Lekcija 5
Glasbena teorija

Lekcija 5

Posluh za glasbo, kot ste videli iz gradiva prejšnje lekcije, ni potreben samo za glasbenike, ampak tudi za vse, ki se ukvarjajo s čarobnim svetom zvokov: tonski inženirji, producenti zvoka, oblikovalci zvoka, video inženirji, ki mešajo zvok. z videom.

Zato je vprašanje, kako razviti posluh za glasbo, pomembno za mnoge ljudi.

Namen lekcije: razumeti, kaj je posluh za glasbo, kakšne so vrste posluha za glasbo, kaj je treba storiti, da se razvije posluh za glasbo in kako bo solfeggio pri tem pomagal.

Lekcija vsebuje posebne tehnike in vaje, ki ne zahtevajo posebne tehnične opreme in jih je mogoče uporabiti takoj.

Razumeli ste že, da brez glasbenega posluha ne moremo, zato začnimo!

Kaj je glasbeni posluh

Posluh za glasbo je kompleksen koncept. To je niz sposobnosti, ki človeku omogočajo zaznavanje glasbenih zvokov in melodij, vrednotenje njihovih tehničnih lastnosti in umetniške vrednosti.

V prejšnjih lekcijah smo že ugotovili, da ima glasbeni zvok številne lastnosti: višino, glasnost, tember, trajanje.

In potem so tu še take sestavne značilnosti glasbe, kot so ritem in tempo gibanja melodije, harmonija in tonaliteta, način povezovanja melodičnih linij znotraj enega glasbenega dela itd. Človek s posluhom za glasbo je torej sposoben ceniti vse te sestavine melodije in slišati vsako glasbilo, ki je sodelovalo pri nastanku celotnega dela.

Vendar pa je veliko ljudi, ki so daleč od glasbe, ki ne morejo identificirati vseh zvenečih glasbil, preprosto zato, ker ne poznajo niti njihovih imen, hkrati pa si lahko hitro zapomnijo potek melodije in reproducirajo njen tempo. in ritem z minimalnim pevskim glasom. Kaj je tukaj narobe? A dejstvo je, da posluh za glasbo sploh ni nekakšen monoliten pojem. Obstaja veliko vrst glasbenega posluha.

Vrste glasbenega ušesa

Torej, kakšne so te sorte glasbenega ušesa in na podlagi česa so razvrščene? Ugotovimo!

Glavne vrste glasbenega ušesa:

1absolutna – ko je oseba sposobna noto natančno določiti na posluh in si jo zapomniti, ne da bi jo primerjala s katero koli drugo.
2Interval harmonično – ko je oseba sposobna prepoznati intervale med zvoki.
3Akord harmonično – ko je izražena sposobnost prepoznavanja harmonskih sozvočij iz 3 ali več glasov, to je akordov.
4notranja – ko lahko človek tako rekoč »sliši« glasbo v sebi, brez zunanjega vira. Tako je Beethoven komponiral svoja nesmrtna dela, ko je izgubil sposobnost slišati fizične valovne vibracije zraka. Ljudje z dobro razvitim notranjim sluhom so razvili tako imenovani predsluh, to je mentalno predstavo prihodnjega zvoka, note, ritma, glasbene fraze.
5modal – je tesno povezan s harmonikom in pomeni sposobnost prepoznavanja dura in mola, drugih odnosov med zvoki (gravitacija, ločljivost, itd.) Če želite to narediti, se morate spomniti lekcije 3, kjer je bilo rečeno, da melodije ni mogoče izvesti konec na stabilnem.
6zvočna višina – ko človek jasno sliši razliko med notami v poltonu, idealno pa prepozna četrtino in eno osmino tona.
7Melodično – kdaj človek pravilno zazna gibanje in razvoj melodije, ali »gre« navzgor ali navzdol in kako močno »poskakuje« ali »stoji« na enem mestu.
8intonacija – kombinacija višinskega in melodičnega posluha, ki omogoča začutiti intonacijo, izraz, ekspresivnost glasbenega dela.
9Ritmično ali metroritmično – ko je oseba sposobna določiti trajanje in zaporedje not, razume, katera od njih je šibka in katera močna, ter ustrezno zaznava hitrost melodije.
10žig - ko oseba razlikuje barvno obarvanost glasbenega dela kot celote in ločeno glasove in glasbila, ki jih sestavljajo. Če razlikujete ton harfe od ton violončela, imate tember posluh.
11Dinamična – ko je človek sposoben zaznati že najmanjše spremembe v jakosti zvoka in slišati, kje zvok narašča (crescendo) ali umirja (diminuendo) in kje se giblje v valovih.
12Teksturirano.
 
