Simfonizem

Simfonizem je posplošujoč pojem, ki izhaja iz izraza "simfonija" (glej Simfonija), vendar se z njim ne identificira. V najširšem smislu je simfonizem umetniški princip filozofsko posplošenega dialektičnega odseva življenja v glasbeni umetnosti.

Za simfonijo kot estetsko načelo je značilna osredotočenost na kardinalne probleme človekovega bivanja v njegovem razpadu. vidike (socialno-zgodovinski, čustveno-psihološki itd.). V tem smislu je simfonizem povezan z idejno in vsebinsko platjo glasbe. Hkrati pojem "simfonizem" vključuje posebno kakovost notranje organizacije muz. produkcija, njegova dramaturgija, oblikovanje. V tem primeru pridejo v ospredje lastnosti simfonizma kot metode, ki lahko skozi intonacijsko-tematsko še posebej globoko in učinkovito razkrije procese nastajanja in rasti, boj protislovnih načel. kontrasti in povezave, dinamičnost in organskost muz. razvoj, njegove lastnosti. rezultat.

Razvoj pojma "simfonizem" je zasluga sovjetske muzikologije, predvsem BV Asafieva, ki ga je predstavil kot kategorijo muz. razmišljanje. Prvič je Asafiev predstavil koncept simfonizma v članku »Poti v prihodnost« (1918), pri čemer je njegovo bistvo opredelil kot »kontinuiteto glasbene zavesti, ko noben element ni zasnovan ali dojet kot neodvisen med ostalimi. ” Pozneje je Asafiev razvil temelje teorije simfonizma v svojih izjavah o L. Beethovnu, delih o PI Čajkovskem, MI Glinki, študiji »Glasbena oblika kot proces«, ki kaže, da je simfonizem »velika revolucija v zavesti in tehniki skladatelja , … obdobje neodvisnega razvoja glasbe idej in cenjenih misli človeštva «(BV Asafiev,» Glinka «, 1947). Ideje Asafieva so bile podlaga za preučevanje problemov simfonizma drugih sov. avtorji.

Simfonizem je zgodovinska kategorija, ki je šla skozi dolg proces oblikovanja, aktivirala pa se je v dobi razsvetljenskega klasicizma v povezavi s kristalizacijo sonatnega simfoničnega cikla in njegovih tipičnih oblik. V tem procesu je še posebej velik pomen dunajske klasične šole. Odločilni preskok v osvajanju novega načina razmišljanja se je zgodil na prelomu iz 18. v 19. stoletje. Prejel močno spodbudo v idejah in dosežkih velikih Francozov. revoluciji 1789–94, v razvoju njem. filozofije, ki se je odločno obrnila proti dialektiki (razvoj filozofske in estetske misli od elementov dialektike pri I. Kantu do GWF Hegla), se je S. osredotočil v Beethovnovem delu in postal osnova njegove umetn. razmišljanje. S. kot metoda se je močno razvila v 19. in 20. st.

S. je večstopenjski koncept, povezan s številnimi drugimi splošnimi estetskimi. in teoretičnih pojmov, predvsem pa s pojmom glasbe. dramaturgija. V svojih najbolj učinkovitih, koncentriranih manifestacijah (na primer v Beethovnu, Čajkovskem) S. odraža vzorce drame (protislovje, njegovo rast, prehod v stopnjo konflikta, vrhunec, razrešitev). Vendar je na splošno S. bolj neposreden. splošni pojem »dramatologije«, ki stoji nad dramo kot S. nad simfonijo, ima odnos. Symp. metoda se razkriva skozi to ali ono vrsto muz. dramaturgija, to je sistem interakcije podob v njihovem razvoju, ki konkretizira naravo kontrasta in enotnosti, zaporedje stopenj dejanja in njegov rezultat. Hkrati pa v simfonični dramaturgiji, kjer ni neposrednega zapleta, likov-likov, ta konkretizacija ostaja v okviru glasbeno-posplošenega izraza (ob odsotnosti programa, besednega besedila).

Vrste glasbe. dramaturgija je lahko različna, a vsako od njih spraviti na raven simfonije. metode so potrebne. kakovosti. Symp. Razvoj je lahko hiter in ostro konflikten ali, nasprotno, počasen in postopen, vendar je vedno proces doseganja novega rezultata, ki odraža gibanje življenja samega.

