Isaac Albéniz |
Isaac albeniz
Vzvišeno in izjemno glasbeno intuicijo Albeniza bi lahko primerjali s skodelico, do vrha napolnjeno s čistim vinom, ki ga ogreje sredozemsko sonce. F. Pedrel
Ime I. Albeniza je neločljivo povezano z novo smerjo španske glasbe Renacimiento, ki je nastala na prelomu iz 10. v 6. stoletje. Navdihnik tega gibanja je bil F. Pedrel, ki se je zavzemal za oživitev španske nacionalne kulture. Albéniz in E. Granados sta ustvarila prve klasične primere nove španske glasbe, delo M. de Falle pa je postalo vrhunec te smeri. Renacimiento je zajel celotno umetniško življenje v državi. Udeležili so se ga pisatelji, pesniki, umetniki: R. Valle-Inklan, X. Jimenez, A. Machado, R. Pidal, M. Unamuno. Albéniz se je rodil 1868 kilometrov od francoske meje. Izjemne glasbene sposobnosti so mu omogočile, da je s starejšo sestro Clementine nastopil na javnem koncertu v Barceloni pri štirih letih. Deček je prve informacije o glasbi dobil od svoje sestre. V starosti XNUMX let je Albeniz v spremstvu matere odšel v Pariz, kjer je obiskoval ure klavirja pri profesorju A. Marmontelu. Leta XNUMX je bila v Madridu objavljena prva skladba mladega glasbenika, »Vojaški marš« za klavir.
Leta 1869 se je družina preselila v Madrid in deček je vstopil na konservatorij v razred M. Mendisabala. Pri 10 letih Albeniz pobegne od doma v iskanju avanture. V Cadizu ga aretirajo in pošljejo k staršem, a Albeniz uspe priti na parnik, namenjen v Južno Ameriko. V Buenos Airesu živi življenje polno tegob, dokler mu eden od rojakov ne organizira več koncertov v Argentini, Urugvaju in Braziliji.
Po potovanju na Kubo in v ZDA, kjer Albeniz, da ne bi umrl od lakote, dela v pristanišču, mladenič prispe v Leipzig, kjer študira na konservatoriju v razredu S. Jadassona (kompozicija) in v razred K. Reinecke (klavir). V nadaljevanju se je izpopolnjeval na bruseljskem konservatoriju – enem najboljših v Evropi, v klavirju pri L. Brassinu in v kompoziciji pri F. Gevaartu.
Velik vpliv na Albeniza je imelo njegovo srečanje s F. Lisztom v Budimpešti, kamor je prišel španski glasbenik. Liszt je pristal na vodenje Albeniza in že to je bila visoka ocena njegovega talenta. V 80-ih - zgodnjih 90-ih. Albeniz vodi aktivno in uspešno koncertno dejavnost, turneje po številnih državah Evrope (Nemčija, Anglija, Francija) in Amerike (Mehika, Kuba). Njegov sijajni pianizem privablja sodobnike s svojim sijajem in virtuoznim obsegom. Španski tisk ga je soglasno imenoval »španski Rubinstein«. "Albéniz je z izvajanjem lastnih skladb spominjal na Rubinsteina," je zapisal Pedrel.
Od leta 1894 je skladatelj živel v Parizu, kjer se je izpopolnjeval pri tako znanih francoskih skladateljih, kot sta P. Dukas in V. d'Andy. Razvija tesne stike s C. Debussyjem, čigar ustvarjalna osebnost je močno vplivala na Albeniza, njegovo glasbo zadnjih let. V zadnjih letih svojega življenja je Albéniz vodil gibanje Renacimiento in v svojem delu uresničeval estetska načela Pedrela. Najboljša dela skladatelja so primeri resnično nacionalnega in hkrati izvirnega sloga. Albeniz se obrača k priljubljenim pesemskim in plesnim zvrstem (malagena, sevillana), pri čemer v glasbi poustvarja značilne značilnosti različnih pokrajin Španije. Njegova glasba je vsa prežeta z ljudskimi vokalnimi in govornimi intonacijami.
Od velike Albenizove skladateljske dediščine (komične in lirične opere, zarzuela, dela za orkester, glasovi) je največja vrednost klavirska glasba. Sklicevanje na špansko glasbeno folkloro, ta »zlata nahajališča ljudske umetnosti«, po besedah skladatelja, je odločilno vplivala na njegov ustvarjalni razvoj. Albéniz v svojih skladbah za klavir izdatno uporablja elemente ljudske glasbe in jih kombinira s sodobnimi tehnikami skladateljskega pisanja. V klavirski teksturi je pogosto slišati zvok ljudskih inštrumentov – tamburin, dud, predvsem kitare. Z uporabo ritmov pesemskih in plesnih zvrsti Kastilje, Aragonije, Baskije in še posebej pogosto Andaluzije se Albeniz le redko omeji na neposredno navajanje ljudskih tem. Njegove najboljše skladbe: “Španska suita”, suita “Španija” op. 165, cikel “Španski napevi” op. 232, cikel 12 del "Iberia" (1905-07) - primeri profesionalne glasbe nove smeri, kjer je nacionalna osnova organsko združena z dosežki sodobne glasbene umetnosti.