13arhitekt – ko človek razlikuje oblike in vzorce zgradbe glasbenega dela.
14Polifonično – ko je človek sposoben slišati in si zapomniti gibanje dveh ali več melodijskih linij v glasbenem delu z vsemi odtenki, polifonimi tehnikami in načini njihovega povezovanja.

Polifonični sluh velja za najdragocenejšega v smislu praktične uporabnosti in najtežjega v smislu razvoja. Klasičen primer, ki je naveden v skoraj vseh gradivih o polifonem sluhu, je primer Mozartovega resnično fenomenalnega posluha.

Pri 14 letih je Mozart z očetom obiskal Sikstinsko kapelo, kjer je med drugim poslušal delo Gregoria Allegrija Miserere. Zapiski za Miserere so bili v najstrožji tajnosti in tisti, ki bi informacije razkrili, bi se soočili z izobčenjem. Mozart si je na uho zapomnil zvok in povezavo vseh melodičnih linij, ki so vključevale veliko inštrumentov in 9 glasov, nato pa ta material iz spomina prenesel v note.

Glasbenike začetnike pa veliko bolj zanima popolna višina – kaj je, kako jo razviti, koliko časa bo trajalo. Recimo samo, da je absolutna višina dobra, vendar prinaša veliko neprijetnosti v vsakdanjem življenju. Lastnike takšnega sluha razdražijo že najmanjši neprijetni in neharmonični zvoki, in glede na to, da jih je okoli nas ogromno, jim ni vredno toliko zavidati.

Najbolj radikalno uglašeni glasbeniki trdijo, da se lahko popolna glasba z lastnikom kruto šali. Verjame se, da takšni ljudje ne znajo ceniti vsega čarovništva priredb in sodobnih priredb klasike, pa tudi navadna priredba popularne skladbe v drugačni tonaliteti jih moti, ker. so že navajeni, da delo slišijo samo v izvirnem ključu in preprosto ne morejo »preklopiti« na katerega drugega.

Všeč ali ne, lahko rečejo le lastniki absolutne smole. Zato, če imate srečo, da srečate takšne ljudi, jih vsekakor vprašajte o tem. Več o tej temi najdete v knjigi “Absolutni posluh za glasbo” [P. Berežanski, 2000].

Obstaja še en zanimiv pogled na sorte glasbenega posluha. Tako nekateri raziskovalci verjamejo, da na splošno obstajata samo dve vrsti glasbenega posluha: absolutni in relativni. Na splošno smo obravnavali absolutno višino in predlagano je, da se na relativno višino nanašajo vse druge različice glasbene višine, obravnavane zgoraj [N. Kurapova, 2].

V tem pristopu je nekaj pravičnosti. Praksa kaže, da če spremenite višino, tember ali dinamiko glasbenega dela - naredite nov aranžma, dvignete ali znižate ključ, pospešite ali upočasnite tempo - je zaznavanje celo že dolgo znanega dela za mnoge opazno oteženo. ljudi. Do te mere, da ga vsi ne morejo prepoznati kot že znanega.

