Scherzo |

ital. scherzo, lit. - Šala

1) V 16-17 stoletjih. skupna oznaka za triglasne kanconete, pa tudi enoglasne voke. poigrava se z besedili igrive, komične narave. Vzorci – od C. Monteverdija (»Glasbeni scherzi« (»šale«) – »Sherzi musicali, 1607), A. Brunelli (3 zbirke 1-5-glav. scherzi, arije, kanconete in madrigali -« Scherzi, Arie, Canzonette e Madrigale«, 1613-14 in 1616), B. Marini (»Scherzo in kanconete za 1 in 2 glasov« – »Scherzi e canzonette a 1 e 2 voci«, 1622). Od začetka 17. stoletja postane S. tudi oznaka instr. kos blizu capricciu. Avtorji takšnih simfonij so bili A. Troilo (»Simfonija, scherzo…« – »Sinfonie, scherzi«, 1608), I. Shenk (»Glasbeni scherzi (šale)« – »Scherzi musicali« za violo da gamba in bas, 1700 ) . S. je bil vključen tudi v instr. suita; kot del dela suite jo najdemo pri JS Bachu (Partita št. 3 za klavir, 1728).

2) Od con. 18. stoletje eden od delov (navadno 3.) sonatno-simfonije. cikel – simfonije, sonate, redkeje koncerti. Za S. značilna velikost 3/4 ali 3/8, hiter tempo, prosta menjava glasbe. misli, vnašanje elementa nepričakovanega, nenadnega in sorodstvo S. žanra s capricciom. Tako kot burleska tudi S. v glasbi pogosto predstavlja izraz humorja – od zabavne igre, šale do grotesknega, celo do utelešenja divjega, zloveščega, demonskega. slike. S. je navadno napisan v 3-delni obliki, v kateri se lastni S. in njegovo ponavljanje prepletata s triom mirnejših in lir. značaja, včasih – v obliki ronda z 2 razč. trio. V zgodnji sonatno-simfon. cikel tretji del je bil menuet, v delih skladateljev dunajske klasike. šoli je mesto menueta postopoma prevzel S. Neposredno je zrasel iz menueta, v katerem so se pojavile in vse bolj začele pojavljati poteze scherzoizma. Takšni so menueti poznih sonatnih simfonij. ciklov J. Haydna, nekaj zgodnjih ciklov L. Beethovna (1. klavirska sonata). Kot oznaka enega od delov cikla je izraz "S." J. Haydn ga je prvi uporabil v »Ruskih kvartetih« (op. 33, št. 2-6, 1781), a ti s. v bistvu še ni razlikoval od menueta. Na zgodnji stopnji oblikovanja žanra so poimenovanje S. ali Scherzando včasih nosili zaključni deli ciklov, vzdrževani v enakomernih velikostih. Klasični tip S. se je razvil v delu L. Beethovna, to-ry je imel jasno prednost za to zvrst pred menuetom. Odločeno je bilo izraziti. Možnosti S., veliko širše v primerjavi z menuetom, omejene s prevlad. sfera "galantnih" podob. Največji mojstri S. kot del sonatno-simfonije. ciklov na Zahodu so bili pozneje F. Schubert, ki pa je skupaj s S. uporabljal menuet, F. Mendelssohn-Bartholdy, ki je težil k svojevrstnemu, posebej lahkotnemu in zračnemu scherzoizmu, ki ga generirajo pravljični motivi, in A. Bruckner. V 19. stoletju je S. pogosto uporabljal teme, izposojene iz folklore drugih držav (Škotska simfonija F. Mendelssohn-Bartholdyja, 1842). S. je dobil bogat razvoj v rus. simfonije. Nekakšno nacionalno izvedbo tega žanra so dali AP Borodin (S. iz 2. simfonije), PI Čajkovski, ki je vključil S. v skoraj vse simfonije in suite (3. del 6. simfonije ni imenovan. S. , vendar je v bistvu S., katerega značilnosti so tukaj združene z značilnostmi pohoda), AK Glazunov. S. vsebujejo veliko. simfonije skladateljev sov – N. Ya. Mjaskovski, SS Prokofjev, DD Šostakovič in drugi.

3) V dobi romantike se je S. osamosvojil. predvajanje glasbe, pog. prir. za fp. Prvi vzorci takšnega S. so blizu capricciu; tovrstno S. je ustvaril že F. Schubert. F. Chopin je to zvrst interpretiral na nov način. V svojih 4 fp. S. napolnjene z visoko dramatiko in pogosto temnobarvnimi epizodami se izmenjujejo z lažjimi liričnimi. Fp. S. je pisal tudi R. Schumann, I. Brahms, iz rus. skladatelji - MA Balakirev, PI Čajkovski in drugi. Obstajajo S. in za druge solistične instrumente. V 19. stoletju so nastale S. in v obliki neodvis. orc. igra. Med avtorji takih S. so F. Mendelssohn-Bartholdy (S. iz glasbe za komedijo Sen kresne noči W. Shakespeara), P. Duke (S. Čarovnikov vajenec), MP Mussorgsky, AK Lyadov in drugi.