Razvoj, ki je bistvo S., ne vključuje le doslednega procesa obnavljanja, temveč tudi pomen kvalitet. preobrazbe izvirne glasbe. misli (teme ali teme), lastnosti, ki so ji lastne. V nasprotju s suitnim sopostavljanjem kontrastnih tem-podob, njihovo sopostavljanje, za simf. Za dramaturgijo je značilna takšna logika (režija), s katero vsaka naslednja faza – kontrast ali ponovitev na novi ravni – sledi prejšnji kot »svoje drugo« (Hegel), razvijajoč se »spiralno«. Ustvarja se aktivna »usmerjenost forme« k rezultatu, rezultat, kontinuiteta njenega oblikovanja, ki nas »neutrudno vleče od središča do središča, od dosežka do dosežka – do končnega zaključka« (Igor Glebov, 1922). Ena najpomembnejših vrst simfonije. dramaturgija temelji na trčenju in razvoju nasprotujočih si principov. Rasti, vrhunci in padci napetosti, kontrasti in identitete, konflikt in njegovo razreševanje tvorijo v njem dinamično celovit sistem odnosov, katerega smiselnost poudarja intonacija. vezi-loki, metoda »preseganja« vrhunca itd. Simptom proces. razvoj je tu najbolj dialektičen, njegova logika je v osnovi podrejena triadi: teza – antiteza – sinteza. Koncentriran izraz dialektike simf. metoda – fp. sonata št. 23 Beethovna, sonatna drama, prežeta z idejo herojskega. boj. Glavnina 1. dela v potenci vsebuje vse kontrastne podobe, ki se kasneje med seboj spopadejo (princip »svoj drugega«), njihova študija pa oblikuje notranje cikle razvoja (izpostavljenost, razvoj, repriza), ki povečanje napetosti, ki vodi do vrhunske stopnje – sinteze konfliktnih načel v kodeksu. Na novi ravni logika dramaturgije. kontrasti 1. stavka se pojavljajo v kompoziciji sonate kot celote (povezava durskega sublimnega Andanteja s stranskim delom 1. stavka, vihravega finala s končnim delom). Dialektika takšnega izpeljanega kontrasta je temelj simfonije. Beethovnovo razmišljanje. Posebno razsežnost doseže v svoji junaški drami. simfonije – 5. in 9. Najjasnejši primer S. na področju romantike. sonate – Chopinova b-moll sonata, prav tako zasnovana na skozi razvoj dramaturgije. konflikt 1. dela znotraj celotnega cikla (vendar z drugačno smerjo splošnega razvoja od Beethovnovega – ne proti junaškemu finalu – vrhuncu, ampak proti kratkemu tragičnemu epilogu).

Kot kaže sam izraz, S. povzema najpomembnejše vzorce, ki so se izkristalizirali v sonatno-simf. cikel in glasba. oblike njegovih delov (ki so nato absorbirali ločene metode razvoja, ki jih vsebujejo druge oblike, na primer variacijske, polifonične), - figurativno-tematsko. koncentracija, pogosto v 2 polarnih sferah, soodvisnost kontrasta in enotnosti, namenskost razvoja od kontrasta k sintezi. Vendar koncept S. nikakor ni reduciran na sonatno shemo; simp. metoda je izven meja. žanrov in oblik, kar najbolj razkriva bistvene lastnosti glasbe na splošno kot proceduralne, časovne umetnosti (indikativna je že sama ideja Asafieva, ki glasbeno obliko obravnava kot proces). S. najde manifestacijo v najrazličnejših. zvrsti in oblike – od simfonije, opere, baleta do romantike ali male instr. igre (na primer za romanco Čajkovskega »Spet, kot prej …« ali Chopinov preludij v d-molu je značilno simfonično povečanje čustvene in psihološke napetosti, ki jo pripelje do vrhunca), od sonate, velike variacije do male strofične. oblike (na primer Schubertova pesem “Double”).

