Tenor |

ital. tenore, iz lat. tenzor – neprekinjeno gibanje, enakomerno gibanje, napetost glasu, iz teneo – usmerjati, držati (pot); francoski tenor, teneur, taille, haute contra, nemščina. tenor, angleški tenor

Dvoumen izraz, poznan že v srednjem veku in dolgo časa brez ustaljenega pomena: njegov pomen je deloma sovpadal s pomeni besed tonus (psalmodiziran ton, cerkveni način, cel ton), modus, tropus (sistem, modus). ), accentus (naglas, poudarek, povzdigovanje glasu) je označeval tudi dolžino dihanja ali trajanje zvoka, pri teoretikih poznega srednjega veka – včasih ambitus (glasnost) načina. Sčasoma so bile natančneje določene njegove naslednje vrednosti.

1) V gregorijanskem koralu je T. (pozneje imenovan tudi tuba (2), corda (francosko corda, špansko cuerda)) enako kot odmev (2), to je eden najpomembnejših zvokov petja, ki sovpada z dominanten in opredeljujoč skupaj s sklepi. zvok (finalis, po legi podoben toniki) modalna pripadnost melodije (gl. Srednjeveški načini). V razgradnji zvrsti psalmodije in njej bližnjih napevov T. služi pogl. ton recitacije (zvok, na katerega se recitira pomemben del besedila).

2) V srednjem veku. poligonalna glasba (približno v 12.-16. st.) ime stranke, v kateri je navedena vodilna melodija (cantus firmus). Ta melodija je služila kot osnova, povezovalni začetek mnogogola. skladbe. Sprva se je izraz v tem pomenu uporabljal v zvezi z visokotonsko zvrstjo (1) – posebno, strogo metrizirano različico organuma (v zgodnjih oblikah organuma je podobno vlogo kot T. igral vox principalis – glavni glas); T. opravlja iste funkcije v drugih poligonih. zvrsti: mota, maša, balada itd. V dvogol. skladbe T. je bil nižji glas. Z dodatkom kontratenor bassus (kontrapunkt v nižjem glasu) je T. postal eden od srednjih glasov; nad T. bi lahko postavil kontratenor altus. V nekaterih žanrih je imel glas, ki se nahaja nad T., drugačno ime: motetus v motetu, superius v klavzuli; zgornji glasovi so se imenovali tudi duplum, triplum, quadruplum ali – discantus (glej Visoki toni (2)), pozneje – sopran.

V 15. stoletju ime "T." včasih razširjeno na kontratenor; koncept "T." pri nekaterih avtorjih (npr. Glarean) se zlije s pojmom cantus firmus in s temo nasploh (kot enoglava melodija, obdelana v večglavi skladbi); v Italiji v 15. in 16. stoletju. ime "T." apliciral na nosilno melodijo plesa, ki je bila umeščena v srednji glas, katerega kontrapunkt sta tvorila zgornji (superius) in nižji (kontratenor).

G. de Macho. Kyrie iz maše.

Poleg tega zapisi, ki kažejo na uporabo v op. c.-l. znana melodija podana v T. (nem. Tenorlied, Tenormesse, ital. messa su tenore, franc. messe sur tenor).

3) Ime zborovskega ali ansambelskega dela, namenjenega izvajanju T. (4). V poligonu harmonično ali večglasno. skladišče, kjer se vzame zbor za vzorec. predstavitev (npr. v učnih delih o harmoniji, polifoniji), – glas (1), ki se nahaja med basom in altom.

