Klavirska izvedba: kratka zgodovina problematike

Zgodovina profesionalnega izvajanja glasbe se je začela v tistih časih, ko se je pojavilo prvo glasbeno delo, zapisano v notah. Izvedba je rezultat dvosmernega delovanja skladatelja, ki skozi glasbo izraža svoje misli, in izvajalca, ki oživlja avtorsko stvaritev.

Proces izvajanja glasbe je poln skrivnosti in skrivnosti. V vsaki glasbeni interpretaciji prijateljujeta in tekmujeta dve težnji: želja po čistem izrazu skladateljeve zamisli in želja po popolnem samoizražanju virtuoza. Zmaga ene težnje neizogibno vodi v poraz obeh – kakšen paradoks!

Podajte se na fascinantno potovanje v zgodovino klavirja in klavirskega izvajanja ter poskusimo izslediti, kako sta avtor in izvajalec sodelovala skozi obdobja in stoletja.

XVII-XVIII stoletja: barok in zgodnji klasicizem

V času Bacha, Scarlattija, Couperina in Händla je bil odnos med izvajalcem in skladateljem skorajda soavtorski. Izvajalec je imel neomejeno svobodo. Glasbeno besedilo bi lahko dopolnili z najrazličnejšimi melizmi, fermatami in variacijami. Čembalo z dvema manualoma je bilo neusmiljeno uporabljeno. Višina bas linij in melodija je bila spremenjena po želji. Zvišanje ali znižanje tega ali onega dela za oktavo je bilo nekaj običajnega.

Skladatelji, ki so se zanašali na virtuoznost interpreta, se niti niso trudili komponirati. Ko so se podpisali z digitalnim basom, so skladbo zaupali volji izvajalca. Tradicija prostega preludija še vedno živi v odmevih v virtuoznih kadencah klasičnih koncertov za solistična glasbila. Tako svobodno razmerje med skladateljem in izvajalcem še danes pušča skrivnost baročne glasbe nerazrešeno.

Konec 18. stoletja

Preboj v klavirskem izvajanju je bil pojav velikega klavirja. S prihodom "kralja vseh instrumentov" se je začela doba virtuoznega stila.

L. Beethoven je v inštrument prenesel vso moč in moč svojega genija. Skladateljevih 32 sonat je prava evolucija klavirja. Če sta Mozart in Haydn še slišala orkestralne inštrumente in operne kolorature v klavirju, potem je Beethoven slišal klavir. Beethoven je bil tisti, ki je želel, da njegov klavir zveni tako, kot je želel Beethoven. Nianse in dinamični odtenki so se pojavili v zapisih, ki jih je zaznamovala avtorjeva roka.

Do leta 1820 se je pojavila plejada izvajalcev, kot so F. Kalkbrenner, D. Steibelt, ki so pri igranju klavirja cenili predvsem virtuoznost, šokantnost in senzacionalizem. Ropotanje vseh vrst instrumentalnih efektov je bilo po njihovem mnenju glavna stvar. Za samoprikazovanje so bila organizirana tekmovanja virtuozov. F. Liszt je takšne izvajalce primerno poimenoval »bratovščina klavirskih akrobatov«.

Romantično 19. stoletje

V 19. stoletju se je prazna virtuoznost umaknila romantičnemu samoizražanju. Skladatelji in izvajalci hkrati: Schumann, Chopin, Mendelssohn, Liszt, Berlioz, Grieg, Saint-Saens, Brahms – so ponesli glasbo na novo raven. Klavir je postal sredstvo za izpovedovanje duše. Občutki, izraženi z glasbo, so bili posneti natančno, natančno in nesebično. Takšni občutki so začeli zahtevati previdno ravnanje. Notno besedilo je postalo skorajda svetinja.

Postopoma se je pojavila umetnost obvladovanja avtorskega notnega besedila in umetnost urejanja not. Mnogi skladatelji so menili, da je njihova dolžnost in stvar časti urejati dela genijev preteklih obdobij. Zahvaljujoč F. Mendelssohnu je svet izvedel ime JS Bacha.

20. stoletje je stoletje velikih dosežkov

V 20. stoletju so skladatelji izvajalski proces obrnili v nedvomno čaščenje glasbenega besedila in skladateljeve intence. Ravel, Stravinski, Medtner, Debussy niso le podrobno natisnili vseh odtenkov v partituri, ampak so v periodičnih publikacijah objavili tudi grozljive izjave o brezvestnih izvajalcih, ki so popačili avtorjeve velike note. Nastopajoči pa so jezno zatrjevali, da interpretacija ne more postati kliše, to je umetnost!

Zgodovina klavirskega izvajanja je doživela veliko, vendar so se imena, kot so S. Richter, K. Igumnov, G. Ginzburg, G. Neuhaus, M. Yudina, L. Oborin, M. Pletnev, D. Matsuev in drugi, dokazala z njihova ustvarjalnost, ki med. Med skladateljem in izvajalcem ne more biti rivalstva. Oba služita isti stvari – Njenemu veličanstvu glasbi.