Tako so vse vrste glasbenega ušesa, ki jih lahko pogojno združimo z izrazom "relativno uho za glasbo", med seboj tesno povezane. Zato morate za popolno zaznavanje glasbe delati na vseh vidikih glasbenega sluha: melodičnem, ritmičnem, višinskem itd.

Tako ali drugače delo na razvoju glasbenega posluha vedno vodi od preprostega k zapletenemu. In najprej delajo na razvoju intervalnega sluha, torej sposobnosti slišati razdaljo (interval) med dvema zvokoma. Toda pogovorimo se o vsem po vrsti.

Kako razviti posluh za glasbo s pomočjo solfeggia

Skratka, za tiste, ki želijo razviti glasbeni posluh, že obstaja univerzalen recept in to je stari dobri solfeggio. Večina tečajev solfeggia se začne z učenjem notnega zapisa in to je povsem logično. Če želite zadeti note, je zaželeno razumeti, kam ciljati.

Če niste prepričani, da ste se lekcije 2 in 3 dobro naučili, si oglejte serijo 3-6 minutnih vadbenih videov na specializiranem glasbenem kanalu Solfeggio. Morda vam bolj ustreza živa razlaga kot napisano besedilo.

Lekcija 1. Glasbena lestvica, note:

Urok 1. Теория музыки с нуля. Музыкальный звукоряд, звуки, notы

Lekcija 2. Solfeggio. Stabilni in nestabilni koraki:

Lekcija 3

Lekcija 4. Manjša in glavna. Tonika, tonaliteta:

Če ste povsem prepričani v svoje znanje, se lahko lotite bolj zapletenega gradiva. Takoj si na primer zapomnite zvok intervalov na primeru znanih glasbenih skladb in hkrati slišite razliko med disonantnimi in soglasnimi intervali.

Priporočili vam bomo uporaben videoposnetek, najprej pa bomo postavili veliko osebno prošnjo ljubiteljem rocka, naj ne bodo ogorčeni, da predavatelj očitno ni prijatelj rock glasbe in ni ljubitelj kvintakordov. V vsem drugem pa on zelo inteligenten učitelj

Zdaj pa pravzaprav k vajam za razvoj glasbenega posluha.

Kako z vadbo razviti posluh za glasbo

Najboljši glasbeni posluh se razvije v procesu igranja glasbila ali imitatorja. Če ste skrbno opravili vse naloge lekcije številka 3, potem ste že naredili prvi korak k razvoju posluha za glasbo. Zaigrali in zapeli so namreč vse intervale, ki so jih obravnavali pri učni uri št. 3, na glasbilu ali klavirskem simulatorju Perfect Piano, ki so ga prenesli iz Google Play.

Če tega še niste storili, lahko to storite zdaj. Spomnimo vas, da lahko začnete s katerim koli ključem. Če dvakrat igrate na eno tipko, dobite interval 0 poltonov, 2 sosednji tipki – polton, po eni – 2 poltona itd. V nastavitvah Perfect Piano lahko na tabličnem računalniku nastavite število tipk, ki vam osebno ustrezajo. zaslon. Spomnimo se tudi, da je bolj priročno igrati na tabličnem računalniku kot na pametnem telefonu, ker. Zaslon je večji in več tipk bo vanj.

Lahko pa začnete s C-dur lestvico, kot je to v navadi v glasbenih šolah pri nas. Kot se spomnite iz prejšnjih lekcij, so to vse bele tipke v vrsti, ki se začnejo z opombo "do". V nastavitvah lahko izberete možnost označevanja tonalnice po znanstvenem zapisu (mala oktava – C3-B3, 1. oktava – C4-B4 itd.) ali enostavnejši in bolj znani do, re, mi, fa, sol, la , si , naredi. Prav te note je treba zaporedoma igrati in peti v naraščajočem vrstnem redu. Potem je treba vaje zakomplicirati.

