Instrumentovedenie |

Veja muzikologije, ki se ukvarja s proučevanjem izvora in razvoja glasbil, njihove zasnove, tembra in akustike. lastnosti in glasb.-ekspres. priložnosti, pa tudi razvrstitev orodij. I. je tesno povezan z muz. folklore, etnografije, tehnike instrumentov in akustike. I. sta dva obsežna razdelka. Predmet enega od njiju je Nar. glasbena orodja, drugo – t.i. strokovno, vključeno v simfonijo, duh. in estr. orkestri, razl. komornih zasedbah in prijavil samostojno. Obstajata dve bistveno različni metodi preučevanja glasbil – muzikološka in organološka (organografska).

Predstavniki prve metode obravnavajo instrumente kot sredstvo za reprodukcijo glasbe in jih preučujejo v tesni povezavi z glasbo. ustvarjalnost in uspešnost. Zagovorniki druge metode se osredotočajo na oblikovanje inštrumenta in njegov razvoj. Elementi I. – prve podobe orodij in njihovi opisi – so nastali že pred našim štetjem. med ljudstvi dr. vzhoda – v Egiptu, Indiji, Iranu, na Kitajskem. Na Kitajskem in v Indiji so se razvile tudi zgodnje oblike sistematizacije muz. orodja. Orodja so bila po sistemu kit razdeljena v 8 razredov glede na material, iz katerega so bila izdelana: kamen, kovina, baker, les, usnje, buča, zemlja (glina) in svila. Ind. sistem je instrumente razdelil v 4 skupine glede na njihovo zasnovo in način vzbujanja zvočnih vibracij. Informacije o drugem vzhodu. orodja so znatno dopolnili znanstveniki, pesniki in glasbeniki srednjega veka: Abu Nasr al-Farabi (8.-9. stoletje), avtor »Velike razprave o glasbi« (»Kitab al-musiki al-kabir«), Ibn Sina (Avicena) (9.-10. stoletje). 11. stoletja), Ganjavi Nizami (12-14. stoletje), Alisher Navoi (15-17. stoletje), pa tudi avtorji številnih. razprave o glasbi – Derviš Ali (XNUMX. stoletje) itd.

Najzgodnejši evropski opis glasbenih orodij pripada drugi grščini. znanstvenik Aristid Kvintilijan (3. stoletje pr. n. št.). Prva posebna dela o I. so se pojavila v 16. in 17. stol. v Nemčiji – »Glasba, pridobljena in predstavljena v nemščini« (»Musica getutscht und ausgezogen …«) Sebastiana Firdunga (2. polovica 15. – začetek 16. stoletja), »Nemška instrumentalna glasba« (»Musica Instrumentalis deudsch«) Martin Agricola ( 1486-1556) in Syntagma Musicium Michaela Praetoriusa (1571-1621). Ta dela so najdragocenejši vir informacij o Evropi. glasbila tistega časa. Poročajo o zgradbi inštrumentov, načinu igranja nanje, uporabi inštrumentov v solu, ansamblu in ork. praksa itd., podane so njihove slike. Velik pomen za razvoj I. so imela dela največjega Bela. glasbeni pisatelj FJ Fetis (1784-1871). Njegova knjiga La musique mise a la porte de tout le monde (1830), ki vsebuje opis številnih glasbil, je bila leta 1833 objavljena v ruščini. prevod pod naslovom »Vsem razumljiva glasba«. Vidno vlogo pri študiju glasbe. orodja razl. držav zaigral »Enciklopedijo glasbe« (»Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du Conservatoire«) slavnega franco. glasbeni teoretik A. Lavignac (1846-1916).

