Čudovite trzalice za kitaro. 9 diagramov s primeri in opisi (1. del).

Uvodne informacije

Če pri neelektričnem igranju kitare obvladovanje tehnike sweep in hitrih solaž velja za vrhunec mojstrstva, potem je obvladovanje fingerstylea vsekakor eden najresnejših dosežkov pri akustičnem igranju. Ta način igranja od kitarista zahteva popolno koordinacijo obeh rok, visoko prstno in prstno hitrost ter čisto produkcijo zvoka. Ta tehnika igranja vam omogoča resen napredek pri komponiranju katere koli glasbe, prav tako pa vam bo dala ogromen prostor pri ustvarjanju aranžmajev. Skoraj vsi odlični kitaristi imajo tako ali drugače lasten slog prstov. Samo zato, da se lahko naučiš igrati, lepi kitarski odmori in ustvaril ta članek.

Prva faza je priprava. To pomeni, da če nimate pojma, kako se sploh igrati s prsti, potem je bolje, da obiščete vrste naštevanja za začetnike, članek, ki opisuje osnovne vzorce, ki jih je najbolje osvojiti, preden naredite fingerstyle. Skupaj je 21 shem, ki pa so precej preproste. Seveda lahko vadite brez priprav – vendar bo potem vse veliko težje. Tako ali drugače je spodaj prvi del članka z osnovnimi in ne zelo težkimi vajami.

Oznake prstov

Preden se začnete učiti, je vredno povedati o označbi vsakega prsta. V teh vajah in shemah se uporabljajo štiri - velika, ki je označena s črko "p", indeks, ki je označen kot "i", nato - srednji, pod črko "m", in brez imena - "a". Mezinec ni uporabljen.

Za udobje je treba povedati tudi, da bo najpogosteje palec odgovoren za bas strune, ostalo pa za teksturo. Še en nasvet je nakup posebnih plektrumov, ki se nosijo na prstu. Tako boste dobili enak napad na struno kot pri igranju s trzalico – zvok bo postal čistejši in svetlejši.

Lepa iskanja – zavihki in sheme

1 shema

Prvi in ​​najpreprostejši je zelo podoben delu ne za kitaro, ampak za bendžo. V tem primeru sta bas struni 5 in 4. Poleg tega so v njem samo tri note, ki se igrajo izmenično s tremi prsti. Diagram izgleda takole:

Akordi, kot so C, G, Am, ter njihove različne razširitve in modulacije so odlični s tem vzorcem. Ključ v tem primeru je C, kar olajša eksperimentiranje z akordi v njem.

2 shema

Drugi vzorec je že veliko težji, saj njegovo igranje zahteva več koordinacije, pa tudi hitrosti. Basovske strune so v tem primeru šesta in peta, pa tudi četrta. Upoštevajte, da je nota teksture na nekaterih mestih dvojna hitrost, kar pomeni, da bi jo bilo treba predvajati polovico hitreje kot druge. Poleg tega mora druga struna na peti prečki, ki jo potegnete na začetku, nenehno zveneti - to močno oteži nalogo, saj morate igrati tako, da je vaši prsti ne zadušijo. Shema je naslednja:

Ta vzorec je kot nalašč za blues in country, odlično pa zveni tudi z različnimi septakordi, kot sta A7 ali E7. Vendar pa bodo primerne tudi klasične trizvoke. Ključna v tem primeru je E.

3 shema

naslednji pogled brenkanje na kitaro tudi precej zapleteno, vendar je vsekakor vredno porabiti čas za to. Ima resnično močan groove, ki lahko tudi pri večkratnem igranju poslušalca popelje v drugo dimenzijo. Ta vzorec je mogoče vstaviti celo v pesmi za električno kitaro, še posebej, če vklopite zelo močan učinek distorzije. Basovske strune so v tem primeru šesta, peta in četrta.

Različne oblike G, C, Am in njihove razširitve lahko uporabite kot teksturo akordov. Ključ – G.

