Enrico Caruso (Enrico Caruso) |

Enrico Caruso

»Imel je red legije časti in angleški viktorijanski red, nemški red rdečega orla in zlato medaljo na traku Friderika Velikega, red častnika italijanske krone, belgijski in španski red. , celo vojaško ikono v srebrnem oplatu, ki so ga imenovali ruski »red sv. Nikolaja«, diamantne manšetne gumbe – darilo cesarja vse Rusije, zlato škatlo vojvode Vendômskega, rubine in diamante angleškega kralj … – piše A. Filippov. »O njegovih norčijah se še danes govori. Ena od pevk je prav med arijo izgubila čipkaste hlače, a jih je uspela z nogo potisniti pod posteljo. Kratek čas je bila srečna. Caruso je dvignil hlače, jih poravnal in s svečanim priklonom prinesel dami ... Avditorij je eksplodiral od smeha. Na večerjo s španskim kraljem je prišel s svojimi testeninami in zagotovil, da so veliko bolj okusne, ter povabil goste na pokušino. Med vladnim sprejemom je predsedniku ZDA čestital z besedami: "Vesel sem za vas, vaša ekscelenca, slavni ste skoraj tako kot jaz." V angleščini je znal le nekaj besed, kar je bilo znano zelo malo: zahvaljujoč svoji umetnosti in dobri izgovorjavi se je vedno zlahka rešil iz težke situacije. Le enkrat je neznanje jezika povzročilo zanimivost: pevec je bil obveščen o nenadni smrti enega od njegovih znancev, na kar je Caruso zažarel z nasmehom in veselo vzkliknil: »Super je, ko ga vidiš, pozdravi od mene !«

Za seboj je pustil približno sedem milijonov (za začetek stoletja je to nor denar), posestva v Italiji in Ameriki, več hiš v ZDA in Evropi, zbirke najredkejših kovancev in starin, na stotine dragih oblek (vsak je prišel s parom lakiranih škornjev).

In tukaj piše poljski pevec J. Vaida-Korolevich, ki je nastopil z briljantnim pevcem: »Enrico Caruso, Italijan, rojen in odraščal v čarobnem Neaplju, obkrožen s čudovito naravo, italijanskim nebom in žgočim soncem, je bil zelo vtisljiv, impulziven in hitre jeze. Moč njegovega talenta so sestavljale tri glavne značilnosti: prva je očarljivo vroč, strasten glas, ki se ne more primerjati z nobenim drugim. Lepota njegovega tembra ni bila v enakomernosti zvoka, ampak, nasprotno, v bogastvu in raznolikosti barv. Caruso je vsa čustva in doživetja izrazil z glasom – na trenutke se je zdelo, da sta mu igra in odrska akcija odveč. Druga značilnost Carusove nadarjenosti je paleta občutkov, čustev, psiholoških nians v petju, brezmejna v svojem bogastvu; končno, tretja lastnost je njegov ogromen, spontan in podzavesten dramski talent. Pišem »podzavest«, ker njegove odrske podobe niso bile rezultat skrbnega, mukotrpnega dela, niso bile izčiščene in dodelane do najmanjše podrobnosti, ampak kot da bi se takoj rodile iz njegovega vročega južnjaškega srca.

Enrico Caruso se je rodil 24. februarja 1873 na obrobju Neaplja, v predelu San Giovanello, v delavski družini. »Od devetega leta starosti je začel peti in s svojim zvenečim, čudovitim kontraltom je takoj pritegnil pozornost,« se je pozneje spominjal Caruso. Njegovi prvi nastopi so bili blizu doma v majhni cerkvi San Giovanello. Končal je le osnovno šolo Enrico. Glede glasbene izobrazbe je prejel minimalno potrebno znanje s področja glasbe in petja, ki ga je pridobil pri domačih učiteljih.

Kot najstnik je Enrico vstopil v tovarno, kjer je delal njegov oče. A je nadaljeval s petjem, kar pa za Italijo ni presenetljivo. Caruso je celo sodeloval v gledališki predstavi - glasbeni farsi Razbojniki v vrtu don Raffaela.

