Leonard Bernstein |

Leonard Bernstein

No, ali ni v tem skrivnost? Tako je osvetljen na odru, tako predan glasbi! Orkestri to obožujejo. R. Celletti

Dejavnosti L. Bernsteina so presenetljive predvsem s svojo raznolikostjo: nadarjen skladatelj, znan po vsem svetu kot avtor muzikala "West Side Story", največji dirigent XNUMX. (imenujejo ga med najvrednejše naslednike G. Karayana), svetlega glasbenega pisatelja in predavatelja, ki zna najti skupni jezik s širokim krogom poslušalcev, pianistom in učiteljem.

Postati glasbenik Bernsteinu je bila namenjena usoda in trmasto je sledil izbrani poti, kljub oviram, včasih zelo pomembnim. Ko je bil deček star 11 let, se je začel učiti glasbo in po mesecu dni se je odločil, da bo glasbenik. Toda oče, ki je imel glasbo za prazno zabavo, ni plačal pouka in fant je začel sam služiti denar za študij.

Pri 17 letih je Bernstein vstopil na univerzo Harvard, kjer je študiral umetnost komponiranja glasbe, igranje klavirja, poslušanje predavanj o zgodovini glasbe, filologiji in filozofiji. Po diplomi na univerzi leta 1939 je nadaljeval študij – zdaj na Glasbenem inštitutu Curtis v Filadelfiji (1939–41). Dogodek v Bernsteinovem življenju je bilo srečanje z največjim dirigentom, rojenim v Rusiji, S. Koussevitzky. Pripravništvo pod njegovim vodstvom v glasbenem centru Berkshire (Tanglewood) je pomenilo začetek toplega prijateljskega odnosa med njima. Bernstein je postal pomočnik Koussevitzkyja in kmalu postal pomočnik dirigenta Newyorškega filharmoničnega orkestra (1943-44). Pred tem, ker ni imel stalnega dohodka, je živel s sredstvi od naključnih lekcij, koncertov, glasbenega dela.

Srečna nesreča je pospešila začetek sijajne dirigentske kariere Bernsteina. Svetovno znani B. Walter, ki bi moral nastopiti z newyorškim orkestrom, je nenadoma zbolel. Stalni dirigent orkestra A. Rodzinsky je počival zunaj mesta (bila je nedelja) in ni preostalo drugega, kot da koncert zaupajo pomočniku začetniku. Potem ko je vso noč preučeval najtežje partiture, se je Bernstein naslednji dan brez ene same vaje pojavil pred javnostjo. To je bilo zmagoslavje mladega dirigenta in prava senzacija v glasbenem svetu.

Odslej so se pred Bernsteinom odprle največje koncertne dvorane v Ameriki in Evropi. Leta 1945 je zamenjal L. Stokowskega kot šef dirigent Newyorškega simfoničnega orkestra, dirigiral je orkestrom v Londonu, na Dunaju in v Milanu. Bernstein je očaral poslušalce s svojim elementarnim temperamentom, romantičnim navdihom in globino prodiranja v glasbo. Umetništvo glasbenika resnično ne pozna meja: eno od svojih komičnih del je dirigiral ... »brez rok«, orkester pa je nadzoroval le z mimiko in pogledi. Več kot 10 let (1958-69) je Bernstein služil kot glavni dirigent Newyorške filharmonije, dokler se ni odločil, da bo več časa in energije posvetil komponiranju glasbe.

Bernsteinova dela so začela izvajati skoraj sočasno z njegovim dirigentskim prvencem (vokalni cikel »Sovražim glasbo«, simfonija »Jeremija« na besedilo iz Svetega pisma za glas in orkester, balet »Neljubljeni«). V mladosti ima Bernstein najraje gledališko glasbo. Je avtor opere Nemiri na Tahitiju (1952), dveh baletov; največji uspeh pa je dosegel s štirimi muzikali, napisanimi za gledališča na Broadwayu. Premiera prvega izmed njih (»V mestu«) je potekala leta 1944 in številne njegove številke so takoj postale priljubljene kot »militanti«. Žanr Bernsteinovega muzikala sega v same korenine ameriške glasbene kulture: kavbojske in črnske pesmi, mehiški plesi, rezki jazzovski ritmi. V Čudovitem mestu (1952), ki je zdržalo več kot pol tisoč uprizoritev v eni sezoni, je čutiti naslon na swing – jazz slog tridesetih let. Toda muzikal ni zgolj razvedrilna oddaja. V Candidu (30) se je skladatelj obrnil na Voltairov zaplet, West Side Story (1956) pa ni nič drugega kot tragična zgodba o Romeu in Juliji, prenesena v Ameriko z njenimi rasnimi spopadi. S svojo dramatiko se ta muzikal približuje operi.

