Aleksander Vasiljevič Gauk |

Aleksander Gauk

Ljudski umetnik RSFSR (1954). Leta 1917 je diplomiral na petrograjskem konservatoriju, kjer je študiral klavir pri EP Daugovetu, kompozicije pri VP Kalafatiju, J. Vitolu in dirigiranje pri NN Čerepninu. Nato je postal dirigent Petrogradskega gledališča glasbene drame. V letih 1920-31 je bil dirigent Leningrajske opere in baleta, kjer je dirigiral predvsem balete (Glazunov Štirje letni časi, Stravinsky Pulcinella, Gliere Rdeči mak idr.). Nastopal je kot simfonični dirigent. V letih 1930–33 je bil šef dirigent Leningrajske filharmonije, v letih 1936–41 – Državnega simfoničnega orkestra ZSSR, v letih 1933–36 dirigent, v letih 1953–62 šef dirigent in umetniški vodja Bolšojskega simfoničnega orkestra Vseslovenije. -Union Radio.

Monumentalna dela so zasedla posebno mesto v Gaukovem pestrem repertoarju. Pod njegovim vodstvom so nastala številna dela DD Šostakoviča, N. Ya. Myaskovsky, AI Khachaturian, Yu. A. Šaporin in drugi sovjetski skladatelji so bili prvič izvedeni. Pedagoška dejavnost Gauka je imela pomembno vlogo pri razvoju sovjetske dirigentske umetnosti. V letih 1927–33 in 1946–48 je poučeval na konservatoriju v Leningradu, 1941–43 na konservatoriju v Tbilisiju, 1939–63 na konservatoriju v Moskvi, od 1948 je bil prof. Gaukovi učenci so EA Mravinsky, A. Sh. Melik-Pashaev, KA Simeonov, EP Grikurov, EF Svetlanov, NS Rabinovich, ES Mikeladze in drugi.

Avtor simfonije, simfonijete za godalni orkester, uverture, koncertov z orkestrom (za harfo, klavir), romanc in drugih del. Inštrumentiral je opero Poroka Musorgskega (1917), Letni časi in 2 cikla romanc Čajkovskega (1942) itd. Z ohranjenimi glasovi orkestra je obnovil 1. simfonijo Rahmaninova. Poglavja iz Gaukovih spominov so bila objavljena v zbirki »Mojstrstvo igralskega umetnika«, M., 1972.

"Sanje o dirigiranju imam že od tretjega leta starosti," je Gauck zapisal v svojih spominih. In od mladosti si je dosledno prizadeval uresničiti te sanje. Na konservatoriju v Sankt Peterburgu je Gauk študiral klavir pri F. Blumenfeldu, nato študiral kompozicijo pri V. Kalafatiju, I. Vitolu in A. Glazunovu, obvladal umetnost dirigiranja pod vodstvom N. Čerepnina.

Po diplomi na konservatoriju v letu velike oktobrske revolucije je Gauk začel svojo kariero kot korepetitor v Glasbeno dramskem gledališču. In le nekaj dni po zmagi sovjetske oblasti je prvič stal na stopničkah, da bi debitiral v operni predstavi. 1. novembra (po starem slogu) so izvedli »Čerevičke« Čajkovskega.

Gauk je postal eden prvih glasbenikov, ki so se odločili dati svoj talent v službo ljudem. V hudih letih državljanske vojne je v okviru umetniške brigade nastopal pred vojaki Rdeče armade, sredi dvajsetih let pa je skupaj z Leningrajsko filharmonijo odpotoval v Svirstroy, Pavlovsk in Sestroretsk. Tako so se zakladi svetovne kulture odprli pred novim občinstvom.

Pomembno vlogo v ustvarjalnem razvoju umetnika so igrala leta, ko je vodil Leningrajski filharmonični orkester (1931-1533). Gauk je to ekipo imenoval »svoj učitelj«. Tu pa je prišlo do medsebojne obogatitve – Gauk ima pomembne zasluge pri izpopolnjevanju orkestra, ki je kasneje požel svetovno slavo. Skoraj sočasno se je razvila gledališka dejavnost glasbenika. Kot glavni baletni dirigent Opere in baletnega gledališča (nekdanji Mariinsky) je občinstvu med drugimi deli predstavil vzorce mlade sovjetske koreografije - "Rdeči vihar" V. Deševova (1924), "Zlata doba" (1930) in "Bolt" (1931) D. Šostakovič.

Leta 1933 se je Gauk preselil v Moskvo in do leta 1936 delal kot šef dirigent Vsezveznega radia. Njegove vezi s sovjetskimi skladatelji se še bolj krepijo. »V tistih letih,« piše, »se je začelo zelo vznemirljivo, kipeče in plodno obdobje v zgodovini sovjetske glasbe ... Nikolaj Jakovlevič Mjaskovski je igral posebno vlogo v glasbenem življenju ... Pogosto sem se moral srečevati z Nikolajem Jakovlevičem, ljubeče sem dirigiral simfonij, ki jih je napisal."

In v prihodnosti, ko je vodil Državni simfonični orkester ZSSR (1936-1941), Gauk poleg klasične glasbe v svoje programe pogosto vključuje skladbe sovjetskih avtorjev. Zaupa mu prvo izvedbo svojih del S. Prokofjeva, N. Mjaskovskega, A. Hačaturjate, Ju. Shaporin, V. Muradeli in drugi. Gauk se je v glasbi preteklosti pogosto obračal k delom, ki so jih dirigenti iz takšnih ali drugačnih razlogov ignorirali. Uspešno je uprizoril monumentalne stvaritve klasikov: Händlov oratorij »Samson«, Bachovo mašo v h-molu, »Rekviem«, Pogrebno in zmagoslavno simfonijo, »Harolda v Italiji«, »Romea in Julijo« Berlioza ...

Od leta 1953 je Gauk umetniški vodja in šef dirigent Velikega simfoničnega orkestra Vsezvezne radiotelevizije. Pri delu s to ekipo je dosegal odlične rezultate, o čemer pričajo številni posnetki, ki so nastali pod njegovim vodstvom. Opisuje ustvarjalni način svojega kolega, A. Melik-Pashayev je zapisal: »Njegov dirigentski slog odlikuje zunanja zadržanost z nenehnim notranjim gorenjem, največja zahtevnost na vajah v pogojih polne čustvene »obremenitve«. Oi je v pripravo programa vložil vso svojo umetniško strast, vse svoje znanje, ves svoj pedagoški dar in na koncertu, kot bi občudoval rezultat svojega dela, neumorno podpiral ogenj izvajalskega entuziazma v orkestrskih umetnikih. , ki ga je prižgal. In še ena izjemna lastnost v njegovi umetniški podobi: pri ponavljanju ne kopirajte samega sebe, ampak poskusite delo prebrati »z drugimi očmi«, utelesiti novo zaznavo v zrelejši in mojstrski interpretaciji, kot da bi čustva in misli prenašali v drugačen, subtilnejši izvajalski ključ.

Profesor Gauk je vzgojil celo plejado velikih sovjetskih dirigentov. V različnih časih je poučeval na konservatorijih v Leningradu (1927-1933), Tbilisiju (1941-1943) in Moskvi (od 1948). Med njegovimi učenci so A. Melik-Pashaev, E. Mravinsky, M. Tavrizian, E. Mikeladze, E. Svetlanov, N. Rabinovich, O. Dimitriadi, K. Simeonov, E. Grikurov in drugi.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969