Sociologija glasbe |
Glasbeni pogoji

Sociologija glasbe |

Slovarske kategorije
izrazi in pojmi

Francoska sociologija, lit. – nauk o družbi, iz lat. societas – družba in grš. logos – beseda, nauk

Veda o medsebojnem delovanju glasbe in družbe ter o vplivu specifičnih oblik njenega družbenega bivanja na glasbeno ustvarjalnost, poustvarjanje in javnost.

S. m. preučuje splošne vzorce razvoja muz. kulture in njihovo zgodovino. tipologija, oblike glasbe. življenje družbe, dec. vrste glasbene dejavnosti (profesionalna in ljubiteljska, folklora), značilnosti glasbe. komunikacija v različnih družbenih razmerah, oblikovanje muz. potrebe in interesi razl. družbene skupine družbe, bodo zakoni opravljali. interpretacije glasbe. produkcija, problemi dostopnosti in popularnosti glasbe. proizv. Marksistična sociologija, znanost o umetnosti, vklj. S. m., se ukvarja s proučevanjem mehanizmov nastajanja umetnosti. okusi za reševanje predvsem praktični. estetske naloge. vzgoja v socialistični družbi.

S. m. je nastala na stičišču muzikologije, sociologije, psihologije in estetike. Kot eno izmed področij je vključena v sociologijo umetnosti. Teoretične in metodološke osnove marksističnega S. m. je zgodovinsko. in dialektika. materializem. S. m. zahteva obravnavo glasbe kot družbeno pogojenega pojava, vključno s proučevanjem, kako se življenje družbe in svetovni nazor skladatelja odražata v njeni vsebini in obliki. Metodološka in metodična načela takega razmišljanja (ti sociologija, metoda) so se v muzikologiji začela oblikovati že v predmarksističnem obdobju, vendar je bil marksizem tisti, ki je bil resnično znanstven. S.-jeva osnova m.

V S. m. lahko ločimo tri smeri. Teoretični S. m. se ukvarja s proučevanjem splošnih vzorcev interakcije med glasbo in družbo, tipologijo muz. kulture. Zgodovinski S. m. proučuje in posplošuje dejstva iz zgodovine muz. življenje družbe. V področje empiričnega (konkretnega, praktičnega ali uporabnega) S. m. vključuje preučevanje in posploševanje dejstev, povezanih z vlogo glasbe v moderni. družbe (preučevanje statističnih poročil o obisku koncertov, o prodaji gramofonskih plošč, o delu ljubiteljskih predstav, neposredno opazovanje glasbenega življenja, vse vrste anket, vprašalnikov, intervjujev itd.). Tako je S. m. ustvarja znanstveno. osnova za organizacijo glasbe. življenje, upravljanje z njim.

