Dreadnought (kitara): oblikovne značilnosti instrumenta, zvok, uporaba

Prva desetletja prejšnjega stoletja so prilagodila glasbeno kulturo. Pojavile so se nove smeri – folk, jazz, country. Za izvedbo skladb glasnost zvoka običajne akustike ni bila dovolj, katere deli so morali izstopati v ozadju drugih članov skupine. Tako se je rodila kitara Dreadnought. Danes je postal najbolj priljubljen med drugimi vrstami, uporabljajo ga tako profesionalci kot za domače predvajanje glasbe.

Kaj je dreadnought kitara

Predstavnik akustične družine je izdelan iz lesa, ima bolj masivno telo kot klasika, tanek vrat in kovinske strune. Zareze "pasu" so manj izrazite, zato se vrsta ohišja imenuje "pravokotna".

Zasnovo si je zamislil ameriški mojster nemškega porekla Christopher Frederick Martin. Zgornjo palubo je okrepil z vzmetmi, ki jih je postavil navzkrižno, povečal velikost telesa in uporabil sidrni vijak za pritrditev ozkega tankega vratu.

Vse to je bilo potrebno za oskrbo akustike s kovinskimi strunami, ki bodo ob močnem potegu dale glasen zvok. Nova kitara, ki jo je oblikoval mojster, je še vedno standard pri gradnji kitar, Martin pa je eden najbolj znanih proizvajalcev strun na svetu.

Sodobni dreadnought je mogoče izdelati ne le iz različnih vrst lesa. Glasbeniki uporabljajo primerke s sintetičnim ohišjem na osnovi ogljikovih vlaken in smol. Toda stoletje uporabe je pokazalo, da primerki s smrekovo zvočno ploščo zvenijo glasneje, svetleje, bogateje.

»Pravokotni« inštrument, ki ga je predlagal Martin, z večjimi dimenzijami od klasične kitare in močnim zvokom, so takoj sprejeli izvajalci folk in jazza. Dreadnought je zvenel na koncertih country glasbe, pojavil se je v rokah pop izvajalcev in bardov. V 50. letih se izvajalci akustičnega bluesa niso ločili od njega.

Podvrste

Glasbeniki so desetletja eksperimentirali s kitaro dreadnought in skušali izboljšati njen zvok, tako da se ujema s stilom igranja. Obstajajo različne vrste, med katerimi so najbolj priljubljene:

• western - ima izrez, ki "poje" del nizkih frekvenc, vam omogoča, da vzamete visoke prečke;
• jumbo - prevedeno iz angleščine pomeni "ogromno", odlikuje ga zaobljena oblika telesa, glasen zvok;
• salon - za razliko od dreadnoughta ima kompaktno telo, podobno klasičnim.

Uravnotežen zvok salonske kitare je bolj primeren za igranje doma, predvajanje glasbe v majhnih prostorih.

zveni

Dreadnought se od elektroakustičnih in električnih kitar razlikuje po tem, da ne zahteva povezave z virom energije. Hkrati ima instrument zelo glasen zvok in pomemben sustain - trajanje zvoka vsake note.

Pomemben je tudi material. Visoke in nizke frekvence so značilne za glasbilo s smrekovo zvočno ploščo, srednje pa prevladujejo pri primerkih iz mahagonija.

Glavna značilnost je močna napetost strun, ki se igrajo s trzalico. Zvok je bogat, bučen, z izrazitimi nizkimi toni in prizvoki.

Uporaba

Inštrument, ki se je pojavil na divjem zahodu v prvi polovici prejšnjega stoletja, je postal preboj v glasbi tistega časa. Folk, etno, country, jazz – zahvaljujoč glasnemu, svetlemu zvoku je bil dreadnought primeren za vsak stil izvajanja in improvizacijo.

Sredi 50-ih so blues glasbeniki opazili njegove značilnosti. Kitara Dreadnought Gibson je bila najljubša kralju bluesa BB Kingu, ki jo je nekoč celo "rešil" iz požara. Zmogljivosti instrumenta so primerne za področja, kot sta hard in rock, toda s prihodom električnih kitar jih glasbeniki uporabljajo predvsem.