Soile Isokoski (Soile Isokoski) |

Soile Isokoski

Mala Finska, bogata s svojo glasbeno tradicijo, je dala svetu veliko čudovitih pevcev. Pot »do zvezd« za večino poteka skozi študij na Akademiji. Sibelius. Potem – prestižno državno vokalno tekmovanje v Lappeenranti – je bilo to tekmovanje, ki je postalo izhodišče za pevce, kot so Karita Mattila, Jorma Hünninen, in Martti Talvela je bil njegov prvi zmagovalec leta 1960.

»Zvezda …«, — danes filozofira »srebrna sopranistka« Soile Isokoski, — »… na nebu so zvezde tako daleč, nedosegljive …« O poklicu operne pevke sploh ni razmišljala in še bolj pa kariero v njeni »zvezdniški različici«. Otroštvo je preživel v skrajni severni finski pokrajini Posio. Njen oče je bil duhovnik, od matere, rojene Laponske, je Soile podedovala lep glas in petje v tradicionalni "joik" maniri. V hiši so imeli radi tudi klasično glasbo. Živeli so daleč od glasbenih središč, poslušali so radio, gramofonske plošče, peli v »družinski polifoniji«. V šolskih letih se je Soile Isokoski učila klavirja, a je pri petnajstih letih, ko ni zdržala tekmovanja s starejšim bratom, nehala in začela risati. Študirala je na ekonomski fakulteti, razmišljala o karieri pravnice, hkrati pa se je začela učiti vokala. »Moj prvi idol je bila Elly Ameling. Potem so bila obdobja Kallasa, Kiri Te Kanawa, Jesseja Normana, «je dejal Isokoski v zgodnjem intervjuju. Popustila je prepričevanju enega od svojih sorodnikov, ki je študiral na podružnici akademije Sibelius v Kupiu, vstopila na fakulteto za cerkveno glasbo in se, potem ko je tam pošteno »služila« pet let, vrnila na sever, kamor je delati kot organist v mestu Paavola, od koder je do najbližjega mesta Oulu približno 400 km.

Od tod je v rekordno mrzlem januarju 1987 prišla na tekmovanje v Lappeenranto – nikakor ne po zmago, ampak enostavno, »da bi se preizkusila, preizkusila na odru«. Glede na to, da so na tekmovanju smele sodelovati sopranistke, starejše od 30 let, je imela zadnja priložnost Soile Isokoski. Nepričakovano za vse, predvsem pa zase, je zmagala. Uspelo ji je zmagati, saj ji je ostal le še mesec dni pred »usodno« tridesetletno »vrsto«! »Imel sem dovolj časa, da sem se pripravil na samo tekmovanje, a psihološko nisem bil pripravljen na zmago. Po vsakem krogu sem bil samo presenečen, da lahko nadaljujem, in ko so razglasili zmagovalca, sem bil preprosto prestrašen: "Kaj naj zdaj naredim?!" Na srečo je bilo v vseh naslednjih »obveznih nastopih« na komornih koncertih in z orkestri mogoče zapeti tekmovalni repertoar in pridobiti čas za pripravo novih programov. Tako nenadoma in močno je zasvetila njena zvezda, nato pa je bilo potrebno le še čas, da sledi lastni usodi. Istega leta je zasedla drugo mesto na tekmovanju »Singer of the World Competition of BBC-Wales at Cardif«, prejela povabilo za delo v Finski nacionalni operi, naslednje leto, 1988, pa je zmagala na dveh mednarodnih tekmovanjih – v Tokio in na tekmovanju Elly Ameling. na Nizozemskem. Zmagi sta sledila povabila v London in New York, nastop pravzaprav »začetne« pevke s samostojnim koncertom v amsterdamskem Concertgebouwu – izjemno redek primer v praksi te dvorane – pa je bil nesporen okras ta fantastičen uvod.

Soile je kot Mimi debitirala v Puccinijevi La bohème v Finski nacionalni operi (1987). S pojmom »priprava na oder« sem se morala seznaniti kar na vajah. »Začeti z Mimi je grozljiva misel! Samo »zahvaljujoč« moji čisti neizkušenosti sem se lahko tako neustrašno odločil za to. Toda naravna umetnost, muzikalnost, velika želja, trdo delo v kombinaciji z glasom – lahkotnim iskrivim liričnim sopranom – so bili ključ do uspeha. Mimi so sledile vloge grofice v Figarovem filmu, Micaele v Carmen, Agate v Webrovem Prostem strelcu. Vloge Pamine v Čarobni piščali na festivalu v Savonlinni, Donne Elvire v Don Giovanniju v Nemčiji in Avstriji, Fiordiligi v So Everybody Do It v Stuttgartu so v Isokoskem razkrile sijajen talent izvajalca Mozartovega repertoarja. Delo na različnih materialih, skrbno in intuitivno izboljšanje aparata je prispevalo k obogatitvi značilnega tembra njenega glasu, nastanku novih vokalnih barv.

