Waltraud Meier |

Waltraud Meier

Leta 1983 je iz Bayreutha prišla vesela novica: »zasvetila« je nova Wagnerjeva »zvezda«! Ime ji je Waltraud Mayer.

Kako se je vse začelo…

Waltraud se je rodila leta 1956 v Würzburgu. Sprva se je učila igrati na blok flavto, nato na klavir, vendar se, kot pravi pevka sama, ni razlikovala po tekočnosti prstov. In ko svojih čustev ni mogla izraziti na klaviaturi, je vsa besa zaloputnila s pokrovom klavirja in začela peti.

Petje je bilo zame vedno povsem naraven način izražanja. Nikoli pa si nisem mislil, da bo to postal moj poklic. Kaj za? Vse življenje bi se ukvarjal z glasbo.

Po končani šoli se je vpisala na univerzo in nameravala postati učiteljica angleščine in francoščine. Zasebno se je učila tudi vokala. Mimogrede, kar zadeva okuse, njena strast v tistih letih sploh niso bili klasični skladatelji, temveč skupina Bee Gees in francoski šansonjerji.

In zdaj, po enem letu zasebnih ur vokala, mi je moj učitelj nenadoma ponudil avdicijo za prosto mesto v Würzburški operni hiši. Mislil sem si: zakaj pa ne, nimam kaj izgubiti. Tega nisem načrtoval, moje življenje ni bilo odvisno od tega. Pela sem in peljali so me v gledališče. Debitirala sem kot Lola v Mascagnijevi Rural Honor. Kasneje sem se preselil v operno hišo v Mannheimu, kjer sem začel delati na Wagnerjevih vlogah. Moja prva vloga je bila vloga Erde iz opere Rensko zlato. Mannheim je bil zame nekakšna tovarna – tam sem naredil več kot 30 vlog. Pela sem vse mezzosopranistične dele, tudi tiste, ki jih takrat še nisem bila vredna.

Univerze Waltraud Mayer seveda ni uspela dokončati. Vendar tudi ni prejela glasbene izobrazbe kot take. Gledališča so bila njena šola. Za Mannheimom so sledili Dortmund, Hannover, Stuttgart. Potem Dunaj, München, London, Milano, New York, Pariz. In seveda Bayreuth.

Waltraud in Bayreuth

Pevka pripoveduje o tem, kako je Waltraud Mayer končala v Bayreuthu.

Potem ko sem že nekaj let delala v različnih gledališčih in že izvajala Wagnerjeve vloge, je bil čas za avdicijo v Bayreuthu. Sam sem poklical tja in prišel na avdicijo. In potem je veliko vlogo v moji usodi igral korepetitor, ki mi je, ko je videl klavir Parsifala, ponudil, da pojem Kundryja. Na kar sem rekel: kaj? tukaj v Bayreuthu? Kundry? JAZ? Bog ne daj, nikoli! Rekel je, no, zakaj pa ne? Tukaj se lahko pokažeš. Potem sem privolila in jo odpela na avdiciji. Tako sem leta 83 v tej vlogi debitiral na odru Bayreutha.

Bas Hans Zotin se spominja svojega prvega sodelovanja z Waltraud Mayer leta 1983 v Bayreuthu.

Peli smo v Parsifalu. To je bil njen prvenec kot Kundry. Izkazalo se je, da Waltraud zelo rada spi zjutraj in ob dvanajstih, pol enih je prišla s tako zaspanim glasom, da sem si mislil, bog, ali si danes sploh kos vlogi. A presenetljivo – po pol ure je njen glas zvenel odlično.

Po 17 letih tesnega sodelovanja med Waltraud Maier in vodjo festivala v Bayreuthu, vnukom Richarda Wagnerja, Wolfgangom Wagnerjem, je prišlo do nepremostljivih razlik in pevka je napovedala odhod iz Bayreutha. Popolnoma jasno je, da je zaradi tega izgubil festival in ne pevec. Waltraud Maier se je s svojimi wagnerjevskimi liki že zapisala v zgodovino. Pripoveduje direktorica Dunajske državne opere Angela Tsabra.

Ko sem srečal Waltraud tukaj v Državni operi, so jo predstavljali kot wagnerjansko pevko. Njeno ime je bilo neločljivo povezano s Kundryjem. Pravijo Waltraud Mayer – beri Kundry. Odlično obvlada svojo obrt, svoj glas, ki ji ga je dal Gospod, je disciplinirana, še vedno razvija svojo tehniko, ne neha se učiti. To je bistveni del njenega življenja, njene osebnosti – vedno ima občutek, da mora še naprej delati na sebi.

