Elena Obrazcova |

Elena Obraztsova

MV Peskova opisuje Obrazcovo v svojem članku: »Velika pevka našega časa, katere delo je postalo izjemen pojav v svetovnem glasbenem življenju. Ima brezhibno glasbeno kulturo, briljantno vokalno tehniko. Njen bogat mezzosopran, poln čutnih barv, intonacijske ekspresivnosti, subtilnega psihologizma in brezpogojnega dramskega talenta, je poskrbel, da je ves svet govoril o njenem utelešenju delov Santuzze (Deželna čast), Carmen, Dalilah, Marfa (Hovanščina).

Po nastopu v "Borisu Godunovu" na turneji Bolšoj teatra v Parizu jo je slavni impresario Sol Yurok, ki je delal s FI Chaliapinom, označil za pevko ekstra razreda. Tuja kritika jo uvršča med »velike glasove Bolšoja«. Leta 1980 je pevka prejela nagrado Golden Verdi iz italijanskega mesta Busseto za izjemno izvedbo glasbe velikega skladatelja.

Elena Vasilievna Obraztsova se je rodila 7. julija 1939 v Leningradu. Njegov oče, inženir po poklicu, je imel odličen bariton, poleg tega je dobro igral violino. V stanovanju Obrazcovih je pogosto zvenela glasba. Lena je začela peti zgodaj, v vrtcu. Nato je postala solistka pevskega zbora Palače pionirjev in šolarjev. Tam je deklica z veseljem izvajala romske romance in pesmi, ki so bile v tistih letih izjemno priljubljene iz repertoarja Lolite Torres. Sprva jo je odlikoval lahkoten, gibljiv koloraturni sopran, ki se je sčasoma prelevil v kontraalt.

Po končani šoli v Taganrogu, kjer je takrat delal njen oče, je Lena na vztrajanje staršev vstopila na Rostovski elektrotehnični inštitut. Toda po enoletnem študiju se deklica na lastno odgovornost odpravi v Leningrad, da vstopi na konservatorij in doseže svoj cilj.

Pouk se je začel pri profesorici Antonini Andreevni Grigorievi. "Je zelo taktna, natančna kot oseba in kot glasbenica," pravi Obraztsova. – Vse sem želel narediti hitro, naenkrat peti velike arije, zapletene romance. In vztrajno je prepričevala, da iz tega ne bo nič brez razumevanja "osnov" vokala ... In pela sem vaje za vajami in le včasih - majhne romance. Potem je bil čas za večje stvari. Antonina Andreevna nikoli ni dajala navodil, ni dajala navodil, ampak je vedno poskušala zagotoviti, da sem sam izrazil svoj odnos do opravljenega dela. Svojih prvih zmag v Helsinkih in na tekmovanju Glinka sem se veselil nič manj kot sam ... ".

Leta 1962 je Elena v Helsinkih prejela svojo prvo nagrado, zlato medaljo in naziv nagrajenca, istega leta pa je v Moskvi zmagala na II. vsezveznem vokalnem tekmovanju po imenu MI Glinka. Solist Bolšoj teatra PG Lisitsian in vodja operne skupine TL Černjakov, ki je Obrazcovo povabil na avdicijo v gledališču.

Tako je decembra 1963, še kot študentka, Obraztsova debitirala na odru Bolšoj teatra v vlogi Marine Mnišek (Boris Godunov). Pevka se tega dogodka spominja s posebnimi čustvi: »Na oder Bolšoj teatra sem šla brez ene same orkestrske vaje. Spomnim se, kako sem stal v zakulisju in si rekel: "Boris Godunov lahko nadaljuje brez odra pri vodnjaku in nič ne grem ven, naj se zavesa zapre, ne grem ven." Bila sem čisto onesvestila in če ne bi bilo gospodov, ki so me za roke pripeljali do odra, morda tistega večera pri fontani res ne bi bilo scene. O svojem prvem nastopu nimam nobenih vtisov – samo eno navdušenje, nekakšna rampa fireball, ostalo pa je bilo vse v omedlevici. Podzavestno pa sem čutila, da pojem prav. Občinstvo me je zelo dobro sprejelo …«

Kasneje so pariški kritiki o Obraztsovi v vlogi Marine Mnishek zapisali: »Občinstvo ... je navdušeno pozdravilo Eleno Obraztsovo, ki ima odlične vokalne in zunanje podatke za idealno Marino. Obraztsova je čudovita igralka, katere glas, stil, odrska prezenca in lepota občudujejo občinstvo ... "

Potem ko je leta 1964 briljantno diplomirala na Leningradskem konservatoriju, je Obraztsova takoj postala solistka Bolšoj teatra. Kmalu z ekipo umetnikov odleti na Japonsko, nato pa nastopi v Italiji s skupino Bolšoj teatra. Na odru La Scale mlada umetnica izvaja vloge guvernante (Pikasta dama Čajkovskega) in princese Marije (Vojna in mir Prokofjeva).

