Leopold Stokowski |

Leopolda Stokovskega

Močna figura Leopolda Stokowskega je edinstvena in večplastna. Več kot pol stoletja vzhaja na umetniškem obzorju sveta, navdušuje na desetine in stotisoče ljubiteljev glasbe, sproža burne debate, bega z nepričakovanimi ugankami, preseneča z neumorno energijo in večno mladostjo. Stokowski, bister, nepodoben dirigent, ognjevit popularizator umetnosti med množicami, ustvarjalec orkestrov, mladinski vzgojitelj, publicist, filmski junak, je postal skoraj legendarna osebnost v Ameriki in zunaj njenih meja. Rojaki so ga pogosto imenovali "zvezda" dirigentskega stojala. In tudi če upoštevamo nagnjenost Američanov k takšnim opredelitvam, se s tem težko ne strinjamo.

Glasba je prežemala vse njegovo življenje, sestavljala njegov smisel in vsebino. Leopold Anthony Stanislav Stokowski (to je polno ime umetnika) se je rodil v Londonu. Njegov oče je bil Poljak, mati Irka. Od osmega leta je študiral klavir in violino, nato je študiral orgle in kompozicijo ter dirigiranje na Royal College of Music v Londonu. Leta 1903 je mladi glasbenik diplomiral na Oxfordski univerzi, nato pa se je izpopolnjeval v Parizu, Münchnu in Berlinu. Kot študent je Stokowski delal kot organist v cerkvi sv. Jakoba v Londonu. To mesto je sprva prevzel v New Yorku, kamor se je preselil leta 1905. Toda kmalu ga je aktivna narava pripeljala do dirigentskega mesta: Stokowski je začutil nujno potrebo, da glasbeni jezik nagovori ne ozkemu krogu župljanov, temveč vsem ljudem. . Debitiral je v Londonu, kjer je imel serijo poletnih koncertov na prostem leta 1908. Naslednje leto je postal umetniški vodja malega simfoničnega orkestra v Cincinnatiju.

Tu so se prvič pojavili sijajni organizacijski podatki umetnika. Ekipo je hitro reorganiziral, povečal njeno sestavo in dosegel visoko raven delovanja. O mladem dirigentu so govorili povsod in kmalu so ga povabili, da vodi orkester v Philadelphii, enem največjih glasbenih središč v državi. Obdobje Stokowskega z Orkestrom Philadelphia se je začelo leta 1912 in je trajalo skoraj četrt stoletja. V teh letih sta tako orkester kot dirigent pridobila svetovno slavo. Mnogi kritiki menijo, da je njen začetek tisti dan leta 1916, ko je Stokowski v Filadelfiji (in nato v New Yorku) prvič dirigiral Mahlerjevo Osmo simfonijo, katere izvedba je povzročila vihar navdušenja. Hkrati umetnik organizira svojo serijo koncertov v New Yorku, ki je kmalu postala znana, posebne glasbene abonmaje za otroke in mlade. Demokratične težnje so Stokowskega spodbudile k nenavadno intenzivni koncertni dejavnosti, k iskanju novih krogov poslušalcev. Vendar je Stokowski veliko eksperimentiral. Nekoč je na primer ukinil mesto korepetitorja in ga zaupal vsem članom orkestra po vrsti. Tako ali drugače mu uspe doseči resnično železno disciplino, največji izkupiček glasbenikov, njihovo dosledno izpolnjevanje vseh njegovih zahtev in popolno zlitje izvajalcev z dirigentom v procesu muziciranja. Na koncertih se je Stokowski včasih zatekel k svetlobnim efektom in uporabi raznih dodatnih instrumentov. In kar je najpomembneje, uspelo mu je doseči izjemno impresivno moč pri interpretaciji najrazličnejših del.

V tem obdobju se je oblikovala umetniška podoba Stokowskega in njegov repertoar. Kot vsak dirigent te velikosti. Stokowski je obravnaval vsa področja simfonične glasbe od njenih začetkov do danes. Ima več virtuoznih orkestralnih transkripcij del JS Bacha. Dirigent je v svoje koncertne programe praviloma vključil glasbo različnih obdobij in stilov, široko priljubljena in malo znana dela, nezasluženo pozabljena ali nikoli izvedena. Že v prvih letih delovanja v Philadelphii je v svoj repertoar vključil številne novosti. In takrat se je Stokovsky izkazal kot prepričan propagandist nove glasbe, Američanom je predstavil številna dela sodobnih avtorjev - Schoenberga, Stravinskega, Vareseja, Berga, Prokofjeva, Satieja. Nekoliko pozneje je Stokowski kot prvi v Ameriki izvajal Šostakovičeva dela, ki so z njegovo pomočjo v ZDA hitro pridobila izjemno priljubljenost. Končno je pod rokami Stokowskega prvič zazvenelo na desetine del ameriških avtorjev – Coplanda, Stonea, Goulda in drugih. (Upoštevajte, da je bil dirigent aktiven v Ameriški ligi skladateljev in podružnici Mednarodnega združenja za sodobno glasbo.) Stokowski je komajda delal v operni hiši, a je leta 1931 dirigiral ameriški premieri Wozzecka v Filadelfiji.

