Nikolaj Nikolajevič Čerepnin (Nikolaj Čerepnin) |
Skladatelji

Nikolaj Nikolajevič Čerepnin (Nikolaj Čerepnin) |

Nikolaj Čerepnin

Datum rojstva
15.05.1873
Datum smrti
26.06.1945
Poklic
skladatelj
Država
Rusija

Obstaja cel svet, živ, raznolik, čarobni zvoki in čarobne sanje ... F. Tjutčev

19. maja 1909 je celoten glasbeni Pariz navdušeno ploskal baletu "Paviljon Armide", ki je odprl prvi balet "Ruska sezona", ki ga je organiziral nadarjeni propagandist ruske umetnosti S. Diaghilev. Ustvarjalci "Paviljona Armide", ki se je dolga desetletja uveljavil na baletnih prizoriščih sveta, so bili slavni koreograf M. Fokin, umetnik A. Benois ter skladatelj in dirigent N. Čerepnin.

Učenec N. Rimskega-Korsakova, tesen prijatelj A. Glazunova in A. Lyadov, član znane skupnosti "Svet umetnosti", glasbenik, ki je prejel priznanje mnogih svojih izjemnih sodobnikov, vključno s S. Rahmaninov, I. Stravinski, S. Prokofjev, A. Pavlova, Z. Paliašvili, M. Balančivadze, A. Spendnarov, S. Vasilenko, S. Koussevitzky, M. Ravel, G. Piernet. Š. Monte in drugi, – Čerepnin se je vpisal v zgodovino ruske glasbe XX stoletja. eno od sijajnih strani kot skladatelj, dirigent, pianist, pedagog.

Čerepnin se je rodil v družini znanega peterburškega zdravnika, osebnega zdravnika F. Dostojevskega. Družino Cherepnin so odlikovali široki umetniški interesi: skladateljev oče je poznal na primer M. Musorgskega in A. Serova. Čerepnin je diplomiral na Univerzi v Sankt Peterburgu (pravna fakulteta) in Konservatoriju v Sankt Peterburgu (razred kompozicije N. Rimskega-Korsakova). Do leta 1921 je živel aktivno ustvarjalno življenje kot skladatelj in dirigent (»Ruski simfonični koncerti«, koncerti Ruskega glasbenega društva, poletni koncerti v Pavlovsku, »Zgodovinski koncerti« v Moskvi; dirigent Mariinskega gledališča v St. Operna hiša v Tiflisu, leta 1909 - 14 let dirigent "Ruskih sezon" v Parizu, Londonu, Monte Carlu, Rimu, Berlinu). Čerepninov prispevek k glasbeni pedagogiki je ogromen. Kot 190518. učitelj (od 1909 profesor) peterburškega konservatorija je ustanovil prvi razred dirigiranja v Rusiji. Njegovi učenci – S. Prokofjev, N. Malko, Yu. Shaporin, V. Dranishnikov in številni drugi izjemni glasbeniki - v svojih spominih so mu namenili besede ljubezni in hvaležnosti.

Velike so tudi Čerepninove zasluge gruzijski glasbeni kulturi (v letih 1918-21 je bil direktor Konservatorija v Tiflisu, deloval je kot simfonični in operni dirigent).

Od leta 1921 je Čerepnin živel v Parizu, tam ustanovil Ruski konservatorij, sodeloval z baletnim gledališčem A. Pavlove in kot dirigent gostoval v mnogih državah sveta. Ustvarjalna pot N. Čerepnina je trajala več kot pol stoletja in jo je zaznamovalo ustvarjanje več kot 60 opusov glasbenih skladb, obdelav in priredb del drugih avtorjev. V ustvarjalni dediščini skladatelja, ki jo predstavljajo vse glasbene zvrsti, so dela, v katerih se nadaljuje tradicija Mogočne peščice in P. Čajkovskega; vendar obstajajo (in večina) dela, ki mejijo na nove umetniške trende XNUMX. stoletja, predvsem na impresionizem. So zelo izvirni in so nova beseda za rusko glasbo tiste dobe.

