Karen Surenovič Hačaturjan |
Karen Hačaturjan
Prvi uspeh je prišel K. Hačaturjanu leta 1947 v Pragi, ko je njegova violinska sonata prejela prvo nagrado na Svetovnem festivalu mladine in študentov. Druga uspešnica je bila koreografska pravljica Chippolino (1972), ki je obšla domala vsa baletna prizorišča pri nas in bila uprizorjena v tujini (v Sofiji in Tokiu). In potem pride cela vrsta dosežkov na področju instrumentalne glasbe, ki nam omogočajo presojo talenta svetlega, resnega, velikega obsega. Delo K. Hačaturjana je mogoče pripisati pomembnim pojavom sovjetske glasbe.
Skladatelj organsko razvija tradicijo sovjetske umetnosti, podedovano od svojih učiteljev – D. Šostakoviča, N. Mjaskovskega, V. Šebalina, vendar ustvarja svoj izvirni umetniški svet in med slogovno raznolikostjo današnje glasbene ustvarjalnosti zna ubraniti svoj lastno pot umetniškega iskanja. Glasba K. Hačaturjana zajame celotno, večplastno dojemanje življenja, tako čustveno kot analitično, ogromno zalogo vere v pozitivni začetek. Kompleksni duhovni svet sodobnika je glavna, a ne edina tema njegovega dela.
Skladatelj zna prevzeti vso neposrednost pravljičnega zapleta, pri tem pa razkriva nežen humor in domiselnost. Ali pa se zgledujte po zgodovinski temi in poiščite prepričljiv ton objektivne pripovedi »s prizorišča«.
K. Khachaturian se je rodil v družini gledaliških osebnosti. Njegov oče je bil režiser, mati pa scenografka. Ustvarjalno vzdušje, v katerem se je gibal od mladosti, je vplivalo na njegov zgodnji glasbeni razvoj in večstranska zanimanja. Osebnost in delo njegovega strica A. Khachaturiana ni imela zadnje vloge pri njegovi umetniški samoodločbi.
K. Khachaturian se je izobraževal na Moskovskem konservatoriju, v katerega je vstopil leta 1941. In potem - služba v Ansamblu pesmi in plesa NKVD, potovanja s koncerti na fronto in v frontna mesta. Študentska leta segajo v povojno obdobje (1945-49).
Ustvarjalni interesi K. Khachaturiana so vsestranski.
Piše simfonije in pesmi, glasbo za gledališče in film, balete in komorno-instrumentalne skladbe. Najpomembnejša dela so nastala v 60-80 letih. Med njimi sta Sonata za violončelo (1966) in Godalni kvartet (1969), o katerem je Šostakovič zapisal: »Kvartet je name naredil močan vtis s svojo globino, resnostjo, živahnimi temami in neverjetnim zvokom.«
Pomembna pojava je bil oratorij Trenutek zgodovine (1971), ki govori o prvih dneh po poskusu atentata na VI Lenina in je zasnovan v duhu dokumentarne kronike. Osnova zanj so bila izvirna besedila tistega časa: časopisna poročila, pritožba Y. Sverdlova, pisma vojakov. Izredno plodni sta bili leti 1982 in 1983, ki sta dali zanimiva dela v zvrsteh instrumentalne glasbe. Tretja simfonija in Koncert za violončelo sta resen prispevek k simfoničnemu fondu sovjetske glasbe zadnjih let.
Ta dela so utelešala misli modrega umetnika in človeka o svojem času. Skladateljevo pisavo zaznamuje moč in izraznost miselnega razpleta, melodična svetlost, mojstrstvo razvoja in gradnje forme.
Med novimi deli K. Hačaturjana so »Epitaf« za godalni orkester (1985), balet »Sneguljčica« (1986), Violinski koncert (1988), enostavna skladba »Hačkar« za simfonični orkester, posvečena Armeniji (1988). .
Glasba K. Khachaturiana je znana ne le pri nas, ampak tudi v tujini. Zvenelo je v Italiji, Avstriji, ZDA, Češkoslovaški, Japonski, Avstraliji, Bolgariji, Nemčiji. Odmev, ki ga povzroča izvajanje glasbe K. Hačaturjana v tujini, pritegne pozornost glasbene skupnosti različnih držav nanj. Po naročilu dunajskega društva Alban Berg je bil povabljen kot član žirije enega od tekmovanj na Japonskem, skladatelj napiše godalni trio (1984), vzdržuje ustvarjalne stike s tujimi izvajalci in ustvari himno Slovenije. Republika Somalija (1972).
Glavna kakovost glasbe K. Hačaturjana je njena »družabnost«, živi stik s poslušalci. To je ena od skrivnosti njene priljubljenosti med številnimi ljubitelji glasbe.
M. Katunyan
