Zgodovina bas kitare

S pojavom jazz-rocka so jazzovski glasbeniki začeli uporabljati elektronske inštrumente in različne efekte ter raziskovali nove »zvočne palete«, ki niso značilne za tradicionalni jazz. Novi instrumenti in efekti so omogočili tudi odkrivanje novih tehnik igranja. Ker so jazzovski umetniki vedno sloveli po svojem zvoku in osebnosti, je bil ta proces zanje zelo naraven. Eden izmed raziskovalcev jazza je zapisal: »Jazz glasbenik ima svoj glas. Merila za ocenjevanje njegovega zvoka so vedno temeljila ne toliko na tradicionalnih predstavah o zvoku instrumenta, temveč na njegovi [zvočni] čustvenosti. In eden od inštrumentov, ki se je razkril v jazz in jazz-rock zasedbah 70-ih in 80-ih, je bil bas kitara ,  zgodovina ki jih boste izvedeli v tem članku.

Igralci, kot so Stanley Clarke in Jaco Pastorius  so v zelo kratki zgodovini inštrumenta dvignili igranje bas kitare na povsem novo raven in tako postavili standard generacijam basistov. Poleg tega je bas kitara, ki so jo sprva zavračale »tradicionalne« jazzovske zasedbe (s kontrabasom), zaradi enostavnosti prenosa in ojačanja signala zavzela svoje pravo mesto v jazzu.

POGOJI ZA USTVARJANJE NOVEGA ORODJA

Glasnost inštrumenta je večna težava kontrabasistov. Brez ojačanja je zelo težko tekmovati z glasnostjo bobnarja, klavirja, kitare in godbe na pihala. Tudi basist pogosto ni mogel slišati sebe, ker so vsi drugi igrali tako glasno. Želja po rešitvi problema z glasnostjo kontrabasa je motivirala Lea Fenderja in druge izdelovalce kitar pred njim, da so ustvarili instrument, ki je ustrezal zahtevam jazzovskega basista. Leova ideja je bila ustvariti električno različico kontrabasa ali basovsko različico električne kitare.

Inštrument je moral zadostiti potrebam glasbenikov, ki igrajo v majhnih plesnih skupinah v ZDA. Za njih je bila pomembna udobje transporta inštrumenta v primerjavi s kontrabasom, večja intonacijska natančnost [kako se nota gradi], pa tudi zmožnost doseganja potrebnega ravnovesja glasnosti z električno kitaro, ki postaja vse bolj priljubljena.

Lahko bi domnevali, da je bila bas kitara priljubljena med popularnimi glasbenimi zasedbami, v resnici pa je bila najpogostejša med jazzovskimi zasedbami 50. let. Obstaja tudi mit, da Leo Fender izumil bas kitaro. Pravzaprav je ustvaril dizajn, ki je v primerjavi s konkurenti postal najuspešnejši in najbolj prodajan.

PRVI POSKUSI IZDELOVALCEV KITAR

Dolgo pred Leom Fenderjem, od 15. stoletja dalje, so bili poskusi ustvariti inštrument basovskega registra, ki bi proizvajal čiste, razmeroma glasne nizke tone. Ti poskusi niso obsegali samo iskanja prave velikosti in oblike, ampak so šli tudi do pritrditve trob, kot na starih gramofonih, v predelu mostu, da bi povečali zvok in ga usmerjeno razširili.

Eden od poskusov ustvarjanja takšnega instrumenta je bil Regal bas kitara (Regal Bassoguitar) , predstavljen v zgodnjih 30. letih. Njen prototip je bila akustična kitara, vendar so jo igrali navpično. Velikost orodja je dosegla 1.5 m dolžine, brez četrtmetrskega zvonika. Udarnica je bila ravna kot pri kitari, lestvica pa 42” kot pri kontrabasu. Tudi v tem inštrumentu so poskušali rešiti intonacijske težave kontrabasa – na prstni plošči so bile prečke, ki pa so bile poravnane s površino vratu. Tako je bil to prvi prototip bas kitare brez prečk z oznakami na fratboardu (Primer 1).