Svoje etude-variacije za klavir je upravičeno imenoval simfonične. R. Schumanna (kasneje je svoje variacije za klavir in orkester poimenoval tudi S. Frank). Živahni primeri simfonije variacijskih oblik, ki temeljijo na načelu dinamičnega razvoja slik, so finali Beethovnove 3. in 9. simfonije, končna passacaglia Brahmsove 4. simfonije, Ravelov Bolero, passacaglia v sonatni simfoniji. cikli DD Šostakoviča.

Symp. metoda se kaže tudi v velikih vokalno-instr. zvrsti; Tako je razvoj idej življenja in smrti v Bachovi h-moll maši simfoničen v smislu koncentracije: antiteza podob tu ni izvedena s sonatnimi sredstvi, vendar lahko moč in narava intonacijskega in tonskega kontrasta približati sonatam. Ne omejuje se le na uverturo (v sonatni obliki) Mozartove S. opere Don Giovanni, katere dramaturgijo preveva vznemirljivo dinamičen spopad renesančne ljubezen do življenja in tragično okovajoče moči rocka, maščevanja. Deep S. "Pikasta dama" Čajkovskega, ki izhaja iz antiteze ljubezni in strastne igre, psihološko "argumentira" in usmerja celotno dramatikovo pot. razvoj do tragedije. razplet. Nasprotni primer S., ki se izraža z dramaturgijo ne bicentričnega, ampak monocentričnega reda, je Wagnerjeva opera Tristan in Izolda s kontinuiteto tragično naraščajoče čustvene napetosti, ki skoraj nima razrešitev in umiritev. Celoten razvoj, ki izhaja iz začetne dolgotrajne intonacije - "izbruh" se rodi iz koncepta, nasprotnega "pikovi dami" - ideje o neizogibnem zlitju ljubezni in smrti. Def. kakovost S., izražena v redki organski melod. narastek, v majhnem voku. obliki, je vsebovana v ariji »Casta diva« iz Bellinijeve opere »Norma«. Tako S. v opernem žanru, katerega najsvetlejši primeri so v delu velikih opernih dramatikov - WA Mozart in MI Glinka, J. Verdi, R. Wagner, PI Čajkovski in MP Musorgski, SS Prokofjev in DD Šostakovič – nikakor ni reduciran na ork. glasba. V operi, kot v simfoniji. prod., veljajo zakoni koncentracije muz. dramaturgija, ki temelji na pomembni generalizirajoči ideji (na primer ideja ljudskega heroja v Glinkinem Ivanu Susaninu, tragična usoda ljudi v Hovanščini Musorgskega), dinamika njenega razporejanja, ki tvori vozle konflikta (zlasti v ansamblih) in njihovo ločljivost. Ena od pomembnih in značilnih manifestacij sekularizma v operi je organsko in dosledno izvajanje načela leitmotiva (glej Leitmotif). Ta princip pogosto preraste v cel sistem ponavljajočih se intonacij. tvorbe, katerih medsebojno delovanje in njihovo preoblikovanje razkrivata gibalne sile drame, globoke vzročno-posledične odnose teh sil (kot v simfoniji). V posebej razviti obliki simf. Organizacija dramaturgije s pomočjo lajtmotivskega sistema je izražena v Wagnerjevih operah.

Manifestacije simptomov. metode so njene posebne oblike izjemno raznolike. V produkciji različni žanri, stili, lstorich. dobe in narodne šole na 1. načrtu so tiste ali druge lastnosti simf. metoda – eksplozivnost konflikta, ostrina kontrastov ali organsko rast, enotnost nasprotij (ali raznolikost v enotnosti), koncentrirana dinamika procesa ali njegova razpršenost, postopnost. Razlike v metodah simfonije. dogajanje je še posebej izrazito pri primerjavi konfliktnih dram. in lirski monolog. vrste simbolov. dramaturgija. Risanje meje med zgodovinskimi vrstami simbolov. dramaturgije, II. Sollertinsky enega od njih imenuje Shakespearean, dialoški (L. Beethoven), drugi - monolog (F. Schubert). Kljub znani konvencionalnosti takega razlikovanja izraža dva pomembna vidika pojava: S. kot konfliktna drama. dejanje in S. kot lir. ali enich. pripovedovanje. V enem primeru je v ospredju dinamika kontrastov, nasprotij, v drugem pa notranja rast, enotnost čustvenega razvoja podob ali njihova večkanalna razvejanost (ep S.); v enem – poudarek na načelih sonatne dramaturgije, motivno-temat. razvoj, dialog soočenje nasprotujočih si načel (simfonizem Beethovna, Čajkovskega, Šostakoviča), v drugem – na variantnost, postopno kalitev novih intonacij. formacijah, kot na primer v sonatah in simfonijah Schuberta, pa tudi v mnogih drugih. proizv. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rahmaninov, SS Prokofjev.

