Baso ostinato, baso ostinato |

italijanščina, lit. – trma, bas

Ena izmed variacijskih oblik, osn. na ponavljajoče se ponavljajoče se teme v basu s spreminjanjem zgornjih glasov. Izvira iz polifon. oblike strogega pisanja, ki so imele isti cantus firmus, ki je bil ob ponavljanju obdan z novimi kontrapunkti. V 16-17 stoletjih. V. o. pogosto uporablja v plesu. glasba. Nekateri stari plesi - passacaglia, chaconne in drugi - so predstavljali variacije na V. o. Ta oblika je preživela tudi potem, ko sta passacaglia in chaconne izgubila svoj ples. pomen. V. o. prodrl tudi v arije in zbore oper, oratorijev, kantat 17.-18. Razvile so se določene melodije. V.-jeve formule jezera; glasba V.-jeva podoba o. posredoval eno samo razpoloženje, brez k.-l. kontrastni umiki. V zvezi s kratkostjo teme V. o. skladatelji so jo skušali obogatiti s pomočjo kontrapunktskih glasov, harmonike. variacije in tonske spremembe. harmonska zbirka tem V. o. prispeval k uveljavitvi homofon.-harmon. skladišče, čeprav so bili običajno razporejeni v večglasju. račun. Teme V. o. so temeljile predvsem na lestvici podobnem (diatoničnem ali kromatičnem) gibanju navzdol ali navzgor od tonike do dominante, včasih z zajemom korakov, ki mejijo nanjo. Obstajale pa so tudi bolj individualizirane teme:

G. Purcell. Oda rojstnemu dnevu kraljice Marije.

G. Sell. Oda sveti Ceciliji.

A. Vivaldi. Koncert za 2 violini in orkester a-mol, stavek II.

G. Muffat. Passacaglia.

D. Buxtehude. Chaconne za orgle.

JS Bach. Passacaglia za orgle.

JS Bach. Chaconne iz kantate št. 150

JS Bach. Koncert za klavir in orkester v d-molu, II. del.

Podobne melodije. formule so bile pogosto uporabljene v začetnih basovskih figurah neostinatnih tem. To je kazalo na njihovo interakcijo z ostinatnim tematizmom, ki je bil značilen za 17.–18. Vpliva tudi na sonatno tematiko vse do 20. stoletja. (WA ​​Mozart – kvartet v d-molu, KV 421, L. Beethoven – sonata za klavir, op. 53, J. Brahms – sonata za klavir, op. 5, SS Prokofjev – sonata št. 2 za FP – the glavna tema prvih delov).

V. o. v passacaglia in chaconnes 17.-18. potekala v enem tonalitetu (JS Bach – Passacaglia v c-molu za orgle, Crucifixus iz maše v b-molu) ali razpeta v več tonalitetih. V slednjem primeru je bila modulacija izvedena s spremembo teme (JS Bach – Chaconne iz kantate št. 150) ali z majhnimi modulacijskimi povezavami, ki so omogočale prenos teme v nov tonalitet brez melodike. spremembe (D. Buxtehude – Passacaglia d-moll za orgle). V nekaterih produkcijah. obe tehniki sta bili združeni (JS Bach – srednji del klavirskega koncerta v d-molu); včasih so bile med izvedbe teme vstavljene epizode, zaradi katerih se je oblika spremenila v rondo (J. Chambonière – Chaconne F-dur za čembalo, F. Couperin – Passacaglia v h-molu za čembalo).

L. Beethoven je razširil rabo V. o.; uporabil ga je ne le kot osnovo variacijsko-cikličnega. forme (finale 3. simfonije), ampak tudi kot element velike forme za utrjevanje misli in zaviranje po širokih zaletih. To so V. o. na koncu 9. simfonije Allegro, kjer V. o. koncentrira žalostno dramatično. trenutkih, v kodi Vivace 7. simfonije in v sredini kvarteta Vivace op. 135.

L. Beethoven. 9. simfonija, I. stavek. 7. simfonija, I. stavek.

L. Beethoven. Kvartet op. 135, del II.

Statiko ponavljajočih se predstavitev istega gradiva premagamo s spremembami v dinamiki zvoka (iz p v f ali obratno). V istem duhu, kot rezultat velikega razvoja kontrastnih podob, je V. o. v kodi uverture k operi "Ivan Susanin" Glinke.

MI Glinka. “Ivan Susanin”, uvertura.

V 19. in 20. stoletju je vrednost V. pribl. poveča. Določeni sta dve njeni bazi. sorte. Prva temelji na koncentrirani temi in je jasno zaporedje njenih figurativnih variacij (I. Brahms – finale Simfonije št. 4). Drugi premakne težišče iz elementarne teme, ki se spremeni v preprost pritrdilni element, na široko melodično-harmonsko. razvoj (SI Taneev – Largo iz kvinteta op. 30). Obe različici se uporabljata tudi v samostojnih izdelkih. (F. Chopin – Uspavanka), in kot del sonatno-simf. cikle, pa tudi operna in baletna dela.

Če preseže meje samoglasnika, postane ostinato postopoma eden od pomembnih principov oblikovanja v glasbi 19. in 20. stoletja; kaže se na področju ritma, harmonije, melodike. napevi in ​​druga glasbena sredstva. izraznost. Zahvaljujoč ostinatu lahko ustvarite vzdušje "togosti", "očaranosti", s poudarkom na c.-l. eno razpoloženje, poglobljenost v misli itd.; V. o. Lahko služi tudi kot ojačevalec napetosti. Te bodo izražale. V.-jeve možnosti o. uporabljali že skladatelji 19. stoletja. (AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, R. Wagner, A. Bruckner in drugi), vendar je v 20. stoletju pridobil poseben pomen. (M. Ravel, IF Stravinski, P. Hindemith, DD Šostakovič, AI Khachaturian, DB Kabalevsky, B. Britten, K. Orff in drugi, v delih katerih se uporabljajo ostinatne oblike najrazličnejše narave).

Reference: Prорреr L., Basso ostinato kot tehnični in oblikovni princip, В., 1926 (diss.); Litterscheid R., O zgodovini baso ostinata, Marburg, 1928; Nowak L., Glavne značilnosti zgodovine baso ostinata v zahodni glasbi, W., 1932; Meinardus W., Tehnika baso ostinata H. Purcella, Köln, 1939 (diss.); Gurlill W., O tehniki Ostinato JS Bacha, kn.: Glasbena zgodovina in sedanjost. Serija esejev. I (dodatki k arhivu za muzikologijo), Wiesbaden, 1966; Вerger G., Ostinato, Chaconne, Passacaglia, Wolfenbüttel, (1968). Sm. tudi lit. при статьях Анализ музыкальный, Вариации, Forma glasbe.

Vl. V. Protopopov