Samuil Abramovič Samosud (Samuil Samosud) |

Samuil Samosud

Sovjetski dirigent, ljudski umetnik ZSSR (1937), dobitnik treh Stalinovih nagrad (1941, 1947, 1952). »Rodil sem se v mestu Tiflis. Moj oče je bil dirigent. Glasbena nagnjenja so se pokazala že v zgodnjem otroštvu. Oče me je naučil igrati cornet-a-piston in violončelo. Moji solo nastopi so se začeli pri šestih letih. Kasneje sem na konservatoriju v Tiflisu začel študirati pihala pri profesorju E. Gijiniju in violončelo pri profesorju A. Polivku.” Tako začne Samosud svoj avtobiografski zapis.

Po končani glasbeni šoli leta 1905 je mladi glasbenik odšel v Prago, kjer je študiral pri znanem violončelistu G. Viganu, pa tudi pri šefu dirigentu praške opere K. Kovarzovitsu. Nadaljnje izpopolnjevanje SA Samosuda je potekalo v pariški »Schola Cantorum« pod vodstvom skladatelja V. d'Andyja in dirigenta E. Colonna. Verjetno je že takrat sprejel odločitev, da se bo posvetil dirigiranju. Kljub temu je nekaj časa po vrnitvi iz tujine delal kot solist-violončelist v Sanktpeterburškem ljudskem domu.

Od leta 1910 je Samosud deloval kot operni dirigent. V Ljudski hiši pod njegovim nadzorom so Faust, Lakme, Oprichnik, Dubrovsky. In leta 1916 je dirigiral "Mermaid" s sodelovanjem F. Chaliapina. Samosud se je spominjal: »Galinkin, ki je običajno izvajal Šaljapinove predstave, se je slabo počutil in orkester me je močno priporočil. Glede na mojo mladost je bil Šaljapin nezaupljiv do tega predloga, a se je vseeno strinjal. Ta predstava je imela veliko vlogo v mojem življenju, saj sem v prihodnosti dirigiral skoraj vse Šaljapinove predstave in to že na njegovo vztrajanje. Vsakodnevna komunikacija s Chaliapinom - briljantnim pevcem, igralcem in režiserjem - je bila zame velika ustvarjalna šola, ki je odprla nova obzorja v umetnosti.

Samosudova samostojna ustvarjalna biografija je tako rekoč razdeljena na dva dela - Leningrad in Moskva. Po delu v Mariinskem gledališču (1917-1919) je dirigent vodil glasbeno skupino, rojeno v oktobru - Maly Opera Theatre v Leningradu in bil njen umetniški vodja do leta 1936. Zaslugam Samosuda je to gledališče upravičeno zaslužilo sloves »laboratorija sovjetske opere«. Odlične produkcije klasičnih oper (Ugrabitev iz Seralja, Carmen, Falstaff, Sneguročka, Zlati petelin itd.) in novih del tujih avtorjev (Krenek, Dressel itd.) . Toda Samosud je svojo glavno nalogo videl v ustvarjanju sodobnega sovjetskega repertoarja. In to nalogo si je prizadeval vztrajno in namensko izpolniti. V dvajsetih letih se je Malegot obrnil k predstavam o revolucionarnih temah - "Za rdeči Petrograd" A. Gladkovskega in E. Prussaka (1925), "Petindvajseta" S. Strassenburga na podlagi pesmi Majakovskega "Dobro" (1927), Skupina mladih, ki se je zbrala okoli Leningradskih skladateljev Samosuda, ki so delovali v opernem žanru - D. Šostakoviča ("Nos", "Lady Macbeth iz okrožja Mtsensk"), I. Dzeržinskega ("Tihi Don"), V. Želobinski (»Kamarinsky Muzhik«, »Imenski dan«), V Vološinov in drugi.