Samostojne vaje za glasbeno uho:

1Zaigrajte in zapojte C-dur lestvico v obratnem vrstnem redu do, si, la, sol, fa, mi, re, do.
2Igrajte in zapojte vse bele in črne tipke po vrsti v vrstnem redu naprej in nazaj.
3Igrajte in zapojte do-re-do.
4Igrajte in zapojte do-mi-do.
5Igrajte in zapojte do-fa-do.
6Igrajte in zapojte do-sol-do.
7Igrajte in zapojte do-la-do.
8Igrajte in zapojte do-si-do.
9Igrajte in zapojte do-re-do-si-do.
10Igrajte in zapojte do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do.
11Igrajte in zapojte bele tipke skozi eno v vrstnem redu naprej in nazaj do-mi-sol-si-do-la-fa-re.
12Igrajte skozi premore v naraščajočem do, sol, do in zapojte vse note po vrsti. Vaša naloga je, da z glasom natančno zadenete noto »G«, ko pride na vrsto, in noto »C«, ko pride na vrsto tudi ta.

Poleg tega so vse te vaje lahko zapletene: najprej igrajte note in jih šele nato zapojte po spominu. Da boste natančno zadeli note, uporabite aplikacijo Pano Tuner, ki ji omogočite dostop do mikrofona.

Zdaj pa preidimo na igro vadbe, kjer boste potrebovali pomočnika. Bistvo igre: obrnete se stran od instrumenta ali simulatorja, vaš pomočnik pa pritisne 2, 3 ali 4 tipke hkrati. Vaša naloga je uganiti, koliko not je pritisnil vaš pomočnik. No, če znaš tudi peti te note. In super je, če lahko na uho poveš, za katere note gre. Za boljše razumevanje, o čem govorim, glejte kako si igral to igro profesionalni glasbeniki:

Ker je naš tečaj posvečen osnovam glasbene teorije in glasbene pismenosti, ne predlagamo, da ugibate po 5 ali 6 notah, kot to počnejo profesionalci. Vendar, če boste trdo delali, vam bo čez čas uspelo enako.

Če se želite enkrat za vselej ukvarjati z udarjanjem po notah, razumeti, kako lahko pevci trenirajo to veščino, in ste za to pripravljeni trdo delati, vam lahko priporočimo popolno lekcijo, ki traja eno akademsko uro (45 minut) s podrobnimi razlage in praktične vaje glasbenika in učitelja Aleksandra Zilkova:

Na splošno nihče ne trdi, da se bo vse izteklo enostavno in takoj, vendar praksa kaže, da lahko sami, brez pomoči strokovnjakov, porabite veliko več časa za osnovne stvari kot običajnih akademskih 45 minut predavanja.

Kako razviti posluh za glasbo s pomočjo posebne programske opreme

Poleg tradicionalnih metod razvijanja glasbenega posluha se danes lahko zatečete k pomoči posebnih programov. Pogovorimo se o nekaterih najbolj zanimivih in učinkovitih.

Popolna poteza

To je, prvič, aplikacija "Absolute Ear - Ear and Rhythm Training". Obstajajo posebne vaje za glasbeno uho, pred njimi pa kratek odmik v teorijo, če ste kaj pozabili. Tukaj so glavni razdelki aplikacije:

Lekcija 5

Rezultati se točkujejo po 10-točkovnem sistemu in jih je mogoče shraniti ter primerjati s prihodnjimi rezultati, ki jih boste pokazali, ko boste delali na svojem glasbenem posluhu.

Sluh absoluten

»Perfect Pitch« ni isto kot »Perfect Pitch«. To sta popolnoma različni aplikaciji in Absolute Hearing vam to omogoča izberite celo glasbilo, pod katerim bi želeli trenirati:

Lekcija 5

Zelo primeren je za tiste, ki so že odločeni o svoji glasbeni prihodnosti, in za tiste, ki bi radi preizkusili zvok različnih instrumentov in šele nato izbrali nekaj po svojem okusu.

