Irina Petrovna Bogacheva |

Irina Bogačeva

Rodila se je 2. marca 1939 v Leningradu. Oče - Komyakov Petr Georgievich (1900-1947), profesor, doktor tehničnih znanosti, vodja oddelka za črno metalurgijo na Politehničnem inštitutu. Mati - Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956). Mož - Gaudasinsky Stanislav Leonovich (rojen leta 1937), ugledna gledališka osebnost, ljudski umetnik Rusije, vodja oddelka za glasbeno režijo na konservatoriju v Sankt Peterburgu. Hči - Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (rojena leta 1967), pianistka, zmagovalka mednarodnih in vseruskih tekmovanj. Vnukinja - Irina.

Irina Bogacheva je podedovala tradicijo visoke duhovnosti ruske inteligence od starejših članov svoje družine. Njen oče, človek velike kulture, ki je govoril štiri jezike, se je močno zanimal za umetnost, še posebej za gledališče. Želel je, da bi Irina dobila svobodno umetnostno izobrazbo, in že od otroštva se je trudil, da bi imela rada jezike. Mama je imela po spominih Irine čudovit glas, a deklica je strastno ljubezen do petja podedovala ne od nje, ampak, kot so verjeli njeni sorodniki, od svojega dedka po očetovi strani, ki je brbljal na Volgi in imel močan bas.

Zgodnje otroštvo Irine Bogacheve je preživelo v Leningradu. Skupaj z družino je v celoti občutila tegobe blokade rodnega mesta. Po njeni odstranitvi je bila družina evakuirana v regijo Kostroma in se vrnila v svoj rodni kraj šele, ko je Irina vstopila v šolo. Irina je kot sedmošolka prvič prišla v Marijinski – takrat operno in baletno gledališče Kirov, in postal je njena ljubezen za vse življenje. Do sedaj se vtisi prvega "Evgenija Onjegina", prve "Pikove dame" z nepozabno Sofijo Petrovno Preobražensko v vlogi grofice niso izbrisali iz spomina ...

Nejasni upi, da bi postala pevka, ki so se porodili, pa so se soočili s težkimi življenjskimi okoliščinami. Nenadoma mu umre oče, ki mu je blokada načela zdravje, nekaj let kasneje mu sledi mati. Irina je ostala najstarejša med tremi sestrami, za katere je zdaj morala skrbeti in si sama služila preživetje. Hodi v tehnično šolo. Toda ljubezen do glasbe zahteva svoj davek, sodeluje v amaterskih predstavah, obiskuje krožke solo petja in likovnega izražanja. Učiteljica vokala Margarita Tikhonovna Fitingof, ki je nekoč nastopala na odru Mariinskega gledališča, je cenila edinstvene sposobnosti svojega učenca, vztrajala, da se Irina poklicno ukvarja s petjem, in jo je sama pripeljala na Leningrajski konservatorij Rimski-Korsakov. Bogačeva je na sprejemnem izpitu zapela Delilino arijo iz Saint-Saensove opere Samson in Dalila in bila sprejeta. Od zdaj naprej je njeno celotno ustvarjalno življenje povezano s konservatorijem, prvo visokošolsko glasbeno izobraževalno ustanovo v Rusiji, pa tudi s stavbo na drugi strani Gledališkega trga - legendarnim Marijinskim.

Irina je postala študentka IP Timonova-Levando. "Zelo sem hvaležna usodi, da sem pristala v razredu Iraide Pavlovne," pravi Bogacheva. – Premišljena in inteligentna učiteljica, sočutna oseba, zamenjala je mojo mamo. Še vedno nas povezuje globoka človeška in ustvarjalna komunikacija.” Kasneje je Irina Petrovna trenirala v Italiji. Toda ruska vokalna šola, ki se jo je naučila v razredu konservatorija Timonove-Levando, se je izkazala za osnovo njene pevske umetnosti. Še kot študentka leta 1962 je Bogacheva postala zmagovalka Vsezveznega vokalnega tekmovanja Glinka. Irinin velik uspeh je zanjo vzbudil večje zanimanje gledališč in koncertnih organizacij, kmalu pa je prejela predloge za prvenec hkrati iz moskovskega Bolšoj teatra in leningrajskega gledališča Kirov. Izbere veliko gledališče na bregovih Neve. Njen prvi nastop tukaj je potekal 26. marca 1964 kot Polina v Pikovi dami.