Ločena razmišljanja o odnosu glasbe in družbe. življenja so vsebovali že zapisi antike. filozofi, predvsem Platon in Aristotel. Upoštevali so družbene funkcije glasbe, vzgojila bo. vlogo, njen odnos do občinstva, opozoril na vlogo glasbe pri upravljanju države, pri organizaciji druž. življenje in moralni razvoj. osebnostne lastnosti. Aristotel je predstavil idejo o uporabi v družbah. življenje glasbe (»Politika«) in ob Platonu (»Zakoni«) izpostavil vprašanje tipologije javnosti. V delih srednjega veka. Avtorja podajata klasifikacijo vrst glasbe. art-va, ki izhaja iz družbenih funkcij in pogojev obstoja glasbe (Johannes de Groheo, pozno 13. – začetek 14. st.). V renesansi sfera družb. Uporaba glasbe se je izrazito razširila, glasba se je osamosvojila. tožba. V 15-16 stoletjih. v delih Nizozemca J. Tinktorisa, Italijanov B. Castiglioneja, C. Bartolija, E. Botrigarija so bile obravnavane posebne oblike obstoja glasbe. Španija. skladatelj in teoretik F. Salinas je opisal dec. ljudske zvrsti. in gospodinjska glasba, ritm. katerih značilnosti je avtor povezal z njihovim življenjskim namenom. Tradicija opisov družb. glasbeno življenje se je nadaljevalo v 17. stoletju. Nemški teoretik M. Pretorius, ki je zlasti opozoril, da so znaki razkroja. glasbene zvrsti so odvisne od njihove uporabe. V 17-18 stoletjih. z razvojem glasbenih društev. življenje, odpiranje javnih koncertov in t-ditch, socialni status in pogoji delovanja izvajalcev in skladateljev postanejo predmet opazovanja. Informacije o tem so v delih številnih glasbenikov (I. Kunau, B. Marcello, C. Burney in drugi). Posebno mesto je bilo namenjeno javnosti. Tako je E. Arteaga opredelil družbene tipe poslušalcev in gledalcev. Nemške figure. in francoski razsvetljenci I. Scheibe, D'Alembert, A. Gretry so pisali o družbenih funkcijah glasbe. Pod vplivom velike francoske revolucije in kot posledica odobravanja kapitalist. stavba na zahodu. Evropa v kon. Od 18. do 19. stoletja je odnos med glasbo in družbo dobil nov značaj. Na eni strani je prišlo do demokratizacije muz. življenje: razširil se je krog poslušalcev, na drugi strani pa se je močno povečala odvisnost glasbenikov od podjetnikov in založnikov, ki so zasledovali čisto komercialne cilje, zaostril se je konflikt med tožbo in zahtevami meščan. javnosti. V člankih ETA Hoffmann, KM Weber, R. Schumann se je odražal odnos med skladateljem in publiko, opažen je bil brezpravni, ponižani položaj glasbenika v buržoaziji. družbe. F. Liszt in G. Berlioz sta temu vprašanju posvetila posebno pozornost.

V kon. 19 – zač. Glasbeno življenje 20. stoletja dec. obdobij in ljudstev postane predmet sistemat. študija. Pojavijo se knjige. »Glasbena vprašanja epohe« (»Musikalische Zeitfragen«, 1903) G. Kretschmarja, »Nemško glasbeno življenje. Izkušnja glasbenega in sociološkega premisleka …« (»Das deutsche Musikleben ...«, 1916) P. Becker, »Glasbeni problemi našega časa in njihova rešitev« (»Die musikalischen Probleme der Gegenwart und ihre Lösung«, 1920) K. Blessinger , to-rye BV Asafiev imenovan "nekakšne propileje v glasbenih in socioloških problemih", kot tudi knjige X. Moserja, J. Combarierja. Med najbolj zlobnimi. muzikolog. del začetka 20. stoletja, ki je orisal sociol. pristop k glasbi, – esej »Simfonija od Beethovna do Mahlerja« (»Die Sinfonie von Beethoven bis Mahler«, 1918) Beckerja.

Do tega časa se je nabralo veliko socioloških opazovanj in Rus. razmišljal o glasbi. Torej, AN Serov v delu »Glasba. Pregled trenutnega stanja glasbene umetnosti v Rusiji in tujini« (1858) je postavil vprašanja o funkciji glasbe v družbi. vsakdanje življenje in vpliv življenjskih razmer na vsebino in stil glasbe. ustvarjalnosti, se obrnil k problemu medsebojnega vpliva zvrsti in sloga glasbe. proizv. VV Stasov in PI Čajkovski v kritičnem. dela pustila žive skice muz. življenje dec. plasti prebivalstva. Veliko mesto v ruski glasbeni kritiki je zasedlo dojemanje glasbe s strani javnosti. V kon. 19 – zač. 20. stoletja se začne razvoj nekaterih glasbeno-socioloških. težave v teoretičnem planu.

