Zborovska obdelava |

nem. Choralbearbeitung, angl. zborovska priredba, zborovska postavitev, franc. zborovska skladba, ital. obdelava korala, skladba na kor

Instrumentalno, vokalno ali vokalno-instrumentalno delo, v katerem kanonizirano petje zahodne krščanske cerkve (glej gregorijanski koral, protestantski koral, zborovsko) dobi večglasno zasnovo.

Izraz X. o.” običajno uporablja za poligonalne skladbe na koralnem cantus firmusu (na primer antifona, himna, responzorij). Včasih pod X. približno. vsa glasba je vključena. op., tako ali drugače povezanih s koralom, tudi tistih, kjer se uporablja le kot izvorni material. V tem primeru obdelava v bistvu postane obdelava, izraz pa dobi nejasno širok pomen. V njem. muzikološki naslovi. X. približno.” pogosteje se uporablja v ožjem pomenu za označevanje različnih oblik obdelave protestantskega korala. Obseg X. približno. zelo široka. Vodilni žanri prof. glasba srednjega veka in renesanse. V zgodnjih večglasnih oblikah (paralelni organum, foburdon) se koral izvaja v celoti. Kot nižji glas, ki se podvaja z ostalimi glasovi, tvori osnovo skladbe v dobesednem pomenu. S polifoničnim ojačanjem. neodvisnosti glasov se koral deformira: njegovi sestavni zvoki se podaljšujejo in izravnavajo (v melizmatičnem organu se ohranjajo, dokler ne zazveni bogata ornamentika kontrapunktiranih glasov), koral izgublja celovitost (počasnost podajanja zaradi ritmično povečanje prisili, da je omejeno na delno prevajanje - v nekaterih primerih ne več kot 4-5 začetnih zvokov). Ta praksa se je razvila v zgodnjih primerih moteta (13. stoletje), kjer je bil cantus firmus pogosto tudi del gregorijanskega korala (glej primer spodaj). V istem času se je koral široko uporabljal kot ostinatna osnova za polifonijo. variacijska oblika (glej Polifonija, stolpec 351).

gregorijanski koral. Aleluja Vidimus Stelam.

Motet. Pariška šola (13. stoletje). Odlomek korala poteka v tenorju.

Naslednji korak v zgodovini X. o. – razširitev na koral načela izoritma (glej Motet), ki se uporablja od 14. stol. Obrazci X. o. izpilili mojstri mnogih ciljev. maše. Glavni načini uporabe koralov (nekateri se lahko združijo v en op.): vsak del vsebuje 1-2 odlomka koralne melodije, ki je razdeljena na fraze, ločene s premori (celotna maša torej predstavlja cikel variacije); vsak del vsebuje delček korala, ki je razpršen po maši; koral – v nasprotju z navado podajanja v tenorju (2) – prehaja iz glasu v glas (ti selitveni cantus firmus); koral se izvaja sporadično, ne v vseh delih. Ob tem pa koral ne ostane nespremenjen; v praksi njegove obdelave so bile določene 4 glavne. tematske oblike. transformacije – povečanje, zmanjšanje, kroženje, gibanje. V zgodnejših zgledih je bil koral, natančno upovedan ali variiran (melodično polnjenje poskokov, ornamentika, različne ritmične postavitve), postavljen v nasprotje z razmeroma svobodnimi, tematsko nepovezanimi kontrapunkti.

G. Dufay. Himna »Aures ad nostras deitatis«. 1. kitica je enoglasna zborovska melodija, 2. kitica je triglasna priredba (razgibana zborovska melodija v sopranu).

Z razvojem imitacije, ki zajema vse glasove, se forme na cantus firmusu umikajo novejšim, koral pa ostaja le vir tematike. proizvodni material. (prim. spodnji primer in primer v stolpcu 48).