Lynching je delal z redkim entuziazmom in predanostjo. Skladatelj I. Dzerzhinsky je zapisal: »Pozna gledališče kot nihče drug ... Zanj je operna predstava zlitje glasbene in dramske podobe v eno celoto, ustvarjanje resnično umetniškega ansambla v prisotnosti enega samega načrta , podrejenost vseh elementov predstave glavni, vodilni ideji ​​uXNUMXbuXNUMXbdela … Avtoriteta C A. Samopresoja temelji na veliki kulturi, ustvarjalnem pogumu, sposobnosti za delo in sposobnosti prisiliti druge k delu. Sam se poglobi v vse umetniške »malenkosti« produkcije. Videti ga je v pogovoru z umetniki, rekviziterji, odrskimi delavci. Med vajo pogosto zapusti dirigentsko mizo in skupaj z režiserjem dela mizanscene, nagovarja pevca k značilni gesti, svetuje umetniku, naj spremeni to ali ono podrobnost, zboru pojasni nejasno mesto v pesmi. partitura ipd. Samosud je pravi režiser predstave, ki jo ustvarja po skrbno premišljenem – do potankosti – načrtu. To daje samozavest in jasnost njegovim dejanjem.”

Duh iskanja in inovativnosti odlikuje dejavnosti Samosuda in na mestu šefa dirigenta Bolšoj teatra ZSSR (1936-1943). Tu je ustvaril resnično klasične produkcije Ivana Susanina v novi literarni izdaji ter Ruslana in Ljudmile. Še vedno je v orbiti dirigentove pozornosti sovjetska opera. Pod njegovim vodstvom je v Bolšoj teatru uprizorjena »Prevrnjena devica« I. Dzeržinskega, med veliko domovinsko vojno pa je uprizoril opero D. Kabalevskega »V ognju«.

Naslednja faza Samosudovega ustvarjalnega življenja je povezana z Glasbenim gledališčem po imenu KS Stanislavsky in VI Nemirovich-Danchenko, kjer je bil vodja glasbenega oddelka in glavni dirigent (1943-1950). "Nemogoče je pozabiti vaje Samosuda," pišejo gledališki umetniki N. Kemarskaya, T. Yanko in S. Tsenin. — Ne glede na to, ali so pod njegovim vodstvom pripravljali veselo Millökerjevo opereto Berač študent ali delo velikega dramskega diha — Enckejevo Pomladno ljubezen ali Khrennikovo ljudsko komično opero Frol Skobejev — kako prodoren je bil Samuil Abramovič. sposoben pogledati v samo bistvo podobe, kako modro in subtilno je vodil izvajalca skozi vse preizkušnje, skozi vse radosti, ki so značilne za vlogo! Kot je na vaji umetniško razkril Samuil Abramovič, je podoba Panove v Ljubovi Jarovaji, ki je tako glasbeno kot igralsko zelo kompleksna, ali pa silovita in trepetajoča podoba Laure v Študentu beraču! In skupaj s tem - podobe Efrozine, Tarasa ali Nazarja v operi "Tarasova družina" Kabalevskega.

Med veliko domovinsko vojno je bil Samosud prvi izvajalec Sedme simfonije D. Šostakoviča (1942). In leta 1946 so ga leningrajski ljubitelji glasbe spet videli za nadzorno ploščo opernega gledališča Maly. Pod njegovim vodstvom je potekala premiera opere S. Prokofjeva "Vojna in mir". Posebno tesno prijateljstvo je imel Samosud s Prokofjevom. Skladatelj mu je zaupal, da občinstvu (razen »Vojne in miru«) predstavi Sedmo simfonijo (1952), oratorij »Čuvanje sveta« (1950), suito »Zimski ogenj« (1E50) in druga dela. . V enem od telegramov dirigentu je S. Prokofjev zapisal: "S toplo hvaležnostjo se vas spominjam kot briljantnega, nadarjenega in brezhibnega interpreta mnogih mojih del."

Vodja gledališča, imenovanega po K. S. Stanislavskem in VI. Nemiroviču-Dančenku, je Samosud hkrati vodil Opera in simfonični orkester Vsezveznega radia, zadnja leta pa je bil na čelu Moskovskega filharmoničnega orkestra. V spominu mnogih so se ohranile njegove veličastne izvedbe oper v koncertni izvedbi – Wagnerjev Lohengrin in Meistersingers, Rossinijeve Lopove srake in Italijani v Alžiriji, Čarovnice Čajkovskega … In vsega, kar je Samosuda storil za razvoj sovjetske umetnosti, ne bo. pozabljeni ne glasbeniki ne ljubitelji glasbe.

L. Grigorjev, J. Platek