![Denise Duval (Denise Duval) |](https://digital-school.net/wp-content/uploads/2022/09/denise-duval-denise-duval-1.jpg)
Denise Duval (Denise Duval) |
vsebina
Denise Duval
![Denise Duval (Denise Duval) |](https://digital-school.net/wp-content/uploads/2022/09/denise-duval-denise-duval-1.jpg)
Operna muza Poulenc
1. Francis Poulenc in umetnost 20. stoletja
»Občudujem glasbenika in človeka, ki ustvarja naravno glasbo, ki te loči od drugih. V vrtincu modnih sistemov, dogem, ki jih skušajo vsiliti oblastniki, ostajaš sam – redek pogum, vreden spoštovanja,« je v enem od pisem Francisu Poulencu zapisal Arthur Honegger. Te besede izražajo bistvo estetike Pulenkova. Ta skladatelj zavzema res posebno mesto med skladatelji 20. stoletja. Za temi na videz trivialnimi besedami (navsezadnje je vsak večji mojster v nečem poseben!) pa se skriva pomembna resnica. Dejstvo je, da ima umetnost 20. stoletja z vso svojo fantastično raznolikostjo številne splošne trende. V najsplošnejši obliki jih lahko formuliramo takole: prevlada formalizma, pomešana z esteticizmom, začinjena z antiromantiko in izčrpavajočo željo po novostih in strmoglavljenju starih idolov. Številni umetniki so, »prodali« svojo dušo »hudiču« napredka in civilizacije, dosegli izjemne dosežke na področju umetniških sredstev, kar je samo po sebi izjemno. Vendar so bile izgube včasih velike. Ustvarjalec v novih razmerah najprej ne izraža več svojega odnosa do sveta, ampak konstruira novega. Pogosto se najbolj ukvarja z ustvarjanjem svojega izvirnega jezika, na škodo iskrenosti in čustvenosti. Pripravljen je žrtvovati integriteto in se zateči k eklektici, se obrniti stran od modernosti in se navdušiti s stilizacijo – vsa sredstva so dobra, če je na ta način mogoče doseči uspeh. Pojdite po svoji poti, ne prekomerno se spogledujte s kakršno koli formalno doktrino, ampak čutite utrip časa; ostati iskren, a hkrati ne obstati na »robcesti« – posebno darilo, za katerega se je izkazalo, da je dostopno le redkim. Takšna sta na primer Modigliani in Petrov-Vodkin v slikarstvu ali Puccini in Rahmaninov v glasbi. So pa seveda še druga imena. Če govorimo o glasbeni umetnosti, se tu kot »skala« dviga Prokofjev, ki mu je uspelo doseči sijajno kombinacijo »fizike« in »lirike«. Konceptualnost in arhitektonika izvirne likovne govorice, ki jo je ustvaril, ni v nasprotju z liričnostjo in melodičnostjo, ki sta postala prva sovražnika mnogih izjemnih ustvarjalcev, ki ju je sčasoma predala lahki zvrsti.
Temu razmeroma majhnemu plemenu pripada Poulenc, ki je v svojem delu uspel razviti najboljše značilnosti francoske glasbene tradicije (vključno z »lirično opero«), ohraniti neposrednost in liričnost občutkov, ne da bi ostal stran od številnih glavnih dosežkov in inovacij sodobne umetnosti.
Poulenc se je komponiranja oper lotil kot zrel mojster z mnogimi dosežki za sabo. Njegovi začetni opusi so iz leta 1916, prvo opero Tirezijeve prsi pa je skladatelj napisal leta 1944 (uprizorjena 1947 v Komični operi). In tri jih ima. Leta 1956 so bili dokončani Dialogi karmeličank (svetovna premiera leta 1957 v Scali), leta 1958 Človeški glas (uprizorjena leta 1959 v Operi Comic). Leta 1961 je skladatelj ustvaril zelo svojevrstno delo Gospa iz Monte Carla, ki ga je poimenoval monolog za sopran in orkester. Ime francoske pevke Denise Duval je neločljivo povezano z vsemi temi skladbami.
2. Denise Duval – Poulencova »operna muza«
Videl jo je, graciozno, lepo, elegantno, kot bi se spustila z Van Dongenovih platen, v Petit Theatru, na odru katerega so hkrati uprizarjali posamezne predstave Opera Comic. Skladatelju so svetovali, naj si ogleda njo – pevko in igralko iz Folies Bergère – režiserko njegove prve opere Max de Rieux. Duval, ki je vadil Tosco, je na mestu udaril Poulenca. Takoj je ugotovil, da ne more najti najboljšega izvajalca glavne vloge Teresa-Tiresia. Poleg sijajnih vokalnih sposobnosti sta ga navduševala umetniška svoboda in čudovit smisel za humor, tako nujen za buffoon opero. Odslej je Duval postal nepogrešljiv udeleženec večine premier svojih vokalnih in scenskih skladb (z izjemo milanske produkcije Dialogov, kjer je glavno vlogo odigrala Virginia Zeani).
Denis Duval se je rodil leta 1921 v Parizu. Študirala je na konservatoriju v Bordeauxu, kjer je leta 1943 debitirala na opernih odrih v Rural Honor (Lola's part). Pevca, ki je imel svetel igralski talent, ni pritegnil le operni oder. Od leta 1944 se je preizkusila v reviji slovitega Folies Bergère. Življenje se je močno spremenilo leta 1947, ko so jo povabili najprej v Grand Opera, kjer poje Salomo v Massenetovi Herodiadi, nato pa še v Opera Comic. Tu se je srečala s Poulencom, ustvarjalno prijateljstvo s katerim se je nadaljevalo do smrti skladatelja.