Glas kritike tistih let je bil navdušeno zadržan (»Veliko hrupa iz »česa« je značilen previdno neroden naslov ene od publikacij iz leta 91). Popolnoma "neprobojen" značaj, provincialna skromnost, sploh ne hollywoodski videz (še en članek o pevki ni bil ilustriran z navadnim portretom, ampak karikaturo!) - lahko ugibamo o razlogih za tako "strahopetno" čakanje na dolgo časa. Glavna stvar je, da pomanjkanje "promocije" sploh ni uspavalo budnosti izjemnih dirigentov in vodij velikih opernih hiš.

Več let je "pevec, ki je prišel iz mraza" uspel delati v La Scali, Hamburgu, Münchnu, Dunajski Staatsoper, Bastille Opera, Cavent Garden, Berlin s "konstelacijo" dirigentov, vključno z imeni Z. Meta , S. Ozawa, R. Muti , D. Barenboim, N. Järvi, D. Conlon, K. Davies, B. Haitink, E.-P. Salonen in drugi. Redno sodeluje na Salzburger Festspiele in Savonlinna Opera Festival.

Leta 1998 je C. Abbado po dveh letih uspešnega sodelovanja s pevcem (posnetek Don Juana je eden od rezultatov) v intervjuju za finski časopis Helsingin Sanomat izdal »razsodbo«: »Soile je lastnik izjemnega glasu, ki je sposoben obvladati katero koli vlogo.«

S. Isokoski že od konca 90. let sijajno dokazuje pravilnost trditve velikega maestra: leta 1998 je z velikim uspehom nastopila v vlogi Alice Ford v novi postavitvi Verdijevega Falstaffa v berlinski Staatsoper, Elze v Lohengrinu. (Atene), Eva v »Meistersingerju« (Covent Garden), Marija v »Prodani nevesti« Smetana (Covent Garden). Potem je prišel čas, da se preizkusi v francoskem repertoarju – njegova igra v vlogi Rachel v Halévyjevi operi Zhydovka (1999, Dunajska Staatsoper) je prejela največje ocene mednarodnih kritikov.

Isokoski je previden – in to vzbuja spoštovanje. »Zamuja na štart«, ni podlegla skušnjavi izsiljevanja dogodkov in se kljub temu, da vabil ni manjkalo, kakih deset let ni odločila za svojo prvo verdijevo vlogo (tukaj je govora o njej). »operne politike«, na koncertih poje vse – vokalno-simfonično, oratorijsko, komorno glasbo vseh epoh in stilov – pianistka Marita Viitasalo je z njo nastopala na komornih koncertih že vrsto let). Pred nekaj leti, na predvečer odločilnega »zasuka« v smeri širjenja repertoarja, je pevka v intervjuju povedala: »Obožujem Mozarta in ga ne bom nikoli nehala peti, a želim preizkusiti svoje sposobnosti ... Če postane jasno, da Na nek način sem jih precenil – no, bom pa “one more experience richer” (ena izkušnja bogatejša). Seveda je bila to nedolžna koketerija samozavestnega strokovnjaka, ki je bil, mimogrede, vedno skeptičen do "pozavarovanja" svojih kolegov v zvezi s skrbjo za fizično zdravje ("ne pijte mrzle vode, ne hodite" v savno”). Na festivalu v Savonlinni-2000 je bilo morda treba prvo "sporočilo" izpustiti v "svinček" negativnih izkušenj. S. Isokoski je bila takrat zaposlena v Gounodovem Faustu (Margarita), dan prej se je počutila slabo, a se je odločila za nastop. Tik pred odhodom na oder, že v kostumu in naličenih, je nenadoma ugotovila, da ne zna peti. Zamenjava ni bila vnaprej pripravljena, nastop je bil ogrožen. "Pojdite ven" na najbolj nepričakovan način. Med občinstvom se je po naključju znašla slavna švedska pevka, solistka Kraljeve opere Lena Nordin. Lena je bila s partituro v rokah skrita nekje blizu odra in Soile je celoten nastop odpela z glasom Lene Nordin! Komar nosu ni nabrusil. Poslušalci (z izjemo morda le oboževalcev Isokoskega) so za zamenjavo izvedeli šele pozneje iz časopisov, pevka pa je postala »bogatejša za eno izkušnjo«. In precej pravočasno. V začetku leta 2002 bo odgovorno debitirala na odru Metropolitanske opere. Tam bo nastopila kot grofica v Figarovi noči svojega ljubljenega in »zanesljivega« Mozarta.

Marina Demina, 2001