Sonatna oblika |

sonatno obliko – najbolj razvita neciklična. instr. glasba. Značilno za prve dele sonatno-simfonije. ciklov (od tod pogosto rabljeno ime sonata allegro). Običajno je sestavljen iz ekspozicije, razvoja, reprize in kode. Nastanek in razvoj S. t. so bili povezani z odobritvijo načel harmonije-funkcij. mišljenje kot vodilni dejavniki oblikovanja. Postopna zgodovina. S. nastanek f. vodil v zadnji tretjini 18. stoletja. končati. kristalizacija njegovih strogih kompozicij. norme v delih dunajskih klasikov – J. Haydna, WA Mozarta in L. Beethovna. Pravilnosti S. f., ki so se razvile v tej dobi, so bile pripravljene v glasbi dec. stilov, v obdobju po Beethovnu pa je dobil nadaljnji raznolik razvoj. Celotna zgodovina S. t. lahko obravnavamo kot zaporedno spremembo njegovih treh zgodovinskih in slogovnih. opcije. Njihova pogojna imena: stara, klasična in post-Beethovnova S. f. zrela klasična S. f. Zanj je značilna enotnost treh temeljnih principov. Zgodovinsko gledano je najzgodnejši med njimi razširitev na strukturo tonskih funkcij, ki je časovno velika. relacije T – D; D – T. V zvezi s tem nastane nekakšna »rima« končnic, saj prvič predstavljeno gradivo v prevladujočem ali vzporednem ključu zveni sekundarno v glavnem (D – T; R – T). Drugo načelo je neprekinjena glasba. razvoj (»dinamična konjugacija«, po Yu. N. Tyulinu; čeprav je to definicijo pripisal le ekspoziciji S. f., jo je mogoče razširiti na celotno S. f.); to pomeni, da vsak naslednji trenutek muz. razvoj generira predhodnik, tako kot učinek sledi iz vzroka. Tretje načelo je primerjava vsaj dveh figurativno tematskih. krogle, katerih razmerje se lahko giblje od rahle razlike do antagonističnega. kontrast. Pojav drugih tematskih sfer je nujno povezan z uvedbo nove tonalnosti in se izvaja s postopnim prehodom. Tako je tretje načelo tesno povezano s prejšnjima.

Starodavni S. f. V 17. stoletju in v prvih dveh tretjinah 18. stol. je potekala postopna kristalizacija S. f. Njena sestava. načela so bila pripravljena v fugi in antični dvodelni obliki. Iz fuge izhajajo takšne značilnosti fuge, kot so prehod na prevladujoč ključ v uvodnem delu, pojav drugih ključev v sredini in vrnitev glavnega ključa v zaključek. razdelke obrazca. Razvojna narava interludijev fuge je pripravila razvoj S. f. Iz stare dvodelne oblike je nastala stara S. f. podedoval njeno kompozicijo. dvodelnost s tonskim načrtom T – (P) D, (P) D – T, pa tudi kontinuiran razvoj, ki izhaja iz začetnega impulza – tematik. jedrca. Kot skladba je služila značilna za staro dvoglasno obliko kadence – na dominantni harmoniji (v molu – na dominanti paralelnega dura) na koncu prvega dela in na toniki na koncu drugega. podpora starodavne S. f.

Odločilna razlika med starodavnimi S. f. iz starega dvoglasja je bilo, da ko je tonaliteta dominante v prvem delu S. f. pojavila se je nova tema. gradivo namesto splošnih oblik gibanja – dec. potniški obrati. Tako med kristalizacijo teme kot v njeni odsotnosti se je prvi del izoblikoval kot sosledje dveh sklopov. Prvi med njimi je pogl. zabavo, ki določa začetno tematiko. gradivo v pogl. tonaliteti, drugi – stranski in zaključni deli, ki postavljajo novo tematiko. gradivo v sekundarnem dominantnem ali (v manjših delih) paralelnem tonalitetu.

Drugi del stare S. f. nastala v dveh različicah. V prvi vse tematske. Ekspozicijsko gradivo je bilo ponovljeno, vendar z inverznim tonskim razmerjem – glavni del je bil predstavljen v dominantnem tonalitetu, stranski in zaključni del pa v glavnem tonalitetu. V drugi varianti je na začetku drugega dela nastal razvoj (z bolj ali manj aktivnim tonskim razvojem), v katerem je bila uporabljena tematika. material za izpostavljenost. Razvoj se je sprevrgel v reprizo, ki se je začela neposredno s stranskim delom, postavljenim v glavnem ključu.