Kasneje v poznih 1930-ih, Gibson predstavil svoje Električna bas kitara , ogromna polakustična kitara z navpičnim dvigalom in elektromagnetnim zbiralnikom. Na žalost so bili takrat edini ojačevalci izdelani za kitaro, signal novega inštrumenta pa je bil popačen zaradi nezmožnosti ojačevalnika obvladati nizke frekvence. Gibson je takšne inštrumente izdeloval samo dve leti od 1938 do 1940 (primer 2).

V 30. letih se je pojavilo veliko električnih kontrabasov in eden od predstavnikov te družine je bil Rickenbacker Electro bas-viola ustvaril George Beauchamp (George Beauchamp) . Opremljen je bil s kovinsko palico, ki se je zataknila v pokrov ojačevalnika, dvigalko v obliki podkve, strune pa so bile zavite v folijo na mestu tik nad dvigalko. Temu električnemu kontrabasu ni bilo usojeno osvojiti trga in postati resnično priljubljen. vendar Elektro bas-viola velja za prvi električni bas, posnet na ploščo. Uporabljen je bil pri snemanju Mark Allen in njegov orkester V 30s.

Večina, če ne vsi, dizajni bas kitar iz 1930-ih so temeljili bodisi na dizajnu akustične kitare bodisi na dizajnu kontrabasa in jih je bilo treba uporabljati v pokončnem položaju. Problem ojačanja signala zaradi uporabe dvigal ni bil več tako pereč, težave z intonacijo pa so reševali s pomočjo prečk ali vsaj oznak na prstni plošči. Toda težave z velikostjo in transportom teh orodij je bilo treba še rešiti.

PRVA BAS KITARA AUDIOVOX MODEL 736

V istih tridesetih letih 1930. paul H. Tutmarca uvedel pomembne novosti v oblikovanju bas kitar približno 15 let pred svojim časom. Leta 1936 Tutmarkova Izdelava Audiovox podjetje izdalo prva bas kitara na svetu kot ga poznamo zdaj, je Audiovox Model 736 . Kitara je bila izdelana iz enega samega kosa lesa, imela je 4 strune, vrat s prečkami in magnetni odjemalnik. Skupno je bilo izdelanih približno 100 teh kitar, danes pa so znane le tri preživele, katerih cena lahko doseže več kot 20,000 dolarjev. Leta 1947 je Paulov sin Bud Tutmark poskušal nadgraditi očetovo idejo z Serenader električni bas , vendar ni uspelo.

Ker med bas kitarama Tutmark in Fender ni tolikšne razlike, se je logično vprašati, ali je Leo Fender družinske kitare Tutmark videl na primer v časopisnem oglasu? Delo in življenje Lea Fenderja Richard R. Smith, avtor knjige Fender: zvok, slišan po vsem svetu, meni, da Fender ni kopiral Tutmarkove zamisli. Oblika Leovega basa je bila kopirana iz Telecasterja in je imela večjo lestvico kot Tutmarkov bas.

ZAČETEK ŠIRITVE FENDER BASS

Leta 1951 je Leo Fender patentiral novo zasnovo bas kitare, ki je pomenila prelomnico v zgodovina bas kitare in glasba nasploh. Množična proizvodnja basov Leo Fender je rešila vse težave, s katerimi so se morali soočati basisti tistega časa: omogočila jim je, da so bili glasnejši, znižala stroške transporta inštrumenta in jim omogočila, da igrajo z natančnejšo intonacijo. Presenetljivo je, da so bas kitare Fender začele pridobivati ​​popularnost v jazzu, čeprav je sprva mnogi basisti niso bili pripravljeni sprejeti, kljub vsem njenim prednostim.

