fant |

grško armonia, lat. modulatio, modus, francoščina in angleščina. način, ital. modo, germ. Tongeschlecht; slava. harmony – harmonija, mir, harmonija, red

Vsebina:

I. Opredelitev načina II. Etimologija III. Bistvo načina IV. Intonacijska narava zvočnega materiala načina V. Glavne kategorije in vrste modalnega sistema, njihova geneza VI. Organizem in dialektika VII. Mehanizem oblikovanja prečk VIII. Razvrstitev prečk IX. Fret history X. Zgodovina naukov o modi

I. Opredelitev načina. 1) L. v estetiki. smisel – ušesu prijetna skladnost med zvoki tonskega sistema (tj. v bistvu enako harmoniji v glasbeno-estetskem smislu); 2) L. v glasbeno-teoretičnem smislu - sistemska narava visokogorskih povezav, ki jih združuje osrednji zvok ali sozvočje, pa tudi poseben zvočni sistem, ki ga uteleša (običajno v obliki lestvice). Tako je mogoče govoriti o L. kot o vsakem smotrno urejenem intonacijskem sistemu in o načinih kot o ločenem. takšni sistemi. Izraz "L." uporablja se tudi za označevanje dura ali mola (pravilneje naklona), za označevanje lestvičnega sistema zvokov (pravilneje lestvica). Estetsko in glasbenoteoretično. vidiki sestavljajo dve strani enega koncepta L. in estetski. trenutek je vodilni v tej enotnosti. V širšem pomenu pojma "L." in "harmonija" sta si zelo blizu. Natančneje, harmonijo pogosteje povezujemo s sozvočji in njihovimi sosledji (pretežno z navpičnim vidikom tonskega sistema), linearnost pa s soodvisnostjo in pomensko diferenciacijo zvokov sistema (tj. pretežno z vodoravnim vidikom). Ruske komponente. koncept "L." odgovori na zgornje grško, lat., francosko, angleško, italijansko, nemško. izrazi, pa tudi izrazi, kot so "tonalnost", "lestvica" in nekateri drugi.

II. Etimologija izraza "L." ni povsem jasno. češki fant – red; poljski fant – harmonija, red; Ukrajinski L. – soglasje, ukaz. Sorodna ruščina. "dobiti se", "v redu", "v redu", drugi ruski. “laditi” – spraviti; "Lada" - mož (žena), tudi ljubljeni (ljubimec). Morda je izraz povezan z besedami »lagoda« (mir, red, ureditev, prilagajanje), češ. lahoda (prijetnost, šarm), drugi rus. lagoditi (storiti kaj lepega). Kompleksni pomeni besede "L." blizu grščini armonia (pritrjevanje, povezava; harmonija, mir, red; red, harmonija; skladnost; harmonija, harmonija); v skladu s tem se par tvori tako, da se »spravljata« (naravnava, prilega, spraviš v red, postaviš glasbilo; mirno živiš, se strinjaš) in armozo, armotto (prileganje, pripenjanje, prilagajanje, uglaševanje, tesno prileganje, ženitev). rus. koncept "L." vključuje tudi grščino. kategorijo »rod« (genos), na primer. diatonični, kromatski, »enharmonični« rodovi (in njim pripadajoče skupine, kvalitete načinov).

III. Bistvo harmonije. L. kot soglasje med zvoki sodi v avtohtono estet. kategorije glasbe, ki v tem smislu sovpadajo s pojmom »harmonija« (nem. Harmonie; v nasprotju s Harmonik in Harmonielehre). Vsaka glasba. delo, ne glede na specifično vsebino, mora biti najprej glasba, torej harmonično medsebojno delovanje zvokov; enaka estetika. pomen kategorije L. (in harmonije) je vključen kot bistven del v idejo o glasbi kot lepi (glasba ni kot zvočna konstrukcija, temveč kot nekakšna koherenca, ki daje ušesu užitek). L. kot estetsko. kategorija (»koherenca«) je osnova za nastanek in utrjevanje v družbah. zavest opredeljena. sistemska razmerja med zvoki. »Izžarevanje reda« (logična stran L.), izraženo z zvoki L., se nanaša na glavno sredstvo njegove estetike. vpliv. Zato L. v določenem izdelku. vedno predstavlja fokus muzikala. Moč leksike (oziroma njen estetski učinek) je povezana z njeno estetizacijsko sposobnostjo organiziranja "surovega" zvočnega materiala, zaradi česar se spremeni v harmonične oblike "soglasniških zvokov". Kot celota se L. razkriva v polnosti strukture, ki zajema celoten kompleks njegovih sestavin – od zvočnega materiala do logičnega. urejanje elementov do kristalizacije specifično estetsko. sistemska razmerja mere, sorazmernosti, medsebojne korespondence (v širšem pomenu – simetrija). Pomembna je tudi individualna konkretizacija določenega L. v dani kompoziciji, ki razkrije bogastvo njegovih možnosti in se naravno razpre v obsežno modalno konstrukcijo. Iz estetskega bistva L. sledi krog osnovnih teoretskih problemov: utelešenje L. v zvočni konstrukciji; struktura prečke in njene vrste; logična in zgodovinska njihova medsebojna povezanost; problem enotnosti modalne evolucije; delovanje L. kot materialne in zvočne osnove muz. skladbe. Primarna oblika utelešenja modalnih razmerij v zvočni konkretnosti glasbe je melodična. motiv (v zvočnem izrazu – vodoravna lestvicna formula) – vedno ostaja najpreprostejši (in torej najpomembnejši, temeljni) prikaz bistva L. Od tod poseben pomen izraza L. povezana z melodiko. lestvice, ki jih pogosto imenujemo prečke.

IV. Intonacijska narava zvočnega materiala načina. Trden material, iz katerega je zgrajena lučka, je bistvenega pomena za vsako njeno strukturo in za katero koli vrsto luči. d1-c1, d1-e1, f1-e1 itd.) in sozvočja (predvsem c1-e1-g1 kot središča), utelešajo njegov značaj (»etos«), izraz, barvitost in druge estetske kvalitete.

