Victoria de Los Angeles |

Zmaga Los Angelesa

Victoria de Los Angeles se je rodila 1. novembra 1923 v Barceloni v zelo glasbeni družini. Že v rani mladosti je odkrila velike glasbene sposobnosti. Na predlog matere, ki je imela zelo dober glas, je mlada Victoria vstopila na barcelonski konservatorij, kjer je začela študirati petje, igrati klavir in kitaro. Že prvi nastopi Los Angelesa na študentskih koncertih so bili po besedah ​​očividcev nastopi mistra.

Prvi nastop Victoria de Los Angeles na velikem odru se je zgodil, ko je bila stara 23 let: zapela je vlogo grofice v Mozartovi Figarovi svatbi v gledališču Liceo v Barceloni. Sledila je zmaga na najprestižnejšem vokalnem tekmovanju v Ženevi (Genevakonkurence), na katerem žirija izvajalce posluša anonimno, sede za zavesami. Po tej zmagi je leta 1947 Victoria prejela povabilo radijske hiše BBC, da sodeluje pri predvajanju opere Manuela de Falle Life is Short; veličastna izvedba vloge Saluda je mladi pevki omogočila prehod na vse vodilne svetovne odre.

Naslednja tri leta prinesejo Los Angelesu še več slave. Victoria je debitirala v Grand Opera in Metropolitan Opera v Gounodovem Faustu, Covent Garden ji je zaploskal v Puccinijevi Bohème, zahtevno občinstvo Scale pa je navdušeno pozdravilo njeno Ariadno v operi Richarda Straussa. Ariadna na Naksosu. Toda oder Metropolitanske opere, kjer Los Angeles najpogosteje nastopa, postane osnovna platforma za pevca.

Skoraj takoj po prvih uspehih je Victoria podpisala dolgoročno ekskluzivno pogodbo z EMI, ki je določila njeno nadaljnjo srečno usodo v snemanju zvoka. Skupno je pevka za EMI posnela 21 oper in več kot 25 komornih programov; večina posnetkov je bila uvrščena v zlati sklad vokalne umetnosti.

V izvajalskem slogu Los Angelesa ni bilo tragičnega zloma, monumentalne veličine, ekstatične čutnosti – vsega tistega, kar običajno obnori vzvišeno operno občinstvo. Kljub temu mnogi kritiki in preprosto ljubitelji opere govorijo o pevki kot eni prvih kandidatk za naziv "sopran stoletja". Težko je določiti, za kakšen sopran je šlo – lirično-dramski, lirični, lirično-koloraturni in morda celo visoko mobilni mezzo; nobena od definicij se ne bo izkazala za pravilno, saj za različne glasove Manonina gavota (»Manon«) in romanca Santuzze (»Deželna čast«), Violettina arija (»La Traviata«) in Carmenino vedeževanje (»Carmen« ”), Mimino zgodbo (“La Bohème”) in pozdrav od Elizabeth (“Tannhäuser”), pesmi Schuberta in Fauréja, Scarlattijeve kancone in Granadosove goyeske, ki so bile v pevčevem repertoarju.

Sam pojem viktorijanskega konflikta je bil tuj. Omeniti velja, da se je pevka tudi v običajnem življenju poskušala izogniti akutnim situacijam, in ko so se pojavile, je raje pobegnila; tako je zaradi nesoglasij z Beechamom namesto burnega obračuna preprosto vzela in odšla sredi snemanja Carmen, zaradi česar je bilo snemanje končano šele leto kasneje. Morda je iz teh razlogov operna kariera Los Angelesa trajala veliko manj kot njena koncertna dejavnost, ki se ni ustavila do nedavnega. Med pevčevimi sorazmerno poznimi opernimi deli je treba opozoriti na odlično usklajene in enako lepo odpete dele Angelice v Vivaldijevem Besnem Rolandu (eden redkih losangeleških posnetkov, posnetih ne na EMI, temveč na Erato, dirigent Claudio Shimone) in Dido v Purcellovi Dido in Enej (z Johnom Barbirollijem za dirigentskim stojalom).

Med tistimi, ki so septembra 75 sodelovali na koncertu v počastitev 1998-letnice Victorie de Los Angeles, ni bilo niti enega pevca - pevka je sama želela. Sama se lastnega slavja zaradi bolezni ni mogla udeležiti. Isti razlog je preprečil obisk Los Angelesa v Sankt Peterburgu jeseni 1999, kjer naj bi postala članica žirije mednarodnega pevskega tekmovanja Elena Obraztsova.

Nekaj ​​citatov iz intervjujev s pevcem iz različnih let:

"Nekoč sem govoril s prijatelji Marie Callas in rekli so, da je bilo njeno prvo vprašanje, ko se je Maria pojavila na MET, "Povejte mi, kaj je Victoria res všeč?" Nihče ji ni mogel odgovoriti. Imel sem tak sloves. Zaradi tvoje odmaknjenosti, oddaljenosti, razumeš? Izginil sem. Nihče ni vedel, kaj se mi dogaja zunaj gledališča.

Nikoli nisem bil v restavracijah ali nočnih klubih. Pravkar sem delal sam doma. Videli so me samo na odru. Nihče sploh ni mogel vedeti, kaj čutim do česar koli, kakšna so moja prepričanja.

Bilo je res grozno. Živela sem dve popolnoma ločeni življenji. Victoria de Los Angeles – operna zvezda, javna osebnost, »zdravo dekle MET«, kot so me klicali – in Victoria Margina, nepomembna ženska, obremenjena z delom, kot vsi drugi. Zdaj se zdi, da je nekaj izjemnega. Če bi bil še enkrat v tej situaciji, bi se obnašal popolnoma drugače.”

»Vedno sem pela tako, kot sem si želela. Kljub vsemu govorjenju in vsem trditvam kritikov mi nihče nikoli ni rekel, kaj naj naredim. Svojih bodočih vlog nisem nikoli videl na odru in takrat tako rekoč ni bilo večjih pevcev, ki bi takoj po vojni prišli nastopat v Španijo. Zato svojih interpretacij nisem mogel oblikovati po nobenem vzorcu. Imel sem tudi srečo, da sem imel možnost delati vlogo sam, brez pomoči dirigenta ali režiserja. Mislim, da ko si premlad in neizkušen, lahko tvojo individualnost uničijo tisti ljudje, ki te obvladujejo kot punčko iz cunj. Želijo si, da bi bil v eni ali drugi vlogi bolj realizacija njih samih in ne samih sebe.«

»Zame je koncertirati nekaj zelo podobnega kot iti na žur. Ko prideš tja, skoraj takoj razumeš, kakšno vzdušje se razvija tisti večer. Hodite, komunicirate z ljudmi in čez nekaj časa končno ugotovite, kaj potrebujete od tega večera. Enako je s koncertom. Ko začneš peti, slišiš prvi odziv in takoj razumeš, kdo od zbranih v dvorani so tvoji prijatelji. Z njimi morate vzpostaviti tesen stik. Na primer, leta 1980 sem igral v Wigmore Hallu in bil sem zelo živčen, ker sem bil slab in skoraj pripravljen odpovedati nastop. Toda šel sem na oder in se, da bi premagal tremo, obrnil k občinstvu: »Lahko ploskate, seveda, če želite,« in so hoteli. Vsi so se takoj sprostili. Dober koncert je tako kot dobra zabava priložnost, da spoznaš čudovite ljudi, se sprostiš v njihovi družbi in nato nadaljuješ po svojih opravkih ter ohranjaš spomin na preživet skupni čas.”

Publikacija je uporabila članek Ilya Kukharenko