Mihail Vladimirovič Jurovski |
Michail Jurowski
Mihail Jurovski je odraščal v krogu slavnih glasbenikov nekdanje ZSSR – kot so David Ojstrah, Mstislav Rostropovič, Leonid Kogan, Emil Gilels, Aram Hačaturjan. Dmitrij Šostakovič je bil tesen prijatelj družine. Z Mikhailom se ni le pogosto pogovarjal, ampak je z njim tudi štiriročno igral klavir. Ta izkušnja je imela velik vpliv na mladega glasbenika v tistih letih in ni naključje, da je danes Mihail Jurovski eden vodilnih interpretov Šostakovičeve glasbe. Leta 4 je prejel mednarodno Šostakovičevo nagrado, ki jo podeljuje Shostakovich Foundation v nemškem mestu Gohrisch.
M. Yurovsky se je izobraževal na Moskovskem konservatoriju, kjer je študiral dirigiranje pri profesorju Leu Ginzburgu in kot muzikolog pri Alekseju Kandinskem. Že v študentskih letih je bil asistent Genadija Roždestvenskega v Velikem simfoničnem orkestru radia in televizije. V sedemdesetih in osemdesetih letih prejšnjega stoletja je Mihail Jurovski delal v Glasbenem gledališču Stanislavskega in Nemiroviča-Dančenka, redno pa je dirigiral tudi predstave v Bolšoj teatru. Od leta 1970 je stalni gostujoči dirigent berlinske Komische Oper.
Leta 1989 je Mihail Jurovski zapustil ZSSR in se z družino naselil v Berlinu. Ponudili so mu mesto stalnega dirigenta dresdenske Semperopere, v kateri je izvedel resnično revolucionarne inovacije: M. Yurovsky je bil tisti, ki je prepričal vodstvo gledališča, da uprizori italijanske in ruske opere v izvirnih jezikih (pred tem vse produkcije so bili v nemščini). V šestih letih v Semperoperi je maestro dirigiral 40-50 predstav na sezono. Kasneje je bil M. Yurovsky na vidnih položajih umetniškega vodje in šefa dirigenta Filharmoničnega orkestra Severozahodne Nemčije, šefa dirigenta Leipziške opere, šefa dirigenta Zahodnonemškega radijskega orkestra v Kölnu. Od leta 2003 do danes je glavni gostujoči dirigent Spodnjeavstrijskega orkestra Tonkunstler. Kot gostujoči dirigent Mihail Jurovski sodeluje z znanimi ansambli, kot so Berlinski radijski simfonični orkester, Berlinska nemška opera (Deutche Oper), Leipzig Gewandhaus, Dresdenska Staatskapelle, Filharmonični orkestri Dresdna, Londona, St. Oslo, Stuttgart, Varšava, Simfonični orkester Stavanger (Norveška), Norrköping (Švedska), Sao Paulo.
Med najopaznejšimi deli maestra v gledališču so Smrt bogov v Dortmundu, Trnuljčica v Norveški operi v Oslu, Evgenij Onjegin v Teatro Lirico v Cagliariju, pa tudi nova produkcija Respighijeve opere Maria Victoria. «in ponovna uprizoritev Un ballo in maschera v berlinski nemški operi (Deutsche Oper). Javnost in kritiki so visoko ocenili nove produkcije Prokofjeva "Ljubezen do treh pomaranč" v Ženevski operi (Ženevsko veliko gledališče) z Romanskim švicarskim orkestrom, pa tudi Glazunovo "Raymonda" v La Scali s scenografijo in kostumi, ki reproducirajo produkcijo M .Petipa 1898 v Petrogradu. V sezoni 2011/12 se je Mihail Jurovski zmagoslavno vrnil na ruske odre v produkciji Prokofjevljeve opere Ognjeni angel v Bolšoj teatru.
V sezoni 2012–2013 je dirigent uspešno debitiral v Opéra de Paris s Hovanščino Musorgskega in se vrnil v züriško operno hišo z novo produkcijo Prokofjevega baleta Romeo in Julija. Simfonični koncerti v naslednji sezoni vključujejo nastope s filharmoničnimi orkestri iz Londona, Sankt Peterburga in Varšave. Poleg televizijskih koncertov in radijskih posnetkov v Stuttgartu, Kölnu, Dresdnu, Oslu, Norrkopingu, Hannovru in Berlinu ima Mihail Jurovski obsežno diskografijo, vključno s filmsko glasbo, opero Igralci in celotno zbirko Šostakovičevih vokalnih in simfoničnih del; "Noč pred božičem" Rimskega-Korsakova; orkestralna dela Čajkovskega, Prokofjeva, Reznicheka, Meyerbeerja, Leharja, Kalmana, Rangstrema, Pettersona-Bergerja, Griega, Svendsena, Kanchelija in mnogih drugih klasikov in sodobnikov. V letih 1992 in 1996 je Mihail Jurovski prejel nagrado nemških glasbenih kritikov za zvočno snemanje, leta 2001 pa je bil nominiran za nagrado Grammy za zgoščenko z orkestralno glasbo Rimskega-Korsakova s simfoničnim orkestrom Berlinskega radia.