Nepričakovano zase smo opazili, da je z bendom nekaj narobe. Ni imel basista, čeprav smo lahko jasno slišali bas. Sekundo kasneje smo opazili še bolj nenavadno stvar: kitarista sta bila dva, slišali pa smo le eno kitaro. Malo kasneje je postalo vse jasno. Poleg kitarista je sedel glasbenik, ki je igral nekaj, kar je bilo zelo podobno električni kitari, toda ob natančnejšem pregledu je bil vrat njegove kitare daljši, imel je prečke in nenavadno oblikovano telo z gumbi za upravljanje in vrvico, ki je tekla do ojačevalnik

DOWNBEAT MAGAZINE JULIJ 1952

Leo Fender je vodjem tedanjih popularnih orkestrov poslal nekaj svojih novih basov. Eden od njih je šel v lionel hampton Orkester leta 1952. Hamptonu je bil novi inštrument tako všeč, da je vztrajal, naj basist Menih Montgomery , brat kitarista Wes Montgomery , Igraj. Basist Steve Swallow , ki govori o Montgomeryju kot o vidnem igralcu v zgodovini bas kitare: "Mnogo let je bil edini, ki je resnično sprostil potencial inštrumenta v rokenrolu in bluesu." Drugi basist, ki je začel igrati bas, je bil Shifte Henry iz New Yorka, ki je igral v jazz in jump bendih (jump blues).

Medtem ko so bili jazz glasbeniki previdni glede novega izuma, Precizni bas približal novemu glasbenemu slogu – rokenrolu. Prav v tem slogu se je začela neusmiljeno izkoriščati bas kitara zaradi njenih dinamičnih zmožnosti – s pravo ojačitvijo ni bilo težko dohiteti glasnosti električne kitare. Bas kitara je za vedno spremenila razmerja moči v ansamblu: v ritem sekciji, med godbo na pihala in drugimi instrumenti.

Chicaški bluesman Dave Myers je po uporabi bas kitare v svoji skupini postavil de facto standard za uporabo bas kitare v drugih skupinah. Ta trend je prinesel nove majhne postave na blues sceno in odhod velikih bendov zaradi nepripravljenosti lastnikov klubov, da bi plačali velike zasedbe, medtem ko bi majhne zasedbe lahko naredile enako za manj denarja.

Po tako hitri uvedbi bas kitare v glasbo je le-ta še vedno povzročala dilemo med nekaterimi kontrabasisti. Kljub vsem očitnim prednostim novega instrumenta je bas kitari manjkal izraz, ki je lasten kontrabasu. Kljub “težavam” z zvokom inštrumenta v tradicionalnih jazzovskih zasedbah, torej samo z akustičnimi inštrumenti, so številni kontrabasisti, kot je na primer Ron Carter, po potrebi uporabljali bas kitaro. Pravzaprav mnogi »tradicionalni jazz glasbeniki«, kot so Stan Getz, Dizzy Gillespie, Jack DeJohnette, niso nasprotovali njegovi uporabi. Postopoma se je bas kitara začela premikati v svojo smer, glasbeniki pa so jo postopoma razkrivali in dvigovali na novo raven.

Že od samega začetka…

Prvo znano električno bas kitaro je v tridesetih letih 1930. stoletja izdelal izumitelj in glasbenik Paul Tutmark iz Seattla, vendar ni bila zelo uspešna in izum je bil pozabljen. Leo Fender je zasnoval Precision Bass, ki je debitiral leta 1951. Manjše spremembe so bile narejene sredi 50-ih. Od takrat je bilo narejenih zelo malo sprememb tega, kar je hitro postalo industrijski standard. Precision Bass je še vedno najpogosteje uporabljena bas kitara in veliko kopij tega čudovitega instrumenta so izdelali drugi proizvajalci po vsem svetu.

Nekaj ​​let po izumu prve bas kitare je svetu predstavil svojo drugo idejo – Jazz Bass. Imel je tanjši vrat, ki ga je bilo bolje igrati, in dva dvigala, enega na repu in drugega na vratu. To je omogočilo razširitev tonskega obsega. Kljub imenu se jazz bas pogosto uporablja v vseh žanrih sodobne glasbe. Tako kot Precision so obliko in zasnovo Jazz Bass posnemali številni izdelovalci kitar.

