Leontyne Price |
pevci

Leontyne Price |

Leontyne Price

Datum rojstva
10.02.1927
Poklic
pevka
Vrsta glasu
soprano
Država
ZDA

Na vprašanje, ali lahko barva kože moti kariero opernega izvajalca, je Leontina Price odgovorila takole: »Kar se tiče oboževalcev, jih ne moti. Ampak zame, kot pevca, absolutno. Na “plodno” gramofonsko ploščo lahko posnamem karkoli. Ampak, če sem iskren, mi vsak nastop na opernem odru prinese vznemirjenje in tesnobo, povezano z ličenjem, igranjem in tako naprej. Kot Desdemona ali Elizabeta se na odru počutim slabše kot kot Aida. Zato moj “live” repertoar ni tako velik, kot bi si želela. Ni treba posebej poudarjati, da je kariera temnopolte operne pevke težka, četudi ji usoda ni odvzela glasu.

Mary Violet Leontina Price se je rodila 10. februarja 1927 na jugu ZDA, v mestu Laurel (Mississippi), v družini črncev delavca na žagi.

Kljub skromnemu dohodku so starši poskušali dati hčerki izobrazbo in ji je, za razliko od mnogih vrstnikov, uspelo diplomirati na kolidžu v Wilferforceu in vzeti več ur glasbe. Poleg tega bi ji bila pot zaprta, če ne bi prišlo do prve srečne nesreče: ena od bogatih družin ji je dodelila štipendijo za študij na slavni šoli Juilliard.

Nekoč, na enem od študentskih koncertov, dekan vokalne fakultete, ko je slišal Leontino peti Didono arijo, ni mogel zadržati navdušenja: "To dekle bo čez nekaj let prepoznal ves glasbeni svet!"

Na drugem študentskem nastopu je mlado črnko slišal slavni kritik in skladatelj Virgil Thomson. Bil je prvi, ki je začutil njeno izjemno nadarjenost in jo povabil, da debitira na prihajajoči premieri njegove komične opere Štirje svetniki. Več tednov se je pojavljala na odru in pritegnila pozornost kritikov. Ravno v tistem času je majhna črnska skupina "Evrimen-Opera" iskala izvajalko glavne ženske vloge v Gershwinovi operi "Porgy in Bess". Izbira je padla na Price.

»Točno dva tedna aprila 1952 sem vsak dan pel na Broadwayu,« se spominja umetnik, »to mi je pomagalo spoznati Ira Gershwina, brata Georgea Gershwina in avtorja besedil za večino njegovih del. Kmalu sem se od Porgyja in Bess naučil arijo Bess in ko sem jo prvič zapel, so me takoj povabili k glavni vlogi v tej operi.

V naslednjih treh letih je mlada pevka skupaj s skupino odpotovala na desetine mest v ZDA, nato pa v druge države - Nemčijo, Anglijo, Francijo. Povsod je osvajala občinstvo z iskrenostjo interpretacije, odličnimi vokalnimi sposobnostmi. Kritiki so vedno opazili briljantno izvedbo Leontyjevega dela Bess.

Oktobra 1953 je mlada pevka v dvorani Kongresne knjižnice v Washingtonu prvič izvedla vokalni cikel "Pesmi puščavnika" Samuela Barberja. Cikel je bil posebej napisan na podlagi Priceovih vokalnih sposobnosti. Novembra 1954 je Price prvič nastopil kot koncertni pevec v mestni hiši v New Yorku. V isti sezoni poje z Bostonskim simfoničnim orkestrom. Sledili so nastopi s Philadelphia Orchestra in drugimi vodilnimi ameriškimi simfoničnimi ansambli v Los Angelesu, Cincinnatiju, Washingtonu.

Kljub očitnim uspehom je Priceova lahko le sanjala o odru Metropolitanske opere ali Chicago Lyric Opera – črnskim pevcem je bil dostop tako rekoč zaprt. Nekoč je Leontina po lastnem priznanju celo razmišljala, da bi se posvetila jazzu. Toda, ko je slišala bolgarsko pevko Lyubo Velich v vlogi Salome, nato pa še v drugih vlogah, se je končno odločila, da se posveti operi. Prijateljstvo s slavnim umetnikom ji je od takrat postalo velika moralna podpora.