Funkcionalni Ear Trainer

Drugič, tu je aplikacija Functional Ear Trainer, kjer vam bodo ponudili, da usposobite svoje uho za glasbo po metodi skladatelja, glasbenika in programerja Alaina Benbassata. On, kot skladatelj in glasbenik, iskreno ne vidi nič groznega, če ima nekdo težave z zapomnitvijo not. Aplikacija vam omogoča, da samo ugibate in pritisnete gumb z zvokom, ki ste ga pravkar slišali. Lahko preberete o metodi, izberete osnovni trening ali melodični narek:

Lekcija 5

Z drugimi besedami, tukaj je predlagano, da se najprej naučite slišati razliko med notami in si šele nato zapomnite njihova imena.

Kako razviti posluh za glasbo na spletu

Poleg tega lahko svoje uho za glasbo trenirate neposredno na spletu, ne da bi karkoli prenesli. Na primer, na glasbenih testih lahko najdete veliko zanimivi testi, ki ga je razvil ameriški zdravnik in profesionalni glasbenik Jake Mandell:

Lekcija 5

Preizkusi Jakea Mandella:

Kot razumete, tovrstni testi ne samo preverjajo, ampak tudi urijo vašo glasbeno percepcijo. Zato je vredno iti skozi njih, tudi če vnaprej dvomite o rezultatih.

Enako zanimiv in uporaben za razvoj glasbenega posluha je spletni test "Kateri inštrument igra?" Tam je predlagano poslušanje več glasbenih odlomkov in za vsakega izberite 1 od 4 možnosti odgovora. Med drugim bodo nastopili banjo, pizzicato violina, orkestrski trikotnik in ksilofon. Če se vam zdijo takšne naloge katastrofa, potem tkatero možnost odgovora je tudi:

Lekcija 5

Ko ste preučili nasvete in trike za razvoj glasbenega posluha, ste verjetno ugotovili, da obstaja cel ocean priložnosti za to, tudi če nimate glasbila ali časa, da bi dolgo časa sedeli za računalnikom. In te možnosti so vsi tisti zvoki in vsa glasba, ki zveni okoli nas.

Kako razviti posluh za glasbo s pomočjo glasbenega opazovanja

Glasbeno in slušno opazovanje je popolnoma popolna metoda za razvoj glasbenega posluha. S poslušanjem zvokov okolja in zavestnim poslušanjem glasbe lahko dosežemo opazne rezultate. Poskusite uganiti, na kateri noti brni perforator ali vre kotliček, koliko kitar spremlja vokale vašega najljubšega izvajalca, koliko glasbil sodeluje pri glasbeni spremljavi.

Poskusite se naučiti razlikovati med harfo in violončelom, 4-strunsko in 5-strunsko bas kitaro, spremljevalnimi vokali in dvojno glasbo na posluh. Da pojasnimo, dvojno sledenje je, ko se vokali ali instrumentalni deli podvojijo 2-krat ali večkrat. In seveda se naučite na uho razlikovati polifonične tehnike, ki ste se jih naučili v lekciji številka 4. Tudi če ne boste dosegli fenomenalnega sluha od sebe, se boste naučili slišati veliko več, kot slišite zdaj.

Kako razviti posluh za glasbo z igranjem na glasbilo

Zelo koristno je praktično utrditi svoja opažanja. Na primer, poskusite pobrati slišano melodijo iz spomina na glasbilu ali imitatorju. To je, mimogrede, koristno za razvoj intervalnega sluha. Tudi če ne veste, s katere note se je začela melodija, si morate samo zapomniti korake navzgor in navzdol v melodiji in razumeti razliko (interval) med sosednjimi zvoki.

Na splošno, če je delo na glasbenem posluhu za vas pomembno, nikoli ne hitite takoj iskati akordov za pesem, ki vam je všeč. Najprej poskusite sami ubrati vsaj glavno melodično linijo. In nato preverite svoje ugibanje s predlaganim izborom. Če se vaš izbor ne ujema s tistim, ki ga najdete na internetu, to ne pomeni, da niste izbrali pravilno. Morda je kdo objavil svojo različico v priročnem tonu.

