Elizaveta Ivanovna Antonova |

Elisaveta Antonova

Čudovit ton čistega in močnega glasu, ekspresivnost petja, značilna za rusko vokalno šolo, so Elizaveti Ivanovni prislužili ljubezen in simpatije občinstva. Pevkin glas še vedno navdušuje ljubitelje glasbe, ki poslušajo njen čarobni glas, ohranjen v posnetku.

Repertoar Antonove je vključeval najrazličnejše dele ruskih klasičnih oper – Vanja (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan in Ljudmila), Princesa (Rusalka), Olga (Evgenij Onjegin), Nežata (Sadko), Polina (»Pikasta dama«). ), Konchakovna ("Knez Igor"), Lel ("Sneguročka"), Solokha ("Cherevichki") in drugi.

Leta 1923 je pevka kot devetnajstletna deklica prišla v Moskvo s prijateljico iz Samare, ki ni imela ne poznanstev ne posebnega akcijskega načrta, razen velike želje po učenju petja. V Moskvi je dekleta zavetje dobil umetnik VP Efanov, ki ju je po naključju srečal, za katerega se je izkazalo, da je tudi njihov rojak. Nekega dne, ko so hodili po ulici, so prijatelji videli oglas za sprejem v zbor Bolšoj teatra. Nato so se odločili poskusiti srečo. Na tekmovanje se je uvrstilo preko štiristo pevcev, med katerimi je bilo veliko konservatorskih izobrazb. Ko so izvedeli, da dekleta nimajo glasbene izobrazbe, so jih zasmehovali in, če ne bi bilo vztrajnih prošenj prijatelja, bi Elizaveta Ivanovna nedvomno zavrnila test. Toda njen glas je naredil tako močan vtis, da so jo vpisali v zbor Bolšoj teatra, takratni zborovodja Stepanov pa ji je ponudil študij pri pevki. Istočasno se Antonova poučuje pri znani ruski pevki, profesorici M. Deisha-Sionitskaya. Leta 1930 je Antonova vstopila na prvo Moskovsko državno glasbeno šolo, kjer je več let študirala pod vodstvom profesorice K. Derzhinskaya, ne da bi prenehala delati v zboru Bolšoj teatra. Tako mlada pevka postopoma pridobiva resne veščine na področju vokalne in odrske umetnosti, sodeluje v opernih produkcijah Bolšoj teatra.

Leta 1933, po debiju Elizavete Ivanovne v Rusalki kot princese, je postalo jasno, da je pevka dosegla poklicno zrelost, kar ji je omogočilo, da postane solistka. Za Antonovo se začne težko, a razburljivo delo na igrah, ki so ji dodeljene. Ko se je spominjala svojih pogovorov z LV Sobinovom in drugimi svetilkami Bolšoj teatra tistih let, je pevka zapisala: "Spoznala sem, da se moram bati navzven spektakularnih poz, pobegniti od opernih konvencij, se izogibati nadležnim klišejem ..." Igralka se odlično pripisuje pomen dela na odrskih podobah . Naučila se je preučevati ne le svojo vlogo, ampak tudi opero kot celoto in celo njen literarni vir.

Po besedah ​​​​Elizavete Ivanovne ji je branje nesmrtne Puškinove pesmi "Ruslan in Ljudmila" pomagalo bolje ustvariti podobo Ratmirja v Glinkovi operi, obračanje na Gogoljevo besedilo pa je veliko pomagalo razumeti vlogo Solohe v "Čerevičkem" Čajkovskega. »Med delom na tem delu,« je zapisala Antonova, »sem poskušala ostati čim bližje podobi Solohe, ki jo je ustvaril NV Gogol, in večkrat prebrala vrstice iz njegove »Noči pred božičem« ...« Pevka je tako rekoč videla pred seboj pametno in nagajivo Ukrajinko, tako očarljivo in ženstveno, kljub temu, da »ni bila ne dobra ne slaba … Znala pa je očarati najbolj umirjene kozake …« Scenska risba vloge je nakazala tudi glavne značilnosti izvedbe vokalne vloge. Glas Elizavete Ivanovne je dobil popolnoma drugačno barvo, ko je zapela vlogo Vanje v Ivanu Susaninu. Glas Antonove je bil pogosto slišan na radiu, na koncertih. Njen obsežen komorni repertoar je vključeval predvsem dela ruskih klasikov.

Diskografija EI Antonova:

1. Olgin del – »Evgenij Onjegin«, druga popolna različica opere, posneta leta 1937 s sodelovanjem P. Nortsova, I. Kozlovskega, E. Kruglikove, M. Mihajlova, zbora in orkestra Bolšoj teatra
2. Del Milovzorja - "Pikasta dama", prvi celoten posnetek opere leta 1937 s sodelovanjem N. Khanaeva, K. Derzhinskaya, N. Obukhove, P. Selivanova, A. Baturina, N. Spillerja in drugih, zbor in orkester Bolšoj teatra, dirigent S A. Samosud. (Trenutno je ta posnetek na CD-ju izdalo več tujih podjetij.)
3. Del Ratmirja – »Ruslan in Ljudmila«, prvi celoten posnetek opere leta 1938 s sodelovanjem M. Reizena, V. Barsove, M. Mihajlova, N. Khanaeva, V. Lubentsova, L. Slivinskaya in drugih, zbor in orkester Bolšoj teatra, dirigent SA Samosud. (Sredi osemdesetih je Melodiya izdala ploščo na fonografskih ploščah.)
4. Del Vanje je Ivan Susanin, prvi celoten posnetek opere leta 1947 s sodelovanjem M. Mikhailova, N. Shpillerja, G. Neleppa in drugih, zbor in orkester Bolšoj teatra, dirigent A. Sh. Melik-Pašajev. (Trenutno je posnetek na zgoščenkah izdalo več tujih in domačih založb.)
5. Solokhin del – “Cherevichki”, prvi celoten posnetek leta 1948 s sodelovanjem G. Neleppa, E. Kruglikove, M. Mikhailova, Al. Ivanova in drugi, zbor in orkester Bolšoj teatra, dirigent A. Sh. Melik-Pašajev. (Trenutno izdano v tujini na CD-ju.)
6. Del Nezhate – »Sadko«, tretji celoten posnetek opere iz leta 1952, v katerem sodelujejo G. Nelepp, E. Šumskaja, V. Davydova, M. Reizen, I. Kozlovski, P. Lisitsian in drugi, zbor in orkester Bolšoj teater, dirigent – ​​N S. Golovanov. (Trenutno izdano na zgoščenki pri številnih tujih in domačih firmah.)