M. Zhirmunsky piše:

»O njenem zmagoslavju na odru Scale še vedno krožijo legende, čeprav je ta dogodek star že 20 let. Njen prvi nastop v Metropolitanski operi so po trajanju stoječih ovacij označili za "najveličastnejši prvenec v zgodovini gledališča". Hkrati je Obraztsova prišla v skupino karajskih pevcev in dosegla najvišje možno priznanje profesionalnih lastnosti. V treh dneh snemanja Il trovatore je velikega dirigenta očarala s svojo nepredstavljivo odprtostjo temperamenta, zmožnostjo, da iz glasbe izvleče največji čustveni učinek, pa tudi z ogromno količino čudovitih oblačil, ki jih je prejela od ameriških prijateljev posebej za srečanje z maestro. Trikrat na dan se je preoblačila, od njega dobivala vrtnice, vabila, da bi pela v Salzburgu in posnela pet oper. Toda živčna izčrpanost po uspehu v La Scali mu je preprečila, da bi obiskal Karajana za nastop - ni prejel obvestila od odgovorne sovjetske organizacije, užaljen je bil zaradi Obrazcove in vseh Rusov.

Meni, da je propad teh načrtov glavni udarec za njeno kariero. Od premirja, ki je sledilo dve leti pozneje, je ostala le še predstava Don Carlos in spomini na šok njegovega telefonskega klica, osebnega letala, zasutega s Playboyi, in Karajanovega udarca po glavi s partituro na vhodu v gledališče. Do takrat je Agnes Baltsa, lastnica enega tistih brezbarvnih glasov, ki niso mogli odvrniti poslušalca od dojemanja najnovejših idej Mojstra, že postala Karajanova stalna mezzosopranistka.

Leta 1970 je Obraztsova prejela najvišji nagradi na dveh velikih mednarodnih tekmovanjih: po imenu P. I. Čajkovskega v Moskvi in ​​po imenu slavnega španskega pevca Francisca Viñasa v Barceloni.

Toda Obraztsova ni nehala rasti. Njen repertoar se močno širi. Igra tako raznolike vloge, kot so Frosya v Prokofjevljevi operi Semyon Kotko, Azucena v Il tropatore, Carmen, Eboli v Don Carlosu, Ženja Komelkova v Molchanovovi operi Zore so tihe.

Z Bolšoj Theatre Company je nastopala v Tokiu in Osaki (1970), Budimpešti in na Dunaju (1971), Milanu (1973), New Yorku in Washingtonu (1975). In povsod kritika vedno ugotavlja visoko spretnost sovjetskega pevca. Eden od recenzentov po nastopih umetnice v New Yorku je zapisal: »Elena Obraztsova je na robu mednarodnega priznanja. O takem pevcu lahko samo sanjamo. Ima vse, kar odlikuje moderno umetnico vrhunskega opernega odra.”

Odmeven je bil njen nastop v gledališču Liceo v Barceloni decembra 1974, kjer so bile prikazane štiri predstave Carmen z različnimi izvajalci glavnih vlog. Obraztsova je dosegla sijajno ustvarjalno zmago nad ameriškimi pevkami Joy Davidson, Rosalind Elias in Grace Bumbry.

»Ko smo poslušali sovjetsko pevko,« je zapisal španski kritik, »smo imeli še enkrat priložnost videti, kako večplastna, čustveno večplastna in obsežna je vloga Carmen. Njeni kolegi v tej stranki so prepričljivo in zanimivo utelešali v bistvu eno stran značaja junakinje. V Exemplary se je podoba Carmen pokazala v vsej svoji kompleksnosti in psihološki globini. Zato lahko mirno trdimo, da je najbolj subtilna in zvesta predstavnica Bizetovega umetniškega pojmovanja.

M. Zhirmunsky piše: »V Carmen je pela pesem usodne ljubezni, neznosne za šibko človeško naravo. V finalu se njena junakinja, ki se z lahkotno hojo premika po celotnem prizoru, sama vrže na izvlečeni nož, smrt dojema kot osvoboditev od notranje bolečine, neznosnega razkoraka med sanjami in resničnostjo. Po mojem mnenju je Obraztsova v tej vlogi naredila necenjeno revolucijo v opernem gledališču. Bila je ena prvih, ki je naredila korak h konceptualni produkciji, ki se je v 70. letih razcvetela v fenomen režijske opere. V njenem edinstvenem primeru koncept celotne predstave ni prišel od režiserja (režiral je sam Zeffirelli), temveč od pevca. Operni talent Obrazcove je predvsem gledališki, ona je tista, ki drži v svojih rokah dramaturgijo uprizoritve in ji vsiljuje svojo razsežnost …«