Zgodnji podatki o Vzhod.-Sl. (ruska) glasba. orodja vsebujejo letopisi, upravno-duhovni in hagiografski. (hagiografsko) slovstvo 11. stol. in kasnejši časi. Med Bizantinci jih najdemo le delno. zgodovinar iz 7. stoletja Teofilakt Simocatta in arab. pisec in popotnik konec 9. – zgodn. 10. stoletje Ibn Rusty. V 16-17 stoletjih. pojavijo se razlagalni slovarji ("ABC"), v katerih najdemo imena muz. inštrumenti in sorodna rus. pogoji. Prvi posebni ruski opisi. nar. orodja so bila uvedena v 18. stol. Y. Shtelin v članku »Novice o glasbi v Rusiji« (1770, v nemščini, ruski prevod v knjigi. Y. Shtelin, »Glasba in balet v Rusiji v 1935. stoletju«, 1780), SA Tučkov v svojih »Opombah« ” (1809-1908, izd. 1795) in M. Guthrie (Guthrie) v knjigi „Razprave o ruskih starinah” („Dissertations sur les antiquitйs de Russie”, 19). Ta dela vsebujejo podatke o oblikovanju orodij in njihovi uporabi v Nar. življenja in muz.-umet. praksa. Glasbeno poglavje. instrumenti iz Guthriejevega »Razmišljanja« so bili večkrat objavljeni v ruščini. jeziku (v celoti in v skrajšani obliki). Na začetku. XNUMX. stoletja veliko pozornosti študiju ruščine. nar. instrumente so prejeli VF Odoevsky, MD Rezvoy in DI Yazykov, ki so objavili članke o njih v Enciklopedičnem slovarju AA Plusharja.

Razvoj v 19. stoletju simp. glasbe, rast sola, ansambla in ork. nastopanje, obogatitev orkestra in izboljšanje njegovih inštrumentov so glasbenike privedli do potrebe po poglobljenem študiju značilnih lastnosti in umetniških izrazov. zmogljivosti orodja. Začenši z G. Berliozom in F. Gevaartom so skladatelji in dirigenti v svojih priročnikih o inštrumentiranju začeli posvečati veliko pozornost opisu posameznega inštrumenta in značilnostim njegove uporabe v ork. izvedba. Pomeni. prispevek je prispeval tudi Rus. skladatelji. MI Glinka v "Opombah o orkestraciji" (1856) je subtilno opisal ekspresno. in opravljajo. možnosti simfoničnih orodij. orkester. Še vedno se uporablja kapitalno delo NA Rimskega-Korsakova "Osnove orkestracije" (1913). Izključi. PI Čajkovski je pripisal pomen poznavanju lastnosti inštrumentov in sposobnosti njihove učinkovite uporabe v orkestru. Ima prevod v ruščino (1866) "Vodnika za instrumentacijo" ("Traité général d'instrumentation", 1863) P. Gevarta, ki je bil prvi priročnik o I. V predgovoru k njemu je Čajkovski zapisal: " Študenti ... bodo v Gevaartovi knjigi našli zvočen in praktičen pogled na orkestrske sile na splošno in individualnost vsakega instrumenta posebej.«

Začetek oblikovanja I. kot samostojne. vejo muzikologijo umestili v 2. nadstropje. Kustosi iz 19. stoletja in vodje največjih muzejev muz. orodja – V. Mayyon (Bruselj), G. Kinsky (Köln in Leipzig), K. Sachs (Berlin), MO Petukhov (Peterburg) idr. Mayyon je izdal pet zvezkov znanstven. katalog najstarejše in največje zbirke inštrumentov Bruseljskega konservatorija v preteklosti (»Catalogue descriptif et analytique du Musée instrumental (historique et technique) du Conservatoire Royale de musique de Bruxelles«, I, 1880).

