Saz: opis glasbila, zgradba, izdelava, zgodovina, način igranja, uporaba

Med glasbili, ki izvirajo z vzhoda, zavzema saz pomembno mesto. Njegove sorte najdemo v skoraj vseh azijskih državah - Turčiji, Azerbajdžanu, Armeniji, Kazahstanu, Iranu, Afganistanu. V Rusiji je vzhodni gost prisoten v kulturi Tatarov, Baškirjev.

Kaj je saz

Ime instrumenta prihaja iz perzijskega jezika. Perzijski ljudje so bili najverjetneje proizvajalci prvega modela. Ustvarjalec je ostal neznan, saz velja za ljudski izum.

Danes je "saz" skupno ime za celo skupino glasbil, ki imajo podobne lastnosti:

• hruškasto voluminozno telo;
• dolg raven vrat;
• glava, opremljena s prečkami;
• različno število strun.

Glasbilo je sorodno lutnji in spada v družino tambur. Razpon sodobnih modelov je približno 2 oktavi. Zvok je nežen, zvonek, prijeten.

struktura

Struktura je precej preprosta, praktično nespremenjena skozi stoletja obstoja tega strunskega instrumenta:

• podvozje. Lesen, globok, hruškaste oblike, z ravnim sprednjim in konveksnim zadnjim delom.
• Vrat (vrat). Del, ki sega navzgor od telesa, ploščat ali zaobljen. Po njej so napete vrvice. Število strun je odvisno od vrste instrumenta: armenski je opremljen s 6-8 strunami, turški saz - 6-7 strunami, dagestanski - 2 strunama. Obstajajo modeli z 11 strunami, 4 strunami.
• Vodja. Tesno ob vratu. Sprednji del je opremljen s prečkami, ki služijo za uglasitev instrumenta. Število prečk je različno: obstajajo različice z 10, 13, 18 prečkami.

proizvodnja

Proizvodni proces ni enostaven, zelo naporen. Vsaka podrobnost zahteva uporabo različnih vrst lesa. Spremenljivost lesa omogoča doseganje popolnega zvoka, da dobite pravi instrument, ki ustreza starodavnim orientalskim tradicijam.

Mojstri uporabljajo orehov les, les murve. Material je predhodno temeljito posušen, prisotnost vlage je nesprejemljiva. Hruškasto telo je redkeje podano z žlebljenjem, pogosteje z lepljenjem, povezovanjem posameznih delov. Za želeno obliko, velikost ohišja je potrebno liho število enakih zakovic (običajno jih vzamemo 9).

Na ozko stran telesa je nameščen vrat. Na vratu je nameščena glava, na katero so privijačene prečke. Ostaja še napenjanje strun – zdaj je inštrument pripravljen za popoln zvok.

Zgodovina orodja

Za domovino velja starodavna Perzija. Podoben instrument, imenovan tanbur, je opisal srednjeveški glasbenik Abdulgadir Maragi v XNUMX. Orientalski inštrument je začel spominjati na sodobno obliko saza v XNUMX. stoletju – to je zaključek v svojih študijah azerbajdžanskega poznavalca umetnosti Mejuna Karimova.

Saz je eden najstarejših inštrumentov turških ljudstev. Uporabljali so ga za spremljavo pevcev, ki so pripovedovali zgodovinske dogodke, izvajali ljubezenske pesmi, balade.

Proizvodnja vintage modelov je bila izjemno dolgotrajen posel. Da bi drevo spravili v pravo obliko, se je material sušil več let.

Najbolj razširjen je bil azerbajdžanski saz. Za to ljudstvo je postala nepogrešljiv atribut ašugov – ljudskih pevcev, pripovedovalcev, ki so ob sladkih zvokih glasbe spremljali petje, zgodbe o podvigih junakov.

Prvi modeli sazov so bili majhni, imeli so 2-3 vrvice iz svilenih niti, konjske žime. Kasneje se je model povečal: telo, vrat so se podaljšali, povečalo se je število prečk in strun. Vsaka narodnost je skušala "prilagoditi" zasnovo izvedbi lastnih glasbenih del. Različni deli so bili sploščeni, raztegnjeni, skrajšani, opremljeni z dodatnimi detajli. Danes obstaja veliko vrst tega orodja.

Tatarski saz je predstavljen turistom v Muzeju zgodovine in kulture krimskih Tatarov (mesto Simferopol). Stari model je iz XNUMX. stoletja.

Kako igrati saz

Različice godal se igrajo na dva načina:

• z uporabo prstov obeh rok;
• z uporabo, poleg rok, posebnih naprav.

Profesionalni glasbeniki proizvajajo zvok s plektrom (trzalko) iz posebne vrste lesa. Ubiranje strun s plektrom vam omogoča igranje tehnike tremolo. Obstajajo plektri iz češnjevega lesa.

Da se izvajalec ne naveliča uporabe svoje roke, je bilo telo opremljeno z omejevalnim trakom: vržen čez ramo omogoča enostavno držanje strukture v predelu prsnega koša. Glasbenik čuti svobodo, se popolnoma osredotoči na proces igranja.

Uporaba

Srednjeveški glasbeniki so uporabljali saz skoraj povsod:

• dvignili so vojaški duh vojske, čakajoče na boj;
• pogostitev gostov na porokah, praznovanjih, praznikih;
• spremljana poezija, legende uličnih glasbenikov;
• bil je nepogrešljiv spremljevalec pastirjev, med opravljanjem nalog jim ni pustil dolgčasa.

Danes je nepogrešljiv član orkestrov, ansamblov, ki izvajajo ljudsko glasbo: azerbajdžansko, armensko, tatarsko. Popolnoma kombiniran s flavto, pihali, je sposoben dopolniti glavno melodijo ali solo. Njegove tehnične, umetniške zmožnosti so sposobne prenesti kakršno koli paleto občutkov, zato mnogi orientalski skladatelji pišejo glasbo za sladkoglasni saz.