Sergej Nikiforovič Vasilenko (Sergej Vasilenko) |

Sergej Vasilenko

Na ta svet sem prišel, da bi videl Sonce. K. Balmont

Skladatelj, dirigent, učitelj, glasbenik in javni lik S. Vasilenko se je v predrevolucionarnih letih razvil kot ustvarjalna oseba. Glavna osnova njegovega glasbenega sloga je bila trdna asimilacija izkušenj ruske klasike, vendar to ni izključevalo velikega zanimanja za obvladovanje nove palete izraznih sredstev. Skladateljeva družina je spodbujala Vasilenkova umetniška zanimanja. Študira osnove kompozicije pod vodstvom nadarjenega skladatelja A. Grechaninova, obožuje slikanje V. Polenova, V. Vasnetsova, M. Vrubela, V. Borisova-Musatova. "Povezava med glasbo in slikarstvom mi je postajala vsako leto bolj očitna," je pozneje zapisal Vasilenko. Veliko je bilo tudi zanimanje mladega glasbenika za zgodovino, zlasti za staro ruščino. Leta študija na moskovski univerzi (1891-95), študij humanističnih ved je dal veliko za razvoj umetniške individualnosti. Zelo pomembno je bilo Vasilenkovo ​​zbliževanje s slavnim ruskim zgodovinarjem V. Ključevskim. V letih 1895-1901. Vasilenko je študent moskovskega konservatorija. Najvidnejši ruski glasbeniki – S. Taneev, V. Safonov, M. Ippolitov-Ivanov – so postali njegovi mentorji in nato prijatelji. Preko Tanejeva je Vasilenko spoznal P. Čajkovskega. Postopoma se njegove glasbene vezi širijo: Vasilenko se približuje Peterburžanom – N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, M. Balakirev; z glasbenima kritikoma N. Kaškinom in S. Kruglikovim; s poznavalcem znamenskega petja S. Smolenskim. Srečanja z A. Skrjabinom in S. Rahmaninovom, ki sta začela svojo briljantno pot, so bila vedno zanimiva.

Že v letih konservatorija je bil Vasilenko avtor številnih skladb, katerih začetek je bila postavljena z epsko simfonično sliko "Tri bitke" (1895, na podlagi istega članka AK Tolstoja). Ruski izvor prevladuje v operi-kantati Zgodba o velikem mestu Kitežu in tihem jezeru Svetojar (1902), v Epski pesmi (1903) in v Prvi simfoniji (1906), ki temelji na starodavnih ruskih kultnih melodijah. . V predrevolucionarnem obdobju svoje ustvarjalne kariere se je Vasilenko poklonil nekaterim značilnim trendom našega časa, zlasti impresionizmu (simfonična pesem "Garden of Death", vokalna suita "Spells" itd.). Vasilenkova ustvarjalna pot je trajala več kot 60 let, ustvaril je več kot 200 del, ki zajemajo najrazličnejše glasbene zvrsti – od romantike in svobodnih priredb pesmi mnogih narodov, glasbe za gledališča in filme do simfonij in oper. Skladateljevo zanimanje za rusko pesem in pesmi ljudstev sveta je vedno ostalo nespremenjeno, poglobljeno s številnimi potovanji v Rusijo, evropske države, Egipt, Sirijo, Turčijo (»Maorske pesmi«, »Stare italijanske pesmi«, »Francoske pesmi« Trubadurji«, »Eksotična suita« itd.).

Od leta 1906 do konca svojega življenja je Vasilenko poučeval na Moskovskem konservatoriju. V njegovih razredih kompozicije in inštrumentacije je študirala več kot ena generacija glasbenikov (An. Aleksandrov, AV Aleksandrov, N. Golovanov, V. Nechaev, D. Rogal-Levitsky, N. Chemberdzhi, D. Kabalevsky, A. Khachaturian in drugi. ) . 10 let (1907-17) je bil Vasilenko organizator in dirigent priljubljenih zgodovinskih koncertov. Delavcem in študentom so bili na voljo po nizkih cenah vstopnic, programi pa so bili zasnovani tako, da so zajemali celotno bogastvo glasbe od 40. stoletja naprej. in do danes. Vasilenko je sovjetski glasbeni kulturi podaril skoraj 1942 let intenzivnega ustvarjalnega dela z vsem njemu značilnim optimizmom in patriotizmom. Morda so se te lastnosti še posebej močno pokazale v njegovi zadnji, šesti operi Suvorov (XNUMX).

Vasilenko se je voljno obrnil k baletni ustvarjalnosti. V svojih najboljših baletih je skladatelj ustvaril barvite podobe ljudskega življenja, široko uporabljal ritme in melodije različnih narodov - španskega v Loli, italijanskega v Mirandolini, uzbeškega v Akbilyaku.

Večnacionalna folklora se je odražala tudi v koloristično pisanih programskih simfoničnih delih (simfonična suita »Turkmenske slike«, »Hindujska suita«, »Vrtiljak«, »Sovjetski vzhod« itd.). Nacionalni začetek je vodilni tudi v Vasilenkovih petih simfonijah. Tako "Arktična simfonija", posvečena podvigu Čeljuskinov, temelji na pomorskih melodijah. Vasilenko je bil eden od pobudnikov ustvarjanja glasbe za ruska ljudska glasbila. Splošno znan je njegov Koncert za balalajko in orkester, napisan za virtuoza na balalajki N. Osipova.

Vasilenkova vokalna besedila, izvirna po melodijah in ostrih ritmih, vsebujejo veliko svetlih strani (romance na st. V. Brjusova, K. Balmonta, I. Bunina, A. Bloka, M. Lermontova).

Vasilenkova ustvarjalna dediščina vključuje tudi njegova teoretična in literarna dela – »Instrumentacija za simfonični orkester«, »Strani spominov«. V spominu so Vasilenkovi živahni predavanji pred množičnim občinstvom, njegovi cikli predavanj o glasbi na radiu. Umetnik, ki je s svojo umetnostjo zvesto služil ljudem, je Vasilenko sam cenil mero svoje ustvarjalnosti: "Živeti pomeni delati z vso močjo svojih sposobnosti in zmožnosti za dobro domovine."

O. Tompakova