Gimn "Pange lingua"

Tehnike in oblike obdelave koralov, razvite v dobi strogega sloga, so se razvile v glasbi protestantske cerkve in skupaj z uporabo imitacij. forme so bile oživljene forme na cantus firmus. Najpomembnejše zvrsti – kantata, »strasti«, duhovni koncert, motet – so pogosto povezane s koralom (to se odraža v terminologiji: Choralkonzert, npr. »Gelobet seist du, Jesu Christ« I. Scheina; Choralmotette, npr. »Komm, heiliger Geist » A. von Brook; Choralkantate). Izključi. Uporaba cantus firmusa v kantatah JS Bacha se odlikuje po svoji raznolikosti. Zbor je pogosto podan v preprostem 4-golu. usklajevanje. Zborovska melodija, ki jo izvaja glas ali instrument, je nadgrajena nad razširjenim zborom. sestava (npr. BWV 80, št. 1; BWV 97, št. 1), vok. ali instr. duet (BWV 6, št. 3), arija (BWV 31, št. 8) in celo recitativ (BWV 5, št. 4); včasih se izmenjujejo zborovske in recitativne nezborovske vrstice (BWV 94, št. 5). Poleg tega lahko koral služi kot tematski. osnova vseh delov in v takih primerih se kantata spremeni v nekakšen variacijski cikel (npr. BWV 4; na koncu se koral izvaja v glavni obliki v delih zbora in orkestra).

Zgodovina X. o. za glasbila s tipkami (predvsem za orgle) se začne v 15. stoletju, ko t.i. alternativni princip izvedbe (lat. alternatim – izmenično). Verzi napeva v izvedbi zbora (vers), ki so se prej menjavali s solističnimi stavki (npr. v antifonah), so se začeli menjavati z org. obdelavo (versett), zlasti v maši in Magnificat. Torej, Kyrie eleison (v Kromu se je po izročilu vsak od treh delov Kyrie – Christe – Kyrie ponovil trikrat) je bilo mogoče izvesti:

Josquin Despres. Meka "Pange lingua". Začetek »Kyrie eleison«, »Christe eleison« in drugi »Kyrie«. Tematski material imitacije so različne fraze korala.

Kyrie (orgle) – Kyrie (zbor) – Kyrie (orgle) – Christe (zbor) – Christe (orgle) – Christe (zbor) – Kyrie (orgle) – Kyrie (zbor) – Kyrie (orgle). Sat org. so bili objavljeni. transkripcije gregorijanskih magnifikatov in delov maše (zbrani skupaj, kasneje so postali znani kot Orgelmesse – org. maša): »Magnificat en la tabulature des orgues«, izdal P. Attenyan (1531), »Intavolatura coi Recercari Canzoni Himni Magnificat …« in »Intavolatura d'organo cio Misse Himni Magnificat. Libro secondo« G. Cavazzonija (1543), »Messe d'intavolatura d'organo« C. Merula (1568), »Obras de musica« A. Cabesona (1578), »Fiori musicali« G. Frescobaldija ( 1635) itd.

»Sanctus« iz orgelske maše »Cimctipotens« neznanega avtorja, ki jo je objavil P. Attenyan v »Tabulatura pour le ieu Dorgucs« (1531). Cantus firmus se izvaja v tenoru, nato v sopranu.

Liturgična melodija (prim. cantus firmus iz zgornjega primera).

Org. priredbe protestantskega korala 17.-18. absorbiral izkušnje mojstrov prejšnje dobe; predstavljeni so v koncentrirani tehnični obliki. in izraziti. dosežke glasbe svojega časa. Med avtorji X. o. – ustvarjalec monumentalnih skladb JP Sweelinck, ki je težil k kompleksni polifoniji. kombinacije D. Buxtehudeja, ki bogato obarvajo zborovsko melodijo G. Böhma, uporabljajo skoraj vse oblike obdelav JG Walterja, aktivno delujejo na področju zborovskih variacij S. Scheidta, J. Pachelbela in drugih (zborovska improvizacija je bila dolžnost vsakega cerkveni organist). JS Bach je premagal tradicijo. posplošen izraz X. o. (veselje, žalost, mir) in jo obogatil z vsemi odtenki, dostopnimi človeškemu čutu. Pričakovanje romantične estetike. miniatur, je vsaki skladbi dal edinstveno individualnost in neizmerno povečal izraznost obveznih glasov.

