Angelika Kholina: balet brez baleta

Poseben čar je, ko moraš pisati o mladem umetniku, ne glede na to, kdo je – pevec, plesalec, nastopajoči glasbenik. Ker na njegovo delo ni ustaljenih pogledov, je še vedno poln moči in končno je od mladega maestra moč pričakovati veliko.

V zvezi s tem je zelo zanimivo gledati koreografa gledališča Vakhtangov (Moskva) - Angelika Kholina.

Njena življenjska in ustvarjalna biografija se prilega žanru mini opisa:

– 1990 – Vilna (Litva) je fenomen, ki je še v povojih;

– 1989 – diplomiral na baletni šoli v Vilni;

– od leta 1991 začel postavljati balete, tj – to je rojstvo mladega (21-letnega) koreografa;

– ob tem je leta 1996 diplomirala na GITIS (RATI) v Moskvi, ustvarjala v Litvi – Plesno gledališče Angelika Kholina (|) – 2000, od leta 2008 pa sodeluje z gledališčem Vakhtangov, kjer jo imenujejo režiserka-koreografinja. ;

– je leta 2011 že uspela prejeti litovski red viteškega križa, veliko bolj pomembno pa je, da so njeni učenci (iz Vilne) že znani na mednarodnih baletnih tekmovanjih, ime Angelike Kholine pa poznajo v Evropi in Ameriki. baletni krožki.

Zakaj je imelo gledališče Vakhtangov srečo z Angeliko Kholina?

Zgodovina tega gledališča, tesno povezanega z glasbo, je nenavadna, je mešanica žanrov od klasične tragedije do hudomušnega vodvilja, ima svetle igralce, nepozabne predstave. To je burleska, smeh, šala, a hkrati globina misli in filozofski začetek.

Danes ima gledališče bogato zgodovino in tradicijo, vodi ga Rimas Tuminas. Poleg tega, da je nadarjen, je tudi Litovec. To pomeni, da se ruskim igralcem, hote ali nehote, »nalije/napoji« določena porcija »druge krvi«. Kot režiser je R. Tuminas postal nagrajenec državne nagrade Ruske federacije in bil nagrajen z Redom prijateljstva narodov. Tu gre za prispevek Tuminasa k ruski kulturi.

In tako se režiser A. Kholina znajde v tem okolju in kot koreograf dobi priložnost sodelovati z ruskimi igralci. Mogoče pa v svoje delo vnaša tudi nekaj narodnih tradicij in postavlja poudarke drugače.

Rezultat je neverjetna mešanica, "koktajl" nenavadnega okusa, ki je bil vedno značilen za gledališče Vakhtangov. Tako se je izkazalo, da je koreografinja Anzhelika Kholina našla svoje gledališče, gledališče pa je dobilo nadarjenega režiserja in koreografa.

O koreografiji in izvajalcih

V plesnih predstavah A. Kholina nastopajo le dramski igralci, z izjemo O. Lerman, ki ima za sabo koreografsko šolo.

Če opisujemo te koreografske "fantazije", ki jih izvajajo igralci, je treba reči, da:

– delo rok je zelo ekspresivno (in to gre dobro dramskim igralcem), pozoren bodite tudi na delo rok (v solu in ansamblih);

– koreografinja skrbi za pestrost postav (tako dinamičnih kot statičnih), risanje, »združevanje« telesa, to je njeno delo;

– tudi delo nog je precej ekspresivno, vendar to ni balet, to je drugačna, a nič manj zanimiva gledališka forma;

– gibi igralcev na odru so precej običajni, ne pa običajni baletni koraki. Vendar so deležni nekaj razvoja in izostritve. V navadni dramski uprizoritvi teh gibov (po obsegu, obsegu, izraznosti) ni, tam jih ne potrebujemo. To pomeni, da odsotnost besede nadomesti plastičnost igralčevega telesa, a baletni plesalec takšne koreografske »postavke« (včasih zaradi preprostosti) najverjetneje ne bi izvedel (odplesal). In dramski igralci to počnejo z veseljem;

– seveda pa lahko vidite in preučite nekatere čisto baletne manifestacije (rotacije, dvigi, koraki, skoki)

Tako se izkaže, da so na poti od drame do baleta možne možnosti za predstave brez besed, dramski balet itd., Kar Angelica Kholina uspešno in nadarjeno počne.

Kaj paziti

Danes so v gledališču Vakhtangov 4 predstave Angelice Kholina: "Anna Karenina", "Obrega žensk", "Othello", "Moški in ženske". Njihov žanr je opredeljen kot brezbesedne (nebesedne) predstave, tj. ni dialogov ali monologov; dejanje se prenaša z gibanjem in plastiko. Glasba seveda igra, "plešejo" pa samo dramski igralci.

Očitno zato predstave niso označene kot baleti, ampak drugače, na primer kot "koreografska kompozicija" ali "plesna drama". Na internetu lahko najdete precej obsežne videoposnetke teh nastopov, "The Shore of Women" pa je predstavljen v skoraj popolni različici.

Na internetu je tudi video "Carmen":

To je predstava baletnega gledališča Anzhelike Kholina (|), vendar v njej delajo, bolje rečeno »plešejo«, igralci gledališča Vakhtangov.

Videospota »Carmen« in »Anna Karenina« sta opredeljena kot, tj. Predstavljeni so najbolj presenetljivi fragmenti in spregovorijo igralci in koreograf:

Tako da se zdi ta forma, ko igralci »plešejo« in nato spregovorijo, zelo uspešna, saj omogoča veliko razumevanja.

Kakšne zanimive stvari so povedali sama Angelica Kholina in njeni igralci:

O glasbi in drugih stvareh

Vloga glasbe v A. Kholini je velika. Glasba veliko razloži, poudari, poudari, zato glasbenega materiala ne moremo imenovati drugače kot visoka klasika.

V "Carmen" je to Bizet-Shchedrin, v "Anna Karenina" je to svetlo gledališki Schnittke. “Othello” vključuje glasbo Jadamsa, “The Coast of Women” pa ljubezenske pesmi Marlene Dietrich v angleščini, nemščini, francoščini in hebrejščini.

»Moški in ženske« – uporabljena je glasba romantičnih klasičnih baletov. Tema predstave je Ljubezen in scenariji, po katerih ljudje živijo, kar pomeni, da gre za poskus spregovoriti o najvišjih čustvih z drugimi umetniškimi sredstvi, ne pa besedami, in jih morda najti drugače.

V Othellu je odrska polnost dosežena s številom plesalcev in obsežno simbolno strukturo v obliki žoge.

V zadnjih predstavah »Othello« in »The Shore ...« se vloga množičnih prizorov povečuje, kot da bi jih koreograf okusil.

In še en majhen, a zelo pomemben dotik: ko Anzhelika Kholina govori o predstavi in ​​igralcih, njena "baltska" zadržanost nehote pade v oči. A kako je vse to v nasprotju z dinamiko gibov, strasti in čustev njenih predstav. Res je nebo in zemlja!

Danes, ko se sliši beseda o sodobnem baletu, lahko govorimo o zelo različnih predstavah. In veliko je odvisno od režiserja, ustvarjalca predstave in igralcev, s katerimi dela. In če maestro-režiser ni prikrajšan za talent, potem smo preprosto soočeni z novim pojavom v gledališkem žanru, ki se jasno vidi na primeru koreografinje Anzhelike Kholina.

In zadnji nasvet: začnite se seznanjati z Angelico Cholina z njeno predstavo "Carmen", nato pa - le užitek in užitek.

Aleksander Bičkov.