Številni ljudje so pridobili svetovno slavo. raziskave K. Zaksa na področju nar. in prof. glasbena orodja. Največji med njimi so »Slovar glasbil« (»Reallexikon der Musikinstrumente«, 1913), »Vodnik po instrumentaciji« (»Handbuch der Musikinstrumentenkunde«, 1920), »Duh in oblikovanje glasbil« (»Geist und Werden der Musikinstrumente«, 1929), »Zgodovina glasbenih instrumentov« (»Zgodovina glasbenih instrumentov«, 1940). V ruskem jeziku je izšla njegova knjiga »Moderna orkestralna glasbila« (»Die modernen Musikinstrumente«, 1923, ruski prevod – M.-L., 1932). Mayon je predstavil prvo znanstveno klasifikacijo muz. glasbila, ki jih glede na zvenečo postavo delijo v 4 razrede: avtofona (samozvočna), opna, pihala in godala. Zahvaljujoč temu je I. dobil trdno znanstveno podlago. Mayonovo shemo sta razvila in izpopolnila E. Hornbostel in K. Sachs (»Systematics of Musical Instruments« – »Systematik der Musikinstrumente«, »Zeitschrift für Ethnologie«, Jahrg. XLVI, 1914). Njihov sistem razvrščanja temelji na dveh merilih – izvoru zvoka (značilnost skupine) in načinu, kako je izločen (značilnost vrste). Ob ohranitvi enakih štirih skupin (ali razredov) - idiofonov, membranofonov, aerofonov in kordofonov, so vsako od njih razdelili na številne oddelke. vrste. Hornbostel-Sachsov klasifikacijski sistem je najpopolnejši; je dobil najširšo prepoznavnost. In vendar enoten, splošno sprejet sistem klasifikacije muz. orodja še ne obstajajo. Tuji in sovjetski instrumentalisti še naprej delajo na nadaljnjem izpopolnjevanju klasifikacije in včasih predlagajo nove sheme. KG Izikovich v svojem delu o glasbi. Južnoameriški instrumenti Indijanci (»Glasbeni in drugi zvočni instrumenti južnoameriških Indijancev«, 1935), ki se na splošno držijo sheme štirih skupin Hornbostel-Sachs, so bistveno razširili in izboljšali delitev instrumentov na vrste. V članku o glasbenih orodjih, objav. v 2. izdaji Velike sovjetske enciklopedije (zv. 28, 1954) so ​​IZ Alender, IA Dyakonov in DR Rogal-Levitsky poskušali dodati skupini »jed« (vključno s fleksatonom) in »plošče« (kjer tubofon s svojimi kovinskimi cevmi tudi padla), s čimer je skupinski atribut (vir zvoka) zamenjal s podvrstnim (zasnova inštrumenta). Raziskovalec slovaškega nar. glasbila L. Leng je v svojem delu o njih (»Slovenskй lаdove hudebne nastroje«, 1959) povsem opustil Hornbostel-Sachsov sistem in svojo klasifikacijo zasnoval na fizikalno-akustičnih značilnostih. Glasbila deli v 3 skupine: 1) idiofoni, 2) membranofoni, kordofoni in aerofoni, 3) elektronski in elektrofoni. orodja.

Klasifikacijski sistemi, kot so zgoraj omenjeni, se uporabljajo skoraj izključno v AD literaturi. inštrumentov, za katere je značilna velika raznolikost vrst in oblik, v delih, posvečenih prof. orodja, zlasti v učbenikih in uč. priročniki o instrumentaciji, ki se že dolgo uporablja (glej na primer zgoraj omenjeno delo Gewarta), je trdno uveljavljena tradicionalna. delitev inštrumentov na pihala (lesena in trobilna), godala za godala in trzala, tolkala in klaviature (orgle, klavir, harmonij). Kljub temu, da ta klasifikacijski sistem z znanstvenega vidika ni brezhiben (flavte in saksofone iz kovine na primer uvršča med lesena pihala), so sama glasbila razdeljena po različnih kriterijih – pihala in godala ločimo po zvoku. vir, tolkala – mimogrede zveni. ekstrakcija in tipkovnice – po zasnovi), v celoti izpolnjuje zahteve računovodstva. in opravljajo. vaje.

V delih na I. pl. tuji znanstveniki, pogl. prir. organologi (tudi K. Sachs), ti. geografska raziskovalna metoda na podlagi reakcije F. Grebnerja. etnografska teorija »kulturnih krogov«. Po tej teoriji so podobni pojavi, opaženi v kulturi dec. ljudstva (in torej glasbila) prihajajo iz enega samega središča. Pravzaprav se lahko pojavijo v dec. ljudstev samostojno, v povezavi z lastnimi družbenozgodovinskimi. razvoj. Nič manj priljubljena je primerjalna tipologija. metoda, ki ne upošteva niti konvergence nastanka najpreprostejših vrst, niti prisotnosti ali odsotnosti zgodovinske in kulturne komunikacije med ljudstvi, ki imajo enake ali sorodstvene vezi. orodja. Dela, posvečena problemom tipologije, postajajo vse bolj razširjena. Praviloma se instrumenti v njih obravnavajo popolnoma ločeno od njihove uporabe v glasbi. praksa. Takšne so npr. študije G. Möcka (Nemčija) o vrstah evrop. piščalke (»Ursprung und Tradition der Kernspaltflöten…«, 1951, izd. 1956) in O. Elshek (Češkoslovaška) o delovni metodi tipologije ljudskih glasbil (»Typologische Arbeitverfahren bei Volksmusikinstrumenten«), objav. v »Študijah ljudskih glasbil« (»Studia instrumentorum musicae popularis«, t. 1, 1969). Velik prispevek k preučevanju ljudskih glasbil so dali tako moderni. instrumentalistov, kot so I. Kachulev (NRB), T. Alexandru (SRR), B. Saroshi (Madžarska), specialist na področju arab. orodja G. Farmerja (Anglija) in mnogih drugih. itd. Inštitut za narodopisje Nemške akademije znanosti (NDR) skupn. s Švedsko glasbeno zgodovino Leta 1966 je muzej začel izdajati kapitalno delo v več zvezkih Priročnik evropskih ljudskih glasbil (Handbuch der europdischen Volksmusikinstrumente), ki sta ga uredila E. Stockman in E. Emsheimer. To delo nastaja ob sodelovanju številnih instrumentalistov decomp. držav in je celoten nabor podatkov o oblikovanju inštrumentov, načinu igranja nanje, glasbeno-izved. priložnosti, značilni repertoar, uporaba v vsakdanjem življenju, zgod. preteklosti itd. Eden od zvezkov »Handbuch« je posvečen muz. glasbila evropskih ljudstev. delov Sovjetske zveze.

