Дежё Ранки (Dezső Ránki) |
Ránki Dezső
V »novem valu« madžarske pianistične umetnosti, ki se je na koncertnem obzorju dvignil v zgodnjih 70. Deje Ranki lahko upravičeno velja za vodjo. Pozornost je pritegnil prej kot drugi, prvi je osvojil lovoriko koncertnega izvajalca, nato pa visoka odlikovanja svoje države. Že od vsega začetka je bila njegova ustvarjalna biografija izjemno uspešna. Od osmega leta je bil učenec posebne glasbene šole v Budimpešti, pri 13 je vstopil na konservatorij, v razred učiteljice Mikloshne Mate, pri 18 je postal študent glasbene akademije. Liszta, kjer je študiral pod vodstvom izjemnih mojstrov – Pala Kadosija in Ferenca Radosa, in takoj po diplomi na akademiji (1973) tu dobil svoj razred. Kasneje se je Ranki še izpopolnjeval v Zürichu pri G. Andi.
Ranki se je v letih študija trikrat udeležil državnega tekmovanja dijakov srednjih glasbenih šol (konservatorijev) in trikrat postal zmagovalec. In leta 1969 je prejel prvo nagrado na mednarodnem Schumannovem tekmovanju v Zwickauu (NDR). Toda ta zmaga mu ni prinesla prave slave - odmevnost Schumannovega tekmovanja v Evropi je relativno majhna. Prelomnica v umetnikovi biografiji je bila naslednja - 1970. Februarja je uspešno nastopil v Berlinu, marca je prvič igral z orkestrom v Budimpešti (izveden je bil Mozartov koncert v G-duru), aprila debitiral je v Parizu, maja pa je opravil veliko turnejo po Italiji s koncerti v največjih dvoranah Rima in Milana. Javnost je začela govoriti o mladem Madžaru, njegovo ime so polnili časopisi, od naslednje sezone pa je postal vidna oseba v svetovnem koncertnem življenju.
Za tako hiter vzpon se je Ranki zahvalil redki ubranosti svojega talenta, umetniški svobodi, zaradi česar so ga kritiki imenovali »rojeni pianist«. Vse mu gre zlahka, njegov talent je enako naravno »uporabljiv« na katerem koli področju obsežnega repertoarja, čeprav mu je po mnenju samega umetnika najbližje navdahnjeni svet romantike.
Značilni pri tem niso le njegovi zelo raznoliki koncertni programi, temveč tudi plošče, ki jih je Rankiju v zadnjem desetletju uspelo odigrati kar nekaj. Med njimi izstopajo predvsem solidni monografski albumi, večkrat zaznamovani z mednarodnimi odličji. Njegov prvi album – Chopin – je leta 1972 prejel "Grand Prix" francoske Akademije za gramofonske plošče; kasneje so bili zelo cenjeni njegovi posnetki del Bartoka (zlasti »Otroški album«), Haydna (pozne sonate), Schumanna, Liszta. In vsakič recenzenti najprej opazijo subtilnost prenosa glasbe, občutek za slog, poezijo, pa tudi harmonijo interpretacije, ki ga loči od njegovega prijatelja in tekmeca Zoltana Kocisa.
V zvezi s tem sta zanimivi dve recenziji, ločeni drug od drugega na stotine kilometrov in več let. Varšavski kritik J. Kansky piše: »Medtem ko igranje Zoltana Kocisa preseneča predvsem z virtuozno briljantnostjo, živahnostjo ritma in dinamično energijo, njegov starejši kolega Dezhe Ranki osvaja predvsem z eleganco in subtilnostjo svojega igranja, ki temelji na enako močni tehnični spretnosti, vendar nosi hkrati izrazit komorno-intimistični značaj … Morda njegov Liszt ni titansko-eksploziven velikan, katerega videz poznamo iz interpretacij velikih mojstrov – Horowitza in Richterja, nam pa mladi rojak sijajnega skladatelja omogoča videti druge vidike njegovega videza – videz mistika in pesnika.
In tukaj je mnenje zahodnonemškega muzikologa M. Meyerja: »Ta pianist se je že na začetku svoje kariere uveljavil kot večplasten in intelektualen interpret. To dokazuje impresiven repertoar njegovih posnetkov in njegovih koncertnih programov. Ranki je samozavesten in vedno obvladan pianist, ki se od svojega rojaka Kocisa razlikuje po mirnosti, ki včasih prehaja celo v brezbrižnost. Ne dovoli prelivanja glasbenih vzgibov, veliko bolj se zanaša na premišljeno interpretacijo in preračunano formo. Njegova tehnična opremljenost mu omogoča, da tudi pri Lisztu ne sklepa kompromisov: njegove sonate igra s komaj manj virtuoznosti kot sam Rubinstein.«
Deje Ranki deluje z veliko intenzivnostjo. Prepotoval je že ves svet, poleg koncertov in solističnih snemanj pa ves čas posveča pozornost tudi ansambelskemu muziciranju. Tako je posnel dela Beethovna za violončelo in klavir (skupaj z M. Perenyijem), klavirske duete Mozarta, Ravela in Brahmsa (v sodelovanju z Z. Kochisom), številne kvartete in kvintete s sodelovanjem klavirja. Pianist je prejel najvišje nagrade svoje domovine – nagrado F. Liszta (3) in nagrado L. Kossutha (1973).
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
