Znani zbori iz Verdijevih oper

V nasprotju z zgodnjo belkantovsko tradicijo, ki je poudarjala solistične arije, je Verdi dal zborovski glasbi pomembno mesto v svojem opernem delu. Ustvaril je glasbeno dramo, v kateri se usode junakov niso razvijale v odrskem vakuumu, ampak so bile vtkane v življenje ljudi in so odsev zgodovinskega trenutka.

Mnogi zbori iz Verdijevih oper prikazujejo enotnost ljudstva pod zavojevalcem, kar je bilo zelo pomembno za skladateljeve sodobnike, ki so se borili za italijansko neodvisnost. Številne zborovske zasedbe, ki jih je napisal veliki Verdi, so pozneje postale ljudske pesmi.

Opera "Nabucco": zbor "Va', pensiero"

V tretjem dejanju zgodovinsko-junaške opere, ki je Verdiju prinesla prvi uspeh, ujetniki Judje v babilonskem ujetništvu žalostno pričakujejo usmrtitev. Na odrešitev nimajo kje čakati, saj je babilonska princesa Abigail, ki je prevzela prestol svojega norega očeta Nabucca, ukazala uničiti vse Jude in svojo polsestro Feneno, ki se je spreobrnila v judovstvo. Ujetniki se spominjajo svoje izgubljene domovine, prelepega Jeruzalema, in prosijo Boga, naj jim da moči. Vse močnejša melodija spreminja molitev skorajda v bojni klic in ne pušča dvoma, da bo ljudstvo, združeno v duhu svobodoljubja, stoično prestalo vse preizkušnje.

Po zapletu opere Jehova naredi čudež in skesanemu Nabuccu povrne razum, toda za Verdijeve sodobnike, ki niso pričakovali usmiljenja višjih sil, je ta zbor postal himna v osvobodilnem boju Italijanov proti Avstrijcem. Domoljubi so bili tako prežeti s strastjo Verdijeve glasbe, da so ga poimenovali »maestro italijanske revolucije«.

************************************************ *********************

Opera "Sila usode": zbor "Rataplan, rataplan, della gloria"

Tretji prizor tretjega dejanja opere je posvečen vsakdanjemu življenju španskega vojaškega taborišča v Velletriju. Verdi, ki je za kratek čas zapustil romantične strasti plemstva, mojstrsko slika slike ljudskega življenja: tu so nesramni vojaki, ki se ustavijo, in zvita ciganka Preziosilla, ki napoveduje usodo, in sutlerji, ki se spogledujejo z mladimi vojaki, in berači, ki prosijo za miloščino, in karikirani menih Fra Melitone, ki vojaka graja v razuzdanosti in poziva k kesanju pred bitko.

Na koncu slike se vsi liki ob spremljavi le enega bobna združijo v zborovskem prizoru, v katerem je Preziosilla solist. To je morda najbolj vesela zborovska glasba iz Verdijevih oper, a če dobro pomislite, bo za mnoge vojake, ki gredo v boj, ta pesem zadnja.

************************************************ *********************

Opera "Macbeth": zbor "Che faceste? Dite su!

Vendar se veliki skladatelj ni omejil na realistične ljudske prizore. Med Verdijeva izvirna glasbena odkritja sodijo čarovniški zbori iz prvega dejanja Shakespearove drame, ki se začnejo z ekspresivnim ženskim krikom. Čarovnice, zbrane v bližini polja nedavne bitke, razkrijejo svojo prihodnost škotskima poveljnikoma Macbethu in Banquou.

Svetle orkestralne barve jasno prikazujejo posmeh, s katerim svečenice teme napovedujejo, da bo Macbeth postal škotski kralj, Banquo pa ustanovitelj vladajoče dinastije. Za oba tana takšen razvoj dogodkov ne obeta nič dobrega in kmalu se začnejo uresničevati napovedi čarovnic ...

************************************************ *********************

Opera “La Traviata”: zbora “Noi siamo zingarelle” in “Di Madrid noi siam mattadori”

Boemsko življenje v Parizu je polno brezobzirne zabave, ki jo vedno znova opevajo zborovski prizori. Besede libreta pa jasno povedo, da se za lažnostjo maškarade skriva bolečina izgube in minljivost sreče.

Na plesu kurtizane Flore Borvois, ki odpira drugi prizor drugega dejanja, so se zbrale brezskrbne »maske«: gostje, preoblečeni v cigane in matadorje, ki so se dražili, šaljivo napovedovali usodo in peli pesem o pogumnem bikoborcu Piquillu, ki je zaradi ljubezni do mlade Španke v areni pobil pet bikov. Pariške grablje se norčujejo iz pravega poguma in izrekajo stavek: "Tu ni prostora za pogum - tukaj morate biti veseli." Ljubezen, predanost, odgovornost za dejanja so v njihovem svetu izgubile vrednost, novo moč jim daje le vrtinec zabave…

Ko govorimo o Traviati, ne moremo mimo znane namizne pesmi Libiamo ne' lieti calici, ki jo sopran in tenor izvajata ob spremljavi zbora. Kurtizana Violetta Valerie, bolna od uživanja, se dotakne strastne izpovedi provincialca Alfreda Germonta. Duet v spremstvu gostov opeva veselje in mladost duše, a fraze o minljivosti ljubezni zvenijo kot usodno znamenje.

************************************************ *********************

Opera “Aida”: zbor “Gloria all'Egitto, ad Iside”

Pregled zborov iz Verdijevih oper se zaključi z enim najbolj znanih fragmentov, kar jih je bilo napisanih v operi. Slovesno počastitev egipčanskih bojevnikov, ki so se vrnili z zmago nad Etiopijci, poteka v drugem prizoru drugega dejanja. Veselemu uvodnemu zboru, ki poveličuje egipčanske bogove in pogumne zmagovalce, sledita baletni intermezzo in zmagoslavna koračnica, morda vsem znana.

Sledi eden najbolj dramatičnih trenutkov v operi, ko služkinja faraonove hčerke Aide med ujetniki, ki se skrivajo v sovražnem taboru, prepozna svojega očeta, etiopskega kralja Amonasra. Ubogo Aido čaka nov šok: faraon, ki želi nagraditi hrabrost egipčanskega vojskovodje Radamesa, Aidinega skrivnega ljubimca, mu ponudi roko svoje hčere Amneris.

Preplet strasti in stremljenj glavnih junakov doseže vrhunec v zadnji zborovski zasedbi, v kateri egiptovsko ljudstvo in svečeniki slavijo bogove, sužnji in ujetniki se zahvaljujejo faraonu za podarjeno življenje, Amonasro načrtuje maščevanje, zaljubljenci pa objokovati božjo nemilost.

Verdi kot subtilen psiholog ustvari v tem zboru grandiozen kontrast med psihološkimi stanji junakov in množice. Zbori v Verdijevih operah pogosto zaključujejo dejanja, v katerih odrski konflikt doseže najvišjo točko.

************************************************ *********************