Maksim Sozontovič Berezovski |

Maksim Berezovski

Ustvarjalnost izjemnega ruskega skladatelja druge polovice XNUMX. M. Berezovski je skupaj z delom svojega slavnega sodobnika D. Bortnjanskega zaznamoval začetek nove, klasicistične stopnje v ruski glasbeni umetnosti.

Skladatelj je bil rojen v regiji Chernihiv. Začetno glasbeno izobrazbo je domnevno prejel na glasbeni šoli Glukhov, znani po pevski tradiciji, nato pa jo je nadaljeval na kijevski teološki akademiji. Po prihodu v Sankt Peterburg (1758) je bil mladenič zaradi svojega čudovitega glasu dodeljen osebju glasbenikov prestolonaslednika Petra Fedoroviča, kjer se je začel učiti kompozicije pri F. Zoppisu in vokalu. od italijanskega učitelja Nunzianija. Na prelomu 1750-60. Berezovski je že odigral pomembne vloge v operah F. Araya in V. Manfredinija, ki so bile uprizorjene na dvornih odrih ter tekmovale v spretnosti in virtuoznosti z najboljšimi italijanskimi pevci. Po državnem udaru leta 1762 je Berezovskega, tako kot druge umetnike iz države Petra III, Katarina II premestila v italijansko skupino. Oktobra 1763 se je skladatelj poročil s Franzisko Iberscher, plesalko iz skupine. Berezovski je nastopal s solističnimi deli v opernih predstavah, pel pa je tudi v dvornem zboru, kar je privedlo do skladateljevega zanimanja za zborovske žanre. Po mnenju biografa P. Vorotnikova so njegovi prvi duhovni koncerti (»Pridite in poglejte«, »Vsi jeziki«, »Tebe hvalimo Boga«, »Gospod kraljuje«, »Hvalite Gospoda iz nebes«) pokazali njegovo izjemnost. nadarjenost in dobro poznavanje zakonov kontrapunkta in harmonije. Maja 1769 je bil Berezovski poslan v Italijo, da bi izboljšal svoje poklicne sposobnosti. Na znameniti bolonjski akademiji je po legendi študiral pod vodstvom izjemnega teoretika in učitelja padra Martinija.

15. maja 1771, malo kasneje kot WA ​​Mozart, po opravljenem izpitu skupaj s češkim skladateljem I. Myslivechekom, je bil Berezovski sprejet za člana akademije. Leta 1773 je po naročilu za Livorno ustvaril svojo prvo in verjetno edino opero Demofont, katere uspeh je bil zabeležen v časopisu Livorno: »Med predstavami, ki so bile prikazane med zadnjim karnevalom, je treba omeniti v službi njenega veličanstva cesarica vse Rusije, signor Maksim Berezovski, ki združuje živahnost in dober okus z glasbenim znanjem. Opera »Demofont« je povzela »italijansko« obdobje življenja Berezovskega – 19. oktobra 1773 je zapustil Italijo.

Po vrnitvi v Rusijo v razcvetu svojih ustvarjalnih moči Berezovski na dvoru ni naletel na pravi odnos do svojega talenta. Sodeč po arhivskih dokumentih skladatelj nikoli ni bil imenovan v službo, ki bi ustrezala nazivu člana bolonjske akademije. Ko se je zbližal z G. Potemkinom, je Berezovski nekaj časa računal na položaj v predlagani glasbeni akademiji na jugu države (poleg Berezovskega je princ nameraval privabiti tudi J. Sartija in I. Khandoshkina). Toda projekt Potemkin ni bil nikoli izveden in Berezovski je še naprej delal v kapeli kot običajen uslužbenec. Brezupnost situacije, osebna osamljenost skladatelja v zadnjih letih je pripeljala do dejstva, da je Berezovski marca 1777 zbolel za vročino v enem od napadov bolezni storil samomor.

Usoda skladateljeve ustvarjalne dediščine je dramatična: večina del, ki so jih izvajali skozi 4. stoletje, je dolgo ostala v rokopisih in so bila shranjena v dvorni kapeli. Na začetku našega stoletja so bili nepovratno izgubljeni. Od instrumentalnih del Berezovskega je znana ena sonata za violino in čembalo v C-duru. Partitura opere Demofont, uprizorjene v Italiji, je bila izgubljena: do danes se je ohranilo samo 1818 arij. Med številnimi duhovnimi skladbami je ohranjena le liturgija in nekaj duhovnih koncertov. Med njimi sta The Lord Reign, ki je najzgodnejši primer klasicističnega zborovskega cikla v Rusiji, in Ne zavrni me v starosti, ki je postala vrhunec skladateljevega ustvarjanja. Ta koncert ima v primerjavi z drugimi deli zadnjih let srečnejšo usodo. Zaradi priljubljenosti se je razširil in bil dvakrat natisnjen v prvi polovici 1841. stoletja. (XNUMX, XNUMX).

Vpliv melodije, polifonične tehnike, harmonije in figurativne zgradbe koncerta je mogoče zaslediti v delu mlajših sodobnikov Berezovskega – Bortnjanskega, S. Degtjarjova, A. Vedela. Kot prava mojstrovina glasbene umetnosti koncert »Ne zavrni« pomeni začetek klasične stopnje v razvoju domače zborovske ustvarjalnosti.

Tudi posamezni vzorci dela Berezovskega nam omogočajo govoriti o širini žanrskih interesov skladatelja, o organski kombinaciji v njegovi glasbi nacionalne melodije z vseevropskimi tehnikami in oblikami razvoja.

A. Lebedeva