Glasbena dela o naravi: izbor dobre glasbe z zgodbo o njej

Slike spreminjajočih se letnih časov, šelestenje listov, ptičji glasovi, pljuskanje valov, žuborenje potoka, grmenje – vse to je mogoče prenesti v glasbo. Številnim slavnim skladateljem je to uspelo odlično: njihova glasbena dela o naravi so postala klasika glasbene krajine.

Naravni pojavi in ​​glasbene skice flore in favne se pojavljajo v instrumentalnih in klavirskih delih, vokalnih in zborovskih delih, včasih tudi v obliki programskih ciklov.

"Letni časi" A. Vivaldija

Antonio Vivaldi

Štirje Vivaldijevi violinski koncerti v treh stavkih, posvečeni letnim časom, so nedvomno najbolj znana naravoslovna dela baročne dobe. Poetične sonete za koncerte naj bi napisal sam skladatelj in izražajo glasbeni pomen vsakega dela.

Vivaldi s svojo glasbo prenaša ropot groma, zvok dežja, šelestenje listja, hrbet ptic, lajež psov, tuljenje vetra in celo tišino jesenske noči. Številne skladateljeve opombe v partituri neposredno nakazujejo ta ali oni naravni pojav, ki bi ga bilo treba upodobiti.

Vivaldi "Letni časi" - "Zima"

************************************************ *********************

"Letni časi" J. Haydna

Joseph Haydn

Monumentalni oratorij "Letni časi" je bil edinstven rezultat skladateljeve ustvarjalne dejavnosti in je postal prava mojstrovina klasicizma v glasbi.

Štiri sezone so zaporedno predstavljene poslušalcu v 44 filmih. Junaki oratorija so podeželski prebivalci (kmetje, lovci). Znajo delati in se zabavati, nimajo časa, da bi se prepuščali malodušju. Ljudje smo tu del narave, vpeti smo v njen letni cikel.

Haydn tako kot njegov predhodnik izdatno uporablja zmožnosti različnih glasbil za posredovanje zvokov narave, kot so poletna nevihta, žvrgolenje kobilic in žabji zbor.

Haydn glasbena dela o naravi povezuje z življenjem ljudi – skoraj vedno so prisotna na njegovih »slikah«. Tako se na primer v finalu 103. simfonije zdi, da smo v gozdu in slišimo znake lovcev, za upodobitev katerih se skladatelj zateče k znanemu sredstvu - zlatemu udarcu rogov. poslušaj:

Haydnova simfonija št. 103 – finale

************************************************ *********************

"Letni časi" PI Čajkovskega

Petra Čajkovskega

Skladatelj je za svojih dvanajst mesecev izbral žanr klavirskih miniatur. Toda sam klavir je sposoben prenesti barve narave nič slabše od zbora in orkestra.

Tu je pomladno veselje škrjančka, in veselo prebujenje snežne kapljice, in zasanjana romantika belih noči, in pesem čolnara, ki se ziba na rečnih valovih, in kmečko delo na polju, in lov na pse, in zaskrbljujoče žalostno jesensko bledenje narave.

Čajkovski “Letni časi” – marec – “Pesem škrjanka”

************************************************ *********************

"Karneval živali" C. Saint-Saensa

Camille Saint-Saens

Med glasbenimi deli o naravi izstopa Saint-Saënsova »velika zoološka fantazija« za komorni ansambel. Lahkomiselnost ideje je določila usodo dela: »Karneval«, katerega partituro je Saint-Saëns celo prepovedal objavo v času svojega življenja, je bil v celoti izveden le med skladateljevimi prijatelji.

Instrumentalna sestava je izvirna: poleg godal in več pihal vključuje dva klavirja, čelesto in v našem času tako redko glasbilo, kot je steklena harmonika.

Cikel ima 13 delov, ki opisujejo različne živali, in zadnji del, ki združuje vsa števila v en kos. Smešno je, da je skladatelj vključil tudi pianiste začetnike, ki med živalmi pridno igrajo lestvice.

Komičnost »Karnevala« poudarjajo številne glasbene aluzije in citati. Na primer, »Želve« izvajajo Offenbachov kankan, le večkrat upočasnjen, kontrabas v »Slonu« pa razvija temo Berliozovega »Baleta Silfov«.

Edina številka cikla, ki je bila objavljena in javno izvedena v času Saint-Saënsovega življenja, je znameniti Labod, ki je leta 1907 postal mojstrovina baletne umetnosti v izvedbi velike Ane Pavlove.

Saint-Saëns "Karneval živali" - Labod

************************************************ *********************

Morski elementi NA Rimskega-Korsakova

Nikolaj Rimski-Korsakov

Ruski skladatelj je o morju vedel iz prve roke. Kot vezist, nato pa kot vezist na kliperju Almaz, je opravil dolgo pot do severnoameriške obale. Njegove najljubše morske podobe se pojavljajo v mnogih njegovih stvaritvah.

To je na primer tema "modri ocean-morje" v operi "Sadko". V le nekaj zvokih avtorica posreduje skrito moč oceana in ta motiv prežema celotno opero.

Morje kraljuje tako v simfoničnem glasbenem filmu "Sadko" kot v prvem delu suite "Šeherezada" - "Morje in Sinbadova ladja", v kateri se mir umakne viharju.

Rimsky-Korsakov "Sadko" - uvod "Ocean-sea blue"

************************************************ *********************

"Vzhod je bil pokrit z rdečo zarjo ..."

Modest Musorgski

Druga priljubljena tema glasbe narave je sončni vzhod. Tu takoj prideta na misel dve najbolj znani jutranji temi, ki imata nekaj skupnega. Vsak na svoj način natančno podaja prebujanje narave. To je romantično "Jutro" E. Griega in slovesna "Zora na reki Moskvi" MP Musorgskega.

Pri Griegu imitacijo pastirskega roga uberejo godala, nato pa celoten orkester: sonce vzide nad ostrimi fjordi, v glasbi pa se jasno slišita žuborenje potoka in petje ptic.

Tudi Zora Musorgskega se začne s pastirsko melodijo, zdi se, da je zvonjenje zvonov vtkano v naraščajoči orkestralni zvok, sonce pa se dviga vse višje nad reko in vodo prekriva z zlatim valovanjem.

Musorgski – “Khovanshchina” – uvod “Zora na reki Moskvi”

************************************************ *********************

Skoraj nemogoče je našteti vsa znana klasična glasbena dela, v katerih je razvita tema narave – ta seznam bi bil predolg. Sem lahko vključite koncerte Vivaldija (»Slavček«, »Kukavica«, »Noč«), »Ptičji trio« iz Beethovnove šeste simfonije, »Čmrljev let« Rimskega-Korsakova, »Zlato ribico« Debussyja, »Pomlad in Jesen« in »Zimska cesta« Sviridova ter številne druge glasbene slike narave.