Aleksander Lvovič Gurilov |

Aleksander Gurilov

A. Gurilev se je vpisal v zgodovino ruske glasbe kot avtor čudovitih liričnih romanc. Bil je sin nekoč slavnega skladatelja L. Gurileva, podložnega glasbenika grofa V. Orlova. Moj oče je vodil grofov podložni orkester na svojem posestvu Otrada blizu Moskve in poučeval na ženskih izobraževalnih ustanovah v Moskvi. Zapustil je dobro glasbeno zapuščino: skladbe za klavir, ki so imele vidno vlogo v ruski klavirski umetnosti, in sakralne skladbe za zbor a cappella.

Alexander Lvovich se je rodil v Moskvi. Od šestega leta se je pod vodstvom očeta začel učiti glasbe. Nato je študiral pri najboljših moskovskih učiteljih – J. Fieldu in I. Genishti, ki sta v družini Orlov poučevala klavir in glasbeno teorijo. Od mladosti je Gurilev igral violino in violo v grofovem orkestru, kasneje pa je postal član kvarteta slavnega ljubitelja glasbe, princa N. Golicina. Otroštvo in mladost bodočega skladatelja sta minila v težkih razmerah kmečkega življenja. Leta 1831, po smrti grofa, je družina Gurilev dobila svobodo in se, ko je bila dodeljena razredu obrtnikov-malomeščanov, naselila v Moskvi.

Od takrat se je začela intenzivna skladateljska dejavnost A. Gurileva, ki je bila združena z nastopi na koncertih in velikim pedagoškim delom. Kmalu postanejo njegove skladbe – predvsem vokalne – priljubljene med najširšimi sloji mestnega prebivalstva. Številne njegove romance gredo dobesedno med ljudi, izvajajo pa jih ne le številni amaterji, ampak tudi romski zbori. Gurilev pridobiva slavo kot ugleden učitelj klavirja. Vendar priljubljenost skladatelja ni rešila krute potrebe, ki ga je stiskala vse življenje. V iskanju zaslužka se je bil prisiljen ukvarjati celo z glasbenim lektoriranjem. Težke razmere obstoja so zlomile glasbenika in ga pripeljale do hude duševne bolezni.

Skladateljsko zapuščino Gurileva sestavljajo številne romance, priredbe ruskih ljudskih pesmi in klavirske skladbe. Hkrati so vokalne skladbe glavna sfera ustvarjalnosti. Natančno število jih ni znano, objavljenih pa je bilo le 90 romanc in 47 priredb, ki so sestavljale zbirko »Izbrane narodne pesmi«, izdano leta 1849. Skladateljevi najljubši vokalni zvrsti sta bili elegična romanca in nato popularne romance v slogu "Ruska pesem". Razlika med njima je zelo pogojna, saj so Gurilevove pesmi, čeprav so tesno povezane z ljudskim izročilom, po obsegu značilnih razpoloženj in glasbeni strukturi zelo blizu njegovim romancam. In melodija dejanskih liričnih romanc je napolnjena s čisto rusko pesmijo. V obeh žanrih prevladujejo motivi neuslišane ali izgubljene ljubezni, hrepenenje po samoti, stremljenje po sreči, žalostna razmišljanja o ženski usodi.

Poleg ljudske pesmi, razširjene v raznolikem urbanem okolju, je imelo na oblikovanje Gurilevovega vokalnega stila velik vpliv delo njegovega izjemnega sodobnika in prijatelja, skladatelja A. Varlamova. Imena teh skladateljev so v zgodovini ruske glasbe že dolgo neločljivo povezana kot ustvarjalci ruske vsakdanje romantike. Hkrati pa imajo Gurilevovi zapisi svoje posebnosti. Odlikujejo jih prevladujoča elegičnost, otožna kontemplacija in globoka intimnost izpovedi. Razpoloženja brezupne žalosti, obupana želja po sreči, ki odlikujejo delo Gurileva, so bila v skladu z razpoloženji mnogih ljudi v 30. in 40. letih. prejšnje stoletje. Eden njihovih najbolj nadarjenih predstavnikov je bil Lermontov. In ni naključje, da je bil Gurilev eden prvih in najbolj občutljivih interpretov njegove poezije. Do danes Lermontovljeve romance Gurileva »Tako dolgočasno kot žalostno«, »Utemeljitev« (»Ko so samo spomini«), »V težkem trenutku življenja« niso izgubile svojega umetniškega pomena. Pomembno je, da se ta dela od drugih razlikujejo po bolj patetičnem ariozno-recitativnem slogu, subtilnosti klavirske ekspozicije in se približujejo vrsti lirično-dramatičnega monologa, ki v mnogih pogledih odmeva iskanja A. Dargomyzhskega.

Dramatizirano branje lirično-elegičnih pesmi je zelo značilno za Gurileva, avtorja doslej priljubljenih romanc »Ločitev«, »Prstan« (na postaji A. Koltsova), »Ti uboga deklica« (na postaji I. Aksakova), »Govoril sem ob ločitvi «(o članku A. Feta) itd. Na splošno je njegov vokalni slog najbližji tako imenovanemu »ruskemu bel cantu«, v katerem je osnova izraznosti prožna melodija, ki je organska fuzija ruskega kantavtorstva in italijanske kantilene.

Veliko mesto v delu Gurileva zavzemajo tudi izrazne tehnike, ki so značilne za stil izvajanja romskih pevcev, ki so bili v tistem času zelo priljubljeni. Posebej izrazite so v »drznih, pogumnih« pesmih v ljudsko-plesnem duhu, kot sta »Kočijaška pesem« in »Ali bom žaloval«. Številne romance Gurileva so bile napisane v ritmu valčka, ki je bil razširjen v mestnem življenju tistega časa. Hkrati je gladko tridelno gibanje valčka v harmoniji s čisto ruskim metrom, tako imenovanim. petzložna, zelo značilna za pesmi v žanru »ruske pesmi«. Takšne so romance "Dekliška žalost", "Ne delaj hrupa, rž", "Drobna hiša", "Modrokrila lastovka se vije", slavni "Zvon" in druge.

Gurilevovo klavirsko delo vključuje plesne miniature in različne variacijske cikle. Prve so preproste skladbe za ljubiteljsko muziciranje v zvrsti valčka, mazurke, polke in drugih priljubljenih plesov. Variacije Gurileva so pomembna faza v razvoju ruskega pianizma. Med njimi so poleg skladb na teme ruskih ljudskih pesmi poučnega in pedagoškega značaja čudovite koncertne variacije na teme ruskih skladateljev – A. Alyabyeva, A. Varlamova in M. Glinke. Ta dela, med katerimi so posebej izstopajoče variacije na temo terceta iz opere »Ivan Susanin« (»Ne tarnaj, draga«) in na temo romance Varlamova »Ne budi je ob zori«, približuje romantičnemu žanru virtuozno-koncertne transkripcije. Odlikuje jih visoka pianistična kultura, ki sodobnim raziskovalcem omogoča, da Gurileva štejejo za »izjemnega mojstra v smislu talenta, ki mu je uspelo preseči veščine in obzorja šole Field, ki ga je vzgojila«.

Značilnosti Gurilevovega vokalnega sloga so se kasneje na različne načine lomile v delu številnih avtorjev ruske vsakdanje romantike – P. Bulakhova, A. Dubuc in drugih. prefinjena implementacija v komorno umetnost izjemnih ruskih lirikov in predvsem P. Čajkovskega.

T. Korženjanca