Zvočno gradivo pa določa konkretna zgodovina. pogoji za obstoj glasbe, njena vsebina, družbeno pogojene oblike muziciranja. Nekakšno "rojstvo" L. (to je trenutek prehoda glasbe kot čustvene izkušnje v njeno zvočno obliko) zajema koncept intonacije (tudi intonacije), ki ga je uvedel BV Asafiev. Koncept »intonacije«, ki je v bistvu »mejni« (stoji na mestu neposrednega stika med naravnim življenjem ter umetnostjo in glasbo), zajame vpliv družbenozgodovinskega. dejavniki evolucije zvočnega materiala – intonacija. kompleksov in od njih odvisnih oblik modalne organizacije. Od tod interpretacija modalnih formul kot odraza zgodovinsko določene vsebine glasbe: »nastanek in obstoj … intonacijskih kompleksov sta nujno posledica njihovih družbenih funkcij«, torej intonacijskega (in modalnega) sistema posamezne zgodovine. Dobo določa "struktura te družbene formacije" (BV Asafiev). Tako vsebuje intonacijo v zarodku. sfera njegove dobe je formula L. intonac. kompleks, povezan s svetovnim nazorom svojega časa (npr. srednji vek. frte na koncu – odraz zavesti fevdalne dobe z njeno izoliranostjo, togostjo; sistem dur-moll je izraz dinamičnosti glasbena zavest tako imenovanega evropskega modernega časa itd.). V tem smislu je modalna formula skrajno jedrnat model sveta v predstavi svoje dobe, nekakšen »genetski kod glasbe«. Po Asafievu je L. »organizacija tonov, ki sestavljajo glasbeni sistem, ki ga daje obdobje v njihovi interakciji«, in »ta sistem ni nikoli absolutno popoln«, ampak »je vedno v stanju oblikovanja in preoblikovanja ”; L. popravlja in posplošuje »intonacijski slovar dobe«, značilen za vsako zgodovino, obdobje (»vsota glasbe, ki se je trdno usedla v javno zavest« – Asafiev). To pojasnjuje tudi »intonacijske krize«, ki bolj ali manj korenito obnavljajo tako zvočno intonacijo. materiala, po tem pa tudi splošne strukture krajine (zlasti na obrobju velikih epoh, npr. na prelomu 16.-17. ali 19.-20. stoletja). Na primer, priljubljeno romantično poudarjanje disonantnih dominantnih harmonij (zvočni material L.) v kasnejših Skrjabinovih delih je dalo nov kakovosten rezultat in vodilo do radikalne prestrukturacije celotnega sistema L. v njegovi glasbi. Zgodovinsko dejstvo - sprememba modalnih formul - je torej zunanji (fiksiran v teoretičnih shemah) izraz globokih procesov evolucije jezikoslovja kot živega in neprekinjenega oblikovanja intonacije. modeli sveta.

V. Glavne kategorije in vrste modalnega sistema, njihova geneza. Glavne kategorije in vrste glasbe se oblikujejo pod vplivom razvoja glasbe. zavest (del splošnega procesa postopnega razvoja zavesti, na koncu pod vplivom praktičnih družbenih dejavnosti človeka v razvoju sveta). Nepogrešljiv pogoj zvočenja je urejeno »soglasje« zvokov (nekakšne funkcionalne zvočne konstante) s postopnim (na splošno) kvantitativnim povečevanjem volumna zvočnega materiala in meja, ki jih pokriva. Zaradi tega je potrebno ujemanje. mejnik v razvoju temeljnih kvalitativnih sprememb v oblikah obstoja L. in ustvarja možnost za nastanek novih vrst modalnih struktur. Hkrati je glede na bistvo L. v njegovih treh glavnih vidikih - zvok (intonacija), logično (povezava) in estetsko (skladnost, lepota) - notranja. perestrojka (v resnici je to trojstvo eno in isto nedeljivo bistvo: soglasje, L., vendar le obravnavano v različnih vidikih). Pogonski moment je prenova intonacije. sistema (do »krize intonacij«, ki je v osnovi L.), zaradi česar so potrebne nadaljnje spremembe. Natančneje, vrste in tipi fonike so realizirani kot sistemi intervalov in iz njih sestavljenih vodoravnih vrstic in navpičnih skupin (akordov) (glej Zvočni sistem). "Način je prikaz vseh manifestacij intonacij obdobja, zmanjšanih na sistem intervalov in lestvic" (Asafiev). L. kot določen zvočni sistem se oblikuje na podlagi uporabe fizič. (akustične) lastnosti zvočnega materiala, najprej odnosi zvočnega sorodstva, ki so v njem inherentni, razkriti skozi intervale. Vendar razmerja med intervali, melodično lestvico in druga razmerja ne delujejo zgolj matematično. ali fizično. dano, temveč kot »kvintesenca« »zvočnih izjav« osebe, ki jih posplošujejo (Asafiev). (Odtod temeljna netočnost v odnosu do L. t. i. eksaktne, tj. kvantitativno merilne metode, »umetnostne meritve«.)

Prva od najpomembnejših stopenj v razvoju kategorij linearnega je oblikovanje temeljev v okviru primitivnega "ekmeličnega" (tj. brez določenega koraka) drsenja. Vztrajnost kot kategorija modalnega mišljenja je genetsko prva vzpostavitev gotovosti linearnosti v višini (dominantni ton kot logično urejen središčni element) in v času (identiteta vztrajnosti samemu sebi, ki jo kljub fluidnosti časa ohranja s vrnitev na isti ton, ki je ostal v spominu); s pojavom kategorije temelja nastane sam koncept L. kot nekakšne zvočne strukture. Zgodovinski tip L. – petje tona (ki ustreza »stopnji stabilnosti« v razvoju L.) najdemo v etničnem. skupine na relativno nizki stopnji razvoja. Naslednja (logično in zgodovinsko) zvrst lirike je monodična lirika z razvitim in določnim melodičnim slogom. zvočni niz (modalni tip, modalni sistem) je značilen za stare evropske pesmi. narodi, vklj. in ruščina, srednji vek. evropski koral, drugi ruski. pevska tožba; najdemo tudi v folklori mnogih Neevropejcev. ljudstva. Vrsta "petja tona" je očitno sosednja modalnemu (saj je tudi monodična). Posebna modalna vrsta je ti. harmonika h. tonaliteta evrop. glasba novega časa. Z njim so povezana imena največjih genijev svetovne glasbe. harmonično se tonaliteta močno razlikuje od polifonije dud ali heterofonega sklada (pri starih ljudstvih, v ljudski, izvenevropski glasbi). V 20. stoletju (zlasti v državah evropske kulture) so postale razširjene vrste visokogorskih struktur, ki se razlikujejo od vseh prejšnjih (v serijski, zvočni, elektronski glasbi). Že sama možnost, da bi jih uvrstili med L., je predmet polemike; ta problem je še daleč od rešitve. Poleg glavnih vrst L. obstaja veliko vmesnih, razmeroma stabilnih in neodvisnih vrst (na primer modalna harmonija evropske renesanse, zlasti 15.-16. stoletja).

