Krystian Zimerman |

Krystian Zimerman

Hitrost umetniškega vzpona poljskega umetnika se zdi naravnost neverjetna: v nekaj dneh IX. Chopinovega tekmovanja v Varšavi je 18-letni študent Akademije za glasbo v Katovicah prehodil vso pot od mračnosti običajnega glasbenika v slavo mladega zmagovalca enega največjih tekmovanj našega časa. Dodajmo, da ni postal le najmlajši zmagovalec v zgodovini tekmovanja, ampak je osvojil tudi vse dodatne nagrade – za izvedbo mazurk, polonez, sonat. In kar je najpomembneje, postal je pravi idol javnosti in ljubljenec kritikov, ki so tokrat pokazali nepodeljeno soglasje z odločitvijo žirije. Nekaj ​​primerov je mogoče navesti o splošnem navdušenju in navdušenju, ki ga je povzročila igra zmagovalca - morda se spomnimo zmagoslavja Van Cliburna v Moskvi. »To je nedvomno eden od bodočih velikanov klavirja – nekaj, kar danes redko najdemo tako na tekmovanjih kot zunaj njih,« je zapisal angleški kritik B. Morrison, ki je bil prisoten na tekmovanju ...

• Klavirska glasba v spletni trgovini OZON.ru

Če pa zanemarimo običajno vzdušje tekmovalnega vznemirjenja, ki je tedaj vladalo v Varšavi, se vse to ne zdi tako nepričakovano. In zgodnja manifestacija nadarjenosti dečka, ki se je rodil v glasbeni družini (njegov oče, znani pianist v Katovicah, je sam začel svojega sina učiti igrati klavir od petega leta), in njegova hitra uspehe pod vodstvom edinega in stalnega mentorja Andrzeja Jasińskega od sedmega leta, nadarjenega umetnika, ki je leta 1960 izšel kot zmagovalec tekmovanja po imenu M. Canalier v Barceloni, vendar je kmalu opustil široko koncertno kariero. Na koncu je imel Christian do tekmovanja v Varšavi precej izkušenj (nastopati je začel pri osmih letih in nato prvič zaigral na televiziji), v tekmovalnem vzdušju pa ni bil novinec: dve leti prej da je že prejel prvo nagrado na tekmovanju v Hradec-Královem (za kar večina poslušalcev ni vedela, saj je avtoriteta tega tekmovanja zelo skromna). Tako se je vse zdelo povsem razumljivo. In ob spominu na vse to so mnogi skeptiki kmalu po tekmovanju znižali ton, začeli na glasnih straneh tiska izražati dvome o tem, ali bo mladi zmagovalec lahko ustrezno nadaljeval impresiven seznam svojih predhodnikov, ki so brez izjeme postali svetovno znani umetniki. Navsezadnje se je moral še učiti in še enkrat učiti …

Tu pa se je zgodila najbolj neverjetna stvar. Že prvi potekmovalni koncerti in plošče Tsimermana so takoj dokazale, da ni le nadarjen mlad glasbenik, ampak je bil pri 18 letih že zrel, harmonično razvit umetnik. Ne zato, ker ni imel slabosti ali da je že doumel vso modrost svoje obrti in umetnosti; vendar se je tako jasno zavedal svojih nalog – tako primarnih kot »daljnih«, tako samozavestno in ciljno jih je reševal, da je dvomljivce izjemno hitro utišal. Dosledno in neumorno je dopolnjeval repertoar tako s klasičnimi deli kot z deli skladateljev XNUMX. stoletja in kmalu ovrgel bojazni, da bo ostal »Chopinov specialist« ...

Manj kot pet let kasneje je Zimerman dobesedno očaral poslušalce v Evropi, Ameriki in na Japonskem. Vsak njegov koncert doma in v tujini se spremeni v dogodek, ki izzove močan odziv občinstva. In ta reakcija sploh ni odmev zmage v Varšavi, temveč nasprotno dokaz premagovanja previdnosti, ki je neizogibno povezana z visokimi pričakovanji. Bila je taka skrb. D. Methuen-Campbell je na primer po svojem londonskem prvencu (1977) zapisal: »Seveda ima potencial, da postane eden največjih pianistov tega stoletja – o tem ni dvoma; kako pa mu bo uspelo doseči tak cilj – bomo videli; le upati je treba, da ima dobro dozo zdrave pameti in izkušene svetovalce …«

