Semjon Stepanovič Gulak-Artemovski |

Semen Hulak-Artemovski

Pesmi za Malo Rusijo – vse; in poezija, in zgodovina, in očetov grob … Vsi so harmonični, dišeči, izjemno raznoliki. N. Gogol

Na plodnih tleh ukrajinske ljudske glasbe se je razcvetel talent slavnega skladatelja in pevca S. Gulak-Artemovskega. Gulak-Artemovski, rojen v družini vaškega duhovnika, naj bi šel po očetovih stopinjah, vendar je to družinsko tradicijo prekinilo fantovo vsesplošno hrepenenje po glasbi. Ko je leta 1824 vstopil v Kijevsko teološko šolo, je Semyon začel uspešno študirati, vendar se je zelo kmalu naveličal teoloških predmetov in v študentskem spričevalu se je pojavil naslednji vnos: "dobre sposobnosti, leni in leni, majhni uspehi." Odgovor je preprost: bodoči glasbenik je vso svojo pozornost in čas posvetil petju v zboru, skoraj nikoli ni nastopal pri pouku v šoli in kasneje v semenišču. Zvočne diskante malega pevca je opazil poznavalec zborovskega petja, strokovnjak za rusko pevsko kulturo, metropolit Evgenij (Bolkhovitikov). In zdaj je Semyon že v metropolitanskem zboru katedrale sv. Sofije v Kijevu, nato - v zboru Mihajlovskega samostana. Tu je mladenič v praksi dojel stoletno tradicijo zborovske glasbe.

Leta 1838 je M. Glinka slišal petje Gulak-Artemovskega in to srečanje je odločilno spremenilo usodo mladega pevca: sledil je Glinki v Sankt Peterburg, odslej pa se je popolnoma posvetil glasbi. Pod vodstvom starejšega prijatelja in mentorja Gulak-Artemovskega je v kratkem času šel skozi šolo celovitega glasbenega razvoja in vokalne izobrazbe. Njegovo progresivno umetniško prepričanje se je utrdilo v ustvarjalni komunikaciji s krogom prijateljev Glinke - umetnikom K. Bryullovim, pisateljem N. Kukolnikom, glasbeniki G. Lomakinom, O. Petrovom in A. Petrovo-Vorobyeva. Istočasno je prišlo do poznanstva z izjemnim ukrajinskim pesnikom-revolucionarjem T. Ševčenkom, ki se je spremenilo v pravo prijateljstvo. Pod vodstvom Glinke je bodoči skladatelj vztrajno spoznaval skrivnosti vokalnega mojstrstva in zakone glasbene logike. Opera "Ruslan in Ljudmila" je takrat imela misli Glinke, ki je o pouku z Gulak-Artemovskim pisal: "Pripravljam ga za gledališkega pevca in upam, da moj trud ne bo zaman ..." Glinka je videl v mladem glasbeniku izvajalcu vloge Ruslana. Da bi razvil odrsko zadržanost in premagal pomanjkljivosti načina petja, je Gulak-Artemovski na vztrajanje starejšega prijatelja pogosto nastopal na različnih glasbenih večerih. Njegovo petje je sodobnik opisal takole: »Glas je bil svež in ogromen; vendar ni izpregovoril niti najmanjšega načina in besede obupano ... Bilo je nadležno, hotel sem občudovati, a smeh je prodrl.

Vendar pa je skrbno, vztrajno učenje pod vodstvom briljantnega učitelja prineslo sijajne rezultate: prvi javni koncert Gulak-Artemovskega je bil že velik uspeh. Vokalni in skladateljski talent mladega glasbenika se je razcvetel zaradi dolgega potovanja v Pariz in Italijo, ki ga je opravil Glinka s finančno podporo filantropa P. Demidova v letih 1839-41. Uspešne predstave na opernem odru v Firencah so Gulak-Artemovskemu odprle pot na cesarski oder v Sankt Peterburgu. Od maja 1842 do novembra 1865 je bil pevec stalni član operne skupine. Nastopal je ne le v Sankt Peterburgu, ampak tudi v Moskvi (1846-50, 1864-65), gostoval je tudi v provincialnih mestih – Tuli, Harkovu, Kursku, Voronežu. Med številnimi vlogami Gulak-Artemovskega v operah V. Bellinija, G. Donizettija, KM Webra, G. Verdija in drugih izstopa veličastna izvedba vloge Ruslana. Ko je slišal opero Ruslan in Ljudmila, je Ševčenko zapisal: »Kakšna opera! Sploh ko Artemovski poje Ruslana, se celo popraskaš po glavi, res je! Čudovita pevka - nič ne boste rekli. Zaradi izgube glasu je Gulak-Artemovski leta 1865 zapustil oder in svoja zadnja leta preživel v Moskvi, kjer je bilo njegovo življenje zelo skromno in samotno.

Za skladbe Gulak-Artemovskega sta značilna pretanjen občutek za teatralnost in zvestoba domači glasbeni prvini – ukrajinski folklori. Večina jih je neposredno povezanih z gledališko in koncertno dejavnostjo avtorja. Tako so se pojavile romance, predelave ukrajinskih pesmi in izvirnih pesmi v ljudskem duhu, pa tudi večja glasbeno-scenska dela - vokalno-koreografski divertisment "Ukrajinska svatba" (1852), glasba za lastno komedijo-vodvilj "Noč". na predvečer kresnega dne« (1852), glasba za dramo Uničevalci ladij (1853). Najpomembnejša stvaritev Gulak-Artemovskega - komična opera s pogovornimi dialogi "Kozak onkraj Donave" (1863) - z veseljem združuje dobrodušni ljudski humor in junaško-domoljubne motive. Predstava je razkrila različne vidike avtoričinega talenta, ki je napisal tako libreto kot glasbo ter odigral tudi naslovno vlogo. Peterburški kritiki so opazili uspeh premiere: »G. Artemovski je pokazal svoj briljanten komični talent. Njegova igra je bila polna komike: v obrazu Karasa je prikazal pravi tip kozaka. Skladatelj je uspel prenesti velikodušno melodijo in zažigalno plesno motoriko ukrajinske glasbe tako živo, da se včasih njegove melodije ne razlikujejo od ljudskih. Zato so v Ukrajini priljubljeni skupaj s folkloro. Pronicljivi poslušalci so že na premieri začutili pravo narodnost opere. Recenzent časopisa »Sin domovine« je zapisal: »Glavna zasluga gospoda Artemovskega je, da je postavil temelje komični operi in dokazal, kako dobro se je lahko uveljavila v naši državi, zlasti v ljudskem duhu; prvi je na naš oder vnesel pri nas domačo komično prvino … in prepričana sem, da bo z vsako predstavo njen uspeh večji.

Skladbe Hulak-Artemovskega namreč še vedno ohranjajo svoj pomen ne le kot prva ukrajinska opera, ampak tudi kot živahno, scensko privlačno delo.

N. Zabolotnaya