VI. Organizem in dialektika procesa evolucije modusa. Proces evolucije pojava in koncepta "L." organsko in poleg tega premore dialektiko. karakter. Organska narava procesa je v ohranjanju in razvoju istih primarnih kategorij linearnosti, nastanku drugih kategorij na njihovi podlagi. kategorije in njihov razvoj kot razmeroma neodvisen, pri čemer je ves razvoj podvržen istim splošnim načelom. Najpomembnejša med njimi je rast (število. povečati, npr. rast lestvice od tetrakorda do heksakorda), zapletanje oblik soglasja, prehod kvantitet. spremembe v kakovosti, enosmernost celotne evolucije. Tako petje kakovostno določenega, nenehno obnavljanega tona, ki se širi na skupino drugih. tonov (naraščanje), zahteva nove oblike usklajevanja – izolacijo sosednjih tonov in izbor najbližje melodije kot drugega temelja. sozvočja (zaplet oblik dogovora; gl. Sozvočje); v nastalem višjem tipu L. že vsi toni (prejšnja kakovost) se izkažejo za kvalitativno definirane in občasno obnovljene; vendar je neodvisnost večine omejena na prevlado enega, včasih dveh ali treh (nova kakovost). Krepitev kvarte ali kvinte, kot enofunkcionalnih tonov prečke, ki zori v okviru modalnosti, omogoča spreminjanje teh horizontalnih sozvočij v vertikalna. Zgodovinsko gledano to ustreza srednjemu veku. Da, v V. Oddington (pribl. 1300) enakost vodoravnih in navpičnih sozvočij kot kategorij L. v svoji definiciji določeni z istim izrazom "harmonija" (harmonia simplex in harmonia multiplex). Koncept sozvočja kot izraza funkcionalne identitete sega naprej v naslednje intervale kompleksnosti – terce (rast); torej reorganizacija celotnega sistema L. (zaplet oblik dogovora). Ob 20 in. naredi se nov korak v isto smer: v krog estetsko optimalnih intervalov se uvede naslednja skupina intervalov – sekunde, septme in tritoni (rast), s tem pa je povezana tudi uporaba novih zvočnih sredstev (sonorno interpretirana sozvočja , serija ene ali druge intervalne kompozicije itd.) in ustrezne spremembe v oblikah medsebojnega usklajevanja zvočnih elementov. Dialektika evolucije L. sestoji iz dejstva, da genetsko naslednji, višji tip modalne organizacije v končni analizi ni nič drugega kot prejšnji, razvit v novih razmerah. Modalnost je torej tako rekoč »petje« višjega reda: osnovni ton-stay je okrašen s premikom skozi drugega. tone, to-rye, pa lahko razlagamo kot temelje; v harmoniji. Več sistemov ima podobno vlogo v tonaliteti (na različnih ravneh modalne strukture): referenčni ton akorda in sosednji zvoki (pomožni), tonični in netonični akordi, lokalni pogl. tonaliteta in odstopanja, splošno pog. tonaliteta in podrejene tonalitete. Poleg tega so vedno višje modalne oblike še naprej strukturne modifikacije ene same, po naravi melodične primarne oblike – intonacije (»bistvo intonacije je melodično« – Asafijev). Tudi akord je intonacijski (sozvočje, ki nastane kot vertikalizacija začasne enote, ohrani svojo prvotno kvaliteto v »zloženi« obliki – melodično. gibanje) in timbre-sonor kompleks (ni »razporejen« kot akord, ampak interpretiran na podlagi akorda v njegovi novi kakovosti). Enako velja za druge sestavine L. Od tod dialektična glavna metamorfoza. kategorija L.

UPOR: – glavni. osnovni zvok. glavni interval conson. glavni akord. dis. niz akordov – finalis tonic center. zvok ali sozvočje – ton (=način) tonaliteta določena intonacija. krogla – glavni ključ glavna intonacija. krogla

Od tod dialektika koncepta "L." (vsrka in vsebuje v sebi kot različne pomenske plasti vso zgodovino svojega večstoletnega oblikovanja-razmestitve):

1) razmerje med stabilnostjo in nestabilnostjo (od stopnje "petja tona"; od tod tradicija, da predstavlja zvok L. ch., na primer "IV cerkveni ton", tj. ton Mi),

2) melodično-zvočni sistem kvalitativno diferenciranih tonskih razmerij (s stopnje modalnosti; od tod tradicija, da se fonacija predstavlja predvsem v obliki lestvice, da se z enim osnovnim tonom loči med dvema fonikama, tj. lastno tonaliteto in tonaliteto) ,

3) uvrstitev v kategorijo L. sistemov in harmonsko-akordičnega tipa, ne nujno diferenciranih glede na določnost lestvice in enoznačnost glavne. tonov (npr. v kasnejših delih Skrjabina; po vzoru harmonične tonalnosti). Zvočne formule, ki predstavljajo L., se razvijajo tudi dialektično. Prototip (preveč primitiven) je osrednje tonsko stojalo, obdano z melizmatikom. tkanina ("različica" tona). Starodavno načelo melodijskega modela (v različnih kulturah: nom, raga, makovi, patet itd.; rusko samoglasniško petje) je treba šteti za pristen primer L.. Načelo melodijskega modela je značilno predvsem za vzhodno (Indija, sovjetski vzhod, regija Bližnjega vzhoda). V harmoniji. tonaliteta – gibanje lestvice, nastavljivo središče. triada (razkrita v delih G. Schenkerja). Dodekafonsko serijo, ki določa intonacijo, lahko štejemo za analogno. struktura in tonska struktura serijske skladbe (glej Dodekafonija, serija).

VII. Mehanizem nastanka prečk. Mehanizem delovanja dejavnikov, ki tvorijo L., ni enak pri razgradnji. sistemi. Splošno načelo oblikovanja fret lahko predstavljamo kot izvajanje ustvarjalnosti. delujejo z visokimi sredstvi, z uporabo možnosti naročanja, ki jih vsebuje ta zvok, intonacija. material. Od tehnike. Po drugi strani pa je cilj doseči smiselno skladnost zvokov, ki jo občutimo kot nekaj glasbeno harmoničnega, tj. L. Najstarejši princip skladanja L. temelji na lastnostih prvega sozvočja – unisona (1. : 1; nastanek abutmenta in njegovo melizmatično petje). V starem melodičnem L. so glavni dejavnik v strukturi praviloma tudi naslednji najpreprostejši intervali. Od tistih, ki dajejo zvoke drugačne kakovosti, sta to peti (3:2) in četrti (4:3); zahvaljujoč interakciji z linearno melodijo. pravilnosti zamenjajo mesta; posledično postane četrti pomembnejši od petega. Kvartna (pa tudi kvintna) koordinacija tonov ureja lestvico; ureja tudi vzpostavitev in fiksacijo drugih referenčnih tonov L. (značilnih za številne ljudske pesmi). Od tod tudi diatonična zgradba, podobna L. Referenčni ton je lahko stalen, lahko pa tudi spremenljiv (modalna variabilnost), kar je deloma posledica žanrske narave melodij. Prisotnost referenčnega tona in njegovo ponavljanje je glavno jedro L.; četrtokvintna diatonika je izraz najpreprostejše modalne povezave celotne strukture.