Kmalu Bogačeva pride do svetovne slave. Leta 1967 so jo poslali na prestižno mednarodno pevsko tekmovanje v Rio de Janeiru, kjer je prejela prvo nagrado. Brazilski kritiki in opazovalci iz drugih držav so njeno zmago označili za senzacionalno, recenzent časopisa O Globo pa je zapisal: so se v celoti izkazale v zadnjem krogu, v njeni veličastni izvedbi Donizettija in ruskih avtorjev - Musorgskega in Čajkovskega. Ob operi se uspešno razvija tudi pevčeva koncertna dejavnost. Težko si je predstavljati, koliko dela, koncentracije in predanosti je od mladega umetnika zahtevala tako hitro razvijajoča se kariera. Že od mladosti jo odlikujejo izrazit občutek odgovornosti za stvar, ki ji služi, za svoj ugled, ponos na doseženo, dobra, spodbudna želja, da je v vsem prva. Nepoznavalcu se zdi, da se vse izide samo od sebe. In samo kolegi strokovnjaki lahko občutijo, koliko resnično nesebičnega dela je potrebno, da se ogromna raznolikost slogov, podob, vrst glasbene drame, ki jih ima Bogačeva, prikaže na ravni tako visoke umetnosti.

Ko je leta 1968 prispela na prakso v Italijo pri slovitem Genarru Barri, je pod njegovim vodstvom uspela študirati toliko oper, da drugi štipendisti niso mogli mimo: Bizetova Carmen in Verdijeve stvaritve – Aida, Il tropatore, Louise Miller, "Don Carlos", "Bal v maskah". Kot prva med domačimi pripravnicami je dobila ponudbo za nastop na odru slovitega gledališča Scala in zapela Ulriko ter požela navdušeno odobravanje javnosti in kritikov. Kasneje je Bogacheva več kot enkrat nastopila v Italiji in je bila tam vedno zelo toplo sprejeta.

Poti številnih nadaljnjih turnej izjemne umetnice so zajemale ves svet, a glavni dogodki njenega umetniškega življenja, priprave najpomembnejših vlog, najpomembnejše premiere – vse to je povezano z njenim rodnim Sankt Peterburgom, z Mariinsko gledališče. Tu je ustvarila galerijo ženskih portretov, ki je postala last zakladnice ruske operne umetnosti.

Marfa v Khovanshchini je ena njenih najpomembnejših odrskih stvaritev. Vrhunec igralkine interpretacije te vloge je zadnje dejanje, osupljivi prizor »ljubezenskega pogreba«. In ekstatična koračnica, kjer se iskrijo vrhovi trobente Bogačeve, in ljubezenska melodija, kjer se nezemeljska nežnost preliva v odmaknjenost, in petje lahko primerjamo s kantileno violončela – vse to dolgo ostane v duši poslušalca in vzbuja skrivno upanje: zemlja, ki rodi takšno utelešenje lepote, ne bo propadla in moč.

Opera Rimskega-Korsakova »Carska nevesta« se zdaj dojema kot stvaritev, ki živo odmeva v naših dneh, ko lahko nasilje samo povzroči nasilje. Jeza, poteptan ponos, prezir Lyubasha-Bogacheva do Grigorija in sebe, ki se spreminjajo, povzročajo duhovno nevihto, katere vsako stopnjo Bogacheva prenaša z izjemnim psihološkim vpogledom in igralskimi veščinami. Izčrpana začne arijo »To je tisto, do česar sem živela« in neustrašen, hladen, nezemeljski zvok njenega glasu, mehanično enakomeren ritem jo spravijo v srh: za junakinjo ni prihodnosti, tu je slutnja smrt. Nevihtni konec vloge v zadnjem dejanju v interpretaciji Bogačeve je kot vulkanski izbruh.