4) Visok moški glas (4), katerega ime izhaja iz njegove prevladujoče izvedbe v zgodnjem poligonu. glasba zabave T. (2). Obseg T. v solističnih partih je c – c2, v zborovskih c – a1. Zvoki v glasnosti od f do f1 so srednji register, zvoki pod f so v spodnjem registru, zvoki nad f1 so v zgornjem in višjem registru. Zamisel o obsegu T. ni ostala nespremenjena: v 15-16 stoletjih. T. v razč. primerih so ga razlagali bodisi kot bližje violi ali, nasprotno, kot ležečega v območju baritona (tenorino, kvantitenor); v 17. stoletju je bil običajni obseg T. znotraj h – g 1. Do nedavnega so bili deli T. posneti v tenorskem ključu (npr. del Sigmunda v Wagnerjevem Nibelungovem prstanu; gospa« Čajkovskega. ), v starem kor. partiture so pogosto v altu in baritonu; v sodobnih publikacijah stranka T. notirana v violino. ključ, ki implicira transpozicijo za oktavo navzdol (označeno tudi

or

). Figurativna in pomenska vloga T. se je skozi čas močno spreminjala. V oratoriju (Handlov Samson) in starodavni sakralni glasbi je za poznejša obdobja veljavna tradicija interpretacije solističnega tenorskega vložka kot pripovedno-dramatičnega (Evangelist v Pasijonih) ali objektivno sublimnega (Benedikt iz Bachove maše v h-molu, ločene epizode v “ Vsenočno bdenje« Rahmaninova, osrednji del v »Canticum sacrum« Stravinskega). Kot v italijanskih operah v 17. stoletju so bile določene tipične tenorske vloge mladih junakov in ljubimcev; specifična se pojavi malo kasneje. del T.-buffa. V operni seriji žena. glasovi in ​​glasovi kastratov so nadomestili moške glasove, T. pa so bile zaupane le manjše vloge. Nasprotno, v drugačnem bolj demokratičnem značaju opere buffa so razviti tenorski deli (lirični in komični) pomemben sestavni element. O interpretaciji T. v operah 18-19 st. je bil pod vplivom WA ​​Mozarta ("Don Giovanni" - del Don Ottavia, "Vsi to počnejo" - Ferrando, "Čarobna piščal" - Tamino). Opera je v 19. stoletju oblikovala glavne vrste tenorskih partij: lir. T. (ital. tenore di grazia) se odlikuje po rahlem tembru, močnem zgornjem registru (včasih do d2), lahkotnosti in gibljivosti (Almaviva v Rossinijevem Seviljskem brivcu; Lensky); dram. T. (ital. tenore di forza) odlikuje baritonska obarvanost in velika zvočna moč z nekoliko manjšim obsegom (Jose, Herman); v lirski drami. T. (ital. mezzo-carattere) na različne načine združuje lastnosti obeh vrst (Othello, Lohengrin). Posebna sorta je značilna T.; ime je posledica dejstva, da se pogosto uporablja v karakternih vlogah (trike). Pri ugotavljanju, ali pevčev glas pripada eni ali drugi vrsti, je bistvenega pomena pevska tradicija določene narodnosti. šole; ja, v italijanščini. pevci razlika med lir. in dram. T. je relativno, v njem je jasneje izraženo. opera (na primer nemirni Maks v Svobodnem strelcu in neomajni Sigmund v Valkiri); v ruski glasbi je posebna vrsta lirične drame. T. z zasledovanim zgornjim registrom in močnim enakomernim zvočnim podajanjem izvira iz Glinkinega Ivana Susanina (Sobininova avtorska definicija – »odmaknjeni značaj« se seveda razširi tudi na vokalno pojavnost stranke). Večji pomen tembrsko-barvitega začetka v operni glasbi kon. 19 – zač. 20. stoletje, zbliževanje opere in drame. gledališča in krepitev vloge recitativa (zlasti v operah 20. stoletja) je vplivala na uporabo posebnih tenorskih zvenov. Tak je na primer seganje do e2 in zvenenje kot falset T.-altino (Astrolog). Premik poudarka s kantilene na izraz. izgovorjava besede označuje tako specifično. vloge, kot so Jurodivij in Šujski v Borisu Godunovu, Aleksej v Kockarju in Princ v Prokofjevljevi Ljubezni do treh pomaranč in druge.