"Opekalovskaya" rokopis (17. stoletje?). "Pridi, razveseliva Josepha."

Stojalo – zvok g1; a1 – sosednji z g1 in z njim tesno povezan preko d1 (g:d=d:a). Nadalje a1 in g1 proizvajata tetrakord a1-g1-f1-e1 in drugi, nižji petni zvok f1 (lokalna podpora). Nadaljevanje črte gama daje tetrakord f1-e1-d1-c1 z lokalnim postankom d1. Interakcija temeljev g1-d1 tvori ogrodje L. Na koncu primera je splošna shema L. celotne stihire (od katere je tukaj podana le 1/50 njenega dela). Specifičnost modalne strukture je v »lebdečem« značaju, odsotnosti energije gibanja in gravitacije (odsotnost gravitacije ne zanika linearnosti, saj prisotnost stabilnosti in gravitacije ni glavna lastnost vseh tipov). linearnost).

L. velikega in manjšega tipa temeljijo na razmerju ne »trojke« (3:2, 4:3), temveč »petih« (5:4, 6:5). Ena stopnica na lestvici zvočnih razmerij (za četrtkvinto je najbližji tert) pa pomeni velikansko razliko v zgradbi in izrazu L., spremembo glasbenozgod. epohe. Tako kot je bil vsak ton starega L. urejen s popolnimi soglasniškimi razmerji, je tukaj urejen z nedovršnimi soglasniškimi razmerji (glej primer spodaj; n je prehodni, c je pomožni glas).

V glasbi dunajskih klasikov so ta razmerja poudarjena tudi s pravilnostjo ritmov. premiki in simetrija poudarkov (2. takt in njegova harmonija D – trdi čas, 4. – njegov T – dvojno trdi).

(T|D¦D|T) |1+1| |1 1|

Prava modalna razmerja torej govorijo o prevladi tonike. harmonija nad prevlado. (V tem primeru S ni; za dunajske klasike je značilno izogibanje stranskim stopnicam, ki bogatijo L., a ji hkrati jemljejo gibljivost.) Posebnost L. – odpravlja. centralizacija, dinamika, učinkovitost; visoko definirane in močne gravitacije; večplastnost sistema (npr. v eni plasti je dani akord stabilen glede na zvoke, ki gravitirajo vanj; v drugi plasti je nestabilen, sam gravitira k lokalni toniki itd.).

WA Mozart. Čarobna piščal, Papagenova arija.

V sodobni glasbi obstaja težnja po individualizaciji L., tj. po identifikaciji s posameznim specifičnim kompleksom intonacij (melodičnih, akordičnih, tembrsko-kolorističnih itd.), Značilnih za določeno skladbo ali temo. V nasprotju s tipičnimi modalnimi formulami (model melodije v starodavni L., tipizirana melodična ali akordna zaporedja v srednjem veku L., v klasičnem dur-mol modalnem sistemu) je za osnovo vzet posamezen kompleksen model, včasih popolnoma zamenjava tradicionalnega. elementov L., tudi pri skladateljih, ki se na splošno držijo tonskega načela. Na ta način se oblikujejo modalne strukture, ki združujejo vse modalne elemente v poljubnem razmerju (npr. durovski način + celotonske lestvice + mehko disonantna napredovanja akordov izven dur-mol sistema). Takšne strukture kot celoto lahko razvrstimo kot polimodalne (ne samo v sočasnosti, ampak tudi v zaporedju in v kombinaciji njihovih sestavnih elementov).

Individualni značaj fragmentu ne daje trizvok T C-dur, temveč akord cgh-(d)-f (primerjaj s 1. akordom glavne teme: chdfgc, št. 3). Izbor harmonij samo z durovo osnovo in z ostrimi disonancami ter sonorantno (barvno-barvno) barvanje sozvočij, ki podvajajo melodijo, povzročajo določen učinek, pa čeprav lasten samo temu fragmentu – izjemno intenziven in izostren. duru, kjer se svetli odtenek zvoka, ki je lasten duru, pripelje do bleščeče svetlosti.

WA Mozart. Čarobna piščal, Papagenova arija.

VIII. Klasifikacija načinov je izjemno zapletena. Njegovi odločilni dejavniki so: genetska stopnja razvoja modalnega mišljenja; intervalna kompleksnost strukture; etnične, zgodovinske, kulturne, slogovne značilnosti. Samo na splošno in v končni analizi se linija evolucije L. izkaže za enosmerno. Številni primeri, kako prehod na višjo splošno genetsko. koraka hkrati pomeni izgubo dela vrednosti prejšnjega in v tem smislu premik nazaj. Torej osvajanje polifonije zahodne Evrope. civilizacija je največji korak naprej, ki pa ga je spremljala (za 1000-1500 let) izguba bogastva kromat. in "enarmonično". rodovi monodičnega antik. fret sistem. Zapletenost naloge je tudi posledica dejstva, da se številne kategorije izkažejo za tesno povezane, ki jih ni mogoče popolnoma ločiti: L., tonaliteta (tonalni sistem), zvočni sistem, lestvica itd. Priporočljivo je, da se omejimo na poudarjanje najpomembnejših vrst modalnih sistemov kot točk koncentracije glavnega. vzorci oblikovanja prečk: ekmelika; anhemitoniki; diatonično; barvnost; mikrokromatski; posebne vrste; mešani sistemi (delitev na te tipe v osnovi sovpada z razlikovanjem rodov, gr. genn).

Ekmelika (iz grščine exmelns – nadmelodičen; sistem, kjer zvoki nimajo določene točne višine) kot sistema v pravem pomenu besede skorajda ne najdemo. Uporablja se le kot tehnika v okviru bolj razvitega sistema (drseča intonacija, elementi govorne intonacije, poseben izvajalski način). Ekmelik vključuje tudi melizmatično (višinsko nedoločeno) petje natančno določenega tona – upstoi (po Yu. N. Tyulinu je v petju armenskih Kurdov »en vztrajen ton ... ovit z različnimi milinami, nasičenimi z izjemno ritmično energijo«; nemogoče «).

