Kako se naučiti improvizirati na klavirju: tehnike improvizacije

Dobro razpoloženje za vas, dragi bralec. V tej kratki objavi bomo govorili o tem, kako se naučiti improvizirati: obravnavali bomo nekaj splošnih točk in si ogledali osnovne tehnike improvizacije v povezavi s klavirjem.

Na splošno je improvizacija morda eden najbolj skrivnostnih in skrivnostnih procesov v glasbi. Kot veste, se ta beseda nanaša na skladanje glasbe neposredno med predvajanjem, z drugimi besedami, na sočasno izvajanje in skladanje.

Seveda vsak glasbenik ne obvlada tehnike improvizacije (danes to obvladajo predvsem jazzisti, skladatelji in tisti, ki spremljajo pevce), ta posel je dostopen vsakomur, ki se ga loti. Nekatere tehnike improvizacije se razvijajo in utrjujejo neopazno, skupaj z nabiranjem izkušenj.

Kaj je pomembno pri improvizaciji?

Tukaj dobesedno naštejemo: temo, harmonijo, ritem, teksturo, obliko, žanr in slog. Zdaj pa razširimo tisto, kar bi vam radi povedali malo bolj podrobno:

1. Prisotnost teme ali harmonične mreže, na katerem bo nastala klavirska improvizacija ni nujno, je pa zaželeno (zaradi smisla); v dobi starodavne glasbe (na primer v baroku) je temo za improvizacijo izvajalcu dal tujec – učen skladatelj, izvajalec ali neučen poslušalec.
2. Potreba po oblikovanju glasbe, se pravi, da ji daš katero od glasbenih oblik – seveda lahko improviziraš v nedogled, pa se bodo tvoji poslušalci začeli utrujati, pa tudi tvoja domišljija – nihče noče poslušati približno iste stvari trikrat in neprijetno je igrati (seveda, če ne improviziraš v obliki verzov ali v obliki ronda).
3. Izbira žanra – torej vrsto glasbenega dela, na katerega se boste osredotočili. Lahko improvizirate v zvrsti valčka ali v zvrsti koračnice, lahko si med igranjem izmislite mazurko ali pa si izmislite operno arijo. Bistvo je isto – valček mora biti valček, koračnica mora biti podobna koračnici, mazurka pa mora biti supermazurka z vsemi značilnostmi, ki ji pripadajo (tu je vprašanje forme, harmonije, in ritem).
4. Izbira sloga je tudi pomembna definicija. Slog je glasbeni jezik. Recimo valček Čajkovskega in Chopinov valček nista ista stvar in težko je zamenjati glasbeni moment Schuberta z glasbenim momentom Rahmaninova (tu smo omenili različne skladateljske sloge). Tudi tukaj je treba izbrati vodilo – improvizirati v maniri kakšnega slavnega glasbenika, skladatelja (samo ni treba parodirati – to je drugačna, a prav tako zabavna dejavnost) ali kakšno glasbo (primerjaj – improvizacije v jazzovskem slogu ali na akademski način, v duhu romantične Brahmsove balade ali v duhu grotesknega Šostakovičevega scherza).
5. Ritmična organizacija – to je nekaj, kar resno pomaga začetnikom. Občutite ritem in vse bo v redu! Pravzaprav – prvič – v kakšen meter (pulz) boste razporedili svojo glasbo, drugič, določite tempo: tretjič, kaj bo znotraj vaših taktov, kakšno gibanje majhnih trajanj – šestnajstinke ali tripleti, ali kakšen zapleten ritem, ali morda kup sinkop?
6. Tekstura, preprosto povedano, to je način predstavitve glasbe. Kaj boste imeli? Ali strogi akordi, ali akord valčka za bas v levi roki in melodija v desni, ali vzpenjajoča se melodija na vrhu, pod njo pa poljubna prosta spremljava ali samo splošne oblike gibanja – lestvice, arpeggii ali na splošno aranžma. prepir-pogovor med rokama in Ali bo to polifono delo? To se je treba odločiti takoj, potem pa vztrajati pri svoji odločitvi do konca; odstopanje od njega ni dobro (ne sme biti eklektike).

Najvišja naloga in cilj improvizatorja – NAUČITE SE IMPROVIZIRATI, DA POSLUŠALEC SPLOH NE BO VEDEL, DA IMPROVIZIRATE.

Kako se naučiti improvizirati: malo iz osebnih izkušenj

Treba je opozoriti, da ima vsak glasbenik seveda svoje izkušnje z obvladovanjem umetnosti improvizacije, pa tudi nekaj svojih skrivnosti. Osebno bi vsem, ki se želijo naučiti te obrti, svetoval, da začnejo igrati čim več ne po notah, ampak sami. To daje ustvarjalno svobodo.

Iz svojih izkušenj lahko povem, da mi je veliko pomagala velika želja po izbiri različnih melodij, pa tudi skladanju svojih. To mi je bilo že od otroštva izjemno zanimivo, do te mere, da sem, izdam ti skrivnost, to počel veliko več kot učenje glasbenih del, ki mi jih je zadal učitelj. Rezultat je bil očiten - prišel sem na lekcijo in skladbo odigral, kot pravijo, "iz oči". Učiteljica me je pohvalila za dobro pripravo na uro, čeprav sem note videla prvič v življenju, saj doma nisem niti odprla učbenika, česar učiteljici seveda nisem mogla priznati. .

