Pavel Gerasimovič Lisitsian (Pavel Lisitsian) |
pevci

Pavel Gerasimovič Lisitsian (Pavel Lisitsian) |

Pavel Lisitsian

Datum rojstva
06.11.1911
Datum smrti
05.07.2004
Poklic
pevka
Vrsta glasu
bariton
Država
ZSSR

Rojen 6. novembra 1911 v Vladikavkazu. Oče - Lisitsian Gerasim Pavlovich. Mati - Lisitsian Srbui Manukovna. Žena - Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Otroci: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Vsi so prejeli višjo glasbeno izobrazbo, postali znani izvajalci, nagrajenci mednarodnih tekmovanj, imajo nazive ljudskih umetnikov Armenije, častnih umetnikov Rusije.

Dedek PG Lisitsian, tudi Pavel Gerasimovič, je bil voznik. Moj oče je delal kot vodja vrtalnih strojev. Nato je organiziral tovarno za proizvodnjo cigaretnih ohišij (oče velikega gledališkega režiserja Jevgenija Vakhtangova, Bagrationi Vakhtangov, mu je ponudil denar za to podjetje). Gerasim Pavlovič je kupil opremo na Finskem, vzpostavil proizvodnjo in dve leti pozneje v celoti odplačal svoje dolgove. Po revoluciji pa je bila tovarna nacionalizirana in oče se je bil prisiljen vrniti v poklic vrtalnega mojstra.

Družina Lisitsian je bila v armenski skupnosti deležna posebnega spoštovanja tudi zaradi redke muzikalnosti vseh družinskih članov – tako matere kot očeta, starejše sestre Ruzanne in že od malih nog samega Pavla – vsi so peli v zboru armenske cerkve, ure domačega prostega časa so bile zapolnjene z glasbo. Že pri štirih letih je bodoči pevec, ki je sedel v naročju starejših, dal svoje prve koncerte - z očetom je izvajal solo in duet ne le armenskih, ampak tudi ruskih, ukrajinskih in neapeljskih ljudskih pesmi. Kasneje je večletno šolanje v zboru pod vodstvom občutljivih, visoko izobraženih mentorjev – skladateljev Sardaryana in Manukyana – imelo pomembno vlogo pri umetniškem razvoju Pavla Lisitsiana. Fantovo glasbeno odraščanje je bilo vsestransko in intenzivno – učil se je violončelo, se učil klavirja, igral v amaterskem orkestru … Neprecenljive koristi mu je prineslo tudi domače muziciranje: gostoljubno družino so radi obiskovali potujoči gostujoči izvajalci, večeri pa so se zaključili z imprompti koncerti. Za Paula, odkar pomni, je bilo petje tako naravno kot govorjenje ali dihanje. Toda otrokovi starši se niso pripravili na glasbeno kariero. Ključavničarska in mizarska orodja so bila dečku že od malih nog prav tako domača in predmet kot glasbena.

Pri petnajstih letih, po končani devetletki, je Pavel zapustil hišo staršev in se odpravil na samostojno delo. Nomadsko življenje se je začelo z geološkimi raziskavami, vrtanjem diamantov. 1927 – rudniki Sadon pri Vladikavkazu, Pavel – vrtačev vajenec, mojster, pomočnik. 1928 – Makhuntets blizu Batumija, dela kot pomočnik mojstra. 1929 – Akhalkalaki, gradnja hidroelektrarne Taparavan, Pavel – vrtalni mojster in stalni udeleženec umetniškega amaterstva, solist v ljudskem pevskem zboru. Po enem od govorov je vodja stranke osemnajstletnemu mojstru izročil vozovnico Geološke uprave Tiflis za delavsko fakulteto Leningradskega konservatorija. Pavel je v Leningrad prispel poleti 1930. Izkazalo se je, da je do sprejemnih izpitov ostalo še nekaj mesecev, in takoj je začel delati v Baltski ladjedelnici. Mladenič je obvladal poklice kovičarja in električnega varilca, kladivca. Toda takoj, ko sem začel študirati, sem se moral ločiti od Leningradskega konservatorija.

Pavel je vstopil v Bolšoj dramsko gledališče kot statist. Začele so se gledališke univerze, sledil je še en vzpon po poklicnih stopnicah – od statista do predsednika vlade. Delo je omogočilo vsak dan videti mojstre, dihati zrak prizorov, se pridružiti tradiciji ruske igralske šole. Zanimivo je, da je pevec prejel visokošolsko diplomo že v odrasli dobi, saj je bil najbolj izobražena oseba in ljudski umetnik ZSSR - leta 1960 je kot zunanji študent diplomiral na konservatoriju v Erevanu.