Anhemitonika (natančneje, anhemitonska pentatonika), značilna za mnoge. starodavnih kultur Azije, Afrike in Evrope očitno predstavlja splošno stopnjo v razvoju modalnega mišljenja. Konstruktivno načelo anhemitonike je komunikacija prek najpreprostejših sozvočij. Strukturna meja je polton (od tod omejitev na pet stopenj v oktavi). Tipična intonacija je trikord (npr. ega). Anhemitonika je lahko nepopolna (3-4, včasih tudi 2 koraka), popolna (5 korakov), variabilna (npr. prehodi iz cdega v cdfga). Poltonska pentatonika (na primer tip hcefg) uvršča prehodno obliko v diatoniko. Primer anhemitonike je pesem "Paradise, Paradise" ("50 pesmi ruskega ljudstva" AK Lyadov).

Diatonični (v čisti obliki – 7-stopenjski sistem, kjer so toni lahko razporejeni v ure kvint) – najpomembnejši in najpogostejši sistem L. Strukturna meja je kromatizem (2 poltona v vrsti). Načela oblikovanja so drugačna; najpomembnejša sta kvinta (pitagorejska) diatonična (strukturna prvina je čista kvinta ali kvarta) in triadna (strukturna prvina je konsonantni tercni akord), primeri so starogrški načini, srednjeveški načini, evropski načini. nar. glasba (tudi številna druga neevropska ljudstva); cerkvena večglasna L. evrop. glasba renesanse, L. dur-mol sistem (brez kromatizacije). Značilne intonacije so tetrakord, pentakord, heksakord, zapolnjevanje vrzeli med toni tercnih akordov itd. Diatonika je bogata z vrstami. Lahko je nepopolna (3-6 stopenj; glej na primer guidon heksakorde, ljudske in grške tetrakorde; primer 6-stopenjske diatonike je himna »Ut queant laxis«), popolna (7-stopenjska vrsta hcdefga ali oktava). cdefgahc; primerov je nešteto), variabilni (npr. nihanja ahcd in dcba v 1. cerkvenem tonu), sestavljeni (npr. ruski vsakdanji L.: GAHcdefgab-c1-d1), pogojni (npr. »hemiol« prečke z inkrementalnim sekundnim – harmonskim molom). in dur, »madžarska« lestvica itd.; »Podgalska lestvica«: gah-cis-defg; melodični mol in dur itd.), polidiatonična (na primer skladba B. Bartoka »V ruskem slogu« v zbirka “Mikrokozmos”, št. 90). Nadaljnji zapleti vodijo do kromatike.

Kromatika. Posebni znak – zaporedje dveh ali več poltonov v vrsti. Strukturna meja je mikrokromatika. Načela oblikovanja so drugačna; najpomembnejše – melodično. kromatsko (npr. v vzhodni monodiji), akordsko-harmonično (alteracija, stranski D in S, akordi s kromatskimi linearnimi toni v evropskem sistemu dur-mol), enharmon. Kromatika v evropski (in še naprej v neevropski) glasbi 20. stoletja. temelji na enakem temperamentu. Kromatika je lahko nepopolna (gr. kromatika; alteracija v evropski harmoniji; L. simetrična zgradba, tj. razdelitev 12 poltonov oktave na enake dele) in popolna (komplementarna polidiatonika, nekatere vrste kromatske tonalnosti, dodekafonske, mikroserijske in serijske strukture).

Mikrokromatski (mikrointervalni, ultrakromatski). Predznak – uporaba intervalov, manjših od poltona. Pogosteje se uporablja kot sestavina L. prejšnjih treh sistemov; se lahko spoji z ekmeliko. Tipično mikrokromatsko – grško. enharmonični rod (npr. v tonih – 2, 1/4, 1/4), indijski šruti. V sodobni glasbi se uporablja na drugačni osnovi (zlasti A. Khaba; tudi V. Lutoslavsky, SM Slonimsky in drugi).

Na primer, vzhodnoazijski slindro in pilog (oziroma - 5- in 7-stopenjski, relativno enaka delitev oktave) lahko pripišemo posebnemu L.. Vse modalne sisteme (zlasti anhemitonične, diatonične in kromatične) je mogoče mešati med seboj. , tako sočasno kot zaporedno (znotraj iste konstrukcije).

IX. Zgodovina modusov je navsezadnje zaporedno razkritje možnosti »soglasja« (»L.«) med zvoki; pravzaprav zgodovina ni le menjava decomp. sistemov L. ter postopno zajemanje vedno bolj oddaljenih in zapletenih zvočnih odnosov. Že v dr. svetu so nastali (in do neke mere ohranjeni) modalni sistemi držav vzhoda: Kitajske, Indije, Perzije, Egipta, Babilonije itd. (glej ustrezne članke). Nepoltonske pentatonske lestvice (Kitajska, Japonska, druge države Daljnega vzhoda, deloma Indija), 7-stopenjska (diatonična in nediatonična) fonika so postale razširjene; za mnoge kulture so specifične za L. s povečanjem. drugi (arabska glasba), mikrokromatski (Indija, arabske dežele Vzhoda). Izraznost načinov je bila prepoznana kot naravna sila (vzporednice med imeni tonov in nebesnimi telesi, naravnimi elementi, letnimi časi, organi človeškega telesa, etičnimi lastnostmi duše itd.); poudarjena je bila neposrednost vpliva L. na človeško dušo, vsak L. je bil obdarjen z določenim izrazom. pomen (kot v sodobni glasbi – dur in mol). A. Jami (2. polovica 15. stoletja) je zapisal: »Vsak od dvanajstih (maqam), vsak avaze in shu'be ima svoj poseben učinek (na poslušalce), poleg tega, da je vsem skupna lastnost, da dati užitek." Najpomembnejši stopnji v zgodovini evropskega jezikoslovja sta starodavni modalni sistem (ne toliko evropski kot sredozemski; do srede 1. tisočletja) in »prav evropski« modalni sistem 9.–20. stoletja, v zgodovinski in kulturni tipološki izrazi. smislu – “zahodni” sistem, nem. abendländische, razdeljen na zgodnji srednji vek. načinovni sistem (zgodovinske meje so nedoločene: nastal je v melodijah zgodnjekrščanske cerkve, utrdil se je v 7.–9. stoletju, nato postopoma prerasel v načinovno harmonijo renesanse; tipološko sodi sem tudi drugi ruski načinovni sistem), prim. modalni sistem 9.-13. st., renesančni sistem (pogojno 14.-16. st.), tonski (dur-mol) sistem (17.-19. st.; v spremenjeni obliki se uporablja tudi v 20. st.), novi višinski sistem 20. . (Glej članke Ključ, Naravni načini, Simetrični načini).

Antič. modalni sistem temelji na tetrakordih, iz katerih medsebojne kombinacije nastanejo oktave L. Med toni kvarte so možni najrazličnejši srednji toni po višini (tri vrste tetrakordov: diaton, krom, »enarmonija«). V L. se ceni njihov neposredno-čutni vpliv (glede na ta ali oni "etos"), raznolikost, pestrost vseh možnih sort L. (primer: Skoliya Seikila).