Starodavni S. f. najdemo v številnih delih JS Bacha in drugih skladateljev njegove dobe. Široko in vsestransko se uporablja v sonatah D. Scarlattija za klavir.

V najbolj razvitih Scarlattijevih sonatah se teme glavnega, stranskega in končnega dela pretakajo druga iz druge, odseki v ekspoziciji so jasno razmejeni. Nekatere Scarlattijeve sonate se nahajajo na sami meji, ki ločuje stare vzorce od tistih, ki so jih ustvarili skladatelji dunajske klasike. šole. Glavna razlika med slednjim in starodavnim S. f. leži v kristalizaciji jasno opredeljenih individualiziranih tem. Velik vpliv na nastanek te klasike. tematizem je zagotavljala operna arija s svojimi značilnimi variantami.

Klasični S. f. V S. f. Dunajska klasika (klasika) ima tri jasno razmejene sklope – ekspozicijo, razvoj in reprizo; slednja je poleg kode. Razstava je sestavljena iz štirih pododdelkov, združenih v pare. To je glavna in povezovalna, stranska in končna zabava.

Osrednji del predstavlja predstavitev prve teme v glavnem ključu, ki ustvari začetni impulz, tj. stopnja, ki določa naravo in smer nadaljnjega razvoja; tipični obliki sta pika ali njen prvi stavek. Povezovalni del je prehodni odsek, ki modulira v dominanto, paralelo ali drug tonalitet, ki jih nadomešča. Poleg tega je v povezovalnem delu izvedena postopna intonacijska priprava druge teme. V veznem delu se lahko pojavi samostojna, a nedokončana vmesna tema; odsek se običajno konča z vodilom do stranskega dela. Ker stranski del združuje funkcije razvoja s predstavitvijo nove teme, je praviloma kompozicijsko in slikovno manj stabilen. Proti koncu nastopi razvojna prelomnica, figurativni premik, pogosto povezan s prebojem v intonacijah glavnega ali veznega dela. Stranski del kot pododdelek ekspozicije lahko vključuje ne eno temo, ampak dve ali več. Njihova oblika je preim. obdobje (pogosto podaljšano). Od obrata k novemu ključu in novi tematiki. krogla ustvari znano neravnovesje, DOS. naloga zadnjega dela je, da vodi razvoj do odnosov. ravnotežja, ga upočasnite in dokončajte z začasno ustavitvijo. Zaključiti. del lahko vključuje predstavitev nove teme, lahko pa temelji tudi na običajnih končnih obratih kadence. Zapisano je v ključu stranskega dela, ki se tako fiksira. Figurativno razmerje glavnega. elementi razstave - glavna in stranska stran sta lahko različni, a prepričljivi umetnosti. povzroči neko obliko kontrasta med tema dvema "točkama osvetlitve". Najpogostejše razmerje med aktivno učinkovitostjo (glavna stranka) in liriko. koncentracija (stranska stranka). Konjugacija teh figurativnih sfer je postala zelo pogosta in je našla svoj koncentriran izraz na primer v 19. stoletju. v simf. delo PI Čajkovskega. Razstava v klasični S. f. prvotno ponovljeno v celoti in brez sprememb, kar označujejo znaki ||::||. Le Beethoven, začenši s sonato Appassionata (op. 53, 1804), v nekaterih primerih zavrača ponovitev ekspozicije zaradi kontinuitete razvoja in dramaturgije. splošna napetost.

Razstavi sledi drugi večji del S. f. — razvoj. Tematsko aktivno razvija. gradivo, predstavljeno v razstavi - katera koli njegova tema, katera koli tema. promet. Razvoj lahko vključuje tudi novo temo, ki se imenuje epizoda v razvoju. V nekaterih primerih (priredba pogl. v finalu sonatnih ciklov) je taka epizoda precej razvita in lahko celo nadomesti razvoj. Obliko celote v teh primerih imenujemo sonata z epizodo namesto razvoja. Pomembno vlogo pri razvoju ima tonski razvoj, usmerjen stran od glavne tonalitete. Obseg razvojnega razvoja in njegova dolžina sta lahko zelo različna. Če Haydnov in Mozartov razvoj običajno po dolžini nista presegla ekspozicije, je Beethoven v prvem delu Herojske simfonije (1803) ustvaril razvoj, ki je veliko večji od ekspozicije, v kateri se izvaja zelo napeta drama. razvoj, ki vodi do močnega centra. vrhunec. Sonatni razvoj sestavljajo trije neenako dolgi deli – kratka uvodna konstrukcija, osn. razdelek (dejanski razvoj) in predikat – konstrukcija, ki pripravlja povratek glavnega ključa v rekapitulaciji. Ena od glavnih tehnik v predikatu je prenos stanja intenzivnega pričakovanja, običajno ustvarjenega s sredstvi harmonije, zlasti dominantne organske točke. Zahvaljujoč temu se prehod od razvoja do reprize izvede brez ustavljanja pri uvajanju oblike.

Repriza je tretji večji del S. f. – zmanjša tonsko razliko ekspozicije na enotnost (tokrat sta stranski in zaključni del predstavljena v glavnem tonalitetu ali se mu približuje). Ker mora povezovalni del pripeljati do novega ključa, je običajno podvržen nekakšni obdelavi.

Skupaj so vsi trije glavni deli S. t. – ekspozicija, razvoj in repriza – tvorijo 3-delno kompozicijo tipa A1BA2.

Poleg opisanih treh razdelkov sta pogosto še uvod in koda. Uvod je lahko zgrajen na lastno temo, tako da pripravi glasbo glavnega dela, neposredno ali kontrastno. V kon. 18 – zač. 19. stoletja natančen uvod postane značilnost programskih uvertur (za opero, tragedijo ali samostojne). Velikosti uvoda so različne – od široko razporejenih konstrukcij do kratkih replik, katerih pomen je poziv k pozornosti. Koda nadaljuje proces inhibicije, ki se je začel v zaključku. reprizne dele. Začenši z Beethovnom, je pogosto zelo napreden, sestavljen iz razvojnega dela in dejanske kode. V primerih oddelka (na primer v prvem delu Beethovnove Appassionate) je koda tako velika, da S. f. ne postane več 3-, ampak 4-delni.

S. f. razvil kot oblika prvega dela sonatnega cikla, včasih pa tudi zadnjega dela cikla, za katerega je značilen hiter tempo (allegro). Uporablja se tudi v številnih opernih uverturah in programskih uverturah v dramah. igre (Egmont in Beethovnov Koriolan).

Posebno vlogo ima nepopolna S. f., ki je sestavljena iz dveh sklopov – ekspozicije in reprize. Tovrstna sonata brez razvoja v hitrem tempu se največkrat uporablja v opernih uverturah (npr. v uverturi Mozartove Figarove svatbe); vendar je glavno področje njegove uporabe počasni (običajno drugi) del sonatnega cikla, ki pa je lahko napisan tudi v celoti S. f. (z razvojem). Še posebej pogosto S. f. v obeh različicah jo je Mozart uporabil za počasne dele svojih sonat in simfonij.

Obstaja tudi različica S. f. z zrcalno reprizo, v kateri sta glavni. deli ekspozicije si sledijo v obratnem vrstnem redu – najprej stranski del, nato glavni del (Mozart, Sonata za klavir v D-duru, K.-V. 311, 1. del).

Post-Beethovenskaya S. f. V 19. stoletju S. f. bistveno razvila. Glede na značilnosti sloga, žanra, pogleda na svet skladatelja je nastalo veliko različnih stilov. možnosti sestave. Načela gradnje S. f. preživeti bitja. spremembe. Tonska razmerja postanejo bolj svobodna. V ekspoziciji se primerjajo oddaljene tonalitete, včasih v reprizi ni popolne tonske enotnosti, morda celo povečanje tonske razlike med obema partijama, ki se zgladi šele na koncu reprize in v kodi (AP Borodin , Bogatirska simfonija, 1. del). Kontinuiteta razkritja forme bodisi nekoliko oslabi (F. Schubert, E. Grieg) bodisi se, nasprotno, poveča, skupaj s krepitvijo vloge intenzivnega razvojnega razvoja, ki prodira v vse dele forme. Figurativni kontrast osn. ki je včasih zelo intenziviran, kar vodi v nasprotja tempa in žanrov. V S. f. prodirajo prvine programske, operne dramaturgije, ki povzročajo večanje figurativne samostojnosti njenih sestavnih delov in jih ločujejo v bolj zaprte konstrukcije (R. Schumann, F. Liszt). Trend dr. - prodor žanra ljudske pesmi in ljudskih plesov v tematizem - je še posebej izrazit v delu ruskih skladateljev - MI Glinka, NA Rimsky-Korsakov. Kot rezultat medsebojnih vplivov neprogramske in programske instr. glasbe, vpliva operne umet-va pride do razslojevanja ene same klasič. S. f. v dramska, epska, lirska in žanrska nagnjenja.

S. f. v 19. stoletju ločila od cikličnih oblik – mnoge nastajajo samostojno. izdelkov, ki uporabljajo njegove sestave. norme.

V 20. stoletju so v nekaterih slogih S. f. izgubi svoj pomen. Torej v atonalni glasbi zaradi izginotja tonskih razmerij postane nemogoče uresničiti njena najpomembnejša načela. V drugih slogih je ohranjen na splošno, vendar v kombinaciji z drugimi načeli oblikovanja.

V delu večjih skladateljev 20. stol. obstaja več individualiziranih variant S. t. Tako je za Mahlerjeve simfonije značilna rast vseh delov, vključno s prvim, napisanim v S. f. Funkcijo glavne stranke včasih ne opravlja ena tema, ampak celostna tema. zapleteno; ekspozicija se lahko variantno ponovi (3. simfonija). V razvoju pogosto nastanejo številni samostojni. epizode. Honeggerjeve simfonije se odlikujejo po prodoru razvoja v vse dele S. f. V 1. stavku 3. in finalu 5. simfonije je celotna S. f. spremeni v stalno razvojno razporeditev, zaradi česar postane repriza posebej organiziran odsek razvoja. Za S. f. Za Prokofjeva je značilna nasprotna težnja – h klasični jasnosti in harmoniji. V svojem S. f. pomembno vlogo imajo jasne meje med tematskimi. razdelki. V Šostakovičevi ekspoziciji S. f. običajno obstaja stalen razvoj glavnih in stranskih strank, figurativni kontrast med to-rymi b.ch. zglajena. Zvežite in zaprite. stranke so neodvisne. razdelki pogosto manjkajo. Glavni konflikt nastane v razvoju, katerega razvoj pripelje do močne vrhunske razglasitve teme glavne stranke. Stranski part v reprizi zveni po vsesplošnem upadu napetosti kot v »poslovilni« plati in se zlije s kodo v eno dramsko-holistično konstrukcijo.

Reference: Catuar GL, Glasbena oblika, 2. del, M., 1936, str. 26-48; Sposobin IV, Glasbena oblika, M.-L., 1947, 1972, str. 189-222; Škrebkov S., Analiza glasbenih del, M., 1958, str. 141-91; Mazel LA, Struktura glasbenih del, M., 1960, str. 317-84; Berkov VO, Sonatna oblika in struktura sonatno-simfoničnega cikla, M., 1961; Glasbena oblika, (pod splošnim urednikom Yu. N. Tyulina), M., 1965, str. 233-83; Klimovitsky A., Izvor in razvoj sonatne oblike v delu D. Scarlattija, v: Vprašanja glasbene oblike, zv. 1, M., 1966, str. 3-61; Protopopov VV, Načela Beethovnove glasbene oblike, M., 1970; Goryukhina HA, Razvoj sonatne oblike, K., 1970, 1973; Sokolov, O individualnem izvajanju sonatnega principa, v: Vprašanja glasbene teorije, zv. 2, M., 1972, str. 196-228; Evdokimova Yu., Oblikovanje sonatne oblike v predklasični dobi, v zbirki: Vprašanja glasbene oblike, zv. 2, M., 1972, str. 98; Bobrovsky VP, Funkcionalne osnove glasbene oblike, M., 1978, str. 164-178; Rrout E., Uporabne oblike, L., (1895) Hadow WH, Sonatna oblika, L.-NY, 1910; Goldschmidt H., Die Entwicklung der Sonatenform, »Allgemeine Musikzeitung«, 121, Jahrg. 86; Helfert V., Zur Entwicklungsgeschichte der Sonatenform, »AfMw«, 1896, Jahrg. 1902; Mersmann H., Sonatenformen in der romantischen Kammermusik, v: Festschrift für J. Wolf zu seinem sechszigsten Geburtstag, V., 29; Senn W., Das Hauptthema in der Sonatensätzen Beethovens, »StMw«, 1925, Jahrg. XVI; Larsen JP, Sonaten-Form-Probleme, v: Festschrift Fr. Blume in Kassel, 7.

VP Bobrovsky