Kolegi o Waltraud Maier

Kakšno pa je mnenje dirigenta Waltrauda Mayerja Daniela Barenboima, s katerim ni le posnela več produkcij, nastopala na koncertih, ampak posnela tudi Der Ring des Nibelungen, Tristan and Isolde, Parsifal, Tannhäuser:

Ko je pevec mlad, lahko navduši s svojim glasom in talentom. Sčasoma pa je veliko odvisno od tega, koliko umetnik še naprej dela in razvija svoj dar. Waltraud ima vse. In še nekaj: nikoli ne loči glasbe od drame, ampak te komponente vedno povezuje.

Režija Jurgen Flimm:

Za Waltrauda pravijo, da je zapleten človek. Vendar je samo pametna.

Šef Hans Zotin:

Waltraud je, kot pravijo, vlečni konj. Če vam v življenju uspe stopiti v stik z njo, potem sploh ne boste imeli vtisa, da imate pred seboj primadono z nekaj muhavostmi, kapricami ali spremenljivim razpoloženjem. Je čisto normalno dekle. Toda zvečer, ko se zastor dvigne, se spremeni.

Direktorica Dunajske državne opere Angela Tsabra:

Glasbo živi z dušo. Navdušuje tako gledalce kot kolege, da sledijo njeni poti.

Kaj si pevka misli o sebi:

Mislijo, da želim biti v vsem popoln, popoln. Mogoče je res tako. Če mi nekaj ne uspe, potem sem seveda nezadovoljen. Po drugi strani pa vem, da bi moral malo prizanašati in izbrati, kaj mi je bolj pomembno – tehnična dovršenost ali izraznost? Seveda bi bilo super združiti pravo sliko z brezhibnim, popolno čistim zvokom, tekočo koloraturo. To je ideal in k temu seveda vedno stremim. Če pa mi kakšen večer to ne uspe, se mi zdi bolj pomembno, da javnosti posredujem pomen glasbe in občutkov.

Waltraud Mayer – igralka

Waltraud je imela srečo, da je sodelovala z izjemnimi režiserji svojega časa (ali on z njo?) – Jean-Pierre Ponnel, Harry Kupfer, Peter Konwitschny, Jean-Luc Bondi, Franco Zeffirelli in Patrice Chereau, pod vodstvom katerih je ustvarila edinstveno podobo. Marije iz Bergove opere "Wozzeck."

Eden od novinarjev je Mayerja imenoval "Callas našega časa." Sprva se mi je ta primerjava zdela zelo neumna. Potem pa sem spoznal, kaj je moj kolega mislil. Ni tako malo pevcev z lepim glasom in dovršeno tehniko. A med njimi je le nekaj igralk. Mojstrsko – z gledališkega vidika – ustvarjena podoba je tisto, kar je odlikovalo Kallasa pred več kot 40 leti in po tem Waltraud Meyer cenimo danes. Koliko dela je za tem - ve samo ona.

Da lahko rečem, da je bila današnja vloga uspešna, je potrebna kombinacija številnih dejavnikov. Najprej mi je pomembno, da v procesu samostojnega dela najdem pravi način ustvarjanja podobe. Drugič, na odru je veliko odvisno od partnerja. Idealno bi bilo, če bi se lahko z njim igrali v parih, na primer pri namiznem tenisu, in metali žogico drug z drugim.

Resnično čutim obleko – mehka je, ne glede na to, ali tkanina teče ali ovira moje gibanje – to spremeni mojo igro. Lasulje, ličila, scenografija – vse to mi je pomembno, to lahko vključim v svojo igro. Veliko vlogo igra tudi svetloba. Vedno iščem osvetljena mesta in se igram s svetlobo in senco. Končno geometrija na odru, kako so liki nameščeni drug proti drugemu – če so vzporedni s klančino, obrnjeni proti občinstvu, kot v grškem gledališču, potem je gledalec vpleten v dogajanje. Druga stvar je, če sta obrnjena drug proti drugemu, potem je njun dialog zelo oseben. Vse to je zame zelo pomembno.

Direktorica Dunajske opere Joan Holender, ki Waltraud pozna že 20 let, jo imenuje igralka najvišjega razreda.

Od nastopa do nastopa ima Waltraud Meier nove barve in nianse. Zato nobena predstava ni podobna drugi. Zelo rad imam njeno Carmen, pa tudi Santuzzo. Moja najljubša vloga v njeni predstavi je Ortrud. Neopisljiva je!