Leta 1921 je izšla knjiga enega od utemeljiteljev meščanstva. S. m., kar prevedeno pomeni. vpliv na razvoj zahodnoevrop. sociologija kulture, – M. Weber “Racionalni in sociološki temelji glasbe.” Kot je zapisal AV Lunacharsky (»O sociološki metodi v zgodovini in teoriji glasbe«, 1925), je bilo Webrovo delo »samo etuda, pristop k splošnim mejam teme«. Pravzaprav je pritegnila bogate. materiala, hkrati pa trpel za pridihom vulgarnega sociologizma in pomanjkljive metodologije. načel (neokantianizem). V Zap. V Evropi se Webrove ideje razvijajo od 1950. do 60. let 1960. stoletja, ko so nastala številna dela o S. m. Večina zahodnoevropskih. znanstveniki nočejo interpretirati S. m. kot samostojna. znanosti in jo obravnavati kot vejo muzikologije, empir. sociologije ali glasbe. estetika. Tako K. Blaukopf (Avstrija) interpretira glasbeno glasbo kot nauk o družbenih problemih zgodovine in teorije glasbe, ki naj dopolnjuje izročila. področja muzikologije. A. Zilberman, G. Engel (Nemčija) proučujeta distribucijo in potrošnjo glasbe v družbi ter odnos do nje razč. društev. plasti občinstva. Akumulirali so dejansko socialno in ekonomsko gradivo. položaj glasbenikov v razč. dobe (»Glasba in družba« G. Engel, 1958 idr.), vendar je opustil teoret. posplošitve empirične. material. V delih T. Adorna (Nemčija), S. m. prejela predvsem teoretično. osvetlitev v tradiciji it. filozofska misel o glasbi in v bistvu raztopljena v glasbi. estetika. V svojih knjigah "Filozofija nove glasbe" ("Philosophie der Neuen Musik", 1962), "Uvod v sociologijo glasbe" (XNUMX) je Adorno obravnaval družbene funkcije glasbe, tipologijo poslušalcev, probleme moderne. glasbenega življenja, vprašanja refleksije v glasbi razredne strukture družbe, specifike vsebine in zgodovine, evolucija odd. zvrsti, nacionalna narava glasbe. ustvarjalnost. Posebno pozornost je namenil kritiki meščan. »masovne kulture«. Vendar jo je Adorno ostro kritiziral s stališča zagovornika elitnih oblik umetnosti.

V zahodni Evropi. države in ZDA so razvile številna vprašanja S. m, vklj. metodologija in korelacija družbenih medijev z drugimi disciplinami — T. Adorno, A. Zilberman, T. Kneif, H. Eggebrecht (Nemčija); družbene funkcije glasbe v dobi imperializma ter znanstvena in tehnična. revolucije – T. Adorno, G. Engel, K. Fellerer, K. Maling (Nemčija), B. Brook (ZDA); glasbena struktura. kapitalistična kultura. države, družbe, gospodarstvo. in socialno-psihološki. položaj skladateljev in nastopajočih glasbenikov – A. Zilberman, G. Engel, Z. Borris, V. Viora (Nemčija), J. Muller (ZDA); struktura in obnašanje javnosti, družbena pogojenost glasbe. okusi – A. Zilberman, T. Adorno (Nemčija), P. Farnsworth (ZDA) in J. Leclerc (Belgija); razmerje med glasbo in množičnimi mediji (raziskavo koordinira Mednarodni inštitut za avdiovizualno komunikacijo in kulturni razvoj na Dunaju, znanstveni svetnik – K. Blaukopf); glasbeno življenje dec. družbeni sloji – K. Dahlhaus (Nemčija), P. Willis (Velika Britanija), P. Bodo (Francija); sociološke glasbene probleme. folklora – V. Viora (Nemčija), A. Merriam, A. Lomax (ZDA), D. Carpitelli (Italija). V številnih teh delih je bogato stvarno gradivo, vendar večina temelji na eklektičnih filozofskih metodah.