Razlikovanje vrst simfonije. dramaturgija je določena tudi s tem, ali v njej prevladuje stroga funkcionalna logika ali relativna svoboda splošnega poteka razvoja (kot na primer v Lisztovih simfoničnih pesmih, Chopinovih baladah in fantazijah v f-molu), ali je dogajanje razvito v sonati. -simfonija. ciklu ali koncentrirano v enodelni obliki (glej npr. večja Lisztova enodelna dela). Odvisno od figurativne vsebine in značilnosti glasbe. dramaturgije, lahko govorimo o dec. vrste S. – dramski, lirski, epski, žanrski itd.

Stopnja konkretizacije ideološke umetnosti. proizvodni koncepti. s pomočjo besede narava asociativnih povezav muz. podobe z življenjskimi pojavi določajo diferenciacijo S. na programsko in neprogramirano, pogosto medsebojno povezano (simfonizem Čajkovskega, Šostakoviča, A. Honeggerja).

Pri proučevanju S.-jevih tipov je pomembno vprašanje manifestacije v simfoniji. razmišljanje o gledališkem principu – ne le v razmerju do splošnih zakonitosti dramatike, ampak včasih konkretneje, v nekakšnem notranjem zapletu, »fabularnosti« simfonij. razvoj (npr. v delih G. Berlioza in G. Mahlerja) ali gledališka karakterizacija figurativne strukture (simfonizem Prokofjeva, Stravinskega).

Vrste S. se razkrijejo v tesni medsebojni interakciji. Ja, dram. S. v 19. stoletju. razvijal v smereh junaško-dramskega (Beethoven) in lirsko-dramskega (vrhunec te linije je simfonizem Čajkovskega). V avstrijski glasbi se je izkristaliziral tip lirsko-epske S., ki je prešel od Schubertove simfonije v C-duru do dela. Brahmsa in Brucknerja. V Mahlerjevi simfoniji se prepletata ep in drama. Za ruščino je zelo značilna sinteza epike, žanra in lirike. klasični S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimski-Korsakov, AK Glazunov), ki je zaradi rus. nat. tematski, melodični element. petje, zvok slike. Sinteza razč. vrste simbolov. dramaturgija – smer, ki se v 20. stoletju razvija na nov način. Tako je na primer Šostakovičev državljansko-filozofski simfonizem sintetiziral skoraj vse vrste simfonij, ki so bile zgodovinsko pred njim. dramaturgijo s posebnim poudarkom na sintezi dramskega in epskega. V 20. stoletju S. kot načelo glasb. mišljenje je še posebej pogosto izpostavljeno lastnostim drugih zvrsti umetnosti, za katere so značilne nove oblike povezovanja z besedo, z gledališčem. akcijo, asimilacijo tehnik kinematografije. dramaturgija (kar pogosto vodi v dekoncentracijo, zmanjšanje deleža lastne simfonične logike v delu) itd. Nezvodljivo na enoznačno formulo, S. kot kategorija muz. mišljenje se v vsaki dobi svojega razvoja razkrije v novih možnostih.