Waltraud je po lastnem priznanju ambiciozna. In vsakič postavi letvico nekoliko višje.

Včasih me je strah, da ne zmorem. To se je zgodilo z Izoldo: naučila sem se je in že pela v Bayreuthu ter nenadoma ugotovila, da po lastnih merilih nisem dovolj zrela za to vlogo. Enako se je zgodilo z vlogo Leonore v Fideliu. Ampak vseeno sem nadaljeval z delom. Nisem eden tistih, ki obupajo. Iščem, dokler ne najdem.

Waltraudova glavna vloga je mezzosopran. Beethoven je napisal vlogo Leonore za dramski sopran. In to ni edina sopranska vloga v Waltraudovem repertoarju. Leta 1993 se je Waltraud Mayer odločila, da se preizkusi kot dramska sopranistka – in uspelo ji je. Od takrat je njena Izolda iz Wagnerjeve opere ena najboljših na svetu.

Direktor Jürgen Flimm pravi:

Njena Izolda je že postala legenda. In je upravičeno. Briljantno obvlada obrt, tehnologijo, do najmanjše podrobnosti. Kako dela besedilo, glasbo, kako to kombinira – marsikdo ne zmore. In še nekaj: zna se vživeti v razmere na odru. Premisli, kaj se dogaja v junakovi glavi, in to nato prevede v gibanje. In način, kako zna izraziti svoj karakter s svojim glasom, je fantastičen!

Waltraud Mayer:

Pri velikih delih, kot je na primer Izolda, kjer je samo čisto petje skoraj 2 uri, začnem delati vnaprej. Začel sem jo učiti štiri leta, preden sem prvič stopil z njo na oder, odložil klavir in začel znova.

Njen Tristan, tenorist Siegfried Yeruzalem, na ta način govori o sodelovanju z Waltraud Mayer.

Že 20 let z največjim veseljem pojem pri Waltraud. Je odlična pevka in igralka, to vsi vemo. A poleg tega sva še vedno super drug za drugega. Imamo odlične človeške odnose in praviloma podobne poglede na umetnost. Ni naključje, da naju v Bayreuthu imenujejo popoln par.

Zakaj je ravno Wagner postal njen skladatelj, Waltraud Mayer odgovarja takole:

Njegovi zapisi me zanimajo, spodbujajo me, da se razvijam in grem naprej. Teme njegovih oper so, samo s psihološkega vidika, noro zanimive. Na slikah lahko delate neskončno, če se tega lotite podrobno. Poglejte na primer zdaj to vlogo s psihološke strani, zdaj s filozofske strani ali pa na primer preučite samo besedilo. Ali opazujte orkestracijo, vodite melodijo ali si oglejte, kako Wagner uporablja svoje vokalne sposobnosti. In na koncu vse skupaj združite. To lahko počnem neskončno. Mislim, da ne bom nikoli dokončal dela na tem.

Drugi idealen partner je bil po mnenju nemškega tiska Placido Domingo za Waltraud Mayer. On v vlogi Siegmunda, ona spet v sopranskem delu Sieglinde.

Placido Domingo:

Waltraud je danes pevka najvišjega razreda predvsem v nemškem repertoarju, a ne le v njem. Dovolj je omeniti njeni vlogi v Verdijevem Don Carlosu ali Bizetovi Carmen. Toda njen talent se najbolj jasno razkrije v Wagnerjevem repertoarju, kjer so deli, kot da bi bili pisani za njen glas, na primer Kundry v Parsifalu ali Sieglinde v Valkiri.

Waltraud o osebnem

Waltraud Maier živi v Münchnu in meni, da je to mesto resnično »svoje«. Ni poročena in nima otrok.

Da je name vplival poklic operne pevke, je razumljivo. Stalna potovanja vodijo v dejstvo, da je zelo težko vzdrževati prijateljske vezi. Verjetno pa zato temu zavestno posvečam več pozornosti, saj mi prijatelji veliko pomenijo.

Vsi vedo o kratkem poklicnem življenju Wagnerjevih pevcev. Waltraud je glede tega podrl že vse rekorde. In vendar, ko govorimo o prihodnosti, se v njenem glasu pojavi žalostna nota:

Že razmišljam, kako dolgo mi je še usojeno peti, a me ta misel ne teži. Pomembneje mi je, da vem, kaj moram zdaj storiti, kaj je zdaj moja naloga, v upanju, da ko pride dan in se bom prisiljena ustaviti – iz kakršnega koli razloga – bom to mirno prestala.

Karina Kardaševa, operanews.ru