Premiera opere »Tiresiasove prsi«* je povzročila dvoumen odziv javnosti. Le najnaprednejši predstavniki glasbene skupnosti so lahko cenili to nadrealistično farso po istoimenski drami Guillauma Apollinaira. Šele naslednja opera "Dialogi karmeličanov", ustvarjena po naročilu gledališča "La Scala", je postala brezpogojno zmagoslavje skladatelja. Toda prej je minilo še 10 let. Medtem je bila Duvalova operna kariera vrsto let povezana z gledališčem Monte Carlo. Med vlogami na tem odru so Thais v Massenetovi istoimenski operi (1950), Ninetta v Prokofjevljevi Ljubezen do treh pomaranč (1952), Concepcion v Ravelovi Španski uri (1952), Musetta (1953) in druge. Leta 1953 Duval poje v Scali v Honeggerjevem oratoriju Ivana Orleanska na grmadi. Istega leta je sodeloval pri produkciji Rameaujevih Gallant Indies na festivalu Florentine Musical May. V zgodnjih 50-ih je pevka dvakrat uspešno gostovala v ZDA (leta 1953 je pela v ameriški produkciji opere The Breasts of Tiresias).
Končno je leta 1957, takoj po uspešni premieri v Milanu, prišlo do pariške premiere Dialogues des Carmelites**. Občinstvo je bilo navdušeno tako nad samo opero kot nad Duvalom kot Blanche. Poulenc, ki ni bil ravno zadovoljen s preveč poitalijančeno milansko produkcijo, je bil tokrat lahko zadovoljen. Slog parlando je končno prevladal nad slogom belcanto. In najpomembnejšo vlogo pri tej preobrazbi opere je odigral Duvalov umetniški talent.
Vrhunec Poulencovega dela, pa tudi Duvalove operne kariere, je bila monoopera Človeški glas***. Njegova svetovna premiera je bila 6. februarja 1959 v Operi Comic. Kmalu so opero izvajali v La Scali (1959), pa tudi na festivalih v Edinburghu, Glyndebournu in Aix-en-Provence (1960). In povsod je skladbo, ki jo je izvajal Duval, spremljal zmagoslavje.
V tem delu je Poulenc dosegel neverjetno prepričljivost človeških občutkov, izjemno intonacijsko bogastvo glasbenega jezika. Pri skladanju glasbe je skladatelj računal na Duval, na njeno sposobnost dramatičnega utelešenja podobe zapuščene ženske. Pevca torej s polno pravico lahko štejemo za soavtorja te skladbe. In danes, ko poslušate izvedbo pevke "The Human Voice", ne morete ostati ravnodušni do njene izjemne spretnosti.
Duvalova nadaljnja kariera se je po zmagoslavju monoopere razvijala še uspešneje. Leta 1959 je sodelovala pri svetovni premieri opere Nikolaja Nabokova Smrt Rasputina v Kölnu. Od leta 1960 nastopa v gledališču Kolon, kjer nato preživi še nekaj sezon. Med zabavami, ki jih izvaja pevka Tosca, Juliet v "Hoffmannovih zgodbah" in druge vloge. V letih 1962–63 je pela Mélisande na festivalu v Glyndebournu. Leta 1965 je Duval zapustil oder in se posvetil poučevanju, pa tudi operni režiji.
Evgenij Codokov
Opombe:
* Tukaj je povzetek opere »Tiresiasove prsi« – absurdistične farse po istoimenski drami G. Apollinaira: Eksotični Zanzibar. Teresa, ekscentrična mlada ženska, je obsedena s tem, da bi postala moški in postala slavna. Sanje se uresničijo na fantastičen način. Spremeni se v bradatega Tiresiasa, njen mož pa, nasprotno, postane ženska, ki rodi 48048 otrok na dan (!), Kajti Zanzibar potrebuje povečanje prebivalstva. "Proizvodnja" teh otrok je videti nekako takole: mož hoče ustvariti novinarja, v voziček meče časopise, črnilnik, škarje in šepeta uroke. In potem vse v istem duhu. Temu sledi vrsta najrazličnejših norih dogodivščin (vključno z dvobojem, klovnovstvom) blesavih likov, ki nimajo nobene logike v povezavi z zapletom. Po vsem tem divjanju se Tereza pojavi v podobi vedeževalke in se pobota z možem. Vse dogajanje na svetovni premieri je bilo odločeno na zelo nezaslišan način. Tako se na primer med dogajanjem ženske prsi v obliki balonov v velikem številu dvignejo v zrak in izginejo, kar simbolizira preobrazbo ženske v moškega. Prva ruska uprizoritev opere je bila uprizorjena leta 1992 v Permskem opernem in baletnem gledališču (režija G. Isahakjan).
** Za opero »Dialogi karmeličanov« glej: Enciklopedični slovar »Opera«, M. »Skladatelj«, 1999, str. 121.
*** O operi Človeški glas glej prav tam, str. 452. Opera je bila na ruskem odru prvič uprizorjena leta 1965, najprej v koncertni izvedbi (solistka Nadežda Jurenjeva), nato pa še na odru Bolšoj teatra (solistka Galina Višnevskaja).
![Denise Duval (Denise Duval) |](https://digital-school.net/wp-content/uploads/2022/09/christophe-dumaux-1-75x75.jpg)
![Denise Duval (Denise Duval) |](https://digital-school.net/wp-content/uploads/2022/09/andrey-dunaev-1-75x75.jpg)