Čerepninovo ustvarjalno središče sestavlja 16 baletov. Najboljše med njimi – Paviljon Armide (1907), Narcis in odmev (1911), Maska rdeče smrti (1915) – so nastale za Ruske sezone. Za umetnost začetka stoletja nepogrešljiva romantična tema neskladja med sanjami in resničnostjo je v teh baletih uresničena z značilnimi prijemi, ki Čerepninovo glasbo približajo slikarstvu francoskih impresionistov C. Moneta, O. Renoirja, A. Sisleyja, od ruskih umetnikov pa s slikami enega najbolj "glasbenih" umetnikov tistega časa V. Borisova-Musatova. Nekatera Čerepninova dela so napisana na teme ruskih pravljic (simfonične pesmi »Marija Morevna«, »Zgodba o nasmehu princese«, »Začarana ptica, zlata ribica«).

Med Čerepninovimi orkestralnimi deli (2 simfoniji, Simfonieta v spomin na N. Rimskega-Korsakova, simfonična pesnitev »Usoda« (po E. Poeju), Variacije na temo vojaške pesmi »Slavček, slavček, ptičica«, Koncert za klavir in orkester itd.) najbolj zanimiva so njegova programska dela: simfonični preludij »Princesa iz sanj« (po E. Rostandu), simfonična pesnitev »Macbeth« (po W. Shakespearu), simfonična slika »Začarani Kraljestvo« (na zgodbo o Firebirdu), dramska fantazija »Od roba do roba «(po istoimenskem filozofskem članku F. Tyutcheva),» Zgodba o ribiču in ribi «(po A. Puškin).

Napisano v tujini v tridesetih letih. operi Vžigalica (po drami A. Ostrovskega Revščina ni slabost) in Vanka ključar (po istoimenski drami F. Sologuba) sta zanimiv primer uvajanja kompleksnih tehnik glasbenega pisanja v žanr. opere ljudske pesmi, tradicionalne za rusko glasbo XX leta.

Čerepnin je veliko dosegel v kantatno-oratorijskem žanru (»Pesem Sapfo« in številna duhovna dela a cappella, vključno z »Bogorodičin prehod skozi muke« na besedila ljudskih duhovnih pesmi itd.) In v zborovskih žanrih (»Noč« ” na st. V. Yuryeva-Drentelna, „Stara pesem” na postaji A. Koltsova, zbori na postaji pesnikov Ljudske volje I. Palmina („Ne jokaj nad trupli padlih borcev”) in I. Nikitin (»Čas teče počasi«) Čerepninova vokalna besedila (več kot 100 romanc) pokrivajo široko paleto tem in zapletov – od filozofskih besedil (»Glas trobente« na postaji D. Merežkovskega, »Misli in valovi« na postaja F. Tjutčeva) do slik narave (»Somrak« F. Tjutčeva), od prefinjene stilizacije ruskih pesmi (»Venec Gorodetskemu«) do pravljic (»Pravljice« K. Balmonta).

Med drugimi deli Cherepnina je treba omeniti njegov čudovit klavir "ABC v slikah" z risbami A. Benoisa, godalni kvartet, kvartete za štiri rogove in druge ansamble za različne skladbe. Čerepnin je tudi avtor orkestracij in izdaj številnih del ruske glasbe (Čarovnik Melnik, Prevarant in ujemač M. Sokolovskega, Soročinski sejem M. Musorgskega itd.).

Dolga desetletja se Čerepninovo ime ni pojavljalo na gledaliških in koncertnih plakatih, njegova dela niso bila objavljena. Pri tem je delil usodo številnih ruskih umetnikov, ki so po revoluciji končali v tujini. Zdaj je skladateljevo delo končno zasedlo svoje pravo mesto v zgodovini ruske glasbene kulture; izšlo je več simfoničnih partitur in knjiga njegovih spominov, Sonatina op. 61 za pihala, tolkala in ksilofon, mojstrovina N. Čerepnina in M. Fokina, balet »Paviljon Armide« čaka na svojo oživitev.

O. Tompakova

Pustite Odgovori