Veliko dragocenih n.-i. pojavila dela o zgodovini prof. glasbila – knjige »Zgodovina orkestracije« (»The history of orchestration«, 1925) A. Kaps (ruski prevod 1932), »Glasbila« (»Hudebni nastroje«, 1938,1954) A. Modra (ruski prevod). 1959), »Starodavni evropski glasbeni instrumenti« (»Starodavni evropski glasbeni instrumenti«, 1941) H. Bessarabova, »Pihala in njihova zgodovina« (»Lesena pihala in njihova zgodovina«, 1957) A. Baynes, »Začetek igra na godala« (»Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels«, 1964) B. Bachmanna, monografije, posvečene otd. inštrumenti, – »Fagot« (»Der Fagott«, 1899) W. Haeckela, »Oboa« (»The Oboe«, 1956) P. Bateja, »Klarinet« (»The clarinet«, 1954) P. Rendall in drugi.

Pomeni. Znanstveno zanimiva je tudi publikacija v več zvezkih »Zgodovina glasbe v ilustracijah« (»Musikgeschichte in Bildern«), ki se izvaja v NDR; bo vstopil. članki do sep. zvezki in opombe te izdaje vsebujejo veliko informacij o muz. različna orodja. narodov sveta.

V Rusiji ob koncu 19. – zač. 20. stoletja na področju glasbenih orodij deloval pl. raziskovalci – AS Famintsyn, AL Maslov, NI Privalov, VV Andreev, NF Findeizen, NV Lysenko, DI Arakchiev (Arakishvili), N. Ya Nikiforovsky, AF Eikhgorn, A. Yuryan, A. Sabalyauskas in drugi. Zbrali so najbogatejšo glasbeno in etnograf. gradiva, zlasti v ruščini. orodij, objavljenih sred. število del in postavil temelj očet. I. Posebna zasluga pri tem pripada Famintsinu in Privalu. Zgleden po širini obsega pisnega in ikonografskega. viri in njihova spretna uporaba so dela Famintsyna, zlasti »Gusli – rusko ljudsko glasbilo« (1890) in »Domra in sorodna glasbila ruskega ljudstva« (1891), čeprav je bil Famintsyn zagovornik organološkega. metodo in zato študiral Ch. prir. zasnove orodij, pri čemer skoraj popolnoma zaobide problematiko, povezano z njihovo uporabo v nar. življenje in umetnost. izvedba. V nasprotju z njim je Privalov plačal glavno. tem vprašanjem. Privalov je napisal številne članke in velike študije o ruščini. in beloruski. instrumentov, o nastanku in začetni stopnji razvoja Nar. instrumenti VV Andreeva. Dela Famintsina in Privalova so bila vzor drugim instrumentalistom. Maslov je napisal "Ilustriran opis glasbil, shranjenih v Daškovskem etnografskem muzeju v Moskvi" (1909), ki so dolga leta služili kot enota. vir, iz katerega so tuji instrumentalisti črpali podatke o glasbilih ljudstev, ki živijo v Rusiji. Študij ruščine. nar. orodij, ki jih je vodil Andreev, je bilo popolnoma podrejeno praktičnemu. cilji: prizadeval si je obogatiti sestavo svojega orkestra z novimi glasbili. Zahvaljujoč delom Lysenka, Arakishvilija, Eichhorna, Yuryana in drugih muz. inštrumenti Ukrajincev, Gruzijcev, Uzbekov, Latvijcev in drugih narodov so postali splošno znani zunaj ozemlja, kjer so se že dolgo uporabljali.