L. zgodnja zahodnoevropska. Srednji vek je zaradi zgodovinskih značilnosti dobe prišel do nas Ch. prir. v povezavi s cerkvijo. glasba. Kot odraz drugačnega intonacijskega sistema jih odlikuje stroga (do asketizma) diatoničnost in delujejo brezbarvno in čustveno enostransko v primerjavi s čutno polnostjo starodavnih. Hkrati srednji vek. L. odlikuje večja osredotočenost na notranji trenutek (sprva tudi v škodo dejanske likovne strani umetnosti, po smernicah cerkve). Sreda stoletja. L. kažejo nadaljnji zaplet zgradbe diatonike. L. (guidonski heksakord namesto antičnega tetrakorda; zahodnoevropska harmonična polifonija razkriva bistveno drugačno naravo v primerjavi s staro heterofonijo). Ljudsko in posvetno glasbo srednjega veka je očitno odlikovala drugačna struktura in izraznost L.

Podobna aplikacija. Sreda stoletja. koralna kultura dr.-rus. pevska art-va vključuje tudi starejše modalne sestavine (kvartna ekstraoktava »vsakdanje lestvice«; močnejši vpliv starodavnega principa melodijskega modela je v napevih, glasovih).

V srednjem veku (9.-13. stoletje) je vzniknilo in razmahnilo novo (v primerjavi z antičnim) večglasje, ki je bistveno vplivalo na modalni sistem in njegove kategorije ter pripravilo zgodovinsko. bistveno drugačen tip. L. (L. kot polifona struktura).

Načinovni sistem renesanse, čeprav je ohranil marsikaj od sistema srednjega veka, odlikuje čustvena polnokrvnost, ki se je razvila na novi podlagi, toplina človečnosti in bogat razvoj specifičnosti. lastnosti L. (zlasti značilne: bujna polifonija, uvodni ton, prevlada trizvokov).

V dobi t.i. novem času (17-19. stoletje) doseže prevlado dur-mol modalni sistem, ki izvira iz renesanse. Estetsko najbogatejši v primerjavi z vsemi prejšnjimi (kljub omejitvi z minimalnim številom fonik) dur-mol sistem je drugačna lirika, kjer polifonija, akord ni le oblika predstavitve, ampak pomembna sestavina lirike. . načelo dur-mol sistema, tako kot L., je izrazita sprememba v "mikro načinih" ali akordih. Pravzaprav se "harmonična tonalnost" izkaže za posebno modifikacijo kategorije L., "single mode" (Asafiev) z dvema razpoloženjema (dur in mol).

Vzporedno z nadaljnjim razvojem harmonične tonalitete v 19. in 20. st. pride do preporoda kot neodvisna. kategorijo in L. melod. vrsta. Iz razširjajočega se in spreminjajočega se dur-mol tonskega sistema posebna diatonična L. (ki sta jo začrtala že Mozart in Beethoven, v 19. in zgodnjem 20. stoletju so jo pogosto uporabljali romantiki in skladatelji novih nacionalnih šol – F. Chopin, E. Grieg, MP. Musorgski, NA Rimski-Korsakov, AK Ljadov, IF Stravinski in drugi), pa tudi anhemitonska pentatonična lestvica (F. Liszt, R. Wagner, Grieg, AP Borodin, v zgodnjih delih Stravinskega itd.). Naraščajoča kromatizacija L. spodbuja rast simetričnega L., katerega lestvica deli 12 poltonov oktave na dele enake velikosti; to daje celoten tonični, enakotermalni in tritonski sistem (pri Chopinu, Lisztu, Wagnerju, K. Debussyju, O. Messiaenu, MI Glinki, AS Dargomyzhskemu, PI Čajkovskemu, Rimskemu-Korsakovu, AN Skrjabinu, Stravinskemu, AN Čerepninu in drugih ).

V evropski glasbi 20. stoletja se vse vrste vrst L. in sistemov mejijo in mešajo med seboj do mikrokromatike (A. Haba), uporabe neevropskih. modalnosti (Messian, J. Cage).

X. Zgodovina naukov o modi. Teorija L., ki odraža njihovo zgodovino, je najstarejši predmet raziskovanja glasbe. znanost. Problem L. vstopa v teorijo harmonije in deloma sovpada s problematiko harmonije. Zato je študija problema L. prvotno izvedena kot študija problematike harmonije (armonia, harmonie). Prva znanstvena razlaga L. (harmonija) v Evropi. muzikologija pripada pitagorejski šoli (6-4 st. pr. n. št.). pr. n. št.). Razlaga harmonije in L. Pitagorejci so na podlagi teorije števil poudarjali pomen najpreprostejših zvočnih odnosov (znotraj t. i. tetrad) kot dejavnik, ki uravnava nastajanje ledu (odsev v teoriji L. fenomeni tetrakordov in »stabilni« zvoki četrte konsonance). Pitagorejsko znanost je interpretiral L. in glasbo. harmonija kot odraz svetovne harmonije, brez katere bi svet razpadel (tj dejansko pogledal L. kot model sveta – mikrokozmos). Od tod se je razvila pozneje (pri Boetiju, Keplerju) kozmološka. ideje svetovne glasbe in človeške glasbe. Sam kozmos (po Pitagorejcih in Platonu) je bil uglašen na določen način (nebesna telesa so primerjali s toni Grkov. dorski način: e1-d1-c1-hagfe). Grška znanost (Pitagorejci, Aristoksen, Evklid, Bahij, Kleonid itd.) je ustvarjala in razvijala glasbo. teorija L. in posebne načine. Razvila je najpomembnejše koncepte L. – tetrakord, oktavna vrsta (armonia), temelji (nstotes), osrednji (srednji) ton (mesn), dynamis (dunamis), ecmelika (območje intervalov z zapletenimi razmerji, pa tudi zvoki brez določene višine) itd. Pravzaprav je bila vsa grška teorija harmonije teorija L. in prečke kot monofonične visokotonske strukture. Glasba. znanost zgodnjega srednjega veka je predelala antiko na novo osnovo. (pitagorejske, platonske, neoplatonske) ideje o harmoniji in L. kot estetske kategorije. Nova razlaga je povezana s krščansko-teološkim. interpretacija harmonije vesolja. Srednji vek je ustvaril novo doktrino prečk. Prvič so se pojavili v delih Alkuina, Avrelijana iz Reoma in Regina iz Prüma, prvi pa jih je v notni zapis prvič natančno zapisal anonimni avtor razprave »Alia musica« (ok. 9. stoletje). Iz grščine si je izposodil teorijo imena L. (dorski, frigijski itd.), srednji stol. znanost jih je pripisala drugim lestvicam (vseprisotna različica; vendar je bilo izraženo tudi drugačno stališče; gl. delo M. Dabo-Peranycha, 1959). S strukturo srednjega veka. L. izvor pojmov »finalis«, »odmev« (tenor, tuba; od 17. st. tudi »dominanta«), »ambitus«, ki so ohranili svoj pomen za kasnejšo enoglasno L. Vzporedno s teorijo oktav L. od 11. stoletja (od Guida d'Arezza) razvila praktična. solmizacijski sistem, ki temelji na durovem heksakordu kot strukturni enoti v modalnem sistemu (gl. solmizacija, heksakord). Praksa solmizacije (obstajala do 18. st. in pustil opazen pečat v terminologiji teorije L.) je pripravil nekaj kategorij zgodovinsko sledečim modusom srednjega veka in renesanse dur-mol modalnega sistema. V Glareanovi razpravi »Dodekakord« (1547) sta dva L. – jonski in eolski (z njihovimi plagalnimi različicami). Od 17. stoletja je prevladoval L. dur-mol tonsko-funkcionalni sistem. Prva vsestranska sistematika razlaga strukture dura in mola kot takega (v nasprotju in deloma v nasprotju s svojima predhodnicama – jonsko in eolsko cerkvijo. toni) je podan v delih J. F. Rameau, zlasti v »Traktatu o harmoniji« (1722). Novi L. Evropa

