Imitacija |
iz lat. imitatio – posnemanje
Natančno ali netočno ponavljanje melodije v enem glasu neposredno pred tem, ki je zvenelo v drugem glasu. Glas, ki prvi izrazi melodijo, se imenuje začetnica ali proposta (italijansko proposta – stavek), ponavljanje – posnemanje ali risposta (italijansko risposta – odgovor, ugovor).
Če se po vstopu risposta v propostu nadaljuje melodično razvit gib, ki tvori kontrapunkt risposta – t.i. nasprotje, potem nastane večglasje. blago. Če proposta utihne v trenutku, ko vstopi risposta ali postane melodično nerazvita, se tkanina izkaže za homofono. Melodijo, navedeno v proposti, lahko zaporedno posnemamo v več glasovih (I, II, III itd. v rispostih):
WA Mozart. "Zdrav Canon".
Uporablja se tudi dvojni in trojni I., to je sočasno posnemanje. izjava (ponovitev) dveh ali treh rekvizitov:
DD Šostakovič. 24 preludijev in fug za klavir, op. 87, št. 4 (fuga).
Če risposta posnema samo tisti del proposta, kjer je bila predstavitev enoglasna, potem se I. imenuje preprost. Če risposta dosledno posnema vse dele proposta (ali vsaj 4), potem se I. imenuje kanoničen (kanon, glej prvi primer na str. 505). Risposta lahko vstopi na kateri koli ravni zvoka. Zato se I. razlikujejo ne samo po času vstopa posnemovalnega glasu (rispostov) – po enem, dveh, treh taktih itd. ali po delih takta po začetku proposta, temveč tudi po smeri in intervalu ( unisono, v zgornji ali spodnji sekundi, terci, četrti itd.). Že od 15. stol. opazna je prevlada I. v četrtinskem, torej tonično-dominantnem razmerju, ki je nato postalo prevladujoče predvsem v fugi.
S centralizacijo ladotonalnega sistema v I. tonično-dominantnega razmerja nastane t.i. tehnika tonskega odziva, ki spodbuja gladko modulacijo. Ta tehnika se še naprej uporablja pri spojenih izdelkih.
Skupaj s tonskim odzivom je t.i. prosti I., v katerem oponašajoči glas ohranja le splošne obrise melod. risba ali značilen ritem teme (ritem. I.).
DS Bortnjanski. 32. duhovni koncert.
I. je velikega pomena kot metoda razvoja, razvoja tem. material. Vodenje k rasti forme I. obenem zagotavlja tematsko. (figurativno) enotnost celote. Že v 13. stol. I. postane eden najpogostejših pri prof. glasba predstavitvenih tehnik. V Nar. polifonija I. je očitno nastala veliko prej, kar dokazujejo nekateri ohranjeni zapisi. V glasbenih oblikah 13. stoletja, tako ali drugače povezanih s cantus firmus (rondo, družba, nato motet in maša), se je kontrapunkt nenehno uporabljal. in zlasti posnemanje. tehnika. Pri nizozemskih mojstrih 15.-16. st. (J. Okegem, J. Obrecht, Josquin Despres idr.) posnemanje. tehnologija, predvsem kanonična, je dosegla visok razvoj. Že takrat so se I. poleg I. v neposrednem gibanju široko uporabljali v obtoku:
S. Scheidt. Variacije na koral "Vater unser im Himmelreich".
Srečali so se tudi v povratnem (crashy) gibu, v ritmiki. povečanje (na primer s podvojitvijo trajanja vseh zvokov) in zmanjšanje.
Od prevlade 16. stoletja je položaj zasedla preprosta I. Prevladovala je tudi v posnemanju. oblike 17. in 18. stol. (kancone, moteti, ricercarji, maše, fuge, fantazije). Imenovanje preprostega I. je bilo do neke mere reakcija na pretirano navdušenje nad kanoničnim. tehnika. Bistveno je, da I. v povratnem (treskastem) gibanju ipd. niso bile zaznane na uho ali so bile zaznane le s težavo.
Doseganje v dneh prevlade JS Bacha. položaje, imitacijske oblike (predvsem fuge) v poznejših obdobjih kot oblike samostojne. proizv. se uporabljajo manj pogosto, vendar prodirajo v velike homofone oblike, ki se spreminjajo glede na naravo tematike, njene žanrske značilnosti in specifičen koncept dela.
V. Ya. Šebalin. Godalni kvartet št. 4, finale.
Reference: Sokolov HA, Imitacije na cantus firmus, L., 1928; Škrebkov S., Učbenik polifonije, M.-L., 1951, M., 1965; Grigoriev S. in Mueller T., Učbenik polifonije, M., 1961, 1969; Protopopov V., Zgodovina polifonije v njenih najpomembnejših pojavih. (Številka 2), Zahodnoevropski klasiki XVIII-XIX stoletja, M., 1965; Mazel L., O poteh razvoja jezika sodobne glasbe, “SM”, 1965, št. 6,7,8.
TF Müller
