Vladimir Ivanovič Rebikov |
Skladatelji

Vladimir Ivanovič Rebikov |

Vladimir Rebikov

Datum rojstva
31.05.1866
Datum smrti
04.08.1920
Poklic
skladatelj
Država
Rusija

Vse življenje sem sanjal o novih oblikah umetnosti. A. Beli

Vladimir Ivanovič Rebikov |

V 1910-ih je bilo na ulicah Jalte mogoče srečati visokega, nenavadnega videza moškega, ki je vedno hodil z dvema dežnikoma – belim od sonca in črnim od dežja. To je bil skladatelj in pianist V. Rebikov. Živel je kratko, a polno svetlih dogodkov in srečanj, zdaj pa je iskal samoto in mir. Umetnik inovativnih stremljenj, iskalec »novih obal«, skladatelj, ki je bil v marsičem pred svojimi sodobniki v uporabi individualnih izraznih sredstev, ki so kasneje postala osnova glasbe XNUMX. v delu A. Skrjabina, I. Stravinskega, S. Prokofjeva, K. Debussyja – Rebikova je doletela tragična usoda v domovini nepriznanega glasbenika.

Rebikov se je rodil v družini, ki je bila blizu umetnosti (njegova mati in sestre so bile pianistke). Diplomiral je na moskovski univerzi (filološka fakulteta). Glasbo je študiral pod vodstvom N. Klenovskega (učenca P. Čajkovskega), nato pa je 3 leta trdega dela posvetil študiju osnov glasbene umetnosti v Berlinu in na Dunaju pod vodstvom znanih učiteljev – K. Meyerbergerja. (glasbena teorija), O. Yasha (inštrumentacija), T. Muller (klavir).

Že v teh letih se je rodilo Rebikovo zanimanje za idejo o medsebojnem vplivu glasbe in besede, glasbe in slikarstva. Proučuje poezijo ruskih simbolistov, zlasti V. Brjusova, in slikarstvo tujih umetnikov iste smeri – A. Böcklina, F. Stucka, M. Klningerja. V letih 1893-1901. Rebikov je poučeval na glasbenih izobraževalnih ustanovah v Moskvi, Kijevu, Odesi, Kišinjevu in se povsod pokazal kot svetel pedagog. Bil je pobudnik ustanovitve Društva ruskih skladateljev (1897-1900) – prve ruske skladateljske organizacije. Za prvo desetletje XNUMX. stoletja pade vrhunec najvišjega vzleta skladateljske in umetniške dejavnosti Rebikova. Ima številne in uspešne koncerte v tujini – v Berlinu in na Dunaju, v Pragi in Leipzigu, Firencah in Parizu, dosega prepoznavnosti tako vidnih tujih glasbenikov, kot so C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly. , I. Pizzetti in drugi.

Na ruskih in tujih odrih je uspešno uprizorjeno najboljše delo Rebikova, opera Jelka. O njem pišejo in razpravljajo časopisi in revije. Kratkotrajna slava Rebikova je zbledela v tistih letih, ko se je močno razkril talent Skrjabina in mladega Prokofjeva. A tudi takrat Rebikov ni bil povsem pozabljen, o čemer priča zanimanje V. Nemiroviča-Dančenka za njegovo najnovejšo opero Plemiško gnezdo (po romanu I. Turgenjeva).

Slog Rebikovih skladb (10 oper, 2 baleta, številni programski cikli in skladbe za klavir, romance, glasba za otroke) je poln ostrih kontrastov. V njej se prepletajo tradicije iskrene in nepretenciozne ruske vsakdanje lirike (ni zaman, da se je P. Čajkovski zelo pozitivno odzval na Rebikovljev ustvarjalni prvenec, ki je v glasbi mladega skladatelja našel »precejšen talent ... poezijo, čudovite harmonije in zelo izjemno glasbeno iznajdljivost« ) in drzno inovativno drznost. To je jasno razvidno iz primerjave Rebikovljevih prvih, še preprostih skladb (klavirski cikel »Jesenski spomini«, posvečen Čajkovskemu, glasba za otroke, opera »Jolka« itd.) z njegovimi nadaljnjimi deli (»Skice razpoloženj, Zvočne pesmi, Beli Pesmi« za klavir, opera Čaj in Brezno idr.), v katerih prihajajo do izraza izrazna sredstva, značilna za nova umetniška gibanja 50. stoletja, kot so simbolizem, impresionizem, ekspresionizem. Ta dela so nova tudi v oblikah, ki jih je ustvaril Rebikov: »melomimika, meloplastika, ritmične recitacije, glasbeno-psihografske drame«. Ustvarjalna dediščina Rebikova vključuje tudi vrsto talentirano napisanih člankov o glasbeni estetiki: »Glasbeni posnetki občutkov, Glasba v XNUMX letih, Orfej in Bakante« itd. Rebikov je znal »biti izviren in hkrati preprost in dostopen, in to je njegova glavna zasluga za rusko glasbo.

O. Tompakova


Sestavine:

opere (glasbeno-psihološke in psihografske drame) – V nevihti (po zgodbi »Gozd je hrupen« Korolenko, op. 5, 1893, post. 1894, Mestni promet, Odesa), Princesa Mary (po zgodbi »The Junak našega časa »Lermontov, nedokončano.«, Božično drevo (na podlagi Andersenove pravljice »Deklica z vžigalicami« in zgodbe »Fant pri Kristusu na božičnem drevesu« Dostojevskega, op. 21, 1900, post 1903, podjetje ME Medvedeva, tr “Akvarij”, Moskva; 1905, Harkov), Čaj (na besedilo istoimenske pesmi A. Vorotnikova, op. 34, 1904), Brezno (lib. R ., po istoimenski zgodbi L. N. Andreeva, op. 40, 1907), Ženska z bodalom (lib. R., po istoimenski povesti A. Schnitzlerja, op. 41, 1910) ), Alfa in Omega (lib. R., op. 42, 1911), Narcis (lib. R., na podlagi Metamorfoz »Ovid v prevodu TL Ščepkina-Kupernika, op. 45, 1912), Arahna (lib. R., po Ovidijevih Metamorfozah, op. 49, 1915), Plemiško gnezdo (lib. R., po enem romanu IS Turgenjeva, op. 55, 1916), otroška ekstravaganca Lepi princ in čudoviti šarm princese (1900); balet – Sneguljčica (na podlagi Andersenove pravljice Snežna kraljica); skladbe za klavir, zbore; romance, pesmi za otroke (na besede ruskih pesnikov); priredbe čeških in slovaških pesmi itd.

Literarna dela: Orfej in Bakante, "RMG", 1910, št. 1; Po 50 letih, prav tam, 1911, št. 1–3, 6–7, 13–14, 17–19, 22–25; Musical Recordings of Feeling, ibid., 1913, št. 48.

Reference: Karatygin VG, VI Rebikov, "Čez 7 dni", 1913, št. 35; Stremin M., O Rebikovu, »Umetniško življenje«, 1922, št. 2; Berberov R., (predgovor), v izd.: Rebikov V., Piese za klavir, zvezek 1, M., 1968.

Pustite Odgovori