Ni trajalo dolgo, da je Zimerman dokazal, da ima prav. Kmalu je znani francoski kritik Jacques Longchamp v časopisu Le Monde izjavil: »Klavirski fanatiki z gorečimi očmi so čakali na senzacijo in jo tudi dobili. Nemogoče je igrati Chopina bolj tehnično in lepše od tega elegantnega mladega blondinca z nebeško modrimi očmi. Njegovo pianistično znanje je naravnost nezmotljivo – najtanjši občutek za zvok, prosojnost polifonije, preboj skozi celo paleto subtilnih detajlov in končno briljantnost, patos, plemenitost muziciranja – vse to je za 22-letnika naravnost neverjetno. -old guy ”… Tisk je o umetniku pisal v enakih tonih Nemčija, ZDA, Anglija, Japonska. Resne glasbene revije recenzije njegovih koncertov prednjačijo z naslovi, ki sami po sebi vnaprej določajo sklepe avtorjev: »Več kot pianist«, »Pianistični genij stoletja«, »Fenomenalen Zimerman«, »Chopin kot oblika bivanja«. Ne samo, da se enači s tako priznanimi mojstri srednje generacije, kot so Pollini, Argerich, Olsson, ampak menijo, da ga je mogoče primerjati z velikani - Rubinstein, Horowitz, Hoffmann.

Ni treba posebej poudarjati, da je Zimermanova priljubljenost v domovini daleč presegla priljubljenost katerega koli drugega sodobnega poljskega umetnika. Edinstven primer: ko je jeseni 1978 diplomiral na Akademiji za glasbo v Katovicah, so bili diplomski koncerti v ogromni dvorani Šleske filharmonije. Tri večere je bila napolnjena z ljubitelji glasbe, številni časopisi in revije pa so objavili recenzije teh koncertov. Vsako novo umetnikovo veliko delo dobi odziv v tisku, o vsakem njegovem novem posnetku animirano razpravljajo strokovnjaki.

Na srečo očitno to vzdušje vsesplošnega čaščenja in uspeha umetniku ni obrnilo glave. Nasprotno, če se je v prvih dveh ali treh letih po tekmovanju zdelo, da je vpet v vrtinec koncertnega življenja, je nato močno omejil število svojih nastopov, nadaljeval s poglobljenim izpopolnjevanjem svojih veščin, s prijaznimi pomoč A. Yasinsky.

Tsimerman se ne omejuje le na glasbo, saj se zaveda, da pravi umetnik potrebuje širok pogled, sposobnost vpogleda v svet okoli sebe in razumevanje umetnosti. Poleg tega se je naučil več jezikov, predvsem pa tekoče govori in bere v ruščini in angleščini. Z eno besedo, proces oblikovanja osebnosti se nadaljuje, hkrati pa se njegova umetnost izpopolnjuje, obogati z novimi lastnostmi. Interpretacije postanejo globlje, bolj smiselne, tehnika se izpili. Paradoksalno je, da so nedavno »še mlademu« Zimermanu očitali pretiran intelektualizem, analitično suhoparnost nekaterih interpretacij; danes so njegova čustva postala močnejša in globlja, o čemer nedvomno pričajo interpretacije obeh koncertov in 14 Chopinovih valčkov, Mozartove, Brahmsove in Beethovnove sonate, Lisztovega drugega koncerta, prvega in tretjega Rahmaninovega koncerta, zapisane na posnetkih zadnjih let. . A za to zrelostjo ne gredo v senco nekdanje Zimermanove vrline, ki so mu prinesle tako široko priljubljenost: svežina muziciranja, grafična jasnost pisanja zvoka, uravnoteženost podrobnosti in občutek za mero, logična prepričljivost in veljavnost idej. In četudi se včasih ne zna izogniti pretirani bravuroznosti, četudi se njegov tempo včasih zdi preveč surov, vsakomur postane jasno, da ne gre za razvado, ne za spregled, ampak preprosto za prekipevajočo ustvarjalno moč.

Poljski muzikolog Jan Weber je ob povzetku prvih let umetnikovega samostojnega umetniškega delovanja zapisal: »Z veliko pozornostjo spremljam kariero Christiana Zimermana in vse bolj me navdušuje način vodenja našega pianista. Koliko upov dobitnikov prvih nagrad, prejetih na neštetih tekmovanjih, je pogorelo v hipu zaradi brezobzirnega izkoriščanja njihovega talenta, njegove uporabe brez smisla, kot v hipnotični seansi samozadovoljstva! Možnost velikanskega uspeha, podprta z ogromno sreče, je vaba, ki jo uporablja vsak prebrisan impresario in ki je ujela na desetine naivnih, nezrelih mladih ljudi. To je res, čeprav zgodovina pozna primere takšnih karier, ki so se razvile brez škode za umetnike (na primer kariera Paderewskega). A sama zgodovina ponuja drugačen primer iz nam bližnjih let – Van Cliburna, ki se je leta 1958 kopal v slavi zmagovalca Prvega tekmovanja Čajkovski, 12 let pozneje pa so od njega ostale le ruševine. Pet let pop dejavnosti Tsimermana daje razloge za trditev, da ne namerava iti na to pot. Lahko ste prepričani, da ga takšna usoda ne bo doletela, saj nastopa precej in le tam, kjer hoče, dviguje pa se kar se da načrtno.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990