V. Iljeva
Isaac Albeniz je živel viharno, neuravnovešeno, z vso vnemo strasti se je posvetil svojemu ljubljenemu delu. Njegovo otroštvo in mladost sta kot vznemirljiv pustolovski roman. Od štirih let se je Albeniz začel učiti igrati klavir. Poskušali so ga dodeliti na pariški, nato na madridski konservatorij. Toda pri devetih letih deček pobegne od doma, nastopa na koncertih. Odpeljejo ga domov in spet pobegne, tokrat v Južno Ameriko. Albéniz je bil takrat star dvanajst let; je nadaljeval z nastopom. Naslednja leta potekajo neenakomerno: z različnimi stopnjami uspeha je Albeniz nastopal v mestih Amerike, Anglije, Nemčije in Španije. Med potovanji se je učil teorije kompozicije (pri Carlu Reineckeju, Solomonu Jadassonu v Leipzigu, pri Francoisu Gevaartu v Bruslju).
Srečanje z Lisztom leta 1878 – Albeniz je bil takrat star osemnajst let – je bilo odločilno za njegovo nadaljnjo usodo. Dve leti je spremljal Liszta povsod in postal njegov najbližji učenec.
Komunikacija z Lisztom je imela na Albeniza velik vpliv, ne samo glasbeno, ampak širše – splošno kulturno, moralno. Veliko bere (njegova najljubša pisca sta Turgenjev in Zola), širi svoja umetniška obzorja. Liszt, ki je tako cenil manifestacije nacionalnega načela v glasbi in zato tako velikodušno moralno podpiral ruske skladatelje (od Glinke do Mogočne peščice), Smetano in Griega, prebuja nacionalno naravo Albenizovega talenta. Odslej se poleg pianistike posveča tudi komponiranju.
Po izpopolnjevanju pri Lisztu je Albéniz postal pianist velikega obsega. Razcvet njegovih koncertnih nastopov pade na leta 1880-1893. V tem času se je Albeniz iz Barcelone, kjer je živel prej, preselil v Francijo. Leta 1893 je Albeniz hudo zbolel, pozneje pa ga je bolezen prikovala na posteljo. Umrl je pri devetinštiridesetih letih.
Albénizova ustvarjalna dediščina je ogromna – obsega okoli petsto skladb, od tega približno tristo za klavir; med drugim – opere, simfonična dela, romance itd. Po umetniški vrednosti je njegova zapuščina zelo neenakomerna. Temu velikemu, čustveno neposrednemu umetniku je manjkal občutek samokontrole. Pisal je lahkotno in hitro, kot da bi improviziral, a ni znal vedno izpostaviti bistvenega, zavreči odvečnega, podlegel je različnim vplivom.
Torej je v njegovih zgodnjih delih – pod vplivom castisisma – veliko površnega, salonskega. Te značilnosti so se včasih ohranile v kasnejših spisih. In še en primer: Albeniz je v 90. letih, v času ustvarjalne zrelosti, v hudih finančnih težavah, privolil v pisanje številnih oper po naročilu angleškega bogataša, ki je zanje izmislil libreto; Seveda so bile te opere neuspešne. Nazadnje so v zadnjih petnajstih letih življenja na Albéniza vplivali nekateri francoski avtorji (predvsem njegov prijatelj Paul Duc).
Pa vendar v najboljših delih Albéniza – in teh je veliko! – močno se čuti njegova narodno-izvirna individualnost. Ostro se je identificiral že v prvih ustvarjalnih iskanjih mladega avtorja – v 80. letih, torej še pred objavo Pedrelovega manifesta.
Najboljša Albénizova dela so tista, ki odsevajo ljudsko-nacionalni element pesmi in plesov, barvo in pokrajino Španije. To so, z izjemo nekaj orkestralnih del, klavirske skladbe, opremljene z imeni pokrajin, pokrajin, mest in vasi skladateljeve domovine. (Omeniti je treba tudi Albénizovo najboljšo zarzuelo, Pepito Jiménez (1896). Pred njim sta v tem rodu pisala Pedrel (Celestina, 1905) in kasneje de Falla (Kratko življenje, 1913).. Takšne so zbirke »Španske melodije«, »Značilne skladbe«, »Španski plesi« ali suite »Španija«, »Iberija« (staro ime Španije), »Katalonija«. Med imeni slavnih iger srečamo: »Cordoba«, »Granada«, »Seville«, »Navarra«, »Malaga« itd. Albeniz je svojim dramam dal tudi plesne naslove (»Seguidilla«, »Malaguena«, »Polo«). in druge).
Najbolj popoln in vsestranski v delu Albeniza je razvil andaluzijski stil flamenka. Skladateljeve skladbe utelešajo zgoraj opisane značilne značilnosti melodije, ritma in harmonije. Velikodušen melodist je svoji glasbi dajal poteze čutnega šarma:
V melodijah se pogosto uporabljajo orientalski obrati:
S podvajanjem glasov v široki postavitvi je Albeniz poustvaril značaj zvoka ljudskih pihal:
Na klavirju je odlično prenesel izvirnost kitarskega zvoka:
Če opazimo še poetično poduhovljenost podajanja in živahen pripovedni slog (povezan s Schumannom in Griegom), postane jasen velik pomen, ki ga je treba pripisati Albenizu v zgodovini španske glasbe.
M. Druskin
Kratek seznam skladb:
Klavirska dela Španske melodije (5 skladb) »Španija« (6 »albumskih listov«) Španska suita (8 skladb) Značilne skladbe (12 skladb) 6 španskih plesov Prva in druga starodavna suita (10 skladb) »Iberia«, suita (12 skladb v štirih zvezki)
Orkestralna dela “Katalonija”, apartma
Opere in zarzuele »Čarobni opal« (1893) »Sveti Anton« (1894) »Henry Clifford« (1895) »Pepita Jimenez« (1896) Trilogija kralja Arturja (Merlin, Lancelot, Ginevra, nazadnje nedokončana) (1897-1906)
Pesmi in romance (približno 15)