Zora industrije

Da ne bi zamudili, je Gibson predstavil prvi majhen bas v obliki violine, ki ga je bilo mogoče igrati navpično ali vodoravno. Nato so razvili zelo cenjeno serijo basov EB, pri čemer je bil EB-3 najuspešnejši. Nato je prišel prav tako znan bas Thunderbird, ki je bil njihov prvi bas s 34-palčno lestvico.

Druga priljubljena bas linija je tista podjetja Music Man, ki jo je razvil Leo Fender, potem ko je zapustil podjetje, ki nosi njegovo ime. Music Man Stingray je znan po globokem, udarnem tonu in klasičnem dizajnu.

Obstaja bas kitara, povezana z enim glasbenikom – Hofnerjevim violinskim basom, ki se zdaj običajno imenuje Beatle Bass. zaradi njegove povezanosti s Paulom McCartneyjem. Legendarni pevec in tekstopisec hvali ta bas zaradi njegove majhne teže in zmožnosti enostavnega prilagajanja levičarjem. Zato tudi 50 let kasneje uporablja bas Hofner. Čeprav je na voljo veliko drugih različic bas kitar, so velika večina modeli, opisani v tem članku, in njihove replike.

Od obdobja jazza do zgodnjih dni rokenrola so uporabljali kontrabas in njegove brate. Z razvojem jazza in rocka ter željo po večji prenosljivosti, prenosljivosti, enostavnosti igranja in raznolikosti zvokov električnega basa so električni basi postali pomembnejši. Od leta 1957, ko je basist Elvisa Presleyja Bill Black "postal električen" z izvrstnimi basovskimi linijami Paula McCartneyja, psihedeličnimi basovskimi inovacijami Jacka Brucea, osupljivimi jazzovskimi linijami Jaca Pastoriusa, inovativnimi progresivnimi linijami Tonyja Levina in Chrisa Squireja. se prenašajo, je bila bas kitara neustavljiva sila. v glasbi.

BAS KITARA NA STUDIJSKIH POSNETKIH

V šestdesetih letih prejšnjega stoletja so se v studiih močno naselili tudi basisti. Sprva je bil kontrabas na posnetku sinhroniziran z bas kitaro, kar je ustvarilo tik-tak učinek, ki so ga producenti potrebovali. Včasih so pri snemanju sodelovali trije basi: kontrabas, Fender Precision in 1960-strunski Danelectro. Zavedajoč se priljubljenosti Dano bas , je Leo Fender izdal svojega Fender bas VI v 1961.

Približno do konca 60. let se je na bas kitaro igralo predvsem s prsti ali trzalico. Dokler Larry Graham ni začel udarjati po strunah s palcem in zatikati s kazalcem. Novi “udarjanje in puljenje” tolkalska tehnika je bila le način za zapolnitev pomanjkanja bobnarja v skupini. Z udarjanjem po struni s palcem je posnemal bas boben, s kazalcem pa je posnemal mali boben.

Malo kasneje, Stanley Clarke je v svojem slogu igranja združil slog Larryja Grahama in edinstven slog kontrabasista Scotta LaFaroja, postajajo prvi veliki basist v zgodovini z Vrnite se v Za vedno v 1971.

BAS KITARE DRUGIH ZNAMK

V tem članku smo pogledali zgodovino bas kitare od samih začetkov, eksperimentalne modele, ki so skušali biti glasnejši, lahkotnejši in tonsko natančnejši od kontrabasa pred razširitvijo basov Fender. Seveda pa Fender ni bil edini proizvajalec bas kitar. Takoj, ko je nov instrument začel pridobivati ​​​​priljubljenost, so proizvajalci glasbenih instrumentov ujeli val in začeli ponujati svoj razvoj strankam.

Höfner je svojo violini podobno bas kitaro izdal leta 1955 in jo preprosto poimenoval  Höfner 500/1 . Kasneje je ta model postal splošno znan zaradi dejstva, da ga je kot glavni instrument izbral Paul McCartney, basist skupine Beatles. Gibson ni zaostajal za tekmeci. Toda vsi ti instrumenti, kot je Fender Precision Bass, si zaslužijo ločen članek v tem blogu. In nekega dne boste zagotovo brali o njih na straneh spletnega mesta!