Nadaljnjo pot Carusa opisuje A. Filippov:

»V Italiji je bilo takrat registriranih 360 tenorjev prvega razreda, od katerih jih je 44 veljalo za slavne. Nekaj ​​sto pevcev nižjega ranga jim je dihalo v tilnik. Ob takšni konkurenci je imel Caruso malo možnosti: čisto možno je, da bi njegova usoda ostala življenje v slumih s kopico napol sestradanih otrok in kariera uličnega solista, s klobukom v roki mimo poslušalcev. A potem je, kot je v navadi v romanih, priskočilo na pomoč Njegovo veličanstvo Chance.

V operi Francescov prijatelj, ki jo je na lastne stroške postavil ljubitelj glasbe Morelli, je Caruso imel priložnost igrati ostarelega očeta (šestdesetletni tenorist je pel vlogo njegovega sina). In vsi so slišali, da je glas "očeta" veliko lepši od glasu "sina". Enrico je bil takoj povabljen v italijansko skupino, ki je šla na turnejo v Kairo. Tam je Caruso šel skozi težak "ognjeni krst" (slučajno je pel, ne da bi poznal vlogo, partnerju je na hrbet pritrdil list z besedilom) in prvič zaslužil spodoben denar, slavno jih je preskočil s plesalci. lokalne estradne predstave. Caruso se je zjutraj vrnil v hotel na oslu, oblit z blatom: pijan je padel v Nil in se čudežno rešil pred krokodilom. Vesela pojedina je bila šele začetek »dolge poti« – med gostovanjem na Siciliji je napol pijan stopil na oder, namesto »usode« je zapel »gulba« (v italijanščini sta tudi soglasni), kar je skoraj stalo njegova kariera.

V Livornu poje Pagliatseva Leoncavalla – prvi uspeh, nato povabilo v Milano in vloga ruskega grofa z zvenečim slovanskim imenom Boris Ivanov v Giordanovi operi »Fedora« …«

Občudovanje kritikov ni imelo meja: "Eden najboljših tenorjev, kar smo jih kdaj slišali!" Milano je sprejel pevca, ki ga v operni prestolnici Italije še niso poznali.

15. januarja 1899 je Peterburg že prvič slišal Carusa v La Traviati. Caruso, osramočen in ganjen zaradi toplega sprejema, se je odzval na številne pohvale ruskih poslušalcev in rekel: "Oh, ne zahvaljuj se meni - hvala Verdiju!" »Caruso je bil čudoviti Radamès, ki je vzbujal pozornost s svojim čudovitim glasom, zaradi katerega lahko domnevamo, da bo ta umetnik kmalu v prvi vrsti izjemnih sodobnih tenorjev,« je v svoji recenziji zapisal kritik NF. Solovjov.

Iz Rusije je Caruso odšel čez morje v Buenos Aires; nato poje v Rimu in Milanu. Po osupljivem uspehu v Scali, kjer je Caruso pel v Donizettijevem L'Elisir d'amore, tudi Arturo Toscanini, ki je bil zelo skop s pohvalami, dirigiral operi, ni zdržal in je v objemu Carusa dejal. »Moj bog! Če bo ta Neapeljčan še naprej tako pel, bo o njem govoril ves svet!«

Zvečer 23. novembra 1903 je Caruso debitiral v New Yorku v gledališču Metropolitan. Pel je v Rigolettu. Slavna pevka takoj in za vedno osvoji ameriško javnost. Direktor gledališča je bil takrat Enri Ebey, ki je s Carusom takoj podpisal pogodbo za celo leto.

Ko je Giulio Gatti-Casazza iz Ferrare pozneje postal direktor Metropolitanskega gledališča, je Carusov honorar začel vsako leto vztrajno rasti. Posledično je dobil toliko, da se druga gledališča na svetu niso mogla več kosati z Newyorčani.

Poveljnik Giulio Gatti-Casazza je vodil Metropolitansko gledališče petnajst let. Bil je zvit in preudaren. In če so se včasih slišali vzkliki, da je honorar štirideset, petdeset tisoč lir za eno predstavo pretiran, da niti en umetnik na svetu ni prejel takšnega honorarja, se je režiser le zasmejal.

"Caruso," je rekel, "je najmanj vreden od impresarija, zato noben honorar zanj ne more biti pretiran."