Obraztsova sama pravi: »Moja Carmen se je rodila marca 1972 v Španiji, na Kanarskih otokih, v majhnem gledališču Perez Galdes. Mislila sem, da ne bom nikoli pela Carmen, zdelo se mi je, da to ni moj del. Ko sem prvič nastopila v njej, sem res doživela svoj debi. Nehal sem se počutiti kot umetnik, bilo je, kot da bi se duša Carmen preselila vame. In ko sem v zadnjem prizoru padel od udarca Navaja Joseja, se mi je nenadoma blazno zasmilil: zakaj bi moral jaz, tako mlad, umreti? Potem sem, kot v napol spanju, zaslišal krike občinstva in aplavz. In vrnili so me v realnost.”

Leta 1975 je bila pevka v Španiji priznana kot najboljša izvajalka dela Carmen. Obrazcova je to vlogo pozneje igrala na odrih Prage, Budimpešte, Beograda, Marseilla, Dunaja, Madrida in New Yorka.

Oktobra 1976 je Obraztsova debitirala v newyorški Metropolitanski operi v Aidi. "Ker poznamo sovjetsko pevko iz prejšnjih nastopov v Združenih državah, smo zagotovo veliko pričakovali od njenega nastopa kot Amneris," je zapisal en kritik. »Resnost pa je presegla tudi najdrznejše napovedi stalnih obiskovalcev Meta. To je bil pravi triumf, kakršnega ameriška scena ni poznala dolga leta. S svojim dih jemajočim nastopom v vlogi Amneris je občinstvo pahnila v stanje ekstaze in nepopisnega navdušenja.” Drugi kritik je kategorično izjavil: "Obrazcova je najsvetlejše odkritje na mednarodnem opernem odru v zadnjih letih."

Obraztsova je v prihodnosti veliko gostovala v tujini. Leta 1977 je pela Princeso Bouillonsko v Adriani Lecouvreur F. Cilea (San Francisco) in Ulriko v Balu v maskah (La Scala); leta 1980 - Jocasta v "Oedipus Rex" IF Stravinskega ("La Scala"); leta 1982 - Jane Seymour v "Anna Boleyn" G. Donizettija ("La Scala") in Eboli v "Don Carlos" (Barcelona). Leta 1985 je na festivalu Arena di Verona umetnik uspešno izvedel del Amneris (Aida).

Naslednje leto je Obraztsova delovala kot operna režiserka in postavila Massenetovo opero Werther v Bolšoj teatru, kjer je uspešno odigrala glavno vlogo. Njen drugi mož A. Zhuraitis je bil dirigent.

Obraztsova je uspešno nastopala ne le v opernih produkcijah. Z obsežnim koncertnim repertoarjem je koncertirala v La Scali, Pleyel Concert Hall (Pariz), newyorški Carnegie Hall, londonski Wigmore Hall in številnih drugih prizoriščih. Njeni znani koncertni programi ruske glasbe vključujejo cikle romanc Glinke, Dargomyzhskega, Rimskega-Korsakova, Čajkovskega, Rahmaninova, pesmi in vokalne cikle Musorgskega, Sviridova, cikel pesmi Prokofjeva do pesmi A. Ahmatove. Program tujih klasikov vključuje cikel R. Schumana »Ljubezen in življenje ženske«, dela italijanske, nemške, francoske glasbe.

Obraztsova je znana tudi kot učiteljica. Od leta 1984 je profesorica na Moskovskem konservatoriju. Leta 1999 je Elena Vasilievna vodila Prvo mednarodno tekmovanje vokalistov po imenu Elena Obraztsova v Sankt Peterburgu.

Leta 2000 je Obraztsova debitirala na dramskem odru: igrala je glavno vlogo v predstavi "Antonio von Elba", ki jo je uprizoril R. Viktyuk.

Obraztsova še naprej uspešno nastopa kot operna pevka. Maja 2002 je v znamenitem washingtonskem Kennedy Centru skupaj s Placidom Domingom pela v operi Pikova dama Čajkovskega.

"Povabljena sem bila sem, da bi pela v Pikovi dami," je rekla Obraztsova. – Poleg tega bo moj veliki koncert 26. maja … Skupaj delava že 38 let (z Domingom. – Pribl. avt.). Skupaj smo peli v "Carmen", pa v "Il trovatore", pa v "Ball in Masquerade", pa v "Samson in Dalilah" in v "Aidi". In zadnjič so nastopili lani jeseni v Los Angelesu. Kot zdaj je bila to pikova dama.

PS Elena Vasilievna Obraztsova je umrla 12. januarja 2015.