Na srečo je lepega dne sledilo povabilo, da bi zapela Tosco v televizijski produkciji. Po tem nastopu je postalo jasno, da se je rodila prava zvezda opernega odra. Tosci je sledila Čarobna piščal, Don Giovanni, tudi na televiziji, nato pa nov debi na opernem odru v San Franciscu, kjer je Price sodeloval pri izvedbi opere Dialogi karmeličank F. Poulenca. Tako se je leta 1957 začela njena briljantna kariera.

Slavna pevka Rosa Ponselle se je spomnila svojega prvega srečanja z Leontino Price:

»Ko je zapela eno mojih najljubših opernih arij »Pace, pace, mio ​​​​Dio« iz »The Force of Destiny«, sem spoznal, da poslušam enega najčudovitejših glasov našega časa. A briljantne vokalne sposobnosti še zdaleč niso vse v umetnosti. Velikokrat sem se seznanil z nadarjenimi mladimi pevci, ki kasneje niso uspeli uresničiti svojega bogatega naravnega potenciala.

Zato sem z zanimanjem in – ne bom skrival – z notranjo tesnobo v najinem dolgem pogovoru skušal razbrati njene značajske lastnosti, človeka. In takrat sem ugotovila, da ima poleg čudovitega glasu in muzikalnosti še veliko drugih vrlin, ki so za umetnico izjemno dragocene – samokritičnost, skromnost, sposobnost velikega odrekanja za dobro umetnosti. In spoznal sem, da je to dekle usojeno obvladati višine spretnosti, da postane resnično izjemna umetnica.

Leta 1958 je Priceova zmagoslavno debitirala kot Aida v treh velikih evropskih opernih središčih – Dunajski operi, londonskem gledališču Covent Garden in festivalu v veronski areni. V isti vlogi je ameriški pevec prvič stopil na oder Scale leta 1960. Kritiki so soglasno ugotovili: Price je nedvomno eden najboljših izvajalcev te vloge v XNUMX. stoletju: »Novi izvajalec vloge Aida, Leontina Price, v svoji interpretaciji združuje toplino in strast Renate Tebaldi z muzikalnostjo in ostrino detajlov, ki odlikujejo interpretacijo Leonie Rizanek. Priceova je uspela ustvariti organsko zlitje najboljših sodobnih tradicij branja te vloge in jo obogatiti z lastno umetniško intuicijo in ustvarjalno domišljijo.

"Aida je podoba moje barve, ki pooseblja in povzema celotno raso, celotno celino," pravi Price. – Še posebej mi je blizu s svojo pripravljenostjo na požrtvovalnost, milino, psiho junakinje. Malo je podob v operni literaturi, v katerih bi se mi, temnopolti pevci, lahko tako polno izrazili. Zato imam tako rad Gershwina, ker nam je dal Porgyja in Bess.

Goreča, strastna pevka je evropsko občinstvo dobesedno očarala z enakomernim, polnim tonom mogočnega soprana, enako močnega v vseh registrih, z zmožnostjo doseganja vznemirljivih dramskih vrhuncev, lahkotnostjo igranja in naravnost prirojenim brezhibnim okusom.

Od leta 1961 je Leontina Price solistka Metropolitanske opere. XNUMX. januarja bo debitirala na odru slovitega newyorškega gledališča v operi Il trovatore. Glasbeni tisk ni skoparil s pohvalami: "Božanski glas", "Popolna lirična lepota", "Utelešena poezija Verdijeve glasbe".

Takrat, na prelomu v šestdeseta leta, se oblikuje hrbtenica pevkinega repertoarja, ki poleg Tosce in Aide vključuje še vloge Leonore v Il trovatore, Liuja v Turandot, Carmen. Kasneje, ko je bil Price že na zenitu slave, se je ta seznam nenehno posodabljal z novimi zabavami, novimi arijami in romancami, ljudskimi pesmimi.