In imel je prav. Ko je Caruso sodeloval pri predstavi, je direkcija po lastni presoji zvišala cene vstopnic. Pojavili so se trgovci, ki so kupovali vstopnice za vsako ceno, nato pa jih preprodajali po tri, štiri in celo desetkrat dražje!

»V Ameriki je bil Caruso vedno uspešen od vsega začetka,« piše V. Tortorelli. Njegov vpliv v javnosti je naraščal iz dneva v dan. Kronika Metropolitanskega gledališča navaja, da noben drug umetnik pri nas ni imel takšnega uspeha. Pojav Carusovega imena na plakatih je bil vsakič velik dogodek v mestu. Zapletlo se je pri vodstvu gledališča: velika dvorana gledališča ni mogla sprejeti vseh. Gledališče je bilo treba odpreti dve, tri ali celo štiri ure pred začetkom predstave, da je temperamentna galerijska publika mirno zasedla svoje stole. Končalo se je z dejstvom, da se je gledališče za večerne predstave s sodelovanjem Carusa začelo odpirati ob deseti uri zjutraj. Gledalci s torbicami in košarami, napolnjenimi z živili, so zasedli najbolj priročna mesta. Skoraj dvanajst ur pred tem so ljudje prihajali poslušat pevkin čarobni, čaroben glas (nastopi so se tedaj začeli ob deveti uri zvečer).

Caruso je bil z Metom zaposlen le med sezono; na koncu je odpotoval v številne druge operne hiše, ki so ga oblegale z vabili. Kjer le pevka ni nastopala: na Kubi, v Mexico Cityju, v Riu de Janeiru in Buffalu.

Na primer, od oktobra 1912 je Caruso opravil veličastno turnejo po evropskih mestih: pel je na Madžarskem, v Španiji, Franciji, Angliji in na Nizozemskem. V teh državah, tako kot v Severni in Južni Ameriki, ga je pričakal navdušen sprejem veselih in trepetajočih poslušalcev.

Nekoč je Caruso pel v operi "Carmen" na odru gledališča "Colon" v Buenos Airesu. Na koncu Josejevega ariosa so v orkestru zazvenele lažne note. V javnosti so ostali neopaženi, a dirigentu niso ušli. Ko je zapustil konzolo, je iz sebe od besa odšel do orkestra z namenom grajanja. Vendar je dirigent opazil, da mnogi solisti orkestra jokajo in si niso upali reči niti besede. V zadregi se je vrnil na svoj sedež. In tu so vtisi impresarija o tej predstavi, objavljeni v newyorškem tedniku Follia:

»Doslej se mi je zdela cena 35 lir, ki jo je zahteval Caruso za en večerni nastop, pretirana, zdaj pa sem prepričana, da za tako povsem nedosegljivega umetnika nobeno nadomestilo ne bi bilo pretirano. Svabite solze glasbenikom! Premisli! Orfej je!

Uspeh Carusu ni prišel le zaradi njegovega čarobnega glasu. Dobro je poznal stranke in svoje partnerje v igri. To mu je omogočilo, da je bolje razumel delo in namene skladatelja ter organsko živel na odru. »V gledališču sem samo pevec in igralec,« je rekel Caruso, »toda da bi javnosti pokazal, da nisem ne eno ne drugo, ampak pravi lik, ki si ga je zamislil skladatelj, moram razmišljati in čutiti. natanko tak kot skladatelj, ki sem ga imel v mislih«.

24. decembra 1920 je Caruso nastopil v šeststosedmi in svoji zadnji operni predstavi v Metropolitanu. Pevec se je počutil zelo slabo: med celotnim nastopom je čutil neznosne, prebadajoče bolečine v boku, imel je zelo vročino. Z vso voljo na pomoč je zapel pet dejanj Kardinalove hčere. Kljub kruti bolezni je veliki umetnik trdno in samozavestno vztrajal na odru. Američani, ki so sedeli v dvorani, niso vedeli za njegovo tragedijo, so besno ploskali, vzklikali "bis", ne da bi vedeli, da so slišali zadnjo pesem osvajalca src.

Caruso je odšel v Italijo in se pogumno boril z boleznijo, a 2. avgusta 1921 je pevec umrl.