S. m. v ZSSR in drugih socialist. države. V Sov. Zveza 20. let. je postal začetek razvoja S. m. Odločilno vlogo pri tem so odigrali procesi, ki so se odvijali v družbah. življenje. Komunistična partija in sovjetska država sta od prvih dni oktobrske revolucije leta 1917 postavili slogan: "Umetnost ljudem!". Vse moči umetnosti. inteligenca je bila mobilizirana za izvajanje leninistične politike kulturne revolucije. V sov muz.-socioloških. dela 20. let. postavljeni so problemi splošne narave, ki zadevajo družbe. narave glasbe in zakonitosti njenega zgodovinskega. razvoj. Posebna vrednost so dela AV Lunačarskega. Temelji na aktivni naravi umetnosti. razmišljanja, obravnaval je vsebino muz. umetnost kot rezultat interakcije skladateljeve individualnosti z družbenim okoljem. Tudi Lunačarski je v članku Družbeni izvor glasbene umetnosti (1929) poudaril, da je umetnost sredstvo komunikacije v družbi. V člankih »Eden od premikov v umetnostni zgodovini« (1926), »Socialni izvori glasbene umetnosti« (1929), »Nove poti opere in baleta« (1930) je orisal glav. funkcije glasbe v družbi, vključno z estetsko in vzgojno. Lunačarski je poudarjal sposobnost glasbe, pa tudi umetnosti nasploh, da oblikuje in preoblikuje psihologijo družbe, poudarjal je, da je bila glasba v vseh obdobjih sredstvo komunikacije. BL Yavorsky je pripisal velik pomen povezavi med ustvarjalnostjo in družbo. dojemanje. Pomeni še več. mesto so zavzeli problemi S. m. v delih BV Asafieva. V članku »O neposrednih nalogah sociologije glasbe« (predgovor h knjigi »Glasba srednjeveškega mesta« G. Moserja, prevod iz nemščine, 1927) je Asafiev najprej orisal številna vprašanja, ki jih je S. m. ukvarjati, in med njimi – društva. glasbene funkcije, masovna glasba. kultura (tudi vsakdanja glasba), interakcija mesta in podeželja, vzorci dojemanja glasbe in razvoj glasbe. »ekonomija« in »produkcija« (uprizarjanje, instrumentacija, koncertne in gledališke organizacije itd.), mesto glasbe v življenju različnih družb. skupine, razvoj gledališča. zvrsti glede na pogoje obstoja glasbe. V številnih člankih 20. Asafiev se je dotaknil družbenih pogojev obstoja glasbe v različnih obdobjih, stanja tradicionalnih in novih gospodinjskih žanrov v mestu in na podeželju. Knjiga "Glasbena oblika kot proces" Asafieva (1930) je vsebovala plodne misli o razmerju med ustvarjalnostjo in percepcijo v procesu intonacije, pokazala, kako se praksa društev. ustvarjanje glasbe lahko vpliva na ustvarjalnost. V predgovoru svoje knjige. »Ruska glasba z začetka 1930. stoletja« (XNUMX) Asafiev je preučil oblike glasbenega ustvarjanja, značilne za različne družbeno-ekonomske. formacije.

V dvajsetih letih 1920. stoletja v Sov. unije, ob teoretskem razgrnjenem konkretnem sociološkem. raziskovanje glasbe. kultura. V okviru Inštituta za umetnostno zgodovino v Leningradu je bil prvič v svetovni praksi ustanovljen Kabinet za študij muz. življenje (KIMB). Pri njegovi organizaciji in delu je aktivno sodeloval RI Gruber. Kljub dosežkom so v številnih delih sov. muzikologov dvajsetih let 1920. stoletja so se pojavile težnje po poenostavljanju zapletenih problemov, pri čemer so se ignorirale specifike umetnosti. ustvarjalnost, nekoliko premočrtno razumevanje odvisnosti nadgradnje od ekonomskega. podlagi, torej tistemu, kar so tedaj imenovali vulgarni sociologizem.

Za S. m. je Asafjevljeva teorija o »intonacijskem slovarju dobe« kot »skrivnosti« popularnosti in družb pridobila velik pomen. sposobnost preživetja produkcije, pa tudi hipotezo o »intonacijskih krizah«, ki jo je postavil v svoji knjigi. »Glasbena forma kot proces. Druga knjiga. "Intonacija" (1947). Vprašanje razmerja med skladateljsko ustvarjalnostjo in "žanrskim skladom" dobe se je razvilo v 30. letih. AA Alšvang. Izrazil je plodno idejo o »generalizaciji skozi žanr«, ki je bila nadalje razvita v njegovi monografiji o PI Čajkovskem (1959). Vprašanje »žanra« kot glasbenega in sociološkega. kategorijo je razvil tudi SS Skrebkov (članek "Problem glasbenega žanra in realizma", 1952).