Nadaljnja kariera umetnika je veriga nenehnih zmag na različnih odrih sveta. Leta 1964 je nastopila v Moskvi kot del skupine La Scala, pela v Verdijevem Requiemu pod vodstvom Karajana in Moskovčani so cenili njeno umetnost. Sodelovanje z avstrijskim maestrom na splošno je postalo ena najpomembnejših strani njene ustvarjalne biografije. Njihova imena so bila dolga leta neločljiva na koncertnih in gledaliških plakatih, na ploščah. To ustvarjalno prijateljstvo se je rodilo v New Yorku na eni od vaj in od takrat se je dolgo imenovalo "Karajanov sopran". Pod modrim vodstvom Karayana je črna pevka uspela razkriti najboljše lastnosti svojega talenta in razširiti svoj ustvarjalni razpon. Od takrat in za vedno je njeno ime vstopilo v elito svetovne vokalne umetnosti.

Kljub pogodbi z Metropolitansko opero je pevka večino časa preživela v Evropi. "Za nas je to normalen pojav," je povedala novinarjem, "in to je razloženo s pomanjkanjem dela v Združenih državah: malo je opernih hiš, vendar je veliko pevcev."

»Mnoge pevčeve posnetke kritiki ocenjujejo kot izjemen prispevek k sodobni vokalni izvedbi,« ugotavlja glasbeni kritik VV Timokhin. – Eno svojih kronskih partij – Leonoro v Verdijevem Il tropatore – je posnela trikrat. Vsak od teh posnetkov ima svoje odlike, a morda najbolj impresiven je posnetek iz leta 1970 v zasedbi s Placidom Domingom, Fiorenzo Cossotto, Sherrill Milnes. Price osupljivo občuti naravo Verdijeve melodije, njen polet, očarljivo prodornost in lepoto. Pevkin glas je poln izjemne plastičnosti, prožnosti, trepetajoče duhovnosti. Kako poetično zveni njena arija Leonore iz prvega dejanja, v katero Priceova vnese hkrati občutek nejasne tesnobe, čustvene vznemirjenosti. V veliki meri k temu prispeva specifična "temna" barva pevkinega glasu, ki ji je bila tako uporabna v vlogi Carmen in v vlogah italijanskega repertoarja, ki jim je dala značilno notranjo dramo. Leonorina arija in Miserere iz četrtega dejanja opere sodita med najvišje dosežke Leontine Price v italijanski operi. Tu ne veš, kaj bi bolj občudoval – osupljivo svobodo in plastičnost vokalizacije, ko se glas spremeni v popoln inštrument, neskončno podvržen umetniku, ali samorazdano, umetniško izgorevanje, ko se v njem začuti podoba, značaj. vsak zapet stavek. Price osupljivo poje v vseh ansambelskih prizorih, s katerimi je tako bogata opera Il trovatore. Ona je duša teh ansamblov, cementna osnova. Zdi se, da je Priceov glas posrkal vso poezijo, dramatično impetuoznost, lirično lepoto in globoko iskrenost Verdijeve glasbe.

Leta 1974, ob odprtju sezone v Operi v San Franciscu, Priceova očara občinstvo z verističnim patosom nastopa Manon Lescaut v Puccinijevi istoimenski operi: prvič je zapela vlogo Manon.

V poznih 70. letih je pevka bistveno zmanjšala število svojih opernih nastopov. Hkrati se je v teh letih obrnila na dele, ki, kot se je zdelo prej, niso povsem ustrezali talentu umetnika. Dovolj je omeniti izvedbo leta 1979 v Metropolitanu vloge Ariadne v operi Ariadna na Naksosu R. Straussa. Po tem so številni kritiki umetnika postavili na raven izjemnih Straussovih pevcev, ki so blesteli v tej vlogi.

Od leta 1985 je Price še naprej nastopal kot komorni pevec. Tukaj je VV zapisal v zgodnjih 80-ih. Timokhin: »Sodobni programi komorne pevke Price pričajo o tem, da ni spremenila svojih nekdanjih simpatij do nemških in francoskih vokalnih besedil. Seveda poje veliko drugače kot v letih svoje umetniške mladosti. Najprej se je spremenil sam barvni "spekter" njenega glasu - postal je veliko "temnejši", bogatejši. Toda, kot prej, mehkoba, lepota zvočne tehnike, umetnikov subtilen občutek gibke "fluidnosti" vokalne linije globoko navdušuje ... "

Pustite Odgovori