Vprašajte me torej, kako improvizirati na klavir? Ponovil vam bom: "brezplačne" melodije morate igrati čim več, izberite in znova izberite! Samo praksa vam omogoča doseganje dobrih rezultatov. In če imaš še talent od boga, potem le bog ve, v kakšnega pošastnega glasbenika, mojstra improvizacije se boš čez čas spremenil.

Drugo priporočilo je, da si ogledate vse, kar tam vidite. Če vidite nenavadno lepo ali čarobno harmonijo – analizirajte harmonijo, kasneje vam bo prišla prav; vidite zanimivo teksturo – upoštevajte tudi, da lahko igrate tako; vidite ekspresivne ritmične figure ali melodične obrate – izposodite si. V starih časih so se skladatelji učili s kopiranjem partitur drugih skladateljev.

In, morda najpomembnejše ... To je potrebno. Brez tega ne bo nič, zato ne bodite leni in vsak dan igrajte lestvice, arpeggie, vaje in etude. To je hkrati prijetno in koristno.

Osnovne metode ali tehnike improvizacije

Ko me ljudje vprašajo, kako se naučiti improvizirati, odgovarjam, da moramo poskusiti različne metode razvijanja glasbenega materiala.

Samo ne stlačite jih vseh naenkrat v svojo prvo improvizacijo. Dosledno poskusite najprej enega, najbolj razumljivega, nato drugega, tretjega – najprej se učite, nabirajte izkušnje, zato boste vse metode kombinirali skupaj.

Tukaj je nekaj tehnik improvizacije:

harmonična – tukaj je veliko različnih vidikov, to je zapletanje harmonije in ji dati sodobno začimbo (naredite jo pikantno) ali, nasprotno, ji dati čistost in transparentnost. Ta metoda ni preprosta, najbolj dostopna, a zelo izrazna tehnika za začetnike:

• spremenite lestvico (npr. bil je dur – ominor, enako naredite v molu);
• preharmonizirati melodijo – torej izbrati novo spremljavo zanjo, »novo osvetlitev«, z novo spremljavo bo melodija zvenela drugače;
• spremenite harmonski slog (tudi barvni način) – recimo, vzemite Mozartovo sonato in zamenjajte vse klasične harmonije v njej z jazzovskimi, presenečeni boste, kaj se lahko zgodi.

Melodični način improvizacija vključuje delo z melodijo, njeno spreminjanje ali ustvarjanje (če manjka). Tukaj lahko:

• Narediti zrcalni obrat melodije je teoretično zelo preprosto – samo zamenjajte gibanje navzgor z gibanjem navzdol in obratno (s tehniko intervalnega obračanja), v praksi pa se morate zanašati na občutek za mero in izkušnje ( se bo dobro slišalo?) in morda to tehniko improvizacije uporablja le občasno.
• Okrasite melodijo z melizmi: gracioznimi notami, trili, gruppetti in mordenti – da spletete tako melodično čipko.
• Če ima melodija preskoke v širokih intervalih (sekst, septma, oktava), jih je mogoče zapolniti s hitrimi pasažami; če so v melodiji dolgi toni, jih lahko razdelimo na manjše za: a) vajo (večkratno ponavljanje), b) petje (glavni zvok obdamo s sosednjimi notami in ga tako poudarimo).
• Sestavite novo melodijo kot odgovor na tisto, ki je zvenela prej. To zahteva resnično ustvarjalnost.
• Melodijo lahko razdelimo na fraze, kot da ne bi šlo za melodijo, ampak za pogovor med dvema likoma. Z vrsticami likov (vprašanje-odgovor) se lahko igrate glasbeno polifonično in jih prenašate v različne registre.
• Poleg vseh drugih sprememb, ki se nanašajo posebej na intonacijski nivo, lahko preprosto zamenjate poteze z nasprotnimi (legato v staccato in obratno), s tem se spremeni značaj glasbe!

Ritmična metoda pomembno vlogo igrajo tudi spremembe v glasbi, ki zahtevajo od izvajalca predvsem zelo dober občutek za ritem, saj v nasprotnem primeru preprosto ne more vzdrževati dane harmonske oblike. Za začetnike je v te namene dobro uporabiti metronom, ki nas bo vedno držal v mejah.

Ritmično lahko spreminjate tako melodijo kot katero koli drugo plast glasbenega tkiva – na primer spremljavo. Recimo, da v vsaki novi variaciji naredimo novo vrsto spremljave: včasih akordično, včasih čisto basovsko melodično, včasih akorde razporedimo v arpeggie, včasih celotno spremljavo organiziramo v kakšen zanimiv ritmični gib (na primer v španskem ritmu). , ali kot polka itd.). d.).

Živ primer improvizacije: Denis Matsuev, slavni pianist, improvizira na temo pesmi "V gozdu se je rodilo božično drevo"!

Na koncu bi rad omenil, da če se želite naučiti improvizirati, morate ... IMPROVIZIRATI in seveda imeti veliko željo obvladati to umetnost in se tudi ne bati neuspehov. Več sproščenosti in ustvarjalne svobode, pa vam bo uspelo!