Bernstein piše sakralno glasbo za zbor in orkester (oratorij Kaddish, Chichester Psalms), simfonije (Druga, Age of Anxiety – 1949; Tretja, posvečena 75. obletnici bostonskega orkestra – 1957), Serenado za godalni orkester in tolkala na Platonov dialog "Simpozij" (1954, niz omiznih zdravic, ki opevajo ljubezen), filmska glasba.

Od leta 1951, ko je Koussevitzky umrl, je Bernstein vzel svoj razred v Tanglewoodu in začel poučevati na Univerzi v Welthamu (Massachusetts) ter predaval na Harvardu. Občinstvo Bernsteina – vzgojitelja in vzgojitelja – je s pomočjo televizije preseglo meje vsake univerze. Tako v predavanjih kot v svojih knjigah Radost glasbe (1959) in Neskončna raznolikost glasbe (1966) si Bernstein prizadeva ljudi okužiti s svojo ljubeznijo do glasbe, s svojim vedoželjnim zanimanjem zanjo.

Leta 1971 za svečano otvoritev Centra za umetnost. J. Kennedyja v Washingtonu Bernstein ustvari mašo, kar je povzročilo zelo mešane ocene kritikov. Mnoge je zmedla kombinacija tradicionalnih verskih pesmi z elementi spektakularnih broadwayskih predstav (plesalci sodelujejo pri izvedbi maše), pesmi v stilu jazza in rock glasbe. Tako ali drugače se je tukaj pokazala širina Bernsteinovih glasbenih zanimanj, njegova vsejedost in popolna odsotnost dogmatizma. Bernstein je večkrat obiskal ZSSR. Med turnejo leta 1988 (na predvečer svojega 70. rojstnega dne) je dirigiral Mednarodnemu orkestru Glasbenega festivala Schleswig-Holstein (ZRN), sestavljenemu iz mladih glasbenikov. »Na splošno mi je pomembno, da naslavljam temo mladosti in komuniciram z njo,« je dejal skladatelj. »To je ena najpomembnejših stvari v našem življenju, saj so mladi naša prihodnost. Svoje znanje in občutke rada prenašam nanje, jih učim.”

K. Zenkin

Ne da bi kakorkoli oporekali Bernsteinovemu talentu skladatelja, pianista, predavatelja, lahko vseeno z gotovostjo trdimo, da se za svojo slavo zahvaljuje predvsem dirigentski umetnosti. Tako Američani kot ljubitelji glasbe v Evropi so najprej zahtevali dirigenta Bernsteina. Zgodilo se je sredi štiridesetih let, ko Bernstein še ni bil star trideset let, njegove umetniške izkušnje pa so bile zanemarljive. Leonard Bernstein se je vsestransko in temeljito strokovno izobrazil. Na univerzi Harvard je študiral kompozicijo in klavir.

Na znamenitem Curtisovem inštitutu sta bila njegova učitelja R. Thompson za orkestracijo in F. Reiner za dirigiranje. Poleg tega se je izpopolnjeval pod vodstvom S. Koussevitzkyja – na poletni šoli Berkshire v Tanglewoodu. Hkrati je Lennyja, kot ga še vedno kličejo prijatelji in oboževalci, za preživetje zaposlil kot pianista v koreografski skupini. Toda kmalu so ga odpustili, saj je plesalce namesto ob tradicionalni baletni spremljavi prisilil k vadbi ob glasbi Prokofjeva, Šostakoviča, Coplanda in lastnih improvizacijah.

Leta 1943 je Bernstein postal asistent B. Walterja v Newyorškem filharmoničnem orkestru. Kmalu je zamenjal svojega bolnega voditelja in od takrat je začel nastopati z vse večjim uspehom. Konec leta 1E45 je Bernstein že vodil newyorški simfonični orkester.

