Glasovno vodenje |

nemščina Stimmführung, angleščina. delno pisanje, glasovno vodenje (v ZDA), francoščina conduite des voix

Gibanje posameznega glasu in vseh glasov skupaj v večglasnem glasbenem delu pri prehodu iz ene kombinacije zvokov v drugo, z drugimi besedami, splošno načelo razvoja melodike. linije (glasovi), iz katerih je sestavljena glasba. tkanina (tekstura) dela.

Značilnosti G. so odvisne od slog. načela skladatelja, celotne skladateljske šole in ustvarjalnost. smeri, pa tudi o sestavi izvajalcev, za katere je bila ta skladba napisana. V širšem smislu je G. podrejen tako melodičnemu kot harmoničnemu. vzorcev. Pod nadzorom glasov vpliva na njegovo lokacijo v muzah. tkanine (zgoraj, spodaj, sredina itd.) in izvedite. zmožnosti instrumenta, ki mu je zaupana njegova izvedba.

Glede na razmerje glasov ločimo G. neposredno, posredno in nasprotno. Za neposredno (variantno – vzporedno) gibanje je značilna ena sama naraščajoča ali padajoča smer gibanja v vseh glasovih, za posredno – pri nespremenjenem enem ali več glasovih. višina, nasprotno – razl. smer gibljivih glasov (v čisti obliki je mogoča le v dvoglasju, pri večjem številu glasov je nujno kombinirana z neposrednim ali posrednim gibom).

Vsak glas se lahko premika v korakih ali skokih. Stopničasto gibanje zagotavlja največjo gladkost in skladnost sozvočij; sekundni premiki vseh glasov lahko naredijo naravno tudi sosledje med seboj harmonično oddaljenih sozvočij. Posebno gladkost dosežemo s posrednim gibanjem, ko se ohrani splošni ton akordov, medtem ko se drugi glasovi premikajo na blizu. Glede na vrsto medsebojne povezave med istočasno zvenečimi glasovi ločimo harmonične, heterofono-subvokalne in polifonične glasove.

harmonični g. povezana z akordično, zborovsko (glej Chorale) teksturo, ki jo odlikuje enotnost ritma vseh glasov. Optimalno zgodovinsko število glasov je štiri, kar ustreza glasovom zbora: sopran, alt, tenor in bas. Ti glasovi se lahko podvojijo. Kombinacijo akordov s posrednim gibanjem imenujemo harmonija, z neposrednim in nasprotnim pa melodična. povezave. Pogosto harmonično. G. je podrejena spremljavi vodilne melodije (navadno v zgornjem glasu) in sodi v t.i. homofonična harmonika. skladišče (glej Homofonija).

Heterofonno-podgolosočno G. (glej heterofonija) je značilno neposredno (pogosto vzporedno) gibanje. V razgradnji glasovi zvenijo različice iste melodije; stopnja variacije je odvisna od sloga in nacionalnega. izvirnost dela. Heterofono-vokalni glas je značilen za vrsto glasbenih in slogovnih pojavov, npr. za gregorijanski koral (Evropa 11-14. st.), več par. glasbene kulture (zlasti za rusko potegnjeno pesem); najdemo v delih skladateljev, ki so tako ali drugače uporabljali vokalno tradicijo Nar. glasba (MI Glinka, MP Musorgski, AP Borodin, SV Rahmaninov, DD Šostakovič, SS Prokofjev, IF Stravinski in drugi).

AP Borodin. Zbor vaščanov iz opere "Knez Igor".

večglasno g. (glej Polifonija) je povezan z istim časom. več bolj ali manj neodvisnih. melodije.

R. Wagner. Uvertura k operi »Nürnberški mojstri«.

Značilnost polifonega G. je neodvisnost ritma v vsakem od glasov z njihovim posrednim gibanjem.

To zagotavlja dobro prepoznavanje vsake melodije na uho in omogoča sledenje njihovi kombinaciji.

Glasbeniki praktiki in teoretiki so kitari začeli posvečati pozornost že v zgodnjem srednjem veku. Tako je Guido d'Arezzo nastopil proti Vzporednicam. Hukbaldov organum in v njegovi teoriji occursus sta oblikovala pravila za združevanje glasov v kadenci. Kasnejši razvoj doktrine G. neposredno odraža razvoj muz. umetnost, njeni glavni slogi. Do 16. stoletja so G.-jeva pravila za razč. glasovi so bili različni – v kontratenoru, ki je združeval tenor in diskant (za instr. izvedbo), so bili dovoljeni preskoki, križanje z drugimi glasovi. V 16. stoletju zahvaljujoč vokalizaciji glasbe. tkanin in uporaba imitacij se pojavi pomeni. izenačenje glasov. Mn. pravila kontrapunkta so bila v bistvu pravila G. – nasprotno gibanje glasov kot osnova, prepoved vzporednic. gibi in križanja, dajanje prednosti skrajšanim intervalom pred povečanimi (saj se je po skoku melodično gibanje v drugo smer zdelo naravno) ipd. (ta pravila so do neke mere ohranila svoj pomen v homofoni zborovski teksturi). Od 17. stoletja se je uveljavila tako imenovana razlika. strogi in prosti slogi. Za strogi slog je bil med drugim značilen ne-izem. število glasov v delu se je v prostem slogu nenehno spreminjalo (skupaj s t.i. pravimi glasovi so se pojavljali komplementarni glasovi in ​​zvoki), veliko »svoboščin« je dopuščal G. V dobi generala basa, G. se je postopoma osvobodil strogih pravil kontrapunkta; pri tem postane zgornji glas melodično najbolj razvit, ostali pa zavzamejo podrejen položaj. Podobno razmerje se večinoma ohranja tudi po prenehanju uporabe generalnega basa, zlasti v klavirju. in orkestralne glasbe (pretežno »izpolnjevanje« vloge srednjih glasov), čeprav od zač. 20. stoletje se je ponovno povečala vrednost večglasne G.

Reference: Škrebkov S., Polifonična analiza, M., 1940; lastno, Učbenik polifonije, M., 1965; njegov, Harmonija v sodobni glasbi, M., 1965; Mazel L., O melodija, M., 1952; Berkov V., Harmonija, učbenik, 1. del, M., 1962, 2 pod naslovom: Učbenik harmonije, M., 1970; Protopopov Vl., Zgodovina polifonije v njenih najpomembnejših pojavih. Ruska klasična in sovjetska glasba, M., 1962; njegova, Zgodovina polifonije v njenih najpomembnejših pojavih. Zahodnoevropski klasiki XVIII-XIX stoletja, M., 1965; Sposobin I., Glasbena oblika, M., 1964; Tyulin Yu. in Privano N., Teoretične osnove harmonije, M., 1965; Stepanov A., Harmonija, M., 1971; Stepanov A., Chugaev A., Polifonija, M., 1972.

FG Arzamanov