Da bi razumeli, kako pravilno ste izbrali, ne glejte akordov kot takih, temveč intervale med tonikami akordov. Če je to še vedno težko, na spletnem mestu mychords.net poiščite skladbo, ki vam je všeč, in »premikajte« tipke gor in dol. Če ste pravilno izbrali melodijo, vam bo ena od tipk pokazala akorde, ki ste jih slišali. Spletno mesto vsebuje ogromno pesmi, starih in novih, in ima preprosta navigacija:

Lekcija 5

Ko greste na stran z želeno kompozicijo, boste takoj videli tonalitetno okno s puščicama v desno (za povečanje) in levo (za zmanjšanje):

Lekcija 5

Na primer, razmislite o pesmi s preprostimi akordi. Na primer skladba »Stone« skupine »Night Snipers«, izdana leta 2020. Torej, vabljeni smo, da jo igramo na naslednjih akordih:

Če tipko dvignemo za 2 poltona, Poglejmo akorde:

Lekcija 5

Tako morate za transponiranje ključa premakniti toniko vsakega akorda za zahtevano število poltonov. Na primer, povečajte za 2, kot v predstavljenem primeru. Če še enkrat preverite razvijalce spletnega mesta in dodate 2 poltona vsakemu izvirnemu akordu, boste videli, kako deluje:

Na klavirski tipkovnici preprosto premaknete prste akorda v desno ali levo za toliko tipk, kot jih potrebujete, glede na bele in črne. Na kitari, ko dvignete tipko, lahko preprosto obesite capo: plus 1 polton na prvi prečki, plus 2 poltona na drugi prečki in tako naprej.

Ker se note ponavljajo na vsakih 12 poltonov (oktava), lahko za jasnost uporabimo isti princip pri nižanju. Rezultat je tale:

Upoštevajte, da ko povečamo in zmanjšamo za 6 poltonov, pridemo do iste note. Z lahkoto jo slišite, tudi če vaš glasbeni posluh še ni povsem razvit.

Nato morate samo izbrati priročno prestavljanje akorda na kitari. Seveda je neprijetno igrati s capo na 10-11. prečki, zato je takšno gibanje po prstni plošči priporočljivo izključno za vizualno razumevanje principa prestavljanja tipk. Če razumete in slišite akord, ki ga potrebujete v novi tonaliteti, lahko enostavno izberete priročno prstno zvezo v kateri koli knjižnici akordov.

Torej, za že omenjeni akord v F-duru obstaja 23 možnosti, kako ga je mogoče igrati na kitaro [MirGitar, 2020]. In za G-dur je na voljo sploh 42 prstnih zvrsti [MirGitar, 2020]. Mimogrede, če jih samo predvajate vse, bo to tudi pomagalo razviti vaš glasbeni posluh. Če tega dela lekcije ne razumete povsem, se vrnite k njemu znova, ko zaključite lekcijo 6, ki je namenjena igranju glasbil, vključno s kitaro. V tem času bomo še naprej delali na glasbenem posluhu.

Kako razviti posluh za glasbo pri otrocih in z otroki

Če imate otroke, lahko z njimi ob igri razvijate posluh za glasbo. Povabite otroke, naj zaploskajo ali zaplešejo ob glasbi ali zapojejo otroško pesmico. Z njimi se igrajte igro ugibanja: otrok se obrne stran in skuša po zvoku uganiti, kaj zdaj počnete. Na primer stresite ključe, stresite ajdo v ponev, nabrusite nož itd.

Lahko se igrate "Menagerie": prosite otroka, naj prikaže, kako tiger renči, pes laja ali mačka mijavka. Mimogrede, mijavkanje je ena najbolj priljubljenih vaj za obvladovanje mešane vokalne tehnike. Več o vokalnih tehnikah in tehnikah lahko izveste iz naše posebne učne ure petja v okviru tečaja Razvoj glasu in govora.

