4

Sodobni glasbeni trendi (iz perspektive poslušalca)

Izziv je: kratko, zanimivo in jasno pisati o dogajanju v sodobni glasbi. Ja, napiši tako, da bo razmišljujoči bralec nekaj odnesel zase, drugi pa vsaj prebral do konca.

Drugače ne gre, kaj se danes dogaja z glasbo? In kaj? – bo vprašal drugi. Skladatelji – komponirajte, izvajalci – igrajte, poslušalci – poslušajte, učenci – … – in vse je v redu!

Toliko je tega, glasbe, toliko, da ne moreš vsega poslušati. Res je: kamor koli greš, ti bo nekaj prilezlo v ušesa. Zato so mnogi "prišli k sebi" in poslušali, kaj on osebno potrebuje.

Enotnost ali neenotnost?

Toda glasba ima eno posebnost: lahko združi in povzroči, da ogromne množice ljudi doživijo enaka in zelo močna čustva. Poleg tega to velja za pesmi, koračnice, plese, pa tudi za simfonije in opere.

Vredno je spomniti se na pesem "Dan zmage" in Šostakovičevo "Leningrajsko simfonijo" in se vprašati: kakšna glasba lahko danes združuje in združuje?

: takšen, ob katerem lahko teptate z nogami, ploskate z rokami, skačete in se zabavate, dokler ne padete. Glasba močnih čustev in doživetij ima danes drugotnega pomena.

O tujem samostanu …

Še ena glasbena posebnost, kot posledica dejstva, da je danes veliko glasbe. Različne družbene skupine raje poslušajo »svojo« glasbo: glasba najstnikov, mladih, ljubiteljev »popa«, jazza, ljubiteljev razsvetljene glasbe, glasba 40-letnih mater, strogih očetov itd.

Pravzaprav je to normalno. Resni znanstvenik, glasbeni akademik Boris Asafjev (ZSSR) je govoril v duhu, da glasba na splošno odseva čustva, razpoloženja in življenjski slog, ki prevladuje v družbi. No, saj je razpoloženj veliko, tako v eni sami državi (na primer Rusiji) kot v svetovnem glasbenem prostoru, kar se imenuje –

Ne, to ni poziv k nekakšnim omejitvam, ampak vsaj malo razsvetljenja je nujno?! Da bi razumeli, kakšna čustva avtorji te ali one glasbe ponujajo poslušalcu, sicer "lahko uničite želodec!"

In tu je neka enotnost in povezanost, ko ima vsak ljubitelj glasbe svojo zastavo in svoj glasbeni okus. Od kod so (okusi) prišli, je drugo vprašanje.

In zdaj o orglah ...

Oziroma ne o orglah, ampak o izvorih zvoka oziroma o tem, od kod se glasba »proizvaja«. Danes obstaja veliko različnih virov, iz katerih se razlivajo glasbeni zvoki.

Spet brez očitkov, nekoč, davno Johann Sebastian Bach šel peš poslušat drugega organista. Danes ni tako: pritisnem na gumb in prosim, imaš orgle, orkester, električno kitaro, saksofon,

Super! In gumb je pri roki: tudi računalnik, tudi CD predvajalnik, tudi radio, celo TV, celo telefon.

Ampak, dragi prijatelji, če dan za dnem dolgo in dolgo poslušate glasbo iz takšnih virov, potem morda v koncertni dvorani morda ne boste prepoznali zvoka "živega" simfoničnega orkestra?

In še en odtenek: mp3 je neverjeten glasbeni format, kompakten, zajeten, a še vedno drugačen od analognih zvočnih posnetkov. Nekatere frekvence manjkajo, izrezane zaradi kompaktnosti. To je približno tako, kot bi gledali Da Vincijevo »Mona Lizo« z zasenčenimi rokami in vratom: nekaj lahko prepoznate, a nekaj manjka.

Se sliši kot godrnjanje glasbenega profesionalca? In pogovarjate se z odličnimi glasbeniki ... Oglejte si najnovejše glasbene trende tukaj.

Strokovna razlaga

Vladimir Daškevič, skladatelj, avtor glasbe za filme "Bumbarash", "Sherlock Holmes", je prav tako napisal resno znanstveno delo o glasbeni intonaciji, kjer je med drugim dejal, da se je pojavil mikrofon, elektronski, umetni zvok in to mora biti upoštevati kot dejstvo.

Pa računajmo, vendar je treba opozoriti, da je takšno glasbo (elektronsko) veliko lažje ustvarjati, kar pomeni, da njena kakovost močno pade.

Optimistično...

Obstajati mora razumevanje, da obstaja dobra (vredna) glasba in glasba "potrošniškega blaga". Naučiti se moramo razlikovati enega od drugega. Pri tem bodo pomagale spletne strani, glasbene šole, izobraževalni koncerti, samo koncerti v Filharmoniji.

Vladimir Daškevič: "Tvorčeski proces se začne v 3:30 noči"

Pustite Odgovori