Sove. I. želi študirati glasbo. instrumenti so neločljivo povezani z glasbo. ustvarjalnost, umetnost. in gospodinjski izvajalec. prakso in splošno zgodovino. proces razvoja kulture in umetn-va. Razvoj glasbe. ustvarjalnost vodi do povečanja učinkovitosti. izdelave, v zvezi s tem so naložene nove zahteve glede oblikovanja instrumenta. Popolnejši inštrument pa ustvarja predpogoje za nadaljnji razvoj inštrumentov, glasbe in uprizoritvene umetnosti.

V Sov. Zveza ima obsežno znanstveno in poljudnoznanstveno literaturo o I. Če jo je prej ustvaril Ch. prir. ruske sile. znanstvenikov, zdaj ga dopolnjujejo muzikologi iz skoraj vseh zveznih in avtonomnih republik in pokrajin. O instrumentih večine ljudstev ZSSR so bile napisane študije, opravljeni so bili poskusi za primerjavo. njihov študij. Med najpomembnejšimi deli: »Glasbila za ukrajinsko ljudstvo« G. Khotkevicha (1930), »Glasbila Uzbekistana« VM Belyaeva (1933), »Gruzijska glasbila« DI Arakishvilija (1940, v gruzinščini. ), “Narodna glasbila Mari” YA Eshpaya (1940), “Ukrajinska ljudska glasbila” A. Gumenjuka (1967), “Abhazijska ljudska glasbila” IM Khashba (1967), “Moldavska ljudska glasbila” LS Berova (1964), "Atlas glasbil narodov ZSSR" (1963) itd.

Sove. instrumentalisti in muzikologi ustvarili sredstva. število znanstvenih prispevkov o prof. glasbenih orodij in prof. izvajati. trditev-ve. Med njimi so Proces violin in nastajanja violin BA Struveja (1959), Klavir v preteklosti in sedanjosti PN Zimina (1934, z naslovom Zgodovina klavirja in njegovih predhodnikov, 1967) in drugi. ., pa tudi kapitalni priročnik v štirih zvezkih »Modern Orchestra« DR Rogal-Levitskega (1953-56).

Razvoj problematike I. in študij glasbe. inštrumenti se ukvarjajo z zgodovin. in opravljajo. oddelki konservatorijev, v glasbenih raziskovalnih inštitutih; v Leningradu. v teh gledališču, glasbi in kinematografiji obstaja posebna. sektor I.

Sove. I. je namenjen tudi pomoči aktivnim glasbenikom, oblikovalcem in inštru. mojstri pri delu na izboljšavi in ​​rekonstrukciji pogradov. inštrumentov, izboljšanje njihovih zvočnih kvalitet, tehnično-izvajalsko in umetniško-izraz. priložnosti, ustvarjanje družin za ansambel in ork. izvedba. Teoretično in eksperimentalno. dela v tej smeri potekajo v okviru glavnih nac. ansamblov in orkestrov, v zavodih, glasb. uč. ustanove, hiše ustvarjalnosti, tovarniški laboratoriji in oblikovalski biroji ter odd. obrtniški mojstri.

V nekaterih sov. zimski vrtovi berite posebne. glasbeni tečaj. I., pred tečajem instrumentacije.

Reference: Privalov HI, Glasbena pihala ruskega ljudstva, t. 1-2, Sankt Peterburg, 1906-08; Belyaev VM, Turkmenska glasba, M., 1928 (z VA Uspensky); lastno, Glasbila Uzbekistana, M., 1933; Yampolsky IM, Ruska violinska umetnost, 1. del, M., 1951; Guiraud E., Traité pratique d'instrumentation, P., 1895, ruščina. per. G. Konyusa, M., 1892 (pred objavo francoskega izvirnika), M., 1934; Farmer H., Glasba in glasbeni instrumenti Arabcev, NY-L., 1916; lastno, Študije orientalskih glasbil, ser. 1-2, L., 1931, Glasgov, 1939; Sachs K., Zgodovina glasbil, NY, 1940; Bachmann W., Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels, Lpz., 1964 glasbena orodja.

KA Vertkov