Reference: Serov A. N., Deveta Beethovnova simfonija, njen prispevek in pomen, »Moderna kronika«, 1868, 12. maj, isto v izd.: Izbr. članki itd. 1, M.-L., 1950; Asafjev B. (Igor Glebov), Poti v prihodnost, v: Melos, št. 2 St. Petersburg, 1918; lastno, Instrumentalna dela Čajkovskega, P., 1922, isti, v knjigi: Asafjev B., O glasbi Čajkovskega, L., 1972; njegov, Simfonizem kot problem sodobne muzikologije, v knjigi: Becker P., Simfonija od Beethovna do Mahlerja, prev. izd. IN. Glebova, L., 1926; svoj, Beethoven, v zbirki: Beethoven (1827-1927), L., 1927, isti, v knjigi: Asafiev B., Izbr. dela, tj 4, M., 1955; his, Glasbena oblika kot proces, Vol. 1, M., 1930, knjiga 2, M., 1947, (knjiga 1-2), L., 1971; svoj, V spomin na Petra Iljiča Čajkovskega, L.-M., 1940, isti, v knjigi: Asafjev B., O glasbi Čajkovskega, L., 1972; svoj, Skladatelj-dramatik – Petar Iljič Čajkovski, v knjigi: Izbr. dela, tj 2, M., 1954; isti, v knjigi: B. Asafjev, o glasbi Čajkovskega, L., 1972; njegov, O smeri oblike pri Čajkovskem, v Sat: Sovjetska glasba, Sat. 3, M.-L., 1945, lastno, Glinka, M., 1947, isto, v knjigi: Asafiev B., Izbr. dela, tj 1, M., 1952; njegova lastna, "Čarovnica". Opera P. IN. Čajkovski, M.-L., 1947, isti, v knjigi: Asafiev B., Izbr. dela, tj 2, M., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; njegova lastna, Beethovnova simfonija, Fav. op., zv. 2, M., 1965; Danilevič L. V., Simfonija kot glasbena dramaturgija, v knjigi: Vprašanja muzikologije, letnik, št. 2, M., 1955; Sollertinski I. I., Zgodovinski tipi simfonične dramaturgije, v knjigi: Glasbene in zgodovinske študije, L., 1956; Nikolajeva N. S., Simfonije P. IN. Čajkovski, M., 1958; njo, Beethovnovo simfonično metodo, v knjigi: Glasba francoske revolucije XVIII. Beethoven, M., 1967; Mazel L. A., Nekatere značilnosti kompozicije v prostih oblikah Chopina, v knjigi: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Beethoven in problem Shakespearove glasbe, v: Shakespeare in glasba, L., 1964; Slonimsky S., Simfonije Prokofjeva, M.-L., 1964, pogl. ena; Jarustovski B. M., Simfonije o vojni in miru, M., 1966; Konen V. D., Gledališče in simfonija, M., 1968; Tarakanov M. E., Slog simfonij Prokofjeva. Raziskave, M., 1968; Protopopov V. V., Beethovnova načela glasbene oblike. Sonatno-simfonični cikel oz. 1-81, M., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven in filozofska revolucija v Nemčiji, v knjigi: Vprašanja teorije in estetike glasbe, zv. 10, L., 1971; Lunačarski A. V., Nova knjiga o glasbi, v knjigi: Lunacharsky A. V., V svetu glasbe, M., 1971; Ordžonikidze G. Sh., O vprašanju dialektike ideje rocka v Beethovnovi glasbi, v: Beethoven, zv. 2, M., 1972; Ryzhkin I. Ya., Dramaturgija zapleta Beethovnove simfonije (peta in deveta simfonija), ibid.; Zuckerman V. A., Beethovnov dinamizem v svojih strukturnih in oblikovnih manifestacijah, ibid.; Škrebkov S. S., Umetniški principi glasbenih stilov, M., 1973; Barsova I. A., Simfonije Gustava Mahlerja, M., 1975; Donadze V. G., Schubertove simfonije, v knjigi: Glasba Avstrije in Nemčije, knj. 1, M., 1975; Sabinina M. D., Šostakovič-simfonik, M., 1976; Černova T. Yu., O konceptu dramaturgije v instrumentalni glasbi, v: Glasbena umetnost in znanost, zv. 3, M., 1978; Schmitz A., "Dva načela" Beethovna ..., v knjigi: Problemi Beethovnovega sloga, M., 1932; Rollan R. Beethoven. Velika ustvarjalna obdobja. Od "Heroic" do "Appassionata", Zbrano. op., zv. 15, L., 1933); njegov isti, isti, (pog. 4) – Nedokončana katedrala: Deveta simfonija. Končana komedija. Zb.

HS Nikolajeva