Med najbolj priljubljenimi in slavnimi vlogami Bogačeve je grofica iz Pikove dame. Irina Petrovna je sodelovala pri številnih produkcijah briljantne opere v svojem rodnem mestu in v tujini. Svojo interpretacijo lika Puškina in Čajkovskega je razvila v sodelovanju z režiserjema Romanom Tihomirovim, Stanislavom Gaudasinskim (v njegovi predstavi, izvedeni v Gledališču Musorgski, je nastopila na turneji skupine po Evropi, Ameriki, Aziji), dirigentom Jurijem Simonovim, Myung-Wun Chung. Povabljena je bila v mednarodno igralsko zasedbo, ki je v Parizu, v Operi de la Bastille, predstavila Pikovo damo v senzacionalnem branju Androna Končalovskega. Spomladi 1999 je nastopila v vlogi grofice (in tudi guvernante) v Metropolitanski operi v New Yorku v zgodovinski predstavi v režiji Valerija Gergijeva in režiji Elijaha Moshinskega, kjer je za predstavo nastopil veliki Plácido Domingo. prvič kot Herman. Toda morda najbolj produktivna je bila natančna študija vloge grofice z Jurijem Temirkanovom, ki je v znameniti produkciji Kirovskega gledališča nadzoroval tako glasbene kot odrske vidike.

Med številnimi vlogami v operah tujih skladateljev je treba kot njeni najvišji umetniški dosežki izpostaviti predvsem dve vlogi – Carmen in Amneris. Kako različni sta si predrzno dekle iz tobačne tovarne v Sevilli in ošabna hči egipčanskega faraona! In vendar jih med seboj in z drugimi junakinjami Bogačeve skozi vse njeno delo povezuje skupna ideja: svoboda je glavna človekova pravica, nihče je ne more in ne sme vzeti.

Veličastni in lepi Amneris, vsemogočni kraljevi hčerki, ni dano spoznati blaženosti skupne ljubezni. Ponos, ljubezen in ljubosumje, zaradi česar je princesa zvita in eksplodira od jeze, vse je v njej bizarno združeno, Bogacheva pa najde vokalne in odrske barve, da vsako od teh stanj prenese z največjo čustveno intenzivnostjo. Način, kako Bogačeva vodi slavni prizor sojenja, zvok njenih grmečih nižjih tonov in prodornih, močnih visokih, ne bo nikoli pozabil vsak, ki je to slučajno videl in slišal.

"Vloga, ki mi je najdražja, je nedvomno Carmen, vendar je bila ona tista, ki je zame postala stalni preizkus zrelosti in spretnosti," priznava Irina Bogacheva. Zdi se, da je umetnik rojen, da se na odru pojavi kot brezkompromisen in goreč Španec. »Carmen mora imeti tak šarm,« je prepričana, »da ji gledalec ves čas predstave neusmiljeno sledi, kot da bi iz njene svetlobe moralo izhajati očarljivo, mikavno.«

Med pomembnejše vloge Bogačeve je treba uvrstiti Azuceno iz Travnika, Preziosillo iz Verdijeve Sila usode, Marino Mnišek iz Borisa Godunova in Končakovno iz Kneza Igorja. Med najboljšimi vlogami sodobnih avtorjev je perica Marta Skavronskaya, bodoča cesarica Katarina, v operi Andreja Petrova Peter Veliki.

Pri izvajanju velikih vlog Irina Petrovna nikoli ni gledala zviška na majhne vloge, saj je bila prepričana, da jih ni: pomen, izvirnost lika sploh ni določena z dolžino njegovega bivanja na odru. V predstavi "Vojna in mir" Jurija Temirkanova in Borisa Pokrovskega je odlično odigrala vlogo Helen Bezukhove. V naslednji produkciji opere Sergeja Prokofjeva Valerija Gergijeva in Grahama Wikka je Bogačeva nastopila v vlogi Ahrosimove. V drugi operi Prokofjeva – Kockar po Dostojevskem – je umetnik ustvaril podobo Babice.

Poleg nastopov na opernem odru Irina Bogacheva vodi aktivno koncertno dejavnost. Veliko poje ob orkestru in klavirski spremljavi. V svoj koncertni repertoar vključuje arije iz klasičnih operet in pesmi, tudi popevke. Z navdihom in občutkom poje »Jesen« in druge čudovite pesmi Valerija Gavrilina, ki je zelo cenil njen umetniški dar ...