4 shema

Glavna težava pri tem naštevanju je ritmični vzorec, ki se imenuje "swing". To pomeni, da nizki toni trajajo dlje kot tekstura. To pomeni, da se izkaže nekaj takega - "Ena - premor - dva - tri - premor - dva - tri" in tako naprej. Morali se boste navaditi na to, potrebovali boste nekaj časa trening kitare.Basovske strune so v tem primeru od šeste do četrte.

E, C, B in njihovi derivati ​​navzgor in navzdol dobro delujejo za teksturo akordov. Ključ - E.

5 shema

Bodite pozorni na to, kako je basovski del zgrajen v tem vzorcu – uporablja oktave, pravzaprav igra isto noto. Na splošno s tem ne bi smelo biti težav. Basovska struna – šesta in četrta.

Poleg tega lahko uporabite različne akorde v ključu E. To je na primer isti E, F ali F#.

6 shema

Zelo preprosto naštevanje, za katerega potrebujete le kazalec in palec. Pravzaprav ga je mogoče celo igrati s trzalico, prej pa ga uporabiti kot uvod kako igrati kitaro nekaj bluesovskega ali težkega motiva. Takšno tehniko zelo pogosto uporabljajo sodobni težki bendi – igrajo nekaj intervalov na čistem zvoku, nato pa – pokajo s težkimi rifi. Tu je le ena bas struna – četrta.

Akorde za to iskanje lahko izberete na naslednji način – D, G, F in druge, vključene v ključ iskanja – D.

7 shema

Uporabljeni bas kvarti v tem naštevanju takoj razkrijejo country glasbo. Tukaj lahko razvijete pomembno tehniko prstnega stila - ščipanje, ko igrate na več strun hkrati, razen spodnjih. Skratka, to je še en vzorec, ki ga vsekakor priporočamo za učenje osnov lepega ubiranja strun. Bas - od šeste do četrte.

Akordi, uporabljeni v tem primeru, so lahko na primer C, z njim povezani Am, F in drugi, ki so vključeni v glavni ključ - C.

8 shema

A v tem primeru se bere najčistejši bluegrass, originalno zaigran na banjo. To lahko ocenimo po značilnem ščipu na šibkem utripu. Najboljše od vsega pa je, da bo del zvenel v visokem tempu in – bodimo iskreni – odigran na bendžu. Vendar pa je primeren tudi za akustično kitaro. Bas strune - od šeste do četrte.

V tem primeru bodo najbolj primerni značilni sedmi akordi, ki se pogosto uporabljajo v country glasbi. Lahko je na primer G7, D7 in drugi. Ključ v tem primeru je G.

9 shema

In zadnji vzorec, ki je dober tudi za začetnika. Zvenelo bo dobro tako na akustičnih kot električnih kitarah, še posebej, če dobite lep čist zvok, bogat z zakasnitvijo, refrenom in odmevom. Basovske strune so v tem primeru šesta, peta in četrta.

Čudoviti brenkajoči akordi lahko naslednje: A, E, Bm. V tem primeru je ključ A, zato uporabite trizvoke, ki mu ustrezajo.

Zaključek in nasveti

Torej, na začetku članka smo zapisali, da fingerstyle temelji na treh stebrih – čistosti zvoka, hitrosti igranja in koordinaciji. In na tem seznamu je hitrost najmanj pomemben vidik. Zato pri vadbi teh vaj igrajte pod metronomom in počasi, tako da dobesedno vsaka nota zazveni pravilno – brez zadušitve, zvonjenja in poskakovanja. Postopoma dvigujte tempo in si postavite cilj, da boste vzorec igrali čisto, ne hitro. Ne pozabite na nastavitev rok, še posebej na pravo, saj je od tega veliko odvisno. Takrat boste stopili na pravo pot prstnega kitarista, ki izvaja dela ne le v danem tempu, ampak tudi čisto in jasno.