Iz zgodovine bluesa: od plantaž do studia

Blues je tako kot vse, kar ima osupljiv uspeh, že desetletja underground glasbeno gibanje. To je razumljivo, saj bela družba ni mogla sprejeti glasbe Afroameričanov, ki delajo na plantažah, in celo poslušanje je bilo zanje sramotno.

Takšna glasba je veljala za radikalno in celo spodbuja k nasilju. Hinavščina družbe je izginila šele v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Za zgodovino bluesa, tako kot za njegove ustvarjalce, je značilen negativen in depresiven značaj. In tako kot melanholija je blues preprost do genialne točke.

Mnogi izvajalci so se do smrti ukvarjali s težkim fizičnim delom; bili so potepuhi in imeli priložnostne službe. Natanko tako je v začetku dvajsetega stoletja živela večina temnopoltega prebivalstva v ZDA. Med takimi svobodnimi glasbeniki, ki so pustili najsvetlejši pečat v zgodovini bluesa, sta Huddy “Leadbelly” Ledbetter in Blind Lemon Jefferson.

Glasbene in tehnične značilnosti bluesa

Poleg preprostosti značaja improvizatorjev, ki so ustvarili ta stavek, blues ni glasbeno zapleten. Ta glasba je okvir, na katerega se zdi, da so nanizani solistični deli drugih inštrumentov. V slednjem lahko slišite "dialog": zdi se, da zvoki odmevajo drug v drugem. Podobna tehnika je običajno vidna v blues besedilih – pesmi so strukturirane po strukturi »vprašanje-odgovor«.

Ne glede na to, kako preprost in improviziran se zdi blues, ima svojo lastno teorijo. Najpogosteje je oblika kompozicije 12 taktov, to je tako imenovana:

• Štirje takti v tonični harmoniji;
• Dva takta v subdominanti;
• Dve ploščici v toniku;
• Dva takta v dominanti;
• Dve ploščici v toniku.

Instrument, ki se uporablja za izražanje depresivnega razpoloženja bluesa, je tradicionalno akustična kitara. Seveda so sčasoma ansambel začeli dopolnjevati z bobni in klaviaturami. To je zvok, ki postaja domač ušesom našega sodobnega človeka.

Upoštevajte, da afroameriških delavcev včasih ni oviralo pomanjkanje glasbil (pogoji na plantažah) in so blues preprosto peli. Namesto igre le ritmični vzkliki, podobni tistim, ki jih zganjajo delavci na igrišču.

Blues v sodobnem svetu

Zgodovina bluesa je dosegla vrhunec sredi dvajsetega stoletja, ko je utrujeni svet čakal na nekaj novega in nenavadnega. Takrat je vdrl v snemalni studio. Blues je močno vplival na glavne pop trende 70. let: rock and roll, metal, jazz, reggae in pop.

Toda veliko prej so blues cenili akademski skladatelji, ki so pisali klasično glasbo. Na primer, odmeve bluesa je mogoče slišati v klavirskem koncertu Mauricea Ravela, George Gershwin pa je eno svojih del za klavir in orkester celo poimenoval »Rapsodija v modrem«.

Blues se je ohranil do danes kot nespremenjena, idealna in popolna predloga. Vendar je še vedno precej aktualen in ima veliko privržencev. Še vedno nosi resno duhovno obremenitev: v notah tudi najbolj svežih skladb je slišati težo usode in neskončno žalost, tudi če jezik pesmi ni jasen. To je neverjetna stvar blues glasbe – govoriti s poslušalcem.