Posebno poglavje v zgodovini komornega muziciranja Bogačeve je povezano z njenim delom na vokalnih skladbah DD Šostakoviča. Ko je ustvaril Suito na verze Marine Tsvetaeve, je poslušal številne pevce in izbiral, komu bo zaupal prvo izvedbo. In se ustavil pri Bogačevi. Irina Petrovna je skupaj s SB Vakmanom, ki je izvajal klavirski del, priprave na premiero obravnavala z izjemno odgovornostjo. Globoko je prodrla v zanjo nov figurativni svet, bistveno razširila svoja glasbena obzorja in ob tem doživela redko zadovoljstvo. »Komunikacija z njo mi je prinesla veliko ustvarjalno veselje. O takšni predstavi sem lahko samo sanjal, «je povedal avtor. Premiera je bila sprejeta z navdušenjem, nato pa je umetnik Suito prepel še večkrat, na vseh koncih sveta. S tem navdihom je velika skladateljica ustvarila različico Suite za glas in komorni orkester in v tej različici jo je Bogačeva tudi večkrat izvedla. Izjemen uspeh je spremljal njen poziv k drugemu vokalnemu delu sijajnega mojstra - "Pet satir na verze Sashe Cherny".

Irina Bogacheva veliko in plodno dela v studiu Lentelefilm in na televiziji. Igrala je v glasbenih filmih: "Irina Bogacheva poje" (režiser V. Okuntsov), "Glas in orgle" (režiser V. Okuntsov), "Opera mojega življenja" (režiser V. Okuntsov), "Carmen - strani partiture" (režiser O. Ryabokon). Na televiziji v Sankt Peterburgu so video filmi »Pesem, romanca, valček«, »Italijanske sanje« (režiser I. Taimanova), »Ruska romanca« (režiser I. Taimanova), pa tudi pevkini jubilejni nastopi v Veliki filharmoniji Dvorana (ob 50., 55. in 60. rojstnem dnevu). Irina Bogacheva je posnela in izdala 5 zgoščenk.

Trenutno je pevčevo ustvarjalno življenje izjemno nasičeno. Je namestnica predsednika Koordinacijskega sveta ustvarjalnih sindikatov Sankt Peterburga. Davnega leta 1980, ko je bila na vrhuncu svoje pevske kariere, se je pevka lotila pedagogike in že dvajset let kot profesorica poučuje solo petje na Sanktpeterburškem konservatoriju. Med njenimi učenkami so Olga Borodina, ki velja za eno najboljših opernih pevk na svetu, Natalija Evstafjeva (diplomantka mednarodnega tekmovanja) in Natalija Birjukova (zmagovalka mednarodnih in vseruskih tekmovanj), ki so bile zelo uspešne na Nemčija in bili nominirani za nagrado Zlati sofit, Jurij Ivšin (solist gledališča Musorgski, nagrajenec mednarodnih tekmovanj), pa tudi mlade solistke Mariinskega gledališča Elena Čebotareva, Olga Savova in drugi. Irina Bogačeva – ljudska umetnica ZSSR (1976), ljudska umetnica RSFSR (1974), zaslužena umetnica Rusije (1970), dobitnica državne nagrade ZSSR (1984) in državne nagrade RSFSR po imenu M. Glinka (1974). Leta 1983 je pevka prejela častno listino predsedstva Vrhovnega sovjeta RSFSR, 24. maja 2000 pa je zakonodajna skupščina Sankt Peterburga Irini Bogachevi podelila naziv "Častna državljanka Sankt Peterburga" . Odlikovana je bila z redom prijateljstva narodov (1981) in "Za zasluge za domovino" III stopnje (2000).

Intenzivna in večplastna ustvarjalna dejavnost, s katero se ukvarja Irina Petrovna Bogacheva, zahteva uporabo ogromnih sil. Te sile ji dajejo fanatično ljubezen do umetnosti, glasbe, opere. Ima visok občutek dolžnosti do talenta, ki ga je dala Providence. S tem občutkom se je že od malih nog navajala na trdo, namensko in metodično delo, pri čemer ji delovna navada zelo pomaga.

Opora Bogačevi je njena hiša v predmestju Sankt Peterburga, prostorna in lepa, opremljena po njenem okusu. Irina Petrovna obožuje morje, gozd, pse. Prosti čas najraje preživlja z vnukinjo. Vsako poletje, če ni turneje, poskuša z družino obiskati Črno morje.

PS Irina Bogačeva je umrla 19. septembra 2019 v Sankt Peterburgu.