hcdefga predvaja glavne tone GCCFCF. | – || – |

Način (način) je tako zakon zaporedja zvokov kot vrstni red njihovega zaporedja.

Kot del doktrine harmonije 18-19 st. Teorija tonalitete se je razvila kot teorija tonalitete z zanjo značilnimi pojmi in izrazi (izraz »tonalnost« je prvi uporabil FAJ Castile-Blaz leta 1821).

Novi modalni sistemi (tako nediatonični kot diatonični) v zahodni Evropi. teorije so se odražale v delih F. Busonija (»113 različnih lestvic«, mikrokromatika), A. Schoenberga, J. Setacciolija, O. Messiaena, E. Lendvaija, J. Vincenta, A. Danielua, A. Khabe in drugih.

Podrobna teorija L. razvil v raziskavi Nar. glasba V. F. Odojevski A. N. Serova, P. AP Sokalsky A. C. Famincina, A. D. Kastalski, B. М. Beljajeva X. C. Kušnarjeva, K. AT. Vstopnice itd. V Rusiji je eno prvih del, ki je zajelo fenomen L. je bil »Musician Ideagrammar…« N. AP Diletsky (2. pol. 17. stoletje). Avtor potrjuje trojno delitev glasbe (»po pomenu«): na »veselo« (očitna vzporednica z oznako dura, ki jo je uvedel Zarlino – harmonie »allegra«), »žalostno« (ustreza molu; pri Tsarlinu – »mesta«; v glasbenem primeru Diletsky harmonični mol) in »mešano« (kjer se izmenjujeta obe vrsti). Osnova "vesele glasbe" je "ton ut-mi-sol", "žalosten" - "ton re-fa-la". V 1. pol. 19 v. М. D. Frisky (ki je po besedah ​​Odojevskega »prvič vzpostavil naš tehnični glasbeni jezik«) se je zavaroval v domovini. ledno terminologijo sam izraz »L.«. Razvoj modalnega sistema v povezavi z ruščino. cerkev. glasbe v 19. in 20. stoletju. delali D. AT. Razumovski, I. IN. Voznesenski, V. М. Metalov, M. AT. Bražnikov, N. D. Uspenski. Razumovsky je sistematiziral zgodovinsko razvijajoče se sisteme L. cerkev. glasbe, razvil teorijo rus. soglasje v zvezi s kategorijami »regije«, »dominantnih« in »končnih« zvokov (analogija zap. »ambitus«, »reperkusse« in »finalis«). Metallov je poudaril pomen celote napevov pri karakterizaciji glasu. N. A. Lvov (1790) je opozoril na posebne časti aka L. iz evropskega sistema. Odojevski (1863, 1869) je preučeval značilne značilnosti oblikovanja prečk v ruščini. Nar (in cerkvena) glasba in lastnosti, ki jo razlikujejo od aplikacije. melodičnost (izogibanje določenim skokom, odsotnost gravitacije uvodnega tona, stroga diatoničnost), predlagal uporabo izraza "glamur" (diatonični. heptakord) namesto zahodnega »tona«. Za harmonizacijo v duhu ruščine. Frets Odoevsky šteje za primerne čiste trizvoke, brez sedmih akordov. Neskladje med strukturo desk. uspešnost in "grda kaljena lestvica" fp. ga je pripeljal do ideje o "aranžmaju netemperiranega klavirja" (inštrument Odojevskega je bil ohranjen). Serov, ki preučuje modalno stran Rus. Nar pesmi »v nasprotju z zahodnoevropsko glasbo« (1869-71) nasprotuje »predsodkom« Zahoda. znanstveniki obravnavajo vso glasbo le »z vidika dveh ključev (tj načini) – dur in mol. Prepoznal je enakost dveh vrst "združevanja" (strukture) lestvice - oktave in četrtine (s sklicevanjem na teorijo gr. L.). rus. kakovost L. je (tako kot Odojevski) upošteval strogi diatonizem – v nasprotju z zap. dur in mol (z občutno noto), pomanjkanje modulacije (»ruska pesem ne pozna ne dura ne mola in nikoli ne modulira«). Struktura L. interpretiral je kot sklop (»šopke«) tetrakordov; namesto modulacije je verjel v »prosto razpolaganje s tetrakordi«. Pri harmonizaciji pesmi zavoljo opazovanja rus. značaja, je nasprotoval uporabi toničnih, dominantnih in subdominantnih akordov (tj I, V in IV stopnja), priporočeni stranski (»molski«) trizvoki (v duru – II, III, VI stopnja). Famintsyn (1889) je proučeval ostanke najstarejših (še poganskih) plasti v Nar. oblikovanje glasbe in načina (v tem delno predvideva nekatere ideje B. Bartoka in Z. Kodaya). Predstavil je teorijo treh "plasti" v zgodovinsko razvijajočem se sistemu oblikovanja prečk - "najstarejše" - pentatonike, "novejše" - 7-stopenjske diatonike in "najnovejše" - dur in mol. Kastalsky (1923) je pokazal »izvirnost in neodvisnost ruskega sistema. Nar polifonija iz pravil in dogem Evrope. sistemi.