Zgodovina tožbe vključuje imena številnih izjemnih T. izvajalcev. V Italiji so G. Rubini, G. Mario uživali veliko slavo, v 20. st. – E. Caruso, B. Gigli, M. Del Monaco, G. Di Stefano, med njimi. operni umetniki (predvsem izvajalci Wagnerjevih del) so izstopali češ. pevka JA Tikhachek, nem. pevca W. Windgassen, L. Zuthaus; med ruskimi in sov. pevci-T. — NN Figner, IA Alchevsky, DA Smirnov, LV Sobinov, IV Ershov, NK Pechkovsky, GM Nelepp, S. Ya. Lemeshev, I S. Kozlovsky.

5) Širok obseg bakrenega žganja. instrument (italijansko Flicorno tenore, francosko saxhorn tynor, nemško tenorhorn). Nanaša se na transpozicijska glasbila, izdelana v B, T.-jev del je zapisan na b. nič višje od pravega zvoka. Zahvaljujoč uporabi triventilnega mehanizma ima polno kromatsko lestvico, realno območje je E – h1. Sreda in vrh. T. registre odlikuje mehak in poln zvok; melodične T. zmožnosti so združene s tehnično. mobilnost. T. je prišel v rabo sred. 19. stoletje (bh. osnutki A. Saksa). Skupaj z drugimi glasbili iz družine sakshornov – kornetom, baritonom in basom – tvori T. osnovo duha. orkester, kjer je T. skupina glede na sestav razdeljena na 2 (v malem bakrenem, včasih v malem mešanem) ali 3 (v malem mešanem in velikem mešanem) delih; 1. T. imajo hkrati funkcijo voditelja, melod. glasov, 2. in 3. sta spremljevalni, spremljevalni glas. T. ali baritonu je navadno zaupana glavna melodija. glas v trio koračnicah. Odgovorne dele T. najdemo v Simfoniji št. 19 Myaskovskega. Tesno soroden inštrument je Wagnerjev rog (tenor) tuba (1).

6) Pojasnitev definicije v naslovu decomp. glasbila, ki označujejo tenorske lastnosti njihovega zvoka in razpon (v nasprotju z drugimi sortami, ki pripadajo isti družini); na primer: saksofon-T., tenor pozavna, domra-T., tenor viola (imenovana tudi viola da gamba in taille) itd.

Literatura: 4) Timokhin V., Izjemni italijanski pevci, M., 1962; njegov, Mojstri vokalne umetnosti XX. stoletja, št. 1, M., 1974; Lvov M., Iz zgodovine vokalne umetnosti, M., 1964; njegovi, Ruski pevci, M., 1965; Rogal-Levitsky Dm., Moderni orkester, zv. 2, M., 1953; Gubarev I., Godba na pihala, M., 1963; Chulaki M., Instrumenti simfoničnega orkestra, M.-L., 1950, M., 1972.

TS Kyuregyan

Visok moški glas. Glavni obseg od do majhna do do prva oktava (občasno do re ali celo prej F pri Belliniju). Obstajajo vloge lirskih in dramskih tenorjev. Najbolj tipične vloge liričnega tenorja so Nemorino, Faust, Lensky; med deli dramskega tenorja opazimo vloge Manrica, Othella, Calafa in drugih.

V operi je bil tenor dolgo časa uporabljen le v stranskih vlogah. Do konca 18. – začetka 19. stoletja so na odru prevladovali kastrati. Šele pri Mozartu, nato pa pri Rossinijevu, so tenorski glasovi prevzeli vodilno mesto (predvsem v buffa operah).

Med najvidnejšimi tenorji 20. stoletja so Caruso, Gigli, Björling, Del Monaco, Pavarotti, Domingo, Sobinov in drugi. Glej tudi kontratenor.

E. Codokov