Razumevanje igre ali kako se učinkovito naučiti pesmi?

Bilo je kakšnih 15 let nazaj, mogoče več, bil sem star kakih 10-12 let … Koncertna dvorana v mestni hiši Kołobrzeg. Na desetine ljudi v občinstvu, starši, učenci, pedagoški zbor glasbene šole, na odru pa samo jaz. Takrat sem igral solo skladbo na klasični kitari, čeprav inštrument tu nima velikega pomena. Šlo je dobro, drsel sem skozi naslednje dele komada, čeprav sem čutil velik stres, a dokler ni prišlo do spodrsljaja ali napake, sem igral v živo. Na žalost pa do neke točke, do točke, ko sem se preprosto ustavil, popolnoma ne vedoč, kaj se je zgodilo in kaj naj naredim naprej.

Praznina v glavi, ne vem, kaj naprej, v delčku sekunde so mi švignile misli: »Ta komad poznam, igral sem ga na desetine, če ne stokrat! Kaj se je zgodilo, zberi se! ”. Imel sem nekaj sekund, da se odločim, zato je bilo pomembneje delovati instinktivno kot razmišljati o čemer koli. Odločil sem se začeti znova. Tako kot v prvem poskusu je tudi zdaj šlo vse dobro, sploh nisem razmišljal, kaj igram, prsti so tako rekoč igrali sami, jaz pa sem se spraševal, kako sem lahko naredil napako, predstavljal sem si list glasbe za ta komad za spomin na trenutek, kjer sem ostal. Ko se mi je zazdelo, da se mi note ne bodo pojavile pred očmi, sem računal na … prste. Mislil sem, da mi bodo »naredili« celotno delo, da gre za začasen mrk, da bom zdaj, verjetno kot hiter akrobat, ki skače čez kozo, nekako prišel skozi to mesto in lepo dokončal komad. Bil sem vse bližje, igral sem brezhibno, vse do … istega mesta, kjer sem se prej ustavil. Spet je bila tišina, občinstvo ni vedelo, ali je konec ali naj ploska. To sem že vedel, na žalost "sem se ustavil na tem konju" in si ne morem privoščiti še enega zaleta. Odigral sem zadnjih nekaj taktov in dokončal komad, ko sem z velikim sramom zapustil oder.

Pomislili boste: »Toda gotovo ste imeli smolo! Konec koncev ste pesem znali na pamet. Sami ste napisali, da so prsti tako rekoč igrali sami! ”. Tu je bil problem. Odločil sem se, da ker sem neko skladbo velikokrat vadil, jo lahko igram doma skoraj z zaprtimi očmi, medtem ko razmišljam na primer o prihajajoči večerji, potem mi v koncertni dvorani ne bo treba hoditi na t.i. stanje koncentracije in razmišljati o delu.

Kot veste, se je izkazalo drugače. Iz te zgodbe je mogoče potegniti nekaj lekcij, na primer o neupoštevanju na videz neškodljivega "nasprotnika", brezbrižnosti ali preprosto osredotočenosti na vsako odrsko situacijo. Lahko pa pristopite tudi čisto vsebinsko, s tem bomo “prešli” vse prejšnje točke!

Akordi, omenjeni v prejšnjem članku, tvorijo tako imenovana harmonska zaporedja. V naših mislih so urejeni kot določene vrste besed, stavkov, ki imajo svoje poudarke in težo. Razumeti, kako je skladba harmonično strukturirana, plus – nekaj spretnosti navigacije akordov, smo sposobni v takih kriznih trenutkih improvizirati nekaj, kar bo predstavljalo harmonijo, ki je v skladbi prisotna na danem mestu. Naj vam dam primer pesmi "Stand By Me":

Gre za notni zapis samo not, glasbeniki začetniki se učijo takt za taktom, noto za noto, pri čemer v resnici ne razumejo ničesar razen naloge branja skladbe. Napaka! Ko v teh notah najdemo harmonijo, torej akorde, akorde, trozvoke – zapišimo jih, tako bomo skladbo bolje razumeli in si zapomnili, saj bo podatkov veliko manj:

V tem odlomku imamo samo 6 akordov, to je veliko manj od not, ki ste jih zapisali, kajne? Ko dodamo še sposobnost sestavljanja akordov, slušno poznavanje melodije in ritma, se lahko izkaže, da bomo to skladbo lahko igrali brez uporabe not!

Večina občinstva verjetno sploh ne bo opazila, da je prišlo do napake, ker ni prišlo do stresne situacije, niti ni bilo nobenega spopada v sprejemu komada. Poznavanje akordov, seznanjanje s skladbo, zapisovanje forme (število taktov, delov skladbe) nam bo omogočilo, da skladbo, ki se je želimo naučiti, spoznamo veliko globlje, kot če samo učimo prste igrati note v zaporedju ! Želim vam, da se vam takšna situacija nikoli ne zgodi, če pa že, bodite pripravljeni in vedno osredotočeni, samozavestni, a ne nespoštljivi. Temeljita priprava vedno pomaga, tudi razvija. Trdno delo na skladbah nas izobrazi, disciplinira, povzroči, da pridemo na raven, pod katero se preprosto ne bomo nikoli več želeli spustiti in vsak naslednji glasbeni izziv sprejmemo z večjo zavestjo, znamo več, razumemo več = zvenimo bolje. , igraj bolje!