Značilnost kompozicije X. o. (z izjemo nekaj različic, npr. fuge na temo korala) je njena »dvoplastnost«, to je dodajanje razmeroma neodvisnih plasti – koralne melodije in tistega, kar jo obdaja (dejanske obdelave). ). Splošni videz in oblika X. o. odvisno od njihove organizacije in narave interakcije. muze. lastnosti protestantskih zborovskih melodij so razmeroma stabilne: niso dinamične, z jasnimi cezurami in šibko podrejenostjo stavkov. Oblika (po številu besednih zvez in njihovem obsegu) posnema zgradbo besedila, ki je pogosteje štiricetnik z dodatkom poljubnega števila vrstic. Nastane tako. sekstine, septine itd. v melodiji ustrezajo začetni konstrukciji kot pika in bolj ali manj polifrazno nadaljevanje (včasih skupaj tvorita takt, npr. BWV 38, št. 6). Elementi reprize te oblike sorodujejo dvodelnosti, trodelnosti, vendar pa se od klasičnih bistveno razlikujejo po odsotnosti kvadratnosti. Razpon konstruktivnih tehnik in izraznih sredstev, ki se uporabljajo v glasbi. tkanina, ki obdaja koral, je zelo široka; on pog. prir. in določa splošni videz op. (prim. različne priredbe enega korala). Razvrstitev temelji na X. o. način obdelave je postavljen (melodija korala se spreminja ali ostane nespremenjena, za klasifikacijo ni pomembna). Obstajajo 4 glavne vrste X. o.:

1) ureditev skladišča akordov (v organizacijski literaturi najmanj pogosti, na primer Bachov »Allein Gott in der Hoh sei Ehr«, BWV 715).

2) Polifonična obdelava. skladišče. Spremljevalni glasovi so običajno tematsko povezani s koralom (glej primer v 51. stolpcu zgoraj), redkeje so od njega neodvisni (»Der Tag, der ist so freudenreich«, BWV 605). Prosto kontrapunktirajo koral in drug drugega (»Da Jesus an dem Kreuze stund«, BWV 621), pogosto tvorijo imitacije (»Wir Christenleut«, BWV 612), občasno kanon (»Kanonične variacije na božično pesem«, BWV 769 ).

3) Fuga (fughetta, ricercar) kot oblika X. o .:

a) na temo korala, kjer je tema njegov začetni stavek (»Fuga super: Jesus Christus, unser Heiland«, BWV 689) ali – v t.i. strofična fuga – vsi stavki korala po vrsti, ki tvorijo vrsto ekspozicij (»Aus tiefer Not schrei'ich zu dir«, BWV 686, glej primer v Art. Fugue, stolpec 989);

b) na koral, kjer mu kot spremljava služi tematsko samostojna fuga (»Fantasia sopra: Jesu meine Freude«, BWV 713).

4) Kanon – oblika, kjer se koral izvaja kanonično (»Gott, durch deine Güte«, BWV 600), včasih s posnemanjem (»Erschienen ist der herrliche Tag«, BWV 629) ali kanonično. spremstvo (glej primer v stolpcu 51 spodaj). Razl. vrste priredb lahko kombiniramo v zborovskih variacijah (glej Bachove org. partite).