V gledališču so mlademu statistu zaupali izvedbo solo številke - Shaporinove romance "Nočni Zephyr". Te predstave v Bolšoj dramskem gledališču lahko štejemo za umetnikov profesionalni vokalni prvenec. Leta 1932 je Pavel nadaljeval redne ure petja pri učiteljici MM Levitskaya. Nazadnje je bil določen značaj njegovega glasu – bariton. Levitskaya je pripravila Pavla za vstop v glasbeno šolo, kjer je začel študirati pri ZS Dolskaya. Lisitsian je porabil le tri leta za obvladovanje modrosti petja in obdelavo svojega glasu - od 1932 do 1935. Takrat je AI Orfenov cenil njegovo dokaj zrelo vokalno umetnost. Lisitsian je imel dva vokalna učitelja, če ne štejemo Battistinija, a med učitelji, ki so mu pomagali pri obvladovanju različnih področij izvajanja, imenuje zelo veliko, in predvsem pianiste-koncertne mojstre A. Meerovicha, M. Saharova, skladatelja A. Dolukhanyana, dirigenti S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovski, A. Melik-Pashaev, režiser B. Pokrovsky…

Takoj ko je začel študirati na tehnični šoli, je Pavel postal solist Prve mladinske operne hiše. Debitiral je v Rossinijevem Seviljskem brivcu v majhnem delu in ni ostal neopažen. Tiskana recenzija v leningrajskem časopisu Smena je bila navdušena. Toda na žalost je bilo mladinsko gledališče kmalu zaradi pomanjkanja materialne baze razpuščeno. Še eno leto študija na glasbeni fakulteti v kombinaciji s trdim delom – varjenjem ogromnih plinskih rezervoarjev v tovarni – in spet gledališče, zdaj mladinska skupina Leningradskega malega opernega gledališča.

Leta 1935-1937 so morda najpomembnejša in odločilna v umetnikovi ustvarjalni biografiji. Igral je drugi in celo tretji del, ampak to je bila velika šola! Samuil Abramovič Samosud, šef dirigent gledališča, izjemen poznavalec opere, je skrbno skrbel za mladega umetnika in z njim igral tudi najskromnejše vloge. Veliko je dalo tudi delo pod vodstvom avstrijskega dirigenta, v tistih letih vodje simfoničnega orkestra Leningrajske filharmonije, Fritza Stiedryja. Srečanje z zborovodjem Aramom Ter-Hovhannisianom je bilo za Lisitsian še posebej veselo.

Leta 1933 so se začeli nastopi v delavskih društvih, kulturnih domovih, šolah … Lisitsianova koncertna dejavnost, ki je trajala 45 let. Je solist koncertnega in gledališkega biroja Lengosakteatrov. Leta 1936 je Lisitsian pripravil in zapel v koncertni dvorani Capella v ansamblu z AB Meerovichem prvo solo vlogo v svojem življenju - romance Borodina, Balakireva, Rimskega-Korsakova, Glazunova. Kljub ogromni delovni obremenitvi pevka najde čas in priložnosti za intelektualno rast. Proučuje muzeje in arhitekturo mesta, veliko bere. "Šola" Leningrajske filharmonije je Lisitsianu prinesla neprecenljive koristi.

Leto 1937 je prineslo nove spremembe v njegovi umetniški usodi. Pevka prejme povabilo v Erevansko operno in baletno gledališče Spendiarov za prve dele. Tri leta in pol dela v Armeniji je bilo zelo plodno – odigral je petnajst vlog v klasičnih in modernih predstavah: Jevgenij Onjegin, Valentin, Tomski in Yelets, Robert, Tonio in Silvio, Maroles in Escamillo ter Mitka in Listnicki v Drami. Tihi Don, Tatula v operi "Almast", Mine v "Anush", Tovmas v "Orientalskem zobozdravniku", Grikora v operi "Lusabatzin". Poseben uspeh pa je pevec doživel na desetletju armenske umetnosti v Moskvi oktobra 1939. Izvedel je dve junaški vlogi – Tatula in Grikorja, sodeloval pa je tudi na vseh najpomembnejših koncertih. Pristojna metropolitanska publika je toplo sprejela mladega vokalista, voditelji Bolšoj teatra so ga opazili in ga niso izpustili izpred oči. Lisitsian prejme naziv zasluženega umetnika Armenske SSR, odlikovan je z redom delavskega rdečega prapora, izvoljen je za poslanca mestnega sveta Erevana in postane kandidat za člana Komunistične partije.