Kot samostojni. znanstvene discipline S. m. od 60-ih let. začel razvijati v delih AN Sohorja. V svojih številnih člankih in predvsem v knjigi. »Sociologija in glasbena kultura« (1975) opredeljuje predmet moderne. Marksistična glasbena glasba, opisuje njene naloge, strukturo in metode, opredeljuje sistem družbenih funkcij glasbe, utemeljuje tipološko shemo sodobne glasbene javnosti. Na pobudo Sohorja so bile številne vsezvezne in mednarodne konference o problemih S. m. Skupina muz je pokazala veliko aktivnost na področju S. m. sociologija Moskva. oddelkov CK RSFSR, študiral glasb. okusi moskovske mladine (GL Golovinskij, EE Aleksejev). V knjigi. »Glasba in poslušalec« VS Tsukermana (1972) povzema podatke iz posebnih študij glasbe. življenju Urala se poskuša opredeliti take pojme kot muze. kultura družbe, glasba. potrebe prebivalstva. Razvijajo se vprašanja družbenih funkcij glasbe in njenih sprememb v sodobni glasbi. pogoji, tipologija študentskih skupin, klasifikacija in socialna vzgoja. vloga glasbe, ki se prenaša na radiu in televiziji (GL Golovinsky, EE Alekseev, Yu. V. Malyshev, AL Klotin, AA Zolotov, G. Sh. Ordzhonikidze, LI Levin ). Sociološki glasbeni problemi. folklora so obravnavana v delih II Zemtsovskega, VL Goshovskega in drugih. in socialno-psihološki. E. Ya. Burliva, EV Nazaykinsky in drugi se ukvarjajo s problemi percepcije glasbe. performans v sistemu množičnih medijev distribucije glasbe obravnavajo članki LA Barenboim, GM Kogan, NP Korykhalova, Yu. V. Kapustin in drugi. klasična in sov. muzikologija je tradicija preučevanja zvrsti v glasbi v povezavi z njihovim vitalnim namenom in pogoji delovanja. Ti problemi se rešujejo z vidika sodobnosti, pa tudi zgodovinsko. Med deli te vrste izstopajo dela AN Sohorja, MG Aranovskega, LA Mazela, VA Tsukkermana.

Dragoceni dosežki na področju S. m. so dosegli znanstveniki drugih socialističnih. države. E. Pavlov (Bolgarija), K. Niemann (NDR) in drugi so razvili metodologijo za preučevanje javnosti in njenega odnosa do tradicionalnih in novih načinov distribucije glasbe. Dela I. Vitanie (Madžarska) so posvečena glasbi. življenje mladih, J. Urbansky (Poljska) – do problematike glasbe na radiu in televiziji. V Romuniji (K. Brailoiu in njegova šola) so se razvile sociološke metode. študij glasbe. folklora. Med teoretskimi deli - "Uvod v glasbeno sociologijo" I. Supičića (Jugoslavija, 1964), ki zajema široko paleto problemov te vede, vključno z njenimi posebnostmi, metodologijo, korelacijo s tradicionalno. muzikologija. Pod Supičićevim urednikovanjem od leta 1970 izhaja revija “International Review of the Aesthetics and Sociology of Music”, Zagreb. Nekatera splošna vprašanja S. m. znanstveniki L. Mokri, I. Kresanek, I. Fukach, M. Cerny. Z. Lissa (Poljska) prispevala sredstva. prispevek k razvoju problemov, kot so družbena pogojenost in zgodovinski. variabilnost glasbe. percepcija, družba. vrednotenje glasbe, glasbene in kulturne tradicije. J. Uyfalushshi in J. Maroti (Madžarska) preučujeta socialno tipologijo poslušalcev.