Bernsteinov evropski debi se je zgodil po koncu vojne – na Praški pomladi leta 1946, kjer so njegovi koncerti pritegnili tudi splošno pozornost. V istih letih so se poslušalci seznanili tudi s prvimi skladbami Bernsteina. Njegovo simfonijo Jeremiah so kritiki priznali kot najboljše delo leta 1945 v ZDA. Naslednja leta so za Bernsteina zaznamovala stotine koncertov, turneje po različnih celinah, premiere njegovih novih skladb in nenehna rast popularnosti. Kot prvi med ameriškimi dirigenti je leta 1953 stal v Scali, nato nastopa z najboljšimi orkestri v Evropi, leta 1958 pa vodi Newyorški filharmonični orkester in kmalu z njim opravi zmagoslavno turnejo po Evropi, na kateri nastopa v ZSSR; končno, malo kasneje, postane vodilni dirigent Metropolitanske opere. Gostovanja v Dunajski državni operi, kjer je Bernstein leta 1966 poskrbel za pravo senzacijo z interpretacijo Verdijevega Falstaffa, so umetniku končno zagotovila svetovno prepoznavnost.

Kakšni so razlogi za njegov uspeh? Kdor je vsaj enkrat slišal Bernsteina, bo zlahka odgovoril na to vprašanje. Bernstein je umetnik spontanega, vulkanskega temperamenta, ki poslušalce očara, poskrbi, da glasbo poslušajo z zadihanim dihom, tudi ko se vam njegova interpretacija morda zdi nenavadna ali kontroverzna. Orkester pod njegovim vodstvom igra svobodno, naravno in hkrati nenavadno intenzivno – vse, kar se dogaja, se zdi improvizacija. Dirigentovi gibi so izjemno ekspresivni, temperamentni, a hkrati povsem natančni – zdi se, da njegova postava, njegove roke in obrazna mimika tako rekoč izžarevajo glasbo, ki se rojeva pred očmi. Eden od glasbenikov, ki je obiskal predstavo Falstaffa pod dirigentskim vodstvom Bernsteina, je priznal, da je že deset minut po začetku nehal gledati na oder in ni umaknil pogleda z dirigenta – tako celovito se je v njem zrcalila celotna vsebina opere. natančno. Seveda ta nebrzdani izraz, ta strastni izbruh ni neobvladljiv – doseže svoj cilj samo zato, ker uteleša globino intelekta, ki omogoča dirigentu prodreti v skladateljevo namero, jo posredovati z največjo celovitostjo in pristnostjo, z visoko močjo. izkušenj.

Bernstein ohranja te lastnosti tudi, ko deluje hkrati kot dirigent in pianist, izvaja koncerte Beethovna, Mozarta, Bacha, Gershwinovo Rapsodijo v modrem. Bernsteinov repertoar je ogromen. Šele kot vodja Newyorške filharmonije je izvajal skoraj vso klasično in moderno glasbo, od Bacha do Mahlerja in R. Straussa, Stravinskega in Schoenberga.

Med njegovimi posnetki so skoraj vse simfonije Beethovna, Schumanna, Mahlerja, Brahmsa in na desetine drugih velikih del. Težko je poimenovati takšno skladbo ameriške glasbe, ki je Bernstein ne bi izvajal s svojim orkestrom: nekaj let je v vsak svoj program praviloma vključil eno ameriško delo. Bernstein je odličen interpret sovjetske glasbe, še posebej simfonij Šostakoviča, ki ga ima dirigent za »zadnjega velikega simfonika«.

Peru Bernstein-skladatelj ima v lasti dela različnih žanrov. Med njimi so tri simfonije, opere, glasbene komedije, muzikal "West Side Story", ki je šel po odrih po vsem svetu. V zadnjem času si Bernstein prizadeva več časa posvetiti kompoziciji. V ta namen je leta 1969 zapustil mesto vodje Newyorške filharmonije. Pričakuje pa, da bo še naprej občasno nastopal z ansamblom, ki je ob proslavljanju njegovih izjemnih dosežkov Bernsteinu podelil naziv »dosmrtni dirigent nagrajenec Newyorške filharmonije«.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969