In seveda knjiga ostaja najdragocenejši vir znanja. Priporočamo vam knjigo "Razvoj glasbenega posluha" [G. Šatkovski, 2010]. Priporočila v tej knjigi se nanašajo predvsem na delo z otroki, vendar bodo tam našli veliko koristnih nasvetov tudi ljudje, ki se glasbene teorije učijo od začetka. Druga uporabna metodološka literatura bi morala biti pozorna na priročnik "Glasbeno uho" [S. Oskina, D. Parnes, 2005]. Če ga v celoti preučite, lahko dosežete dokaj visoko raven znanja.

Obstaja tudi posebna literatura za bolj poglobljeno študijo z otroki. Zlasti za namenski razvoj tonskega sluha v predšolski dobi [I. Iljina, E. Mihajlova, 2015]. In v knjigi »Razvoj glasbenega posluha učencev otroške glasbene šole pri pouku solfeggia« lahko izberete pesmi, primerne za učenje otrok [K. Malinina, 2019]. Mimogrede, po isti knjigi bodo otroci lahko obvladali osnove solfeggia v obliki, ki je dostopna njihovemu dojemanju. In zdaj povzamemo vse načine, kako lahko razvijete posluh za glasbo.

Načini za razvoj glasbenega posluha:

Solfeggio.
Posebne vaje.
Programi za razvoj glasbenega posluha.
Spletne storitve za razvoj glasbenega posluha.
Glasbeno in slušno opazovanje.
Igre z otroki za razvoj sluha.
Posebna literatura.

Kot ste opazili, nikjer ne vztrajamo, da morajo biti razredi za razvoj glasbenega posluha samo z učiteljem ali samo neodvisno. Če imate možnost sodelovati s kvalificiranim učiteljem glasbe ali petja, vsekakor izkoristite to priložnost. Tako boste imeli boljši nadzor nad svojimi zapiski in bolj prilagojene nasvete o tem, na čem morate najprej delati.

Hkrati delo z učiteljem ne odpove samostojnega študija. Skoraj vsak učitelj priporoča eno od naštetih vaj in storitev za razvoj glasbenega posluha. Večina učiteljev priporoča posebno literaturo za samostojno branje in zlasti knjigo "Razvoj glasbenega posluha" [G. Šatkovski, 2010].

Vsi glasbeniki morajo imeti »Elementarno teorijo glasbe« Varfolomeja Vakromejeva [V. Vakromejev, 1961]. Nekateri verjamejo, da bo učbenik "Elementarna teorija glasbe" Igorja Sposobina lažji in razumljivejši za začetnike [I. Sposobin, 1963]. Za praktično usposabljanje običajno svetujejo "Problemi in vaje iz elementarne glasbene teorije" [V. Hvostenko, 1965].

Izberite katero koli od predlaganih priporočil. Predvsem pa še naprej delajte na sebi in svojem glasbenem posluhu. To vam bo zelo pomagalo tako pri petju kot pri obvladovanju izbranega glasbila. In ne pozabite, da je naslednja lekcija tečaja posvečena glasbilom. Medtem pa svoje znanje utrjujte s pomočjo testa.

Preizkus razumevanja lekcije

Če želite preveriti svoje znanje o temi te lekcije, lahko opravite kratek test, sestavljen iz več vprašanj. Za vsako vprašanje je lahko pravilna samo 1 možnost. Ko izberete eno od možnosti, sistem samodejno preide na naslednje vprašanje. Na točke, ki jih prejmete, vplivata pravilnost vaših odgovorov in čas, porabljen za opravljanje. Upoštevajte, da so vprašanja vsakič drugačna in da se možnosti premešajo.

Zdaj pa se seznanimo z glasbili.

Pustite Odgovori