V letih 1935-1936 je Stokowski s svojo ekipo opravil zmagoslavno turnejo po Evropi in koncertiral v sedemindvajsetih mestih. Po tem zapusti "Philadelphians" in se nekaj časa posveča delu na radiu, snemanju zvoka, kinu. Nastopa v stotinah radijskih oddaj, prvič v takšnem obsegu promovira resno glasbo, posname na desetine plošč, zaigra v filmih Veliki radijski program (1937), Sto moških in eno dekle (1939), Fantazija (1942). , režija W. Disney ), “Carnegie Hall” (1948). V teh filmih igra samega sebe – dirigenta Stokowskega in tako služi istemu cilju, da milijone filmskih gledalcev seznani z glasbo. Hkrati so te slike, zlasti "Sto moških in eno dekle" in "Fantazija", umetniku prinesle neverjetno priljubljenost po vsem svetu.

V štiridesetih letih Stokowski spet nastopa kot organizator in vodja simfoničnih skupin. Ustvaril je Vseameriški mladinski orkester, z njim potoval po državi, Mestni simfonični orkester New Yorka, v letih 1945-1947 je vodil orkester v Hollywoodu, v letih 1949-1950 pa je skupaj z D. Mitropoulosom vodil Newyorška filharmonija. Nato je častiti umetnik po premoru postal vodja orkestra v mestu Houston (1955), že v šestdesetih letih pa je na podlagi likvidiranega orkestra NBC ustvaril lastno skupino Ameriški simfonični orkester, leta XNUMX. kateri mladi instrumentalisti so bili vzgojeni pod njegovim vodstvom. in dirigenti.

Vsa ta leta, kljub visoki starosti, Stokowski ne zmanjšuje svoje ustvarjalne dejavnosti. Ima številne turneje po ZDA in Evropi, nenehno išče in izvaja nove skladbe. Stokovski kaže stalno zanimanje za sovjetsko glasbo, vključno s programi svojih koncertov dela Šostakoviča, Prokofjeva, Mjaskovskega, Gliera, Hačaturjana, Khrennikova, Kabalevskega, Amirova in drugih skladateljev. Zavzema se za prijateljstvo in sodelovanje med glasbeniki iz ZSSR in ZDA, sebe pa imenuje "navdušenec nad izmenjavo ruske in ameriške kulture".

Stokowski je ZSSR prvič obiskal leta 1935. Toda takrat ni koncertiral, ampak se je le seznanil z deli sovjetskih skladateljev. Po tem je Stokowski prvič v ZDA izvedel Šostakovičevo Peto simfonijo. In leta 1958 je slavni glasbenik z velikim uspehom koncertiral v Moskvi, Leningradu, Kijevu. Sovjetski poslušalci so bili prepričani, da čas nima oblasti nad njegovim talentom. »Od prvih zvokov glasbe L. Stokowski prevladuje nad občinstvom,« je zapisal kritik A. Medvedjev, »prisili jih, da poslušajo in verjamejo, kar želi izraziti. Poslušalce očara s svojo močjo, svetlostjo, globoko premišljenostjo in natančnostjo izvedbe. Ustvarja pogumno in izvirno. Takrat boš po koncertu razmišljal, primerjal, premišljeval, se o čem ne strinjal, v dvorani, med nastopom, pa te umetnost dirigenta nezadržno prizadene. Kretnja L. Stokowskega je skrajno preprosta, jedrnato jasna ... Drži se strogo, umirjeno in le v trenutkih nenadnih prehodov, vrhuncev si občasno dovoli spektakularen zamah z rokami, obrat telesa, močno in ostro gesto. Presenetljivo lepe in ekspresivne so roke L. Stokowskega: samo zahtevajo kiparstvo! Vsak prst je ekspresiven, sposoben prenesti najmanjši glasbeni pridih, ekspresiven je velik čopič, kot bi lebdel po zraku in tako vidno »risal« kantileno, nepozaben energičen val roke, stisnjene v pest, ukazoval uvod v piščal … ”Leopolda Stokowskega so si zapomnili vsi, ki so se kdaj srečali z njegovo plemenito in izvirno umetnostjo …

Lit.: L. Stokowski. Glasba za vsakogar. M., 1963 (2. izd.).

L. Grigorjev, J. Platek, 1969