BL Yavorskii je podal poseben znanstveni razvoj koncepta in teorije linearnosti. Njegova zasluga je bila izbira kategorije L. kot samostojne. muze. delo po Yavorskyju ni nič drugega kot odvijanje ritma v času (ime Yavorskyjevega koncepta je "Teorija modalnega ritma"; glej Modalni ritem). V nasprotju s tradicionalno dvojno prečko v evropskem sistemu dur-mol je Yavorsky utemeljil mnogoterost L. (povečan, verižni, spremenljiv, zmanjšan, dvojni dur, dvojni mol, dvojno povečan, X-načini itd.). Iz teorije modalnega ritma izhaja tradicija ruščine. muzikologija ne bi smela pripisati tonskih sistemov, ki so presegli dur in mol, nekakšnemu neorganiziranemu »atonalizmu«, ampak jih razlagati kot posebne načine. Yavorsky je razdelil koncepta linearnosti in tonalnosti (specifična višinska organizacija in njen položaj na določeni višinski ravni). BV Asafiev je v svojih spisih izrazil številne globoke ideje o L. Povezovanje strukture L. z intonacijo. narave glasbe je v bistvu ustvaril jedro izvirnega in plodovitega koncepta L. (gl. tudi začetne razdelke tega članka).

Asafjev je razvijal tudi probleme uvajanja tonalitet v Evropi. L., njegova evolucija; dragoceno v teoriji. v zvezi z njegovim razkritjem modalne raznolikosti Glinkinega Ruslana in Ljudmile, Asafjevljeve interpretacije 12-stopenjskega L., razumevanja L. kot kompleksa intonacij. Pomeni. prispevek k preučevanju problematike L. je prispevalo delo drugih sov. teoretiki – Belyaev (zamisel o 12-stopenjskem ritmu, sistematizacija načinov orientalske glasbe), Yu. sekunde; teorija funkcij modalne spremenljivke itd.),

AS Ogolevets (samostojnost - "diatoničnost" - 12 zvokov tonskega sistema; semantika stopenj; teorija modalne geneze), IV Sposobina (študij tvorne vloge modalne tonske funkcionalnosti, sistematična harmonija načinov poleg dura in mola, interpretacija ritma in metra kot dejavnika nastajanja žleda), VO Berkova (sistematika številnih pojavov nastajanja žleda). Problem L. posvečen. dela (in deli del) AN Dolzhanskega, MM Skorika, SM Slonimskega, ME Tarakanova, HF Tiftikidija in drugih.

Reference: Odojevski V. F., pismo V. F. Odoevsky založniku o prvotni velikoruski glasbi, v Sat: Crossing Kaliki. So pesmi in raziskave P. Bessonova, h. 2, št. 5, Moskva, 1863; njegova lastna, Mirskaya pesem, napisana v osmih glasovih s kljukicami s cinobaritnimi znamenji, v zbirki: Zbornik dela prvega arheološkega kongresa v Moskvi, 1869, t. 2, M., 1871; njegov (»ruski navadni človek«). Fragment, 1860, v knjigi: B. F. Odojevskega. Glasbena in literarna dediščina, M., 1956 (vključuje ponatise zgoraj omenjenih člankov); Razumovski D. V., Cerkveno petje v Rusiji, zv. 1-3, M., 1867-69; Serov A. N., Ruska ljudska pesem kot predmet znanosti, »Glasbena sezona«, 1869-71, isti, Izbr. članki itd. 1, M., 1950; Sokalsky P. P., Ruska ljudska glasba ..., Har., 1888; Famincin A. S., Starodavna indokitajska gama v Aziji in Evropi …, St. Petersburg, 1889; Metalov V. M., Osmoglasie znamenny chant, M., 1899; Javorski B. L., Struktura glasbenega govora. Gradivo in zapiski, št. 1-3, M., 1908; Kastalski A. D., Značilnosti ljudsko-ruskega glasbenega sistema, M.-P., 1923, M., 1961; Rimski-Korsakov G. M., Utemeljitev četrttonskega glasbenega sistema, v knjigi: De Musica, zv. 1, L., 1925; Nikolsky A., Zvoki ljudskih pesmi, v knjigi: Zbornik del etnografske sekcije HYMN, t. 1, M., 1926; Asafjev B. V., Glasbena oblika kot proces, knj. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; svoj, Predgovor. v ruski per. knjiga: Kurt E., Osnove linearnega kontrapunkta, M., 1931; lastno, Glinka, M., 1947, M., 1950; Mazel L. A., Ryzhkin I. Ya., Eseji o zgodovini teoretske muzikologije, zv. 1-2, M.-L., 1934-39; Tyulin Yu. N., Nauk o harmoniji, zv. 1, L., 1937, M., 1966; lastno, Naravni in načini spreminjanja, M., 1971; Gruber R. I., Zgodovina glasbene kulture, zv. 1, h. 1, M., 1941; Ogolevets A. S., Uvod v sodobno glasbeno mišljenje, M.-L., 1946; Dolžanski A. N., O modalni osnovi Šostakovičevih skladb, “SM”, 1947, št. 4; Kušnarjev X. S., Vprašanja zgodovine in teorije armenske monodične glasbe, L., 1958; Beljajev V. M., Komentarji, v knjigi: Jami Abdurakhman, Traktat o glasbi, prev. iz perzijščine, ur. in s komentarji. AT. М. Belyaeva, Tash., 1960; njegov, Eseji o zgodovini glasbe narodov ZSSR, t. 1-2, Moskva, 1962-63; Berkov V. O., Harmonija, h. 1-3, M., 1962-1966, M., 1970; Slonimsky S. M., Simfonije Prokofjeva, M.-L., 1964; Kholopov Yu. N., O treh tujih sistemih harmonije, v: Glasba in sodobnost, zv. 4, M., 1966; Tiftikidi H. F., Kromatski sistem, v: Muzikologija, zv. 3, A.-A., 1967; Skorik M. M., Ladovaya sistem S. Prokofjeva, K., 1969; Sposobin I. V., Predavanja o tečaju harmonije, M., 1969; Alekseev E., O dinamični naravi načina, "SM", 1969, št. 11; Težave razdražljivosti, sob. Art., M., 1972; Tarakanov M. E., Nova tonaliteta v glasbi XNUMX. stoletja, v: Problemi glasbene znanosti, zv. 1, M., 1972; Vstopnica K. V., Esq. dela, tj 1-2, M., 1971-73; Harlap M. G., Ljudsko-ruski glasbeni sistem in problem: izvor glasbe, v zbirki: Zgodnje oblike umetnosti, M., 1972; Silenok L., ruski glasbenik-teoretik M. D. Rezvoy, "Sovjetski glasbenik", 1974, 30. april; cm.

Yu. N. Holopov