Timofej Aleksandrovič Dokšicer |

Timofej Dokšicer

Med legendarnimi glasbeniki ruske kulture zavzema ime fenomenalnega glasbenika, trobentača Timofeja Dokšicerja. Decembra lani bi dopolnil 85 let in temu datumu je bilo posvečenih več koncertov, pa tudi predstava (balet Hrestač) v Bolšoj teatru, kjer je Dokshitser delal od leta 1945 do 1983. Njegovi kolegi, vodilni Ruski glasbeniki, ki so z Dokšicerjem nekoč igrali v Bolšoj orkestru – violončelist Jurij Lojevski, violist Igor Boguslavski, pozavnist Anatolij Skobelev, njegov stalni partner, pianist Sergej Solodovnik – so nastopili na odru moskovskega kolegija Gnessin v čast velikemu glasbeniku.

Ta večer so si na splošno zapomnili po optimističnem prazničnem vzdušju - navsezadnje so se spomnili umetnika, katerega ime je do neke mere postalo glasbeni simbol Rusije skupaj z D. Oistrakhom, S. Richterjem. Navsezadnje ni zaman sloviti nemški dirigent Kurt Masur, ki je večkrat nastopal z Dokshitzerjem, dejal, da »kot glasbenik postavljam Dokshitzerja v rang z največjimi svetovnimi violinisti«. In Aram Hačaturjan je Dokšicerja imenoval "pesnik piščal". Zvok njegovega inštrumenta je bil očarljiv, podvržen je bil najbolj subtilnim niansam, kantileni, primerljivi s človeškim petjem. Kdor je nekoč slišal igro Timofeja Aleksandroviča, je postal brezpogojni ljubitelj trobente. O tem je zlasti razpravljala namestnica direktorja Gnessin College I. Pisarevskaya, ki je delila svoje osebne vtise o srečanju z umetnostjo T. Dokshitserja.

Zdi se, da tako visoke ocene umetnikovega dela odražajo neverjetno globino in vsestranskost njegovega talenta. Na primer, T. Dokshitser je uspešno diplomiral na oddelku za dirigiranje pri L. Ginzburgu in nekoč vodil predstave v podružnici Bolšoj teatra.

Pomembno je omeniti tudi dejstvo, da je Timofey Alexandrovich s svojo koncertno dejavnostjo prispeval k novemu pogledu na igranje na pihala, ki so po njegovi zaslugi začeli veljati za polnopravne soliste. Dokšicer je bil pobudnik ustanovitve Ruskega ceha trobentačev, ki je združeval glasbenike in prispeval k izmenjavi umetniških izkušenj. Veliko pozornosti je posvečal tudi širjenju in izboljševanju kakovosti trobentaškega repertoarja: komponiral je sam, naročal dela sodobnih skladateljev in v zadnjih letih sestavil edinstveno glasbeno antologijo, kjer so bili objavljeni številni od teh opusov (mimogrede, ne le za trobento).

T.Dokshitser, ki je študiral polifonijo na konservatoriju pri profesorju S.Evseevu, študentu S.Taneyeva, se je ukvarjal z instrumentacijo pri skladatelju N.Rakovu, sam pa je naredil briljantne aranžmaje najboljših vzorcev klasike. Na spominskem koncertu je bila izvedena njegova transkripcija Gershwinove Rapsodije v bluesu v izvedbi solista ruskega Bolšoj teatra, trobentača Jevgenija Gurjeva in univerzitetnega simfoničnega orkestra pod vodstvom Viktorja Lucenka. In v "kronskih" igrah - v "španskih" in "neapeljskih" plesih iz "Labodjega jezera", ki jih je neponovljivo igral Timofej Aleksandrovič - je bil ta večer solist A. Širokov, učenec Vladimirja Dokšicerja, njegovega brata. .

Pedagogika je zasedla enako pomembno mesto v življenju Timofeja Dokšicerja: več kot 30 let je poučeval na Inštitutu Gnesin in vzgojil plejado odličnih trobentačev. T. Dokshitser se je v zgodnjih devetdesetih letih prejšnjega stoletja preselil v Litvo in se svetoval na konservatoriju v Vilni. Kot ugotavljajo glasbeniki, ki so ga poznali, je Dokshitserjeva pedagoška metoda v veliki meri posploševala načela njegovih učiteljev, I. Vasilevskega in M. Tabakova, in se osredotočala predvsem na negovanje učenčevih glasbenih kvalitet, na delo na kulturi zvoka. V devetdesetih letih 1990. stoletja je T. Dokshitser, ohranjajoč umetniško raven, organiziral tekmovanja trobentačev. In na tem nepozabnem koncertu je nastopil eden njegovih nagrajencev, Vladislav Lavrik (prva trobenta Ruskega narodnega orkestra).

Skoraj dve leti sta minili od smrti velikega glasbenika, a njegove plošče (zlati sklad naših klasikov!) so ostale članki in knjige, ki prikazujejo podobo umetnika genialnega talenta in najvišje kulture.

Evgenija Mišina, 2007