Reference: Marx K. in F. Engels, O umetnosti, zv. 1-2, M., 1976; Lenin V. I., O slovstvu in umetnosti. Sob., M., 1976; Plehanov G. V., Estetika in sociologija umetnosti, zv. 1-2, M., 1978; Yavorsky V., Struktura glasbenega govora, del. 1-3, M., 1908; Lunačarski A. V., V svetu glasbe, M., 1923, dop. in razširjena izd., 1958, 1971; njegova, Vprašanja sociologije glasbe, M., 1927; Asafjev B. (Glebov I.), O neposrednih nalogah sociologije glasbe. (Predgovor), v knjigi: Moser G., Glasba srednjeveškega mesta, prev. iz nem., L., 1927; his, Glasbena oblika kot proces, Vol. 1, M., 1930, knjiga 2, Intonacija, M., 1947, L., 1971 (zv. 1-2); svojo, sovjetsko glasbo in glasbeno kulturo. (Izkušnje pri izpeljavi osnovnih principov), Izbrano. dela, tj 5, Moskva, 1957; njegov, Izbrani članki o glasbenem prosvetljenju in vzgoji, L., 1965, 1973; Gruber R., S področja proučevanja glasbene kulture našega časa, v knjigi: Muzikologija, L., 1928; svoj, Kako delavsko občinstvo posluša glasbo, Glasba in revolucija, 1928, št. 12; Belyaeva-Ekzemplyarskaya S., Študij psihologije sodobnega množičnega glasbenega poslušalca, "Glasbena vzgoja", 1929, št. 3-4; Alshwang A., Problemi žanrskega realizma, »Sovjetska umetnost«, 1938, št. 8, Izbr. op., zv. 1, M., 1964; Barnett, J., Sociologija umetnosti, v: Sociologija danes. Problemi in možnosti, M., 1965; Sohor A., ​​​​Razviti sociološko znanost, "SM", 1967, št. 10; njegov, Družbene funkcije umetnosti in vzgojna vloga glasbe, v knjigi: Glasba v socialistični družbi, (zv. 1), L., 1969; njegov, O nalogah študija glasbenega zaznavanja, v Sat: Umetniško zaznavanje, zv. 1, L., 1971; njegova lastna, On Mass Music, v Sat: Questions of Theory and Aesthetics of Music, vol. 13, L., 1974; njegov, Razvoj glasbene sociologije v ZSSR, v knjigi: Socialistična glasbena kultura, M., 1974; njegov, Sociologija in glasbena kultura, M., 1975; his, Skladatelj in javnost v socialistični družbi, v Sat: Glasba v socialistični družbi, zv. 2, L., 1975; his, Vprašanja sociologije in estetike glasbe, sob., št. 1, L., 1980; Novožilova L. I., Sociologija umetnosti. (Iz zgodovine sovjetske estetike 20-ih let), L., 1968; Wahemetsa A. L., Plotnikov S. N., Človek in umetnost. (Problemi konkretnega sociološkega raziskovanja umetnosti), M., 1968; Kapustin Yu., Množični mediji distribucije glasbe in nekateri problemi sodobnega izvajanja, v: Vprašanja teorije in estetike glasbe, let. 9, L., 1969; njegov, Glasbenik in javnost, L., 1976; lastno, O definiciji pojma »glasbena javnost«, v Sat: Metodološki problemi sodobne umetnostne zgodovine, let. 2, L., 1978; njegov, Nekateri socialno-psihološki problemi glasbene javnosti, v Sat: Sociološke študije gledališkega življenja, M., 1978; Kogan G., Svetloba in sence posnetka, “SM”, 1969, št. 5; Perov Yu. V., Kaj je sociologija umetnosti?, L., 1970; lastno, Umetniško življenje kot predmet sociologije umetnosti, v: Problemi marksistično-leninistične teorije kulture, L., 1975; Kostjuk A., Kultura glasbenega dojemanja, v: Umetniško dojemanje, zv. 1, L., 1971; Nazaykinsky E., O psihologiji glasbenega zaznavanja, M., 1972; Zuckerman W. S., Glasba in poslušalec, M., 1972; Zhitomirsky D., Glasba za milijone, v: Modern Western Art, Moskva, 1972; Mihajlov Al., Koncept umetniškega dela Theodor V. Adorno, v: O sodobni buržoazni estetiki, zv. 3, M., 1972; njegova, Glasbena sociologija Adorna in po Adornu, v Sat. Kritika