Splošni trend v razvoju X. o. je krepitev samostojnosti glasov, ki kontrapunktirajo koral. Razslojenost korala in spremljave doseže raven, na kateri nastane »kontrapunkt oblik« – neskladje med mejami korala in spremljave (»Nun freut euch, lieben Christen g'mein«, BWV 734). Avtonomizacija obdelave se izraža tudi v kombinaciji koralov z drugimi, včasih daleč od tega, žanri - arija, recitativ, fantazija (ki je sestavljena iz številnih delov, ki so kontrastni po naravi in ​​načinu obdelave, na primer "Ich ruf" zu dir, Herr Jesu Christ« V. Lübecka), tudi s plesom (npr. v partiti »Auf meinen lieben Gott« Buxtehudeja, kjer je 2. variacija sarabanda, 3. zvonjenje in 4. a gigue).

JS Bach. Zborovska orgelska priredba “Ach Gott und Herr”, BWV 693. Spremljava v celoti temelji na gradivu korala. Pretežno posnemana (v dvakratni in štirikratni redukciji) prvi in ​​drugi (zrcalni odsev 1.)

JS Bach. »In dulci Jubilo«, BWV 608, iz Orgelske knjige. Dvojni kanon.

Od Ser. 18. stoletja zaradi zgodovinske in estetske ureditve X. o. skoraj izgine iz skladateljske prakse. Med redkimi poznimi primeri je zborovska maša, org. fantazija in fuga na korale F. Liszta, org. zborovski preludiji I. Brahmsa, zborovske kantate, org. zborovske fantazije in preludiji M. Regerja. Včasih X. o. postane predmet stilizacije, nato pa se značilnosti žanra poustvarjajo brez uporabe pristne melodije (npr. tokata in chacone E. Kreneka).

Reference: Livanova T., Zgodovina zahodnoevropske glasbe do leta 1789, M.-L., 1940; Škrebkov SS, Polifonična analiza, M.-L., 1940; Sposobin IV, Glasbena oblika, M.-L., 1947; Protopopov Vl., Zgodovina polifonije v njenih najpomembnejših pojavih. Zahodnoevropski klasiki XVIII-XIX stoletja, M., 1965; Lukyanova N., O enem principu oblikovanja v zborovskih priredbah iz kantat JS Bacha, v: Problemi muzikologije, zv. 2, M., 1975; Druskin M., Pasijoni in maše JS Bacha, L., 1976; Evdokimova Yu., Tematski procesi v masah Palestrine, v: Teoretična opazovanja zgodovine glasbe, M., 1978; Simakova N., Melodija “L'homme arm” in njen lom v množicah renesanse, ibid.; Etinger M., Zgodnja klasična harmonija, M., 1979; Schweitzer A, JJ Bach. Le musicien-poite, P.-Lpz., 1905, razširjena nem. izd. pod naslovom: JS Bach, Lpz., 1908 (ruski prevod – Schweitzer A., ​​​​Johann Sebastian Bach, M., 1965); Terry CS, Bach: kantate in oratoriji, v. 1-2, L., 1925; Dietrich P., JS Bachov Orgelchoral und seine geschichtlichen Wurzeln, “Bach-Jahrbuch”, Jahrg. 26, 1929; Kittler G., Geschichte des protestantischen Orgelchorals, Bckermünde, 1931; Klotz H., Lber die Orgelkunst der Gotik, der Renaissance und des Barock, Kassel, 1934, 1975; Frotscher G., Geschichte des Orgelspiels und der Orgelkomposition, Bd 1-2, B., 1935-36, 1959; Schrade L., Orgle v maši 15. stoletja, »MQ«, 1942, v. 28, št. 3, 4; Lowinsky EE, Angleška orgelska glasba renesanse, ibid., 1953, v. 39, št. 3, 4; Fischer K. von, Zur Entstehungsgeschichte der Orgelchoralvariation, v Festschrift Fr. Blume, Kassel (ua), 1963; Krummacher F., Die Choralbearbeitung in der protestantischen Figuralmusik zwischen Praetorius und Bach, Kassel, 1978.

TS Kyuregyan