Kmalu se je začela nova ključna faza dela - pevec je bil povabljen v Bolšoj teater, kjer mu je bilo šestindvajset let namenjeno kot vodilni solist. Prvenec Pavla Lisitsiana na odru podružnice Bolšoj teatra je potekal 26. aprila 1941. Recenzije so bile navdušene. Pred začetkom druge svetovne vojne mu je uspelo zapeti del Jevgenija Onjegina in Jeletskega. Strogo gledano, pevčev prvenec je bila predstava "Pikasta dama", ki je potekala mesec dni prej kot "Eugene Onegin", vendar je prestolniški tisk zamudil predstavo in se odzval šele na izvedbo Oneginovega dela mesec dni pozneje in jo predstavil kot prvenec.

Začela se je vojna. Od julija do oktobra 1941 je Pavel Lisitsian skupaj z brigado potoval po navodilih GlavPURKKA in odbora, da bi služil Zahodni fronti, Rezervni fronti generala Žukova, konjeniškemu korpusu generala Dovatorja in drugim enotam na območju Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin in drugi , izvedene v letalskih enotah, bolnišnicah, evakuacijskih centrih na železniških postajah. Pel je na čelu fronte pod ognjem, v dežju 3-4 krat na dan. Septembra 1941 mu je en vojak po enem od frontnih koncertov, na katerem je izvajal armenske ljudske pesmi brez spremljave, podaril šop divjih rož. Do zdaj se Pavel Gerasimovič tega šopka spominja kot najdražjega v svojem življenju.

Za nesebično delo na fronti je PG Lisitsian prejel zahvalo političnega direktorata zahodne fronte, poveljstva vojske na terenu in osebno orožje generala Dovatorja. Na frontah in v zaledju je odpel več kot petsto koncertov in se ponaša z vojaškimi nagradami - medaljami "Za hrabrost", "Za osvoboditev Kavkaza". In do konca leta 1941 so ga v resnem stanju odpeljali v bolnišnico v Erevanu in je bil dolgo časa med življenjem in smrtjo.

Po okrevanju od bolezni Lisitsian leto in pol poje na odru erevanskega gledališča. V tem obdobju svoj repertoar dopolni z vlogama Kiaza v Paliašvilijevi Daisi in Grofa Neverja v Meyerbeerjevih Hugenotih, leta 1943 pa se vrne v Moskvo, kjer 3. decembra prvič po dolgem premoru nastopi na odru. prestolnice opere. Dan zmage je za družino Lisitsian nepozaben ne le zaradi vsedržavnega veselja ob koncu krvave vojne, ampak tudi zaradi drugega veselega dogodka: 9. maja 1945 sta se rodila dvojčka - Ruzanna in Ruben.

Leta 1946 je P. Lisitsian nastopil v vlogi Germonta v Verdijevi La Traviati, Kazbicha v Beli A. Aleksandrova. Nato nastopi v vlogi izrednega komisarja v Muradelijevi operi Veliko prijateljstvo. Premiera je bila novembra 1947. Tisk je bil soglasen v oceni Lisitsianovega dela. Enako oceno je prejelo njegovo drugo delo - podoba Ryleyeva v Šaporinovi operi "Decembristi" na odru Bolšoj teatra leta 1953. Na tem odru je Lisitsian odigral še tri vloge v operah sovjetskih skladateljev: belgijski anti -fašistični patriot Andre v Jalilu Naziba Žiganova, Napoleon v Vojni in miru Prokofjeva. V operi Dzeržinskega "Usoda človeka" je zapel žalostni rekviem "V spomin padlim".

Junija 1959 je Bolšoj teater uprizoril Bizetovo opero Carmen s sodelovanjem Maria del Monaca. Del Carmen je izvedla IK Arkhipova. Zmagoslavni uspeh je delila z italijanskim partnerjem, PG Lisitsian pa je v vlogi Escamilla ponovno lahko poskrbel, da sta ljubezen in spoštovanje javnosti do njega nespremenjena, ne glede na to, kdo poje poleg njega – ob vsakem njegovem izhodu in odhodu. iz prizorov pospremili s stoječimi ovacijami.

Pavel Gerasimovič je v svojem dolgem in razgibanem opernem življenju dosegel številne ustvarjalne zmage, aplavz v njegovo čast je zvenel pod oboki Scale, Metropolitana, Bolšoj teatra, vseh drugih dvaintridesetih opernih hiš pri nas in številnih tujih. Gostoval je v več kot tridesetih državah. Samo v Bolšoj teatru je preživel 26 sezon, 1800 predstav! Med desetinami baritonskih partov, ki jih je zapel Lisitsian, so enako široko zastopani tako lirični kot dramski. Njegovi posnetki ostajajo neprekosljivi in ​​standardni še danes. Njegova umetnost, ki je premagala prostor in čas, je danes resnično sodobna, aktualna in učinkovita.

PG Lisitsian, nesebično zaljubljen v opero, je odlično obvladal poklic komorne dejavnosti, nastopov s solističnimi koncerti.

P. Lisitsian se je poklonil tudi ansambelskemu muziciranju: pel je tudi v komornih duetih s kolegi iz Bolšoj teatra (predvsem na gostovanju na Dunaju – dela Varlamova in Glinke z Valerijo Vladimirovno Barsovo), pel je tudi v kvartetih. Družinski kvartet Lisitsian je edinstven pojav v ruskem profesionalnem izvajanju. Kot ena skupina so debitirali leta 1971, ko so izvedli vse dele – sopran, alt, tenor in bas – v Mozartovem Requiemu. Očeta - Pavla Gerasimoviča, dve hčerki - Karino in Ruzanno ter sina Rubena združuje v glasbi enotnost umetniških načel, finega okusa, ljubezni do velike klasične dediščine. Ključ do velikega uspeha ansambla je v skupni estetski poziciji članov, enotnem pristopu k tehničnim in zvočnim problemom ter v izpiljeni veščini vsakega člana ekipe.

Ker je 26 sezon delal v Bolšoj teatru in večino svojega življenja preživel v Moskvi, Lisitsian kljub temu nikoli ne pozabi, da je Armenec. V celotnem njegovem ustvarjalnem življenju ni bilo niti ene sezone, ko ne bi pel v Armeniji, pa ne samo v operi, ampak tudi na koncertnih odrih, ne le v velikih mestih, ampak tudi pred delavci oddaljenih gorskih vasi.

Na turneji po svetu je Pavel Gerasimovič rad prinesel v različne države in njihovim lastnikom dal svoje ljudske pesmi in jih izvajal v izvirnem jeziku. Toda njegova glavna strast so armenske in ruske pesmi.

Od leta 1967 do 1973 je bil Lisitsian povezan z Erevanskim konservatorijem: najprej kot učitelj, nato kot profesor in vodja oddelka. Med turnejo po ZDA (1960) in Italiji (1965), pa tudi na številnih drugih potovanjih v tujino, je poleg udeležbe na vnaprej načrtovanih koncertih in nastopih našel moč in čas tudi za nastope v armenskih skupnostih. , v Italiji pa mi je celo uspelo poslušati veliko armenskih otrok, da sem izbral primerne za poklicno pevsko izobraževanje.

PG Lisitsian je kot član žirije večkrat sodeloval na mednarodnih tekmovanjih, vključno s tekmovanjem v Riu de Janeiru (Brazilija), tekmovanji Schumanna in Bacha v Vzhodni Nemčiji. 20 let je sodeloval na Weimarskih glasbenih seminarjih. Je nagrajenec Schumannove nagrade (mesto Zwickau, 1977).

Pred nekaj leti se je Pavel Lisitsian dokončno poslovil od opernih in koncertnih odrov ter pel le na vajah, a je bil še vedno čudovit, svojim učencem je pokazal, kako izvesti to ali ono frazo, to ali ono vajo.

V središču vseh dejavnosti Pavla Gerasimoviča Lisitsiana je načelno življenjsko stališče trdega delavca, ki je zaljubljen v svoj izbrani poklic. V njegovem videzu ni in ne more biti kančka "velikosti", misli samo na eno - biti potreben in koristen ljudem, svojemu poslu. Živi sveto skrb za glasbo, ustvarjalnost, dobroto, lepoto.

Pustite Odgovori