sodobne buržoazne sociologije umetnosti, M., 1978; Korykhalova N., Snemanje zvoka in problemi glasbenega izvajanja, v Sat. Glasbena predstava, zv. 8, M., 1973; Davidov Yu. M., Ideja racionalnosti v sociologiji glasbe Theodorja Adorna, v Sat. Kriza meščanske kulture in glasbe, zv. 3, Moskva, 1976; Pankevich G., Sociotipološke značilnosti percepcije glasbe, v Sat. Estetski eseji, zv. 3, Moskva, 1973; Alekseev E., Volokhov V., Golovinski G., Zarakovski G., O načinih raziskovanja glasbenih okusov, "SM", 1973, št. 1; Južnjak H. A., Nekateri problemi družbene narave umetniške vrednosti, v sob. Glasba v socialistični družbi, zv. 2, L., 1975; Burlina E. Ya., O pojmu "glasbeni interes", ibid., Kolesov M. S., Folklora in socialistična kultura (Izkušnje sociološkega pristopa), ibid., Konev V. A., Socialni obstoj umetnosti, Saratov, 1975; Meduševski V., O teoriji komunikacijske funkcije, “SM”, 1975, št. 1; njegova, Kakšna znanost je potrebna za glasbeno kulturo, ibid., 1977, št. 12; Gajdenko G. G., Ideja racionalnosti v sociologiji glasbe M. Bebepa, v sb. Kriza meščanske kulture in glasbe, zv. 3, Moskva, 1976; Suščenko M., Nekateri problemi sociološkega študija popularne glasbe v ZDA, v Sat. Kritika sodobne buržoazne sociologije umetnosti, M., 1978; Vprašanja sociologije umetnosti, sb., M., 1979; Vprašanja sociologije umetnosti, sob., L., 1980; Weber M., Die rationalen und soziologischen Grundlagen der Musik, Münch., 1921; Adorno Th W., Družbeni kritik radijske glasbe, Kenyon Review, 1945, št. 7; njegova lastna, Dissonanzen Musik in der verwaltenen Welt, Göttingen, 1956; njegova lastna, Einleitung m die Musiksoziologie, (Frankfurt a M. ), 1962; его же, Sociološki zapiski o nemškem glasbenem življenju, “Deutscher Musik-Referate”, 1967, št. 5; Blaukopf K., Sociologija glasbe, St. Gallen, 1950; eго жe, Predmet glasbeno-socioloških raziskav, «Glasba in vzgoja», 1972, št. 2; Воrris S., O bistvu glasbe. Sociološka analiza glasbe, “The musical life”, 1950, št. 3; mueller j H., Ameriški simfonični orkester. Družbena zgodovina glasbenega okusa, Bloomington, 1951; Silbermann A., La musique, la radio et l'auditeur, R., 1954; его же, Kaj dela glasbo živo Načela glasbene sociologije, Regensburg, (1957); его же, The Poles of Music Sociology, «Kölner Journal for Sociology and Social Psychology», 1963, št. 3; его же, Teoretične osnove glasbene sociologije, »Glasba in izobraževanje«, 1972, št. 2; Farnswоrth R. R., Socialna psihologija glasbe, N. Y., 1958; Honigsheim R., Sociologija glasbe, v kn. Priročnik za družbene vede, 1960; Engel H., Glasba in družba. Gradniki sociologije glasbe, B., (1960); Kresanek T., Sociбlna funkcia hudby, Bratislava, 1961; Lissa Z., O zgodovinski variabilnosti glasbene apercepcije, в сб. Festschrift Heinrich Besseler, Lpz., 1961; Mоkrэ L., Otazka hudebnej sociulogie, «Hudebnн veda», 1962, št. 3-4; Mayer G., O glasbeno-sociološkem vprašanju, “Prispevki k muzikologiji”, 1963, št. 4; Wiora W., skladatelj in sodobnik, Kassel, 1964; Suricic J., Elementi sociologije muzike, Zagreb, 1964; его же, Glasba z ali brez publike, «Svet glasbe», 1968, št. l; Lesure F., Glasba in umetnost v družbi, University Park (Penns.), 1968; Kneif T., Sociologija glasbe, Köln, 1971; Dahlhaus C., Glasbeno umetniško delo kot predmet sociologije, “Mednarodna revija estetike in sociologije glasbe”, 1974